Reality Bites Back Podcast: Interviu Bunim/Murray Productions

Realitatea mușcă înapoi este un nou podcast de la Bunim/Murray Productions, studioul care a construit reality TV în ceea ce este astăzi. Podcast-ul își propune să tragă cortina televiziunii fără scenarii, fiecare episod făcând o scufundare profundă într-un reality show iconic. Primul set de Realitatea mușcă înapoi episoade include emisiuni precum Provocarea, Clubul fetelor proaste, Burlacul, și Iubesc New York-ul. Realitatea mușcă înapoi este disponibil pe toate platformele, inclusiv Spotify, Apple Podcasts, Google și Amazon, cu episoade noi care apar în fiecare vineri.

Realitatea mușcă înapoi este găzduit de trei directori de televiziune reality de mare putere: Nicholette Dixon, VP de dezvoltare la Bunim/Murray; și Monique Berduo și Nikki Cameron, directori de dezvoltare la Bunim/Murray. Podcastul este produs de Steve Ezell, care este SVP Bunim/Murray pentru dezvoltare și programare curentă. Bunim/Murray Productions este responsabil pentru unele dintre cele mai populare reality show-uri din istoria televiziunii, inclusiv

Ține pasul cu Kardashians, Lumea reală, și Lizzo's Watch Out For The Big Grrrls.

Realitatea mușcă înapoi Dives în provocare, licență și altele

Realitatea mușcă înapoi prezintă numeroși membri ai regalității TV reality ca invitați pe podcast, inclusiv TJ Lavin de la Provocarea, Tiffany Pollard de la Iubesc New York-ulși Dr. Drew Pinsky. Ascultătorii se pot aștepta să obțină o privire din culise asupra modului în care sunt produse și dezvoltate reality show-urile, iar podcast-ul este exact ceea ce fanii reality TV au așteptat. Nicholette, Monique, Nikki și Steve au vorbit cu Screen Rant despre Realitatea mușcă înapoi podcast, genul nescenizat în ansamblu și carierele lor ilustre.

Screen Rant: Care a fost inspirația din spatele creării Realitatea mușcă înapoi podcast?

Nikki Cameron: La Bunim/Murray, avem atât de mult conținut, atât de multe emisiuni și vedem atât de mulți oameni care fac podcasturi și „intervievându-ne talentul” și lucruri de genul. Ne-am gândit că ar trebui să fim cu siguranță în spațiul audio, de ce nu? Fiind o echipă de directori de dezvoltare care iubesc cu adevărat reality TV în afara locurilor noastre de muncă, era perfect logic să pășim în acest spațiu, dezlipește straturile, dă ceaiul, bârfele suculente și nu uitați să vorbiți despre afacerea în sine pe podcast.

Monique Berduo: Trecând la asta, pe scurt, adăugând mai departe la Nikki, este într-adevăr că noi suntem producătorii și persoanele din interiorul din spatele multor acestui conținut pe care îl consumăm și care a format cu adevărat gen. Doamnele probabil s-au săturat să mă audă spunând asta, dar este literalmente scrisoarea noastră de dragoste către lumea fără scenariu.

Screen Rant: Care sunt lucrurile de care reality show-urile au nevoie pentru a avea succes? Există semne care arată că un spectacol va avea succes?

Nikki Cameron: În primul rând, pentru mine, voi spune talent. Oameni care nu se scuză și oameni care sunt cu adevărat autentici pentru ei înșiși și îți poți da seama la prima vedere că nu încearcă să fie cineva care nu sunt.

Monique Berduo: Nu numai atât, dar cred că sunt câteva lucruri. Cu siguranță talent, ecou Nikki, dar și în funcție de cumpărătorul pe care îl căutați și de genul de realitate specific cu care lucrați, deoarece este un gen atât de uriaș. Sunt atât de multe lucruri precum concurența și documentarele de prestigiu. Cred că este povestea proaspătă care nu a fost spusă și de ce oamenii trebuie să o audă acum?

