Robert Kirkman vorbește despre totul invincibil într-un nou interviu (exclusiv)

click fraud protection

Am vorbit cu co-creatorul Invincible despre serie, despre noile ediții ale primului număr al benzii desenate și despre ce a făcut ca serialul să aibă un astfel de succes.

În sărbătorirea lui Al lui Invincibil Aniversarea a 20 de ani, seria de benzi desenate apreciată de critici primește ediții noi ale primului număr și un nou compendiu care colectează seria emblematică Image Comics de la Robert Kirkman, Corey Walker și Ryan Ottley. Ca parte a sărbătoririi Skybound de un an, o nouă ediție facsimil și o versiune „undeluxe” a numărului unu vor fi lansate alături de un nou compendiu cartonat.

Am vorbit cu co-creatorul serialului Robert Kirkman despre noile ediții ale De neinvins, ce a făcut din seria un astfel de succes și mai multe întrebări despre serialul popular - care a fost adaptat într-un serial animat extrem de popular. Vezi mai jos interviul nostru complet!

Versiunea Undeluxe este un concept cu adevărat distractiv. Când ați creat inițial Invincible cu Cory Walker, v-ați imaginat vreodată că va deveni ceea ce are?

Robert Kirkman: Nu, cu siguranță nu. În acele zile, nu am avut niciodată o carte care să dureze. Gândul că orice ar avea 12 probleme, să nu mai vorbim de 144, a fost o nebunie. Chiar încercam să fac ceva pe care ne-am distra și care, să sperăm, poate să prindă. Dar niciodată într-un milion de ani nu m-am gândit că așa va fi.

Cu ce ​​îi atribui longevitatea?

Robert Kirkman: Cred că Invincible a făcut apel la fanii Marvel și DC care iubesc absolut cărțile cu supereroi, dar a făcut lucrurile puțin diferit. Lucrurile au fost puțin mai emoționante; miza era un pic mai reală; profunzimile contau. A fost tot ce mi-a plăcut la cărțile Marvel și DC, dar continuitatea contează și totul duce la altceva. Totul s-a întâmplat într-o singură serie și a fost un pic mai mic. A fost puțin mai puțin greoaie decât cartea dvs. obișnuită Marvel sau DC, deoarece nu au existat mari încrucișări și mandate mari corporative care sări și să schimbe uneori cursul serialului. A fost un fel de versiune simplificată a ceea ce toată lumea și-a dorit pentru Marvel și DC, așa că cred că de aceea a prins.

Îmi amintesc, pe vremuri, citeam Invincibil/Spider-Man crossover. A fost un fel de punct de intrare pentru a spune: „Avem acest lucru care o să-ți placă și acesta este o modalitate bună de a obține mai mulți ochi pe el”?

Robert Kirkman: Până în ziua de azi, încă mai spun: „Cum există asta?” O să văd pe cineva să arate comicul acela, și eu zic: „Nu pot să cred că s-a întâmplat”. Dar cred că trebuie să-i dau credit lui Tom Brevoort. Cred că a fost numărul 14 din Marvel Team-Up și a fost foarte devreme în scurta mea perioadă la Marvel. Marvel Team-Up trebuia să se încheie la numărul 13, pentru că i-am putut convinge să mă lase să fac o poveste în trei părți la final. Îmi împlinisem deja 13 ani, apoi Tom m-a sunat și mi-a spus: „La sfârșitul zilei, Marvel Team-Up se descurcă de fapt mai bine decât unele dintre celelalte cărți ale noastre. Își menține cifrele și de fapt se descurcă bine în comerț, așa că credem că vă vom da un alt arc.” Am fost cum ar fi, "Oh rahat". El spune: „Trebuie să scrii rapid numărul 14”, dar nu existau comploturi și nu aveam nimic aprobat. Nu știam ce vom face, așa că hai să ne dăm seama de ceva. La telefon, ca o glumă, am spus: „Aș putea face o echipă Spider-Man/Invincible”. Pur și simplu a spus: „Mă întreb dacă am putea face asta. „Apoi s-a dus la puterile care sunt, și ne-am încăierat. L-am pus pe Cory să-l deseneze și a fost o nebunie. Acesta a ajuns să fie primul nostru număr înapoi. Este și amuzant, pentru că am făcut acel arc de șase numere și apoi avea să se termine în jurul numărului 18. A fost din nou aceeași situație și așa am făcut ca povestea League of Losers să se întâmple la sfârșitul seriei. A fost misto. A fost foarte devreme, la sfârșitul anilor 20 sau cam așa, în Invincible, iar acum avem imagini oficiale ale personajului nostru cu Spider-Man, așa că nu puteți obține o reclamă mai bună pentru benzile desenate cu supereroi decât atât. Cred că asta a solidificat lucrurile în mintea fanilor, cum ar fi: „Stai puțin, tipul ăsta iese cu Omul Păianjen dintr-o dată. Poate ar trebui să verific această carte.”

