Interviu cu Diane Lane: Lasă-l să plece

Lasa-l sa plece a fost lansat pentru home entertainment săptămâna aceasta prin digital, Universal Pictures aducând filmul pe Blu-ray pe 2 februarie. Drama de acțiune explorează durerea unui cuplu din cauza pierderii fiului lor și forța de oțel în fața salvării singurului lor nepot.

Diane Lane o interpretează pe Margaret Blackledge, care își adună tot curajul – împreună cu al soțului ei George (Kevin Costner) – pentru a salva ce a mai rămas din familia ei. Renumita actriță a vorbit cu Screen Rant despre ce a determinat-o să ia parte la film, precum și despre călătoria prin care parcurg personajele în el.

Margaret și George se simt atemporale în multe privințe și este ușor să ne imaginăm că acest lucru are loc în anii 1800. Poți să-mi vorbești puțin despre caracterizarea cuplului?

Diane Lane: Au trecut prin America schimbându-se destul de mult în timpul căsătoriei lor. Îi întâlnim în acel moment frumos când devii bunic pentru prima dată, în această relație de lungă durată. Se pensionează și totuși mai au o afacere de familie cu fiul lor - care este antrenarea cailor, reabilitarea cailor și așa ceva. George s-a pensionat după 30 de ani de muncă în forțele de ordine; a devenit în sfârșit șeriful și a terminat cu toate astea acum.

Tocmai când crezi că este sigur să te relaxezi chiar în anii tăi de apus, nu? Mai ales pentru acea generație, când oamenii chiar s-au pensionat. Era doar o lume diferită; o America diferită. Totul a fost construit pentru a rezista pentru că nu a existat această mentalitate de înlocuire imediată. Cu siguranță nu în afara orașelor și cu un alt demografic, în Montana și ieșire în hinterlands. Sunt cu aproximativ un deceniu în urmă.

Cred că este important să ne îndrăgostim imediat de personaje, să înțelegem picioarele pe care le pierd imediat și să mergem în această călătorie cu ei imediat. Bun venit în restul vieții tale, care se va vindeca de durere la o scară epică. Oricare ar fi fost identitatea ta anterior, acum ești marcat ca o persoană care a experimentat această pierdere traumatizantă. Te uiți la partenerul tău și, oricine ai fi fost unul pentru celălalt, acum este încadrat de această pierdere. Cei mai mulți oameni nu supraviețuiesc, iar tu pui ghilimele în jurul cuvântului supraviețuiesc, pentru că este un lucru relativ. Este acel tip de durere din care oamenii nici măcar nu vor să se întoarcă - fără judecată acolo, cu siguranță.

Aceasta este ceea ce se întâmplă pentru ei, iar apoi sunt într-o călătorie pentru a încerca să-și recupereze nepotul. Și ce înseamnă asta pentru ei? Mi s-a părut foarte convingător, în ceea ce privește clișeul actorilor: „Care este motivația mea?” Știam toate astea.

Acesta este un thriller intens, dar vorbește și despre lucruri mai mari. La ce crezi că se vor raporta oamenii în poveste și personaje?

Diane Lane: Ei bine, întrebarea este un fel de răspunsuri. Cu siguranță, pe ce deal ești dispus - presupun că ei îl numesc „morând”. Dar este mai degrabă, când identitatea ta devine într-adevăr aproape o existență spirituală. Adică, unde ești obligat într-un mod aproape mistic să lupți pentru ceea ce crezi. Este o perioadă dificilă, pentru că atunci când faci un film nu știi care va fi cadrul de zeitgeist când filmul va fi lansat. Oamenii vorbesc despre filme în ceea ce privește momentul în care au fost lansate. Vorbesc despre filme în ceea ce privește momentul în care au fost făcute, adică în medie cu un an înainte.

