The Kid (2019) Recenzie de film

The Kid este o încercare bine intenționată de a face un western contemplativ, dar în cele din urmă confundă violența crudă și chinuiala cu substanța.

Vincent D'Onofrio intră în spatele camerei doar pentru a doua oară Copilul, un western vag inspirat din jocul pisica și șoarecele din viața reală dintre omul legii Patrick Garrett și Henry McCarty, alias. Billy copilul. D'Onofrio, desigur, este un actor renumit datorită performanțelor sale în filme precum Sacou din metal complet și Bărbați în negru (și, mai recent, al lui Marvel Daredevil Netflix), dar debutul său regizoral în musicalul de groază din 2010 Nu mergeți în pădure a fost o greșeală critică și a fost în mare măsură uitată de când a apărut. Din păcate, al doilea film al său ca regizor poate fi sortit unei soarte similare. Copilul este o încercare bine intenționată de a face un western contemplativ, dar în cele din urmă confundă violența crudă și chinuiala cu substanța.

Noul venit Jake Schur joacă Copilul în rolul lui Rio Cutler, un băiat care este forțat să fugă cu sora sa, Sara (Leila George), după ce Rio își împușcă tatăl într-o încercare eșuată de a-l opri să-și bată mama până la moarte. Cei doi se trezesc urmăriți de unchiul lor răutăcios, Grant (Chris Pratt) și de banda sa de bandiți, care sunt hotărâți să-i facă pe frați să plătească pentru uciderea fratelui șefului lor. Pe drum, Rio și Sara ajung să se încrucișeze cu Billy the Kid (Dane DeHaan) și gașca lui de bandiți, care sunt la fel de fugă. În cazul lui Billy, totuși, el este urmărit de vechiul său prieten devenit inamic și șeriful din comitatul Lincoln, Patrick Garrett (Ethan Hawke).

La scurt timp după, Billy este capturat de Patrick și oamenii lui, care sunt de acord să-i ia pe Rio și Sara la Santa Fe. sub pretextul că perechea a fost separată de familia lor (care se conducea acolo) în timpul a furtună. Realizând că este doar o chestiune de timp până când Patrick să descopere adevărul, Rio și Sara evadează cu prima ocazie pe care o au. Din păcate, ajung să intre direct într-o capcană întinsă de Grant, care apoi o răpește pe Sara și își lasă fratele mai mic să sufere, cunoscând soarta întunecată care o așteaptă. Prin urmare, Rio trebuie să decidă: va deveni un haiduc și va elibera pe Billy pentru a o putea salva pe Sara împreună sau va apela la Patrick pentru ajutor și va dezvălui adevărul despre ceea ce a făcut?

Pe hârtie, Copilul are elementele unei povești interesante despre maturitatea, plasată pe fundalul Vechii Frontiere Americane și a bătăliei dintre un om al legii din viața reală și un încălcator al legii; este execuția în care lucrurile se destramă. Filmul încearcă să-i prezinte pe Patrick Garrett și Billy the Kid ca fiind reversul aceleiași monede, într-un efort de a ilustra că Rio va trebui să ia decizii cu care este greu de trăit, indiferent dacă alege să îmbrățișeze viața unui haiduc sau a unui om al legii. Din păcate, făcând acest lucru, Copilul se blochează în conversații și schimburi grele care adaugă puțină valoare narațiunii și oferă o perspectivă limitată asupra personajelor principale. Ritmul are de suferit pentru asta, făcând filmul în general să se simtă oarecum pretențios și mai lung decât ar sugera timpul de rulare destul de rapid.

