Ultimul duel: cele mai bune 5 personaje

Cu toată extinderea sa epică, a lui Ridley Scott Ultimul Dueleste un film surprinzător de autonom, cu doar cinci personaje care primesc cea mai mare parte a timpului pe ecran și a dialogului. În acest fel, se simte aproape ca o piesă de teatru, cu personajele istorice care se comportă deloc asemănător cu personajele dintr-o tragedie shakespeariană, complotându-și reciproc. moartea cu bucurie, atacându-se cu nesăbuință unul altuia reputația și abordând obligațiile romantice cu neîncredere și aroganță în părți egale (în funcție de narativ).

Bazat pe o lucrare non-ficțiune a lui Eric Jager, filmul explorează adevăratul atac sexual al unei tinere nobile din Franța secolului al XIV-lea din trei perspective diferite și duelul sângeros care decide soarta celor implicat; Marguerite de Thibouville (victima, interpretată de Jodie Comer), Jacques le Gris (făptuitorul, interpretat de Adam Driver) și Jean de Carrouges (soțul ei răzbunător, interpretat de Matt Damon). Cele trei perspective diferite ale aceluiași eveniment permit schimbări subtile atât în ​​percepția acestuia, cât și asupra lui naratorii, precum și spectacolele unic diferite ale fiecărui actor, așa cum ei (și acțiunile lor) sunt văzute într-un alta cale. Cele mai bune personaje din film convin pe deplin publicul de perspectiva lor, dezvăluie performanțe nuanțate și oferă concluzii de gândire din subiectul tulburător.

5 Nicole De Buchard

Faptul că mama lui Jean de Carrouges este o femeie înghețată este un eufemism, dar matriarha duplicitară are motivele ei pentru a fi gravă și a face viața domestică un iad pentru nora ei, Marguerite. Doamna a avut parte de durere și dizgrație din mâinile unor bărbați îndreptățiți, care se auto-agravează, iar misoginia interiorizată i-a modelat viața în bine și în rău.

Ceea ce ar fi putut fi un personaj bidimensional bazat pe primele două acte ale filmului este dat șansă de mântuire în a treia, când Harriet Walter a oferit o bucată de adevăr uimitoare se transformă un răufăcător feminin tipic ca cel văzut în Favoritul într-o victimă și devine dificil să nu empatizezi cu o femeie care a trebuit, cu destul de sagace, să aleagă supraviețuirea și practicul în detrimentul romantismului și idealismului.

4 Jean De Carrouges

Un soldat dedicat pe câmpul de luptă, nu există nicio îndoială că Jean de Carrouges nu este un atu pentru niciunul un domn bogat în pământ, fără numerar, care caută să ofere bunuri oricui va fugi la război la un moment dat. lance. Faptul că nu reușește să arate acest nivel de devotament și dăruire față de soția sa este componenta de neiertat, mai ales atunci când reputația lui ca o brută luptăcioasă la curte îi distruge șansele de a fi respectată chiar dacă el este plecat luni de zile la un timp.

Răucătorii pot lua decizii falimentare din punct de vedere moral, dar totuși par simpatici fanilor datorită unui curent subteran de carisma, dar în de Carrouges există nimic care să-l recomande, iar el rămâne categoric auto-implicat până la final, mai ales când își retraumatizează soția după viciul ei. asalt. Matt Damon, cunoscut în mod obișnuit pentru portretizarea personajelor eroice, folosește înmulțumirea enervantă pe care a folosit-o cu un efect atât de mare jucând judecătorul Brett Kavanaugh în sezonul 44 al SNL pentru a surprinde perfect neprihănirea unui om complet convins de propria sa excelență -- și furia de a nu fi recunoscut pentru aceasta.

3 contele Pierre

Un om cu o morală fără scrupule în sine, nu este de mirare că contele Pierre d'Alençon își găsește un prieten înflorit (destul de literal) în Jacques le Gris și nu în stick-in-the-mom Jean de Carrouges (cum spune el în mod memorabil despre acesta din urmă, „el nu este distracţie"). El nu vrea pur și simplu un „frate” medieval cu care să bea hidromel și să facă orgii – el înțelege destul de inteligent că le Gris are prezența fizică pentru a se asigura că colecțiile sale ajung la timp și educația pentru a-și ține registrul la îndemână. Data.