Simt că atunci când am făcut acest film, am știut că temele din poveste erau cu siguranță atemporale. Această poveste atinge un teritoriu care este oarecum brut acum, dar o face într-un mod care este apolitic, care amintește de teme unificatoare, dar se află pe același teritoriu despre care este vorba în mod tradițional Divizia. Merge pe frânghia aia a ceea ce este cu adevărat important. Pentru ce ești dispus să te pui în pericol fără să fie hiperbolic sau supereroic? Temele rămân foarte identificabile și intime, mai degrabă decât un lucru mai mare decât real, de care ne-am cam îndrăgostiți.

Relația ta cu Kevin Costner pare atât de naturală. Cum a ajutat împreună experiența voastră de actorie trecută la formarea relației pe care o vedem pe ecran Lasa-l sa plece?

Diane Lane: Incredibil. Ne-a rămas mult vânt în pânze de când lucrasem împreună anterior. Scanam orizontul și semnalele de fum pentru a încerca să găsesc un scenariu pe care să-l facem împreună. Ceea ce este interesant, pentru că asta a spus Kevin că va face. Aceasta a fost linia lui când ne-am separat după ce am împachetat Man of Steel. El a spus: „Voi găsi ceva la care să lucrăm împreună”. Ei bine, s-a dovedit că a venit primul în calea mea, așa că trebuie să i-o aduc.

Dar acest scenariu este atât de bun și este mereu în scris. Acesta este lucrul pe care nu îl puteți înlocui în ceea ce facem pentru a ne câștiga existența. Dacă nu este pe pagină, nu va ajunge pe scenă. Poți să-l încurci destul de bine, dar este destul de greu să găsești ceva care să aibă atât de mult deja disponibile pentru a da viață doar pe pagină.

Nu cred că am urât un personaj de pe ecran la fel de mult cum am urât-o pe Blanche. Poți să-mi vorbești despre lucrul cu Lesley Manville și despre ce a adus ea rolului care poate nu a fost pe pagină?

Diane Lane: Absolut. În primul rând, scenele pe care le-am avut cu ea au fost deja suficiente pentru ca să vreau să fiu în acest film. Nu cred că știam că va fi ea în momentul în care m-am angajat - nu știam cine o va plăti pe Blanche până foarte târziu în joc - și chiar am căzut în sus cu ea. Sunt foarte recunoscător că a acceptat provocarea, pentru că toți am fost fani ai ei de-a lungul anilor cu pozele lui Mike Leigh și The Phantom Thread. Toată lumea din America a devenit conștientă de ea la un nivel pe care poate nu fuseseră înainte.

Aceasta a fost continuarea unei cariere foarte lungi, în care ea are ocazia să facă ceva care a fost cu adevărat distractiv pentru ea însăși din punct de vedere artistic. Asta e călătoria internă, dar cea externă? Wow. ceea ce a făcut cu munca în sine a fost foarte distractiv. Am simțit că suntem împreună la teatru. A fost o scenă în care ne-am întâlnit cu Blanche - cam apoi ne-am întâlnit cu nemesisul cuplului nostru eroic - și a durat aproximativ trei zile pentru a filma întreaga secțiune din cauza cât de multe se întâmplă. Avea cam 15 pagini.

Pe scurt: când o întâlnești, ea îți spune toate felurile în care este un personaj rănit. Și mai bine asculți când oamenii fac asta, pentru că oamenii răniți îi rănesc pe oameni. A fost o lecție pentru mine despre de unde vine violența și despre cum este învățată și predată. Cineva este de partea legii, cineva poartă o insignă; au dreptul să poarte arme. Ce înseamnă aplicarea legii, despre care presupunem că este bună? Și apoi avem această familie care are o interpretare foarte diferită a punerii în aplicare a drepturilor lor.

Și, din nou, doi oameni care aud aceeași propoziție și scot două lucruri diferite din ea. Ce faci cu asta? Suntem foarte mult în acest spațiu chiar acum în țara noastră.

Actorul John Wick 4 îl merită lui Halle Berry pentru că a primit distribuția în continuare