Ce zici de lucrul cu Image a permis ca povestea să fie spusă în modul în care ai vrut, fără reținerile și presiunea editorială pe care poate le-ai fi văzut altfel?

Robert Kirkman: Image a fost fondată de creatori, așa că structura corporativă este aceea că creatorii iau toate deciziile. Creatorii își proiectează copertele, își controlează siglele și plasarea siglelor și supraveghează fiecare aspect al cărților lor. Ai face o carte la Image pentru a putea avea acea libertate și a fost o structură care a fost înființată de acei tipi la începutul anilor 90. Am putut să-l valorificăm cu Invincible peste un deceniu mai târziu și nu am avut nicio supraveghere. Au fost cele mai subțiri reguli de conținut pe care ar trebui să le urmați, dar în afară de asta? Dacă ucizi un personaj, rup capul unui personaj, cui îi pasă? Fa ce vrei. Cred că Invincible a prosperat în acel mediu pentru că unul dintre lucrurile pe care le iubesc cel mai mult, când citesc o poveste sau experimentez ceva, este să fiu surprins. Vreau doar ceva să mă șocheze, vreau ceva care să mă sperie; Vreau să iasă ceva din câmpul stâng într-un mod la care nu mă voi aștepta vreodată. Asta am încercat să pun și eu în poveștile mele. Un bun exemplu în acest sens este că Invincible nu are aproape deloc limbaj vulgar, iar apoi dintr-o dată, la sfârșitul unei probleme, îl pun pe Mark să renunțe la cuvântul F. Am simțit: „Bine, s-a întâmplat ceva în acest număr care a depășit ceva ce s-a mai întâmplat vreodată în serie. Va fi un lucru foarte tare și de impact, dacă dintr-o dată va apărea blasfemie care aparent nu a fost permisă. cartea de până acum.” Cred că acele efecte ciudate și distractive sunt lucruri pe care nu le-ai putea face niciodată într-o corporație comic.

Revenind la versiunea Invincible Undeluxe... Cum a fost să văd povestea înapoi în una dintre formele sale mai de bază? A adus înapoi amintiri despre conceperea benzii desenate cu Corey Walker?

Robert Kirkman: Da. Este amuzant pentru că Cory și cu mine împărțeam un spațiu de studio când s-a terminat primul număr, așa că m-am ocupat de toată arta originală pentru acele pagini. Cred că eu am fost persoana care le-a scanat inițial pe toate, așa că mă duc să văd paginile necolorate cu siguranță mă duce înapoi în camera în care lucram și timpul pe care îl petreceam împreună punând acea carte împreună. Este cu siguranță un lucru ciudat de nostalgic pentru noi.

În extras, vorbești despre cum urma să fie numit serialul inițial Anti-glont, care avea să devină ulterior un personaj în De neinvins. De ce ai ales acest nume și ce te-a determinat să te stabilești De neinvins?

Robert Kirkman: Invincible avea această putere, așa că știam că poate zbura și că era invulnerabil. Din punct de vedere tehnic, era antiglonț și părea un titlu captivant; suna ca un nume misto. Un tip super-erou pe nume Bulletproof? E cam misto. Înainte de atunci, cred că Kid Cosmic a fost una dintre primele sugestii. Cory Walker a urât absolut acest nume și mă ridiculizează și astăzi. Dar nu a fost niciodată un nume serios; Nu am spus niciodată: „Da, trebuie să se numească Kid Cosmic. Îmi place numele ăsta.” Era ca, „Nu știu, Kid Cosmic? Functioneaza? Nu. Bine.” Propunerea originală pentru Image a fost ca cartea să se numească Bulletproof. Și apoi cred că Eric Stephenson sau cineva a spus: „Titlul este în regulă...” și asta a fost suficient pentru ca roțile mele să se întoarcă. Saltul logic de la cineva care era Bulletproof a fost la cineva care era Invincible. Dacă sunt antiglonț, atunci sunt invincibili, iar acesta este un cuvânt mai cool. Odată ce am început să aud: „Tipul ăsta este invincibil. Îl cunoșteam pe Invincible. Poate cineva să-l ia pe Invincible?", suna ca un nume de super-erou. Și din punct de vedere tehnic este un adjectiv, pe care nimeni nu l-a făcut vreodată ca nume de super-erou, după cum îmi amintesc. Era un fel de a veni cu un nou tip de nume de super-erou, spre deosebire de Invincible Man sau Invincible Boy sau Kid Invincible - orice fel de moduri în care ai folosi acel cuvânt într-un nume de super-erou. Părea mișto la vremea aceea.

