Cele mai bune 10 benzi desenate Grant Morrison pe care nu le-ați citit (dar trebuie să le faceți)

Cu o carieră de 40 de ani în benzi desenate, Grant Morrison a adunat un volum destul de mare de muncă. Fiind unul dintre primii inițiați în „invazia britanică” a pieței americane de benzi desenate din anii 1980, Morrison munca a ajutat la redefinirea unui întreg mediu, de la mâncărurile pentru copii de uz casnic la opere literare demne de academic studiu.

Cu toate acestea, pentru toate lucrările lor majore, există zone din bibliografia lui Grant Morrison care nu sunt la fel de cunoscute, cu câteva pietre prețioase puțin văzute ascunse între piese fundamentale, cum ar fi Azilul Arkham și Superman All-Star. De la benzile desenate aproape uitate ale tinereții lor până la povești neîndrăgite pentru mici amprente de presă și editori majori deopotrivă, iată zece benzi desenate Grant Morrison pe care probabil nu le-ați citit, dar pe care neapărat aveți nevoie la.

10 Aztek: Omul suprem

Unul dintre puținele proiecte de supererou Morrison care nu a lovit, Aztek: Omul suprem a durat zece numere înainte de a fi anulat din cauza vânzărilor scăzute. Co-scris cu Mark Millar și cu artă de N. Steven Harris, aztec și-a propus să fie un alt tip de super-erou pentru noul mileniu care vine, îmbinând misticismul din lumea veche cu tehnologia de ultimă oră. Aztek: Omul suprem a fost o gură de aer proaspăt în era „extremă” a armelor mari, a atitudinilor mari și a titlurilor nesfârșite folosind cuvântul „sânge” fie ca sufix și prefix. Fiecare număr a fost mai încântător decât ultimul, deoarece eroul titular a încercat să se impună drept premier costumat răzbunătorul lui Vanity City, creând în același timp o identitate civilă și dezvăluind secretele întunecate ale misteriosului său trecut. aztec țintește ceva mai clasic, fără a fi orbește nostalgic sau îngrozitor de neatins - un super-erou complet modern care să stea alături de clasicul panteon DC. Păcat că personajul nu a prins niciodată, deoarece titlul lui solo rămâne o bijuterie absolută în canonul lui Grant Morrison.

9 Căpitanul Clyde

Morrison avea 18 ani când au fost angajați să producă o bandă de supereroi pentru ziarul local scoțian TheGovan Press. Ei vor continua să producă 150 de episoade, scriind și desenând fiecare bandă de unul singur timp de trei ani înainte de a fi întreruptă. Începând ca o poveste cu supereroi destul de standard, nu a trecut mult până când Morrison a dus personajul în locuri mai întunecate, mai întortocheate. Povestea îl implică pe un tânăr originar din Glasgow pe nume Chris, care dă peste o zeiță păgână în timpul unei drumeții și primește super-puteri. El devine eroul local din Glasgow, fără a se îndepărta niciodată de apartamentul său atunci când are de-a face cu răufăcători de nivel scăzut și cu un monstru ocazional. Pe măsură ce banda a continuat, aventurile lui Chris s-au întors pe un teritoriu mai ciudat și mai violent, înainte ca totul să culmineze într-o finală. poveste în care Chris este stăpânit de o entitate nefastă și se boteza pe sine „Mesia Negru”, cu scopul de a distruge lume. Următorii 40 de ani din cariera lui Morrison pot fi văzuți în Căpitanul Clyde, în timp ce scriitorul întoarce genul de supererou la ureche transformându-l într-o fantasmagorie psihedelică de groază și uimire cosmică.

