Cadrul din Detroit al lui Barbarian are o semnificație mai profundă decât îți dai seama

click fraud protection

Barbarian are multe de explorat sub suprafață, inclusiv modul în care decorul din Detroit ar putea avea o semnificație mai profundă legată de segregare și lipsă de adăpost.

Barbar regizorul Zach Cregger se asigură că filmul subliniază de mai multe ori decorul din Detroit și asta pentru că are o semnificație mult mai profundă decât pare. Majoritatea publicului s-au concentrat pe tema principală la îndemână, care este subliniată de Barbarsfârșitul sălbatic al lui. În timp ce temele referitoare la cât de dăunători pot fi bărbații față de femei sunt în prim plan din motive întemeiate, este merită să recunoaștem că acest film care are loc în Detroit este un comentariu la câteva alte mari probleme.

In timp ce Barbarfinalul filmului lui se concentrează pe personaje, decorul în sine trimite și un mesaj. Detroit a fost mult timp unul dintre cele mai segregate orașe din Statele Unite și este încă și în prezent. O perioadă foarte critică în istoria segregării din Detroit a fost anii '80 și nu este o coincidență faptul că

BarbarScenele flashback ale lui au loc acolo. În plus, Barbar prezintă un personaj pe nume Andre, care tăbărește într-una dintre numeroasele clădiri abandonate din cartierele Detroit. Plasarea filmului în Detroit îi permite filmului să înceapă o conversație atât despre problema lipsei de adăpost din Detroit, cât și despre istoria lungă a segregării din Detroit care afectează zilele noastre.

Cum afectează istoria Detroit-ului ziua actuală a poveștii lui Barbarian

In timp ce Barbarticălosul terifiant al lui Frank este esențial pentru problema principală la îndemână, el servește și ca o poartă de intrare în istoria Detroit-ului. O mulțime de familii albe părăseau Detroit-ul în anii 1980 din cauza politicilor privind segregarea. Barbar prezintă o scenă în care Frank vorbește cu vecinul său, care menționează că își scoate casa la vânzare și părăsește cartierul pentru că este "merge în iad.” Aceasta este o referire clară la faptul că nu este mulțumit că cartierul devine din ce în ce mai divers. În plus, filmul comentează frământările economice cu care se confruntă din cauza numărului mare de oameni care au părăsit cartierul. Se arată prin contrastul dintre casele pitorești și bine aranjate din anii '80 cu cartierul Brightmoor din zilele noastre, unde Tess stă în casa singuratică care nu este abandonată. Poate fi un decor înfricoșător pentru un film, dar Brightmoor arată în acest fel doar din cauza modului în care a fost atacat sistematic și economic de zeci de ani.

Andre este mai important decât sugerează timpul limitat de ecran al lui barbar

Filmul subliniază, de asemenea, abundența de case abandonate din Detroit și populația mare de oameni neadăpostiți. Mulți telespectatori sunt concentrați Moartea lui Keith în Barbar din moment ce era un om aparent nevinovat. Cu toate acestea, Keith era încă motivat de atracția lui pentru Tess. El o presează să stea peste noapte în aceeași casă și chiar încearcă să o facă să bea cu el. Andre, pe de altă parte, este într-adevăr singurul bărbat din film a cărui unică motivație este să o protejeze pe Tess. El cunoaște pericolul care se află în casă și încearcă să o scape de el. Este foarte rar ca filmele să prezinte populația neadăpostită într-un mod atât de pozitiv, ceea ce ajută la consolidarea faptului că Barbar trimite despre problema persoanelor fără adăpost în general. Prin umanizarea acestui personaj, filmul arată că populația neadăpostită are nevoie și merită să fie asigurată cu locuințe adecvate, mai ales când în jur sunt în mod clar atât de multe case goale.

Dacă urmează un prequel sau o continuare Barbar, este posibil ca aceste probleme să fie concretizate și mai mult, deoarece nu ocupă majoritatea poveștii din aceasta. Este clar că Zach Cregger are capacitatea de a discuta mai multe probleme simultan, chiar dacă asta înseamnă să nu acorde atât de multă atenție ideilor de segregare și lipsă de adăpost. Oricum, aceste idei sunt o dovadă Barbar este mai mult decât un film la nivel de suprafață, dar și unul care merită să fie analizat pentru comentariul său social.