Când ai lansat inițial De neinvins, ce idee ai avut despre cât va dura? Ce ritmuri de poveste au fost planificate de la început?

Robert Kirkman: De la început, a fost doar povestea care a trecut prin primele 13 numere. Dezvăluia ce se întâmplă cu tatăl lui Mark, trădarea și lupta. Nici măcar nu aveam așa ceva înțeles unde avea să ajungă. Ezitarea de a-și ucide fiul și apoi Omni-Man a zburat în spațiu, a apărut în scris. Nu știam exact cum se va rezolva asta.

Vorbind despre compendiu și noile lansări, cât de important a fost să acordăm prioritate exclusivității benzilor desenate? Știu că ai fost întotdeauna un susținător al lansării mai întâi de lucruri în magazinele de benzi desenate.

Robert Kirkman: La fel ca în The Walking Dead înainte, încerc să nu-mi amintesc doar că toate Lucrurile care se întâmplă acum s-au întâmplat din cauza magazinelor de benzi desenate, dar vreau să arăt și că îmi amintesc acea. Am încerca să facem exclusivități de coperți variante, sau cadouri și lucruri care ar merge gratuit în magazine. Cu Invincible, încerc să știți, să le dați cât mai mult produs. Și este ciudat, pentru că există atât de multe puncte de vânzare diferite. Nu vrei să enervezi piața de cărți făcând prea multe lucruri pentru magazinele de benzi desenate și nici nu vrei să enervezi magazinul de benzi desenate făcând lucruri pentru piața de cărți. Este un act de echilibru ciudat, dar are compendii exclusive cu coperți cartonate pe care trebuie să intri într-un magazin de benzi desenate pentru a le obține. Cred că există fani îndrăgostiți și sunt fani noi care descoperă asta din emisiune. Ei vor vedea acea carte și vor spune: „Arata foarte bine. Vreau să iau acea carte.” Și cred că este grozav că trebuie să intre într-un magazin de benzi desenate pentru a putea accesa acea carte. Este doar o modalitate de a spune: „Vă mulțumim pentru toți anii de sprijin pe care ni-au oferit magazinele de benzi desenate”. Sunt entuziasmat și sper că vom face mai multe lucruri în curând. Dar știu că vom face mai multe astfel de lucruri pe măsură ce serialul progresează.

Am mai avut câteva conversații despre variantele de coperți și despre ce au devenit. Știu De neinvins și ZombieCoperțile variante ale lui sunt în mare parte o sărbătoare de vreun fel sau exclusivă pentru magazin. Ce părere aveți despre variantele de stimulente și cum acestea nu sunt întotdeauna accesibile pentru magazinele mici?

Robert Kirkman: Nu știu. Coperțile variante sunt oarecum un subiect delicat. Dacă faceți o variantă 1 în 150 și, prin design, excludeți magazinele mici chiar și să aibă acces la asta, cred că este o adevărată dezamăgire. Nu știu care este soluția pentru asta deoarece cred că varianta aia de 150 de dolari care este de vânzare la alt magazin de benzi desenate este unul dintre lucrurile care țin ușile deschise în acel magazin de benzi desenate. Trebuie să fiu înțelegător cu asta. Din fericire, sunt un fan al benzilor desenate. Sunt în magazine de benzi desenate și cumpăr și benzi desenate, așa că am această perspectivă. Nu sunt neapărat cel mai mare tip de copertă de variante ca fan. Prefer ca, dacă există o problemă #1, problema respectivă să aibă o singură acoperire. Aceasta este coperta care este întotdeauna asociată cu această problemă și asta încerc să fac cu toate cărțile mele. Uneori nu am reușit să fac asta din cauza diferitelor presiuni ale pieței și a lucrurilor care s-au întâmplat. Dar îmi place faptul că, dacă îți imaginezi Invincible #1, există o copertă pe care o imaginezi și asta e ceea ce vei recunoaște întotdeauna. Dar asta sunt eu personal, ca fan. Mai există un fan, nu sunt eu, căruia îi place să colecteze coperți variante și crede că este cel mai tare lucru din lume. Să le refuz pentru că am o preferință este, de asemenea, un fel de prost. Încerc să țin asta în minte. Coperțile variante sunt ceva pentru care există cu siguranță o mare bază de fani; nu poți argumenta că nu este cazul. Există industrii întregi online de oameni care gestionează, vând și cumpără coperți variante. „Lasă oamenii să se distreze”, este felul în care încerc să privesc asta.