8 „Lumea lui Nick”

Această poveste de 11 pagini a apărut pentru prima dată în Marvel Knights Double-Shot #2 și se concentrează pe maestrul spion al Universului Marvel, Nick Fury. Având în vedere tendința lor pentru psihedelie și fetișism pop art, se pare că Morrison s-ar potrivi perfect pentru Nick Fury în matrița Steranko, iar această poveste arată de ce. Morrison și artistul Manuel Gutierrez sunt capabili să distileze toate semnele distinctive ale personajului într-o pagină limitată count, actualizând vibrația variată a lui Steranko din anii '60, din perioada Războiului Rece, la paranoicul Patriot Act de după 11 septembrie America. Povestind povestea unui agent de nivel scăzut angajat pentru a-și uzurpa identitatea Nick Fury de către extratereștrii inamici, Morrison ține cititorul atent de-a lungul timpului - așa cum cred că au un mâner cu privire la unde se întâmplă povestea, Morrison scoate covorul de sub picioare la fiecare întoarce. Acesta a fost menit să fie preludiul unei povești mai lungi despre Nick Fury, dar când Marvel a trecut, Morrison și-a reelaborat majoritatea ideilor în capodopera lor Vertigo Comics. Mizeria.

7 Sabia sălbatică a lui Isus Hristos

Deși cel mai bine cunoscut în zilele noastre pentru epopeele lor de supereroi uluitoare, a existat și o perioadă în care Morrison a fost ceva de provocator, creând opere care au fost menite să tulbure și să provoace credințe îndelungate și sensibilități. Scriitorul s-a întors la ei copil teribil statut cu această lucrare, produsă în timpul mandatului lui Morrison ca redactor-șef pentru Metal greu. Acționând ca o poveste în interiorul unei povești, Sabia sălbatică a lui Isus Hristos este prezentată ca o operă de ficțiune concepută de Hitler și Goebbels pentru a influența opinia populară germană prin reformarea lui Hristos biblic dintr-un mesia iubitor de pace într-un cuceritor barbar deplin în modelul Conan. Povestea îl reprezintă pe Morrison la cel mai bun punct de vedere satiric, în timp ce ei dezactivează cu bucurie religia, naziștii și tendințele fasciste inerente în ficțiunea eroică occidentală într-un mod cu adevărat mușcător. În afară de toate acestea, povestea este, de asemenea, o poveste barbară răvășitoare în marele Robert E. Tradiția Howard, cu acțiunea surprinsă puternic în lucrări de artă pictate complet de la Frații Molen. Din păcate, doar două tranșe dintr-un șase planificat au fost publicate vreodată, iar povestea rămâne neterminată până în prezent.

6 A indrazni

Această reinterpretare radicală a personajului britanic de benzi desenate Dan Dare este un fel de anti-Cavalerul Întunecat se întoarce. În timp ce povestea lui Morrison și a artistului Rian Hughes implică, de asemenea, un erou în vârstă care iese din pensie pentru un ultim urât, A indrazni este orice altceva decât triumfător. Aici, Dan Dare este un instrument al sistemului, o figură bântuită cu un trecut întunecat adus înapoi doar pentru a ajuta la influențarea voturilor la viitoarele alegeri pentru a menține clona Thatcher subținată la putere. Dan Dare prezentat aici este opusul bătrânului Batman al lui Frank Miller - slab, ineficient și aproape în întregime impotent. Totuși, cu toată sumbruarea și politica furioasă, A indrazni reușește să se păstreze la rădăcinile eroice ale personajului, cel puțin în felul său nihilist, cu inima neagră. “Aproape că mă bucur că m-ai învățat că Anglia a existat doar în mintea mea”, gândește la un moment dat marele erou englez. “Înseamnă că nu poate fi niciodată distrus cu adevărat.”

5 Zâmbetul pisicii absente

Un alt serial de la Mandatul lui Morrison ca redactor-șef al Metal greu, Zâmbetul pisicii absente folosește desenele animate cu pisici ale lui Louis Wain ca punct de plecare pentru a spune un „cat noir” plasat în lumea felinelor antropomorfe a lui Wain. Cu lucrări de artă complicate de la Gerhard, Zâmbetul pisicii absente este o pildă bântuitoare de după război despre o societate în descompunere, care este adorabilă doar când este privită de la suprafață. Morrison creează o configurație clasică atunci când detectivul Tommy Catkins este angajat să găsească moștenitoarea dispărută a unei familii bogate, dar în curând se trezește prins într-o rețea de ritualuri oculte și sacrificii de sânge. Mai mult ca Sabia sălbatică a lui Isus Hristos, Zâmbetul pisicii absente rămâne neterminată, deoarece a șasea și ultima parte nu a fost lansată niciodată. Toate lucrările lui Morrison pentru revistă au fost solicitate anterior ca volume colectate de la Metal greu, dar din momentul în care scriem acest lucru, aceste colecții nu au ajuns niciodată la bun sfârșit.

