Cele mai bune 10 jocuri grafice de aventură pe computer din anii '90

Cu Insula Maimuțelor 5 la orizont, pasionații de jocuri de aventură grafică s-au umplut de bucurie, văzând o întoarcere clasică. Jucătorii impresionați de trailer sau care doresc să-și aștepte timpul pot redescoperi ceea ce a deschis calea în primul rând. Deși au fost pionieri în anii '80, anii '90 sunt, fără îndoială, cea mai bună epocă a genului, oferind inovații de la LucasArts și Sierra Entertainment.

Deși genul s-a liniștit, pilonii din industrie precum Ron Gilbert încă lansează omagii precum Parcul Thimbleweed. Dar ceea ce rămâne sunt influențele lor de alegere, rezolvarea creativă a problemelor și mecanica folosită încă în industrie astăzi.

10 Toonstris

Catering pentru persoane precum Cine l-a înscenat pe Roger Rabbit? fani, Toonstris preia o pagină din cartea lor ajungând până la includerea lui Christopher Lloyd. El joacă rolul unui animator deprimat forțat să-și îndoaie viziunea creativă la cerințele corporative, înainte de a se trezi misterios deformat în propriul său desen animat.

Direcția artistică creativă conduce aventura point-and-click, oferind jucătorilor un spectacol distractiv cu jocul lor. Amestecarea secvențe FMV și animație, jocul uimește cu imaginile din anii '90. Este acea forță care a făcut ca clasicul cult să continue să navigheze pe linia dintre obscuritate și a fi bine cunoscut, strângând chiar și suficient interes pentru o încercare de continuare în 2014.

9 Myst

În 1993, dezvoltatorii Cyan au decis să-și pună amprenta pe genul de aventură pe computer grafic. Au vrut să facă un joc în condițiile lor și au luat un concept de puzzle și au încetinit miza, creând o experiență mai calmă și mai misterioasă, spre deosebire de norma plină de acțiune.

Mysts-a născut din acest concept, oferind jucătorilor un mediu mai relaxat pentru a rezolva puzzle-uri. Obținând respect din domenii din afara industriei jocurilor de noroc, a uimit prin grafică și abordare stilistică. Influența sa a inspirat interpretări similare, creând un ton de puzzle mai liniștit și mai concentrat.

8 Sam și Max: Porniți pe drum

LucasArts a fost regele incontestabil al genului jocurilor de aventură în anii '90, formând o colecție de hit după hit aclamat. Și unul dintre acele motive din spatele numeroaselor sale succese este umorul pe care s-a construit. Găsirea de momente uşoare într-o călătorie periculoasă care urmează a fost un element de bază în lucrările lui George Lucas şi este potrivit doar să se găsească în Sam și Max: Porniți pe drum.

Aceste două prostii explodează cu măreție de desene animate, fie că este vorba de referiri la moștenirea care a dat naștere sau de aventuri comice despre lumea din jurul lor. Chimia dintre prietenii ciudați îi face o pereche plăcută instantaneu și îl impulsionează pe jucător să-și urmeze trăsăturile ciudate.

7 Full Throttle

Dragostea lui Tim Schafer pentru imaginile heavy metal este declanșată în primul său rol solo pentru LucasArts. Crearea unui produs care amintește de timpul său, Full Throttle emană sensibilitatea anilor '90 și vine cu o atitudine hardcore oglindită în jocul său.

Jocul, pe lângă elementele sale tradiționale de aventură, încorporează și piatră, hârtie, luptă cu motociclete foarfece și secvențe sensibile la timp pentru a spori tensiunea. Susținut de o distribuție fantastică și o coloană sonoră, nu face decât să-și asigure longevitatea, în timp ce un vierme de deschidere din The Gone Jackals bâzâie prin prima scenă incitantă.

6 Fantasmagorie

Este posibil ca Sierra Entertainment să fi fost cunoscută ca alternativă la Lucas Arts Games, cu intrări precum Căutarea Regelui, condusă de Roberta Williams, dar alte titluri mature stăteau ascunse în biblioteca sa. De fapt, A adus și Williams Fantasmagorie în scenă și a fost pionier pentru unele dintre lucrările de bază pentru îmbinarea secvențelor FMV cu grafică stratificată.