Odată cu ediția de facsimil care apare, cât de important este să continui retipărirea De neinvins # 1 și să ofere acces persoanelor care doresc să verifice serialul?

Robert Kirkman: Lucrurile cu facsimil sunt și ele foarte grozave pentru că există acel fan care vrea doar să-l citească. Vrei să poți avea acces la asta. Avem prima ediție Image pentru asta și care face publicitate pentru meseriile noastre, așa că acesta este un punct de intrare foarte bun. Edițiile de facsimil sunt cu un nivel dincolo de asta, deoarece sunt menite să arate și să se simtă ca tipărirea originală. Există, evident, lucruri care sunt diferite, astfel încât să poți face diferența și să nu te încurci cu colecționarii. Dar pentru cineva care nu vrea să plătească astfel de bani, dar dorește să simtă cum arăta și s-a simțit de fapt benzile desenate, ediția cu facsimil este o modalitate excelentă de a face asta. Pagina de credite este o reproducere, coloana cu litere originale este reprodusă în spate, iar originalul Pe coperta din spate sunt enumerate gemenii Mahler ca un personaj numit Ogre, deoarece eu nu am numit de fapt personajul inca. Toate aceste lucruri sunt acolo, așa că poți experimenta acel artefact fără a debloca banii pentru a obține originalul. Da, nu este vorba doar de banii care generează. Este vorba despre accesul la fani și introducerea fanilor în serie; făcându-i să experimenteze serialul. Totul este un punct de acces, așa că de câte ori putem retipări Invincible #1, acesta este un efort valoros pentru mine.

Știu că oamenii sunt cu adevărat nerăbdători să vadă următorul capitol al De neinvins sezonul 2. Cât de important a fost să nu grăbești întoarcerea și cum a fost să vezi noul teaser pentru prima dată?

Robert Kirkman: Oh, a fost grozav. Suntem foarte activi și foarte implicați în serial, așa că a fost grozav, pentru că am putut să-i vedem împreună din faza de scenariu până la capăt. Când făceam sezonul 1, nu știam dacă va ateriza. Există o mulțime de necunoscute în jurul lui. Faceți tot posibilul să încercați să faceți un spectacol cool și sperați să le placă oamenilor. Acum că le place oamenilor, există această bază de fani încorporată care este înfometată și înfometată și turbată pentru sezonul 2 - până la punct în care mă urmăresc în mod constant online în legătură cu asta oricând trec pentru a spune ceva, ceea ce este o mulțime de distracţie. Acum există presiune pentru a livra. Sunt foarte optimist cu privire la modul în care este sezonul 2 al nostru. Sunt foarte încântat de problemele pe care le adaptăm. Cred că scenariile au venit foarte puternice; Cred că regizorii fac o muncă grozavă în episoadele lor individuale. Cred că sezonul general are o mulțime de punch cool. Animația necesită doar timp, dar nu lucrăm neapărat mai mult în sezonul 2 decât am făcut vreodată în sezonul 1. Noi cu siguranță a învățat multe despre procesul de animație pe parcursul sezonului 1, totuși, asta face sezonul 2 mai bine. Am învățat cum să-mi scriu scenariile puțin diferit pentru a fi puțin mai prietenos cu animația, am învățat cum să dau note mai chirurgical, astfel încât să mă îmbunătățesc lucruri, spre deosebire de a cere eventual lucruri care nu vor apărea neapărat în animație pentru că nu știam cu adevărat cum a fost făcută animația în prima sezon. Cred că procesul este simplificat și îmbunătățit. În general, cred că toată lumea va fi de acord că sezonul 2 este cu siguranță o îmbunătățire față de sezonul 1 când va ieși în sfârșit.

Ai avut o mână de benzi desenate adaptate pentru proiecte live-action sau animate. Cum este să-l vezi trecând de la pagină la ecran? Ai fost implicat în multe dintre ele, așa că de unde știi când să devii de la materialul sursă? Pentru că nu se joacă întotdeauna la fel ca într-o bandă desenată.