Lăsând la o parte părul bizar, Ben Affleck este într-o formă bună aici, modificând complet nu numai sunetul vocii sale, ci și cadența acesteia pentru a întruchipa epoca medievală. echivalentul gazdei de petrecere care se străduiește să-l consoleze pe prietenul care profită de un invitat la petrecere cu echivalentul din secolul al XIV-lea al „băieții vor fiți băieți”. În timp ce unii telespectatori ar putea să o vadă ca o întoarcere la aroganța arogantă a rolurilor pe care le-a jucat în ale sale tinerețe, este aproape un meta-ochiu și un semn din cap la apariția lui ca actorul britanic Ned Alleyn din secolul al XVII-lea. în Shakespeare îndrăgostit.

2 Jacques Le Gris

Jacques le Gris este o lucrare. Orator talentat și bine educat pentru un scutier, își dă repede seama că nu vrea viața lui Jean de Carrouge. de război fără sfârșit și consideră că este mult mai benefic să câștigi beneficiul favoării contelui Pierre și să lâncezi în tribunal. Dar el nu poate fi demis ca un simplu oportunist complice -- este, de asemenea, un foarte mare și amenințător bărbat, care vede așternutul femeilor ca pe un joc și este convins că o parte din acel joc implică inevitabil violenţă.

Adam Driver (care poate fi văzut și la Ridley Scott Casa lui Gucci) întruchipează cu pricepere pe pretendentul sensibil și romantic, care se simte un candidat mai bun pentru un amant decât soțul ales al unei soții. El este tipul obsesiv care crede că are o relație cu o femeie a cărei singura cunoaștere a existenței lui este cea a unui tâmpit, care devine cu atât mai terifiant, dar fizicul lui uriaș. Unii telespectatori pot vedea în Le Gris o repetare a lui Kylo Ren de la Disney Razboiul Stelelor trilogie continuare, dar Driver pare ca acasă în această eră, așa cum o face în spațiu, și poate că este mai bine servit aici, târâind fiecare cadru ca un prădător asemănător lui Byron, măturând pelerine detestabil de mari și scoțând refrene elegante care îi ascund răuvoinţă.

1 Marguerite De Thibouville

O soție tânără, cuminte, destinată să nască fii, o ispititoare cochetă care face inimile oamenilor să alerge -- Marguerite înseamnă ceva diferit atât pentru soțul ei, cât și pentru atacatorul ei, iar undeva la mijloc, ea există ca ea însăși. Dar niciunul dintre bărbați nu este interesat de cine este acea femeie, ci doar de cine poate fi ea ca o componentă a fanteziilor, triumfurilor și succeselor lor. În Franța feudală din secolul al XIV-lea, femeile erau văzute ca proprietatea soților lor și orice rău care s-a întâmplat nu a fost considerată o rană a persoanei lor, ci o ușoară a tutorelui lor masculin reputatie.

Performanța lui Jodie Comer este o înflorire târzie, așa cum este potrivit Marguerite (având în vedere perioada de timp) redus la a fi vitrine în poveștile bărbaților, un ornament frumos de râvnit și turnat deoparte. Dar atunci când Marguerite își face treaba în actul al treilea, convingerea ei înflorește din sentimentul de stăpânire de sine care i-a permis să trăiască alături de bărbații îndreptățiți din jurul ei. Când ea este exonerată după încheierea duelului, există implicația că verdictul va avea efecte de undă în curte datorită unei priviri de cunoștință schimbate între soțiile celor mai puternici bărbați din Franța - regele Carol al VI-lea și contele Pierre. Marguerite ar fi putut să tacă în legătură cu ceea ce i s-a întâmplat, dar nu a lăsat un bărbat să-i mai ia ceva de la ea.

UrmătorulCe personaj Mica Sirenă ești, în funcție de zodia ta?

Despre autor