4 Zenit

Ca primul serial în desfășurare scris pentru Morrison 2000 d.Hr, Zenit reprezintă o piatră de hotar pentru scriitor în multe privințe. Morrison oferă o contrapartidă la seriozitatea sumbră a Paznicii, alegând în schimb să-și împingă epopeea supereroilor în direcția opusă, concentrându-se pe o persoană absorbită de sine. personaj titular care este mai preocupat să apară pe coperțile revistelor decât să lupte super-răuși. Zenit este muzica pop așa cum este privită prin prisma benzilor desenate cu supereroi, un beat Duran Duran New Wave acordat pe lungimea de undă a mărcii specifice de telenovele lui Stan Lee și Steve Ditko. Lucrurile devin puțin mai serioase când Zenith este chemat să înfrunte o amenințare existențială, Lovecraftiană, dar Seria nu și-a pierdut niciodată strălucirea din anii '80, surprinsă la perfecțiune în stilul curat și bine redat al artistului Steve Yeowell.

3 Ziua Sf. Swithin

Produs în 1989-1990 pentru cei de scurtă durată Trident serie de antologie, Ziua Sf. Swithin este o lucrare care se simte ca Grant Morrison în cea mai autobiografică. O mică poveste despre un tânăr care a decis că o va ucide pe Margaret Thatcher, Ziua Sf. Swithin este un instantaneu al unui anumit moment în timp. Bântuitor și sfâșietor în egală măsură, Morrison și artistul Paul Grist surprind singurătatea și alienarea tinerilor nemulțumiți, lăsați să se descurcă singuri într-un mediu urban invadat de o populație adultă mai mult decât fericită să-i lase în urmă, în mijlocul unei societăți care se mișcă lentă. descompunere.

2 Piesa de mister

Este o idee atât de simplă și de eficientă, încât îi va face pe oricine cu aspirații de a fi scriitor să fie imediat gelos că nu s-a gândit mai întâi la ea: actorul care Îl joacă pe Dumnezeu într-o punere în scenă a „Piesei de mister” biblică într-un orășel este ucis și nimeni nu are nicio idee cine este partea responsabilă. este. Este în sarcina unui detectiv de mare oraș și a unui reporter local să rezolve crima, care devine rapid alegoria controversată a lui Morrison pentru teologia biblică și o meditație asupra credinței vs. realitate. Operă de artă pictată evocatoare de la Jon J. Muth oferă poveștii sentimentul picturilor religioase clasice, dând mai multă profunzime și sens temelor de bază.

1 Ucide-ți iubitul

Morrison și artistul Philip Bond surprind frumos copleșitoarea năvală a hormonilor care constituie dragostea tânără cu acest roman grafic Vertigo, suficient pentru a face cititorul să se îndrăgostească de protagoniști la fel de mult ca fiecare alte. Spunând unui Bonnie și Clyde- o fabulă a unei perechi de tineri îndrăgostiți care se lansează într-o sifonie de crime după ce protagonistul nenumit - fidel titlului - și-a ucis iubitul, această benzi desenate Vertigo de la DC nu ar trebui examinată mai profund decât se prezintă ca: o val amețitor de hormoni, visele unui tânăr cuplu îndrăgostit nebunește de o vară sălbatică care va exista pentru totdeauna doar în amintiri.

a lui Grant Morrison moștenirea în benzi desenate ar trebui să fie bine stabilită până acum datorită muncii lor de redefinire a genului, dar - datorită Bibliografia mare a lui Morrison - fanii vor avea întotdeauna ceva nou de citit, dacă sunt dispuși să sape adânc suficient.