Nicholette Dixon: Cred că trăim într-o eră în care toată lumea caută autenticitate. Obții asta atât cu talent, cât și cu narațiune. Oamenii vor să audă mai mult decât propria lor voce răsunând la ei; vor să audă diverse opinii, sunt dispuși să fie jignați și sunt dispuși să se încline spre contracultură. Acesta este ceva ce unscripted a oferit întotdeauna, precum și a fost în pulsul unde ne aflăm ca țară.

Screen Rant: Vorbind despre talent, cât de greu este să gestionezi personalitățile într-un reality show? Știu că fiind fani ai televiziunii reality, există personalități grele cu care trebuie să te confrunți, probabil, în fiecare emisiune, așa că cum poți naviga în asta?

Monique Berduo: Cred că pentru asta ne-am înscris, așa că sincer, este ușor pentru noi să avem atât de multă experiență. Dacă abia încep ca PA, aș fi șocat de talentul care acționează în orice fel. Dar, după ce am avut atâția ani în industrie, este doar „rulat cu pumnii”.

Nikki Cameron: Cred că este nevoie și de un tip special de persoană. Cred că este nevoie de cineva care să înțeleagă logistica și care să nu ia totul personal [râde]. Este nevoie de multe lucruri pentru că sunt multe. Recunoașteți că lucrând cu talent, ca atunci când intrați în forța de muncă în orice loc de muncă, trebuie să aveți de-a face cu diferite tipuri de personalități. Pentru a avea succes, înveți cum să faci față și îți dai seama.

Nicholette Dixon: Lupta de talent este cu siguranță o formă de artă. Dar voi spune că poate cu cât este mai picant, când vine vorba de talent, cu atât mai tare, cu atât mai bine. Cu cât este mai dezastruoasă, cu atât mai bine. Adesea, tipul de persoană cu care nu doriți neapărat să petreceți 24 de ore va fi cel mai bun televizor. Vrei oameni care vor apărea și vor fi ei înșiși fără scuze. Există un motiv pentru care există fani neclintiți, indiferent de ce simți pentru ei - de exemplu, Johnny Bananas. El este cine este, indiferent de ce, de fiecare dată. Acum, a lupta cu un talent precum Johnny Bananas, care este uimitor și îl iubim, sau oricine ar fi, ar putea fi nevoie de ceva artă. formă sau finețe ca producător, dar asta este treaba noastră și exact asta căutăm când vine vorba de producții.

Steve Ezell: Adică, ei sunt încă oameni la sfârșitul zilei. Cu siguranță există un raționament și negociere în orice fel de relație de talent. Avem trucurile noastre pe care le-am găsit de-a lungul anilor și știm când să punem presiune și când să renunțăm și să-i lăsăm să câștige această bătălie.

Screen Rant: Chiar dacă sunteți cu toții veterani în industria reality TV, există ceva din realizarea acestui podcast și scufundările profunde în aceste emisiuni care v-au surprins sau șocat?

Monique Berduo: Voi spune că există un episod grozav pe care îl facem cu Tiffany Pollard din I Love New York, în care Nicholette îi pune o întrebare cu adevărat uimitoare și ea ne dezvăluie că nimeni nu a întrebat-o înainte și ea a reușit să găsească închiderea pe baza acelei întrebări pe care a pus-o Nicholette, așa că fii atent pentru asta episod! Momente de genul acesta, în care putem extinde dialogul într-un mod diferit la care nu te-ai aștepta, este un lucru pe care l-am învățat.

Screen Rant: Una dintre primele emisiuni despre care ai vorbit deja a fost Provocarea, în care ai făcut un episod în două părți. A fi Provocare fan, ceea ce v-a determinat să creați o specială din două părți pentru Provocarea, și care a fost cel mai revelator lucru pe care l-ați învățat?

Nikki Cameron: Ei bine, adevărata Provocare: Istorie nespusă a fost difuzată în șase părți, așa că a fost o modalitate de a face asta condensa toate aceste șase părți, dar, de asemenea, era logic să le eliberăm în tandem cu documentar, nu?

