Potrivit Reddit, de 10 ori publicul a ratat punctul de vedere al unui film
Utilizatorii Reddit sunt aici pentru a spune că aceste filme au fost înțelese greșit de prea mult timp.
Cu sechele dezbinate ca Halloween Killsși Ultimul Jedi, mai mult discurs film online pare să fie o parte a fandomului acuzând cealaltă că „nu au înțeles”. La urma urmei, dacă cineva nu înțelege pe deplin intenția regizorului, poate fi greu să evaluezi un film în condițiile sale sau chiar să îl vizionezi corect context.
Asa ca fani ai filmului Reddit Vorbesc despre acele filme care au trecut peste capetele publicului sau au fost în cele din urmă criticate pentru că criticii și cinefilii pur și simplu nu au înțeles ideea. Acest lucru se poate datora faptului că cinefilii nu au dat o șansă filmului sau pentru că realizatorii de film au subminat așteptările oamenilor în moduri pentru care publicul nu era pregătit.
Josie and the Pussycats (2001)
Adaptările live-action ale vechilor emisiuni de televiziune tind să fie cinice încasări de bani, așa că este ușor de imaginat că nimeni nu era atât de interesat să ofere
Utilizator Reddit 28 mici spune acest lucru, punând la îndoială publicul scriind „Nu a fost menit să fie o satiră a întregii trupe de fete, totuși oamenii au luat-o în serios?” Poate fi ușor să interpretezi greșit un film sau nu-și înțeleg simțul umorului, dar este totuși trist să vezi că oamenii resping în mare parte o critică destul de puternică a divertismentului bubblegum ca fiind doar, ei bine, bubblegum divertisment.
American History X (1997)
Unul dintre cele mai încărcate și provocatoare filme din toate timpurile, Istoria Americii X este una dintre cele mai puternice condamnăride bigotism și rasism pe care cinematograful le-a produs vreodată. Din păcate, filmul este atât de încărcat cu imagini și limbaj de ură, de la svastice până la steagurile White Power, încât unii spectatori ar putea în mod tragic să înțeleagă complet greșit filmul și să fie cuprinsi de zelul principalului său personaje.
Utilizatorilor Reddit le place bandit4loboloco subliniază acest lucru, scriind „Am cunoscut un tip care a intrat în supremația albă din cauza acelui film”. În timp ce marea majoritate a publicului și a criticilor au recunoscut filmul pentru Povestea de avertizare antifascistă că a fost, este groaznic să crezi că oricine ar putea pleca ca credincios al unei ideologii atât de josnice căreia îi este dedicat filmul denunţând.
Wall Street (1987)
Fabricat la apogeul Reganomics, marca Olive Stone Wall Street să atace America corporativă pentru lipsa lor percepută de compasiune și închinarea lor la bani. Personajul infam al lui Michael Douglas, Gordon Gekko, a personificat toate acestea prin discursul său emblematic „Lăcomia este bună”.
Utilizator Reddit Gorf_the_Magnificent subliniază că mulți spectatori au înțeles greșit intențiile lui Stone și l-au ridicat pe Gekko, scriind „Nu-și dau seama că Gekko a fost cel ticălos." Aproape că se pare că Stone a captat mentalitatea de pe Wall Street atât de bine încât publicul care nu și-a dat seama că încerca să critice personaje precum Gordon Gekko. În schimb, tot publicul l-a văzut pe un om puternic interpretat de un actor carismatic care reprezenta aceeași bogăție și atracție pe care toată lumea o urmărea în anii '80.
Clubul de luptă (1997)
În timp ce a lui David Fincher Club de lupte este venerat ca un clasic modern care deconstruiește masculinitatea și consumerismul, criticii și publicul nu păreau să înțeleagă adevăratele intenții ale lui Fincher și pur și simplu au respins Club de lupte ca un film alimentat cu testosteron pentru frați.
Ca utilizator Reddit stubept subliniază: „Prea mulți oameni (mai ales când a apărut prima dată) l-au respins ca fiind un film despre tipi transpirați care se bat între ei”. Din fericire, publicul are acum o apreciere mai bună pentru Clubul de luptă mesaj adevărat, dar este păcat că le-a luat atât de mult timp oamenilor să realizeze ce spunea Fincher.
Scarface (1983)
Similar cu Gordon Gekko (un alt personaj Oliver Stone), Tony Montana este o icoană cinematografică care reprezintă viciul și excesul. Dar asta pare să fi pierdut publicul, care a fost intrigat de narcisismul nerușinat al lui Montana și înclinația lui pentru violență. Într-o perioadă în care atât economia din partea ofertei, cât și comerțul cu droguri erau în creștere, Tony Montana a fost conceput pentru a servi drept o poveste de avertizare, dar a devenit în schimb un erou pentru mulți cinefili.