Cele mai multe dintre aceste probleme provin din scenariul lui D'Onofrio și coautorul său, Andrew Lanham (Castelul de sticlă). CopilulScenariul lui aduce în minte ceva de genul Detectiv adevaratinfamul al doilea sezon al lui, în sensul că oferă toată întunericul și atmosfera capricioasă pe care se așteaptă de la anumite tipuri de genuri (în acest caz, un western revizionist), totuși îi lipsește un complot convingător care să-și facă pontificatul sumbru plin de înțeles. Ocazional este nevoie de o încercare de a săpa mai adânc în psihologia personajelor sale și chiar recunoaște stresul post-traumatic al lui Rio la ori, dar prea des scurtează aceste scene pentru a face loc unui alt moment sumbru în care oamenii sunt împușcați sau țipând agresiv la unul o alta. Filmul este și mai rău atunci când vine vorba de tratarea femeilor, care există aici pentru puține motive, în afară de a fi abuzate, agresate și/sau rănite într-un fel de bărbații din jurul lor.

D'Onofrio se descurcă puțin mai bine ca regizor aici și face o treabă respectabilă de a aduce Copiluldecorul periculos al vieții cinematografice, cu ajutorul unei partituri liniștite bântuitoare de Latham și Shelby Gaines (care au făcut și partitura live pentru renașterea lui Hawke pe scenă. O minciună a minții). Filmul se luptă atunci când vine vorba de a pune în scenă schimburi de focuri captivante sau secvențe de acțiune de orice varietate specială în moduri proaspete sau captivante, dar este robust în momentele sale mai liniștite când personajele călătoresc de aici în Acolo. D'Onofrio a tras mult din Copilul la locație în New Mexico și directorul de imagine Matthew J. Lloyd (care a lucrat la Daredevil și Apărătorii) pictează peisajele statului în tonuri bogate, mai ales seara și dimineața devreme. Sunt scenele din timpul zilei în care filmul începe să arate puțin ieftin și se simte mai mult ca o colecție de decoruri, spre deosebire de o viziune vie și respirabilă a Vechiului Vest.

La fel ca mulți actori deveniti regizori, D'Onofrio adoptă o abordare bazată pe performanță a povestirii sale aici. Lucrul este, Copilul este un film care greseste tare acționând pentru o bună interpretare. Acest lucru are ca rezultat multe scene în care oamenii manifestă emoții agresive într-un fel - fie că plâng, fie furioasă. afară, chicotind sau (după cum am menționat mai devreme) pur și simplu țipând - totuși nu reușesc să lase o mare parte emoțională impact. Într-adevăr, există ceva ușor neregulat în ceea ce privește modul în care personajele se comportă aici, în general. Patrick și Billy, de exemplu, sunt menționați să fie un „polițist” îngrozit și un criminal carismatic, dar se simt mai degrabă ca un profesor morocănos și elevul lui (enervant) care se poartă prost. Filmul are o distribuție talentată, dar actorii săi (care îl include pe D'Onofrio, într-un rol foarte mic) nu par să aibă niciodată o stăpânire fermă pe cine ar trebui să joace. Din nou, problema pare să provină din scenariu, mai mult decât orice altceva.

În ceea ce privește rateurile de aprindere, Copilul nu este atât de groaznic, cât sună gol. S-au făcut western-uri mai bune în ultimii ani (la naiba, D'Onofrio, Hawke și Pratt s-au uitat în unul dintre ele - și anume, Antoine Fuqua Cei Șapte Magnifici), dintre care multe reușesc să deromantizeze Vechiul Vest în moduri mai inventive și mai inovatoare decât face acest film. D'Onofrio merită credit pentru că și-a propus să creeze un western cu ceva în minte și nu doar emoții goale, dar este vinovat că a echivalat seriozitatea cu a spune ceva de valoare aici. Cei care au chef de un western gânditor s-ar putea găsi mai îngăduitori cu defectele filmului, dar probabil că ar fi mai bine să îl păstreze pe acesta pentru a-l viziona acasă pe drum.

REMORCĂ

Copilul joacă acum în cinematografele din SUA. Are o durată de 99 de minute și are rating R pentru violență și limbaj.

Spune-ne ce părere ai despre film în secțiunea de comentarii!

Evaluarea noastră:

2 din 5 (Bine)

Rancorul va fi cea mai mare figurină Star Wars: Black Series de la Hasbro