Nicholette Dixon: Da, The Challenge este un serial iconic, legendar, am fi neglijenți să nu-i dăm toate florile pe care le merită. Așa că ne-am dorit foarte mult să ne așezăm cu oaspeții noștri - am avut destul de mulți, cel mai mult pe care l-am avut pe podcast până acum - și să le oferim cu adevărat spațiu pentru a vorbi despre experiența lor în emisiune. Am avut veterani precum Darrell [Taylor] care sunt în franciză de peste 10 ani, și Aneesa [Ferreria]. Am vrut să le oferim spațiu pentru a-și despacheta toate experiențele.

Nikki Cameron: Și, de asemenea, să-și vadă personalitățile în afara televizorului. Ca să le vezi pe Tina [Barta] și Veronica [Portillo] organic fiind prietenele tale bune cu care te-ai duce să bei ceva cu [chicotește].

Screen Rant: Există vreun reality show pe care l-ai produs și care a decolat într-un mod la care nu te așteptai? Dacă da, ce spectacol a fost și de ce crezi că a depășit așteptările?

Nikki Cameron: Aș spune că Lizzo’s Watch Out for the Big Grrrls. Adică, nu pentru că am câștigat un Emmy, dar simt că a fost un spațiu care nu a fost folosit, mai ales cu Lizzo și povestea ei și ceea ce reprezintă ea. Simt că publicul s-a apucat de povestire.

Steve Ezell: De asemenea, chiar și uitându-mă la ceva de genul Surviving R. Kelly. Totul se întoarce la capacitatea noastră ca povestitori și documentaristi de a afecta mai mult decât cultura pop, ci binele mai mare al societății.

Screen Rant: Pentru fiecare dintre voi, ce v-a adus primul la reality TV? Există emisiuni specifice care au stârnit mai întâi pasiunea pentru televiziunea fără scenarii? Sau doar lucrul în industrie te-a adus în asta?

Monique Berduo: Doamne, cred că cu siguranță a lucrat în industrie. Este atât de amuzant pentru că de fapt am început să creez conținut pentru piața spaniolă, așa că pe vremea când MTV Tres era o chestie cu videoclipuri muzicale și diferite programe speciale. Dar de atunci am fost un fan al genului Dealurile și Plaja Laguna, deci cred că este doar o oportunitate de a spune o poveste -- vorbim despre asta tot timpul -- asta într-o măsură se simte ca un fals pentru că ne distrăm de minune făcând-o și putem fi în poziția în care putem spune autentic povestiri.

Nikki Cameron: Al meu este puțin diferit. Nu am început întotdeauna în această industrie, am făcut și alte lucruri înainte, dar îmi amintesc doar că m-am uitat la Housewives și mi-am spus: „Am idei de spectacole!” Am avut un prieten care era director și nu știam natura jobului ei, dar i-am spus: „Fate, am o idee de spectacol”, iar ea a spus „Oh, asta fac!” Am spus: „Spune-mi mai multe!” [râde]. Dar îmi amintesc că mă uitam mereu la Housewives sau Savoarea Iubirii și la toate emisiunile pe care le-am crescut în liceu și m-am gândit: „Este cam cool”.

Nicholette Dixon: Aș spune că m-am îndrăgostit de realitate, de fapt de The Real World: Seattle. Acel sezon m-a cucerit cu adevărat, acele sezoane de la sfârșitul anilor '90, începutul anilor 2000, precum Seattle, Hawaii, Las Vegas. În televiziunea de realitate, puteți construi lumi, știți, Viața suprarealistă, precum și Lumea reală, și Reguli rutiere care evoluează în Provocare. Să vezi aceste universuri construite este uimitor. Probabil că nu este locul unde am crezut că o să luăm genul.

Steve Ezell: Cu siguranță am crescut cu The Real World și am urmărit contemporanii mei pe ecran. Mă uit la Chicago cum au trecut prin 11 septembrie când eram la facultate, trecând prin asta și astfel de lucruri. E ca și cum, asta vreau să fac. Și nu a funcționat să fiu în fața ecranului, așa că am spus, voi merge în culise și voi vedea dacă pot ajunge acolo.

Screen Rant: Care este cea mai grea parte a muncii în industria reality TV? Am mai vorbit despre talent, dar mai este ceva deosebit de dificil?