Nu pentru cei slabi de inimă, această intrare își îmbrățișează groaza și explorează teme diabolice cu efecte speciale noduroase. În ciuda controverselor pentru descrierea violenței brutale, acesta va deveni cel mai vândut joc al lui Sierra și un model pentru groază eficientă în jocurile de aventură de astăzi.

5 The Dig

Pentru cei care caută un joc mai cerebral, The Dig face un pas înapoi față de distracția tipică LucasArts bazată pe umor și preferă o abordare arheologică. Tonul științific îi conduce pe jucători într-o experiență criptică în care rezolvarea puzzle-ului devine la fel de străină ca împrejurimile lor.

De asemenea, are privilegiul unic de a fi singurul joc video pentru care a scris Steven Spielberg. Numai asta merită prețul intrării, dar înclinația sa pentru rezolvarea creativă a problemelor și punerea în scenă eterica îi propulsează statutul pentru a se potrivi concurenței.

4 Neverhood

Direcția artistică se găsește adesea să fie unul dintre motivele principale pentru care majoritatea acestor jocuri rezonează la ani de la fapte. Neverhood nu este diferit, oferind o experiență ca nimeni altul, îmbrățișând argila ca mediu.

Folosind peste 3 tone de argilă adevărată, Neverhood și-a cimentat moștenirea unică în mai multe moduri. De asemenea, a deschis calea pentru viitor prin utilizarea camerelor electronice pentru a fotografia o operă de artă profesională. Este acel spirit indie, care îi catapultează pe rafturile jucătorilor de aventură cu un ochi pentru meșteșug.

3 Pijama Sam: Nu este nevoie să te ascunzi când afară este întuneric

Humongous Entertainment și-a făcut un nume cu Putt Putt și Freddie Fish jocuri. Ei au ajutat la inovarea educației în anii ’90, gamificându-i lecțiile, precum și creând un stil de joc interactiv distractiv. Proiectat de Ron Gilbert, Pijama Sam a explodat vertiginos pe lângă predecesorii săi în recenzii.

Relatabilitatea lui Sam a făcut clic cu publicul țintă, nu numai că fiind cel mai uman, dar nesigur și învățând să-și găsească curaj. Puzzle-urile încă provoacă și inspiră gândirea critică, făcând-o accesibilă diferitelor generații.

2 Grim Fandango

Ultimul IP original de aventură de la LucasArts se întâmplă să fie și unul dintre cele mai decorate. Ar fi, de asemenea, ultimul proiect al lui Tim Schafer cu dezvoltatorul înainte de a-și crea propriul studio de jocuri, Double Fine Productions. Inspirându-se din caperele anilor '40 și din Día de Los Muertos, Grim Fandango a amestecat teme de noir și lumea interlopă, punând jucătorii în pielea unui agent de turism care își plătește datoria.

Nominalizat de mulți pentru jocul anului în 1998, în timp ce a câștigat la categoriile de jocuri de aventură, a fost Ultima ura din genul de aventură al anilor '90, lăsând mediul să se încheie cu o notă grozavă în loc de o notă de subsol. Povestea este de top și a pus multe baze pentru succesele viitoare ale lui Schafer în afacere. El dovedește în Grim Fandango ceea ce poate realiza atunci când este lăsat să se joace cu genul și este încă considerat a fi unul de-al lui cele mai bune funcții, cu fanii care cer o continuare sau o repornire.

1 Secretul Insulei Maimuțelor

Acest joc nu numai că a cuprins tot ceea ce aveau să devină jocurile de aventură din anii '90, dar l-a reușit imediat. Umorul, direcția artistică inconfundabilă, puzzle-urile distractive și o coloană sonoră curajoasă au lansat Lucas Arts Games la următorul nivel cu Insula Maimuțelorprima intrare a lui.

Puterea de scris a lui Ron Gilbert și Tim Schafer creează o strălucire comică, cum ar fi lupta cu sabia insultă, direcția greșită hilară și cel mai prost pirat al jocurilor, Guybrush Threepwood. Cantitatea de dragoste pusă în acest proiect strălucește la fel de puternic acum ca și în 1990. Glumele încă ajung la fel ca și puzzle-urile, iar dorința de a-l lăsa pe jucător să exploreze alegerile greșite duce la o valoare de rejucare pentru a vedea ce râse ar fi putut rata jucătorul.

UrmătorulPokémon: Cei 11 cei mai dezamăgitori legendari

Despre autor