Utilizator Reddit Ermit LonerGuy subliniază acest lucru, scriind „tot scopul era să nu fii ca el, pentru că, în cele din urmă, aroganța lui l-a prins, dar oamenii ratează ideea și acționează. ca Tony Montana și să-l imite.” Din păcate, pare prea greu să arăți pericolele unui stil de viață violent sau amoral fără a-l glorifica în același timp. timp.
Starship Troopers (1997)
O altă satira care nu era pe deplin apreciată la acea vreme, doar s-a gândit publicul Trupele Galactice a fost o altă ieșire ultraviolentă și anti-americană a infamului Paul Verhoven. Abia recent fanii au început să aprecieze cu adevărat comedia neagră a filmului și critica usturătoare la adresa complexului industrial american-militar.
Utilizatorilor Reddit le place mattswa comentați cât de mult a durat publicului să vină Trupele Galactice, scriind „Recenziatorii de la acea vreme nu au înțeles. Mulți ani mai târziu, au ajuns să aprecieze ceea ce făcea Verhoeven.” Într-adevăr, filmul pe care mulți l-au acuzat de propagandă fascistă s-a dovedit a fi o parodie a propagandei fasciste. Dă-ți seama.
Predator (1987)
Filmele de acțiune din anii ’80 nu erau de obicei cunoscute pentru substanța lor sociopolitică, ceea ce înseamnă că unele dintre comentariile politice mai emoționante ale deceniului au trecut sub radar. Acesta pare să fie cazul pentru Prădător, pe care mulți campioni îl dețin drept mărturie a virtuților masculinității tradiționale. Cu toate acestea, unii utilizatori Reddit cred Prădător critică cultura militară.
Asta le place utilizatorilor newscumskates argumentați, scriind „Este de fapt extrem de critic la adresa imperialismului american”. Deși este ușor să fii uimit de mușchii grasi expuși și de excelența absolută a filmului în sine, Prădător ar putea viza bărbați alfa în loc să-i glorifice.
500 de zile de vară (2009)
Una dintre cele mai apreciate comedii romantice ale acestui secol, 500 zile de vară a captivat publicul prin scenariul său fermecător și regia plină de culoare, ca să nu mai vorbim de cele două spectacole extrem de plăcute ale principalilor Joseph Gordon Levitt și Zooey Deschanel. Acestea fiind spuse, 500 zile de vară nu este o comedie romantică tipică, iar publicul nu părea să înțeleagă cât de mult critica filmul de fapt genul, atât cât a jucat în el.
În special, mulți telespectatori au simpatizat cu personajul lui Levitt, în ciuda faptului că se simte din ce în ce mai clar că greșește la fiecare revizionare. Utilizatorilor Reddit le place HugeLeave5653 subliniază că publicul a ratat scopul filmului, scriind „niciunul dintre ei nu a menționat vreodată că Întregul scop al filmului este că ea nu este o fată de vis maniac și este o critică directă a acestui lucru figură de stil." 500 zile de vară ar putea fi un film pentru cei cu inima zdrobită, dar este și pentru cei care rup inima.
Lost in Translation (2001)
Un alt film romantic, Pierdut în traducere a fost o dragă critică când a apărut, câștigându-i lui Bill Murray o nominalizare la Oscar și lansând-o pe Sofia Coppola în super-star. Dar, în ciuda popularității sale și a faptului că a fost menționat și parodiat de zeci de ori, încă se pare că publicul nu înțeleg pe deplin adevăratul sens al filmului.
Deși este aparent despre o poveste de dragoste cochetă între un actor mai în vârstă și o soție tânără, proaspăt căsătorită, filmul temele alienării sunt mult mai profunde, iar abordarea sa este mult mai subtilă decât ar crede oamenii la început privire. Utilizatorilor Reddit le place NKevros chiar recunosc că filmul le-a trecut prima dată peste cap, scriind „Pentru mine, am ratat complet sensul Lost in Translation”. E o film liniștit care cere publicului să completeze spațiile libere în atât de multe moduri, făcându-l mai captivant, dar și mai ambiguu ca un rezultat.
Povestea unui cavaler (2001)
O distracție medievală, această poveste cu zdrențe până la bogății a fost unul dintre primele vehicule vedete ale lui Heath Ledger și a cucerit publicul prin simțul umorului, în special prin carisma lui Ledger. Dar, în timp ce filmul pare la început a fi destul de simplu, a folosit niște dispozitive de povestire care au uimit publicul.
În special, publicul nu știa ce să facă din alegerile muzicale anacronice, cum ar fi „We Will Rock You” de Queen. Acest lucru părea sălbatic deplasat pentru majoritatea telespectatorilor, care nu înțelegeau la ce urmăreau realizatorii de film. Așa este utilizatorul Reddit
razzleware simțit, scriind „Am aflat mai târziu că a fost intenționat, iar după aceea m-am simțit atât de prost după aceea”. Din fericire, este o alegere creativă care a dat roade în pe termen lung, deoarece se pare că multe piese de epocă sunt pasionate de a folosi melodii pop moderne pentru a face aceste povești clasice să pară mai relevante și mai imediate pentru modern. audiente.