Monique Berduo: Da! De fapt, primul lucru care îmi vine în minte, din moment ce ne iubim atât de mult și suntem investiți în el, și eu spune tot timpul că dacă ai ajuns atât de departe în cariera ta, este pentru că trăiești și respiri acest. Pentru că trebuie să faci asta pentru a avea succes. Așa că cred că partea cea mai grea pentru mine este dacă la un moment dat trebuie să predau povestea mea poate unei echipe de producție sau dacă trebuie să împărtășesc o poveste care ar putea potențial să fiu doborât de directori mai înalți, acolo mi se rupe inima în bucăți mici, dar apoi îmi zic: „Bine, sunt mai multe povești de făcut spus.”

Nikki Cameron: Chiar și pentru cineva ca mine, căruia îi place totul, dar asta e partea grea, să defalc cu adevărat spectacolul și să ne dăm seama cum să o facem să funcționeze și cum să o producem, cred că este o provocare, dar, evident, este ceva ce avem excelat în. Dar cred că toți trecem prin asta.

Monique Berduo: Avem o poreclă pentru șeful nostru căreia trebuie să ne propunem ideile. Îl numim „Ucigașul de vise” [toată lumea râde] pentru că, cu micile noastre speranțe și vise pe care le expunem și sperăm să ne dezvoltăm, el este prima persoană care a oprit-o îndeaproape [râde].

Nicholette Dixon: Cred că, pentru mine, este să găsesc acel nou cârlig, acel punct nou, unic de intrare. Adică, toți vindem aceleași idei. Un concurs de canto este un concurs de canto. Cârligul tău este că stai pe un scaun și nu poți vedea cine cântă, apeși un buton dacă îți place ceea ce auzi. Sau, de data aceasta, îi vom pune să poarte o mască și vom încerca să ghicim cine cântă, dar este într-adevăr o competiție de cânt la nivelul său de bază. Cu toții vindem sticle de apă și încercăm să punem o nouă etichetă pe ea. Este găsirea acelui împingere și atragere a „formatelor de cracare”, așa cum le numim noi. Cu siguranță trebuie să fii îndrăgostit de el, pentru că pentru a te uita la ceva iar și iar și pentru a încerca să găsești ceva nou despre el, trebuie să fii îndrăgostit de non-scenizat pentru a face asta.

Screen Rant: În sfârșit, care este amintirea ta preferată dintr-un reality show la care ai lucrat?

Monique Berduo: Nu știu despre voi, doamnelor, dar îmi amintesc foarte bine ziua când am intrat pentru prima dată în această industrie ca PA. Lucram la Splash pe ABC, ceea ce era în esență Dansând cu stelele dar scufundări. În fiecare din acele zile, făcând cea mai modestă slujbă vreodată, am fost cea mai fericită pentru că am spus: „Acesta este punctul în care viața mea se schimbă pentru că știu ce vreau să fac”.

Nikki Cameron: Voi spune când am început să lucrez la Bunim/Murray și făceam reuniunea [Keeping Up With The] Kardashians pentru Bravo. Unul dintre șefii noștri mi-a spus: „Poți să te asiguri că Scott [Disick] este bine?” sau „Poți produce această scenă?” Îmi amintesc că m-am gândit: „Îmi plac pe Kardashians și iată că lucrez pe platou”. A fost nebunesc. Și toți erau oameni foarte plăcuti și drăguți. Așa că a fost un moment grozav, mai ales când am început să lucrezi la Bunim/Murray.

Nicholette Dixon: Momentul meu preferat ca director executiv a fost primul meu spectacol, care a fost la Game Show Network, care a fost foarte interesant. Dintre toate formatele și emisiunile pe care le-am luat, nu am anticipat niciodată primul meu spectacol cu ​​GSN. Dar, în calitate de privitor, întorcându-ne înapoi la Reality Bites Back, New York vs. Pumpkin din primul sezon din Flavor of Love, care a lăsat cu siguranță o amprentă de neșters ca spectator ca ceea ce se putea vedea la televizor.