Robert Kirkman: Îl privesc doar ca pe o nouă schiță. Este distractiv să intri acolo și să-ți alegi munca pentru a încerca să o îmbunătățești într-un fel. A fost cu siguranță ciudat când am început cu The Walking Dead, dar m-am obișnuit. Acum este exact ca: „Hai să ne suflecăm mânecile. Nu este nimic special în munca care a venit înainte. Nu există nimic de venerat aici, așa că haideți să-l dărâmăm și să-l reconstruim și să facem ceva cu adevărat grozav.” Acesta este un fel de proces. În ceea ce privește să văd totul împreună, totul este uimitor, ireal și îmbucurător. Benzi desenate sunt citite de tone de oameni; este un public uriaș și este foarte distractiv. Dar mai mulți oameni se uită la televizor și filme, așa că să vezi publicul crescând și să vezi mai mulți oameni care experimentează lucrul pe care l-ai făcut tu este destul de tare. Este foarte bine să vezi că ceva se mișcă într-o zonă nouă și că de fapt se descurcă bine, astfel încât să ai oameni noi care comentează lucruri și spun: „Hei, te-ai descurcat bine”.

Cum a fost să vedem creșterea Skybound în ansamblu în ultimii câțiva ani?

Robert Kirkman: Este grozav. Alex Antone își face treaba, punând împreună benzile desenate cu Walking Dead a lui Tillie Walden. Cred că Sean Mackiewicz și întreaga sa echipă editorială fac lucruri uimitoare. Sunt benzi desenate interesante pe care le citesc, ceea ce este destul de grozav. Sunt atât de multe chestii interesante încât oamenii nu știu că vor veni. Expansiunea și creșterea Skybound în lumea jocurilor video a fost grozavă și diferitele tipuri de marfă pe care le facem. Avem primul nostru film cu buget mare de la Universal, Renfield cu Nicholas Hoult și Nicolas Cage. A fost foarte distractiv să lucrez la asta. David Alpert și cu mine am început compania doar pentru a ne ocupa de marfa Walking Dead. Și de-a lungul celor peste 10 ani în care am lucrat, a devenit atât de multe lucruri diferite pe care nu le-am fi putut anticipa niciodată. Avem mai mulți angajați decât pot număra și acum este o companie mare. Este destul de tare să văd ce a devenit și sunt încântat să văd ce va deveni în continuare.

De ce proiecte sunteți încântați care urmează la Skybound?

Robrert Kirkman: Sunt foarte încântat de Clementine 2. Cred că, la un moment dat, Ultramega se va întoarce și sunt foarte încântat ca oamenii să vadă ce pregătește James Harren. Sunt niște lucruri la orizont despre care oamenii nu știu încă. Există o mare forță de la Skybound de care oamenii ar trebui să fie conștienți la sfârșitul verii și chiar sunt încântat de acest lucru, nu pot vorbi. Avem sezonul 2 al Invincible la orizont și Renfield vine afară. Sunt încântat ca oamenii să vadă acele proiecte și sunt încântat că aceste proiecte vor duce la mai multe proiecte în acest sens. Există niște lucruri foarte interesante cu Invincible din partea jocurilor video despre care oamenii vor auzi mai multe pe măsură ce trece timpul. Lucruri mari înainte pentru Skybound de jur împrejur.

Ai scris Zombie și De neinvins aproape în întregime pe cont propriu. Dar cu Brian K. Vaughan, Marcos Martin în The Walking Dead: Alien, iar acum Tillie Walden face Clementina, cum este să vezi pe alți oameni sărind în această lume?

Robert Kirkman: Este distractiv să vezi că oamenii ne fac de rușine pe Charlie și pe mine. Probabil că Charlie rezistă puțin mai bine decât mine. Dar este interesant. Petreci atât de mult timp în lumea asta, apoi vine cineva și scrie un număr sau un roman grafic, iar tu îți spui: „Oh, nu m-am gândit la acel unghi! Nu am acoperit niciodată asta. Ar fi trebuit să mă gândesc la asta. Ar fi fost grozav dacă aș fi făcut asta.” Este o experiență frustrantă și agravantă care mă face să mă simt complet inadecvat. Dar știi, sperăm că o vom continua.

Multumesc mult pentru Robert Kirkman pentru că și-a acordat timp pentru a discuta totul despre Skybound și De neinvins. De neinvins Ediția de facsimil nr. 1, The De neinvinsCompendiu Vol.1 copertă cartonată și De neinvins Undeluxe #1 sunt acum în magazinele de benzi desenate.