10 mari comedianți care au devenit realizatori de film

Comedianul devenit regizorul de film Jordan Peele a reușit să obțină un alt succes critic și comercial cu opusul său profund tulburător de OZN nu. Peele este unul dintre cei mai apreciați regizori care au făcut tranziția către cinema din lumea comediei, dar este departe de primul. Mel Brooks, Carl Reiner și ambii membri ai duo-ului de comedie Nichols și May au părăsit scena în favoarea scaunului de regizor.

De la Albert Brooks la Judd Apatow la Bobcat Goldthwait la Bo Burnham, mulți mari comedianți au ajuns să devină mari realizatori de film.

Bo Burnham

După ce primele sale videoclipuri de pe YouTube l-au transformat într-un star, Bo Burnham și-a adus pe scenă marca sa unică de comedie muzicală pentru a produce albume precum debutul său omonim și Cuvinte, cuvinte, cuvinte. După ce și-a lansat special de standup Fa fericit pe Netflix, Burnham a luat o pauză de a cânta live.

În timpul acestei pauze, Burnham a scris și regizat primul său lungmetraj, Clasa a opta. Întâmpinat cu laude universale, Clasa a opta este unul dintre filmele definitive despre majorat acoperind experiențele mult mai complicate ale adolescenților din era social media.

Bobcat Goldthwait

Bobcat Goldthwait și-a făcut un nume ca benzi desenate standup în anii 1980, cu un simț al umorului negru. Acum, este mai cunoscut pentru că a scris și regizat comedii cu buget redus, de asemenea, cu un simț al umorului negru.

În anii de când și-a făcut debutul regizoral cu clasicul cult Scutură Clovnul, Goldthwait a condus astfel de apreciate comedii negre precum Câinii adormiti Mint, Cel mai grozav tată din lume, și Dumnezeu sa binecuvanteze America.

Judd Apatow

Înainte să devină unul dintre cei mai mari scriitori, regizori și producători de la Hollywood, Judd Apatow și-a început începutul pe scena standup. De-a lungul anilor 2000, Apatow a remodelat comedia cinematografică cu amestecul său de umor vulgar și povestire sinceră.

Când publicul lui Apatow intră într-o comedie hard-R cu concept înalt, cum ar fi Fecioara de 40 de ani, râd de glume, dar ajung să fie și ei neașteptat mișcați de opera personajului.

Elaine May

După ce a înregistrat unele dintre cele mai amuzante rutine de comedie din toate timpurile ca jumătate din duo-ul Nichols și May, Elaine May a devenit o regizor de mare succes. Primele clasice ale lunii mai, cum ar fi O frunză nouă și The Heartbreak Kid, a adus o doză de umor negru genului de comedie romantică tipic zaharină.

Eșecul ei de box-office cu buget mare Ishtar a primit inițial recenzii negative de la critici, dar de atunci a fost reevaluată ca o bijuterie subapreciată.

Albert Brooks

Una dintre cele mai influente minți de comedie din toate timpurile, Albert Brooks a adus mușcătura satirică și nevroza relatabilă a actului său pe marele ecran în comedii clasice precum Viata reala, Romantism modern, și Pierdut în America.

Brooks a descris, de asemenea, întruparea cinematografică definitivă a vieții de apoi în capodopera sa care provoacă gânduri Apărându-ți Viața.

Carl Reiner

Carl Reiner și-a transformat experiențele scrise pentru Sid Caesar în aventurile lui Rob Petrie mai departe Spectacolul Dick Van Dyke. După ce serialul sitcom și-a încheiat ciclul de cinci sezoane, Reiner a început să regizeze comedii pentru marele ecran.

Unele dintre aceste comedii se numără printre cele mai amuzante realizate vreodată, inclusiv vehiculele Steve Martin Nemernicul, Oamenii morți nu poartă carouri, și Omul cu două creiere.

Jacques Tati

Unul dintre primii artiști importanți care s-au întors pe scenă după cel de-al Doilea Război Mondial, Jacques Tati a fost un mim și interpret de cabaret francez timpuriu. A trecut la realizarea de filme cu producția simplă de Jour de fête, filmat mai ales în Sainte-Sévère-sur-Indre cu actori necunoscuți și figuranți locali. Filmele de comedie ale lui Tati trec bariera lingvistică, pentru că și-a tradus cu dibăcie stilul non-verbal de umor fizic pe ecran.

Oricine din lume pot privi Jour de fête sau oricare dintre celelalte comedii ale lui Tati și râzi isteric de călușurile slapstick. Personajul lui poștaș de poștaș a fost un precursor al lui Mr. Bean.

Mike Nichols

Elaine May nu a fost singura membră a lui Nichols și May care a devenit un regizor venerat; Și Mike Nichols a făcut-o. Primul și al doilea film al lui Nichols, Cui îi este frică de Virginia Woolf? și Absolventul, sunt considerate a fi două dintre cele mai grozave filme realizate vreodată.

În deceniile care au urmat, Nichols a regizat o gamă largă de hituri dintr-o gamă largă de genuri, de la Prinde 22 la Fata muncitoare la Cușca de păsări (scenariu de mai).

Jordan Peele

După ce a co-gazduit cinci sezoane ale unuia dintre cele mai mari spectacole de sketch realizate vreodată cu Keegan-Michael Key, Jordan Peele s-a ramificat pe cont propriu și a schimbat genurile la horror pentru saltul său pe marele ecran. Cu lungmetrajul său de debut care deschide ochii Ieși, Peele a câștigat Premiul Oscar pentru cel mai bun scenariu original.

Peele a regizat încă două bijuterii de groază, conștiente din punct de vedere social, realizate cu măiestrie. Ne a folosit motive clasice de groază pentru a satiriza monstrul din sine și nu a folosit o poveste înfricoșătoare cu OZN pentru a ridica dependența publicului de spectacol.

Mel Brooks

La fel ca Carl Reiner, Mel Brooks și-a tăiat dinții materialele de scris pentru Sid Caesar. Și, la fel ca Reiner, Brooks a regizat unele dintre cele mai iubite filme de comedie făcute vreodată. Brooks a definit subgenul spoof cu satirele sale inteligente, conștiente de sine.

Șaui aprinse western-uri parodiate, Tânărul Frankenstein filme parodiate cu monștri Universal, Anxietate ridicată a parodiat thrillerele hitchcockiene și bile spațiale parodiat pe Razboiul Stelelor saga (printre alte clasice SF).