Cele mai bune filme Disney ale deceniului

În anii 2010, Disney a devenit unul dintre cele mai importante studiouri de la Hollywood la dominarea domeniului, datorită fluxului său de filme animate și remake-uri live-action, ca să nu mai vorbim de renașterea lui. Razboiul Stelelor și extinderea Studiourilor Marvel. Și acum, Disney s-a poziționat să fie și mai mare în anii 2020 datorită lansării serviciului de streaming al companiei. Disney+, care a venit în urma achiziției de către Disney a 21st Century Fox.

În timp ce, uneori, sa simțit ca și cum Minune a dominat totul, Disney a lansat de fapt o gamă impresionantă de filme, de la sequelele populare în franciză până la filme complet originale. Deceniul a văzut și apariția Filmele de remake live-action ale Disney, care a început în 2010 cu Tim Burton's Alice in Tara Minunilor, și a luat publicul până în iulie 2019 cu Jon Favreau Regele Leu.

Mai jos, am adunat cele mai bune lansări de filme Disney din ultimul deceniu. Pentru claritate, nu includem lansările Star Wars sau Marvel, dar am inclus lansările Disney Pixar, Disney live action și Disney Animation.

12: Încurcat

Bazat liber pe basmul clasic, Rapunzel, Încurcat a ajuns în cinematografe chiar în noiembrie 2010. Cu Mandy Moore în rolul lui Rapunzel și Zachary Levi în rolul lui Flynn Ryder, Încurcat a devenit un hit instantaneu. Cu un scor de la unul dintre pilonii Disney, Alan Menken, și o animație remarcabilă (pentru vremea lui), Încurcat a atras publicul atât tânăr, cât și bătrân și, la acea vreme, a stabilit un nou record pentru cea mai mare deschidere pentru un film de animație Disney. Încurcat se spune că este unul dintre cele mai scumpe filme de animație făcute vreodată și asta se reflectă în animația generosă. Cu siguranță au fost bani bine cheltuiți, totuși, din moment ce Rapunzel a devenit una dintre cele mai iubite prințese de la Disney, cu propriul ei spectacol, Incalcit pentru totdeauna, pe Disney Channel.

11: Distruge-l Ralph

Distruge-l Ralph a apărut pe ecrane în 2012, cu o privire la ceea ce se întâmplă cu personajele din jocurile arcade când mașinile se închid pentru noapte. Ioan C. Reilley este vocea lui Ralph, uriașul blând și plin de inimă care își petrece zilele zdrobind lucruri și este ostracizat de alte personaje din joc pentru că este un răufăcător. El se împrietenește cu Vanellope (Sarah Silverman), care trăiește într-un joc de curse cu tematică de bomboane, Sugar Rush. Distruge-l Ralph a devenit cel mai mare opener al Disney Animation la lansare, iar conceptul original este o privire strălucit distractivă asupra viața secretă a jocurilor pe calculator, plină de nostalgie pentru noi toți suficient de mari pentru a ne aminti că am jucat la arcade clasici.

10: Toy Story 4

Eliberarea oricărui Povestea jucariilor continuarea este întotdeauna o ocazie importantă, și poate niciodată mai mult decât cu Povestea jucăriilor 4. Sosind în 2019, Povestea jucăriilor 4 îi făcuse pe fani să aștepte aproape tot deceniul pentru o altă vizită cu Woody, Buzz și gașca. Am putut în sfârșit să vedem cum se descurca jucăriile sub grija lui Bonnie și, în timp ce multe dintre jucării erau perfect fericite, șeriful Woody avea mâncărimi la picioare. După ce i-a învățat lui Forky modurile de viață de jucărie (și întregul concept de viață), Woody a decis să-și croiască propriul drum în lume alături de iubitul său Bo. Povestea jucăriilor 4 a fost plin de fan-service și emoție, care au atins perfect, dar povestea generală a lipsit multă direcție. Indiferent, Povestea jucăriilor 4 a devenit cea mai mare tranșă a francizei, luând peste 1,073 miliarde de dolari în întreaga lume. Orice Povestea jucariilor filmul este întotdeauna binevenit, dar în ceea ce privește calitatea povestirii, Povestea jucăriilor 4 a fost scurt în comparație cu predecesorul său.

9: Salvarea domnului Banks

Salvarea domnului Banks lansat în 2013 și detaliază câteva săptămâni de întâlniri dintre Walt Disney și creatorul și autoarea lui Mary Poppins, P.L. Travers. Amplasat în Los Angeles în 1961, urmărește Disney, interpretat de Tom Hanks, în timp ce acesta încearcă să-l convingă pe o foarte reticentă Travers (Emma Thompson) să-i permită să o folosească pe Mary Poppins într-un film. Știm cu toții cum a ieșit, desigur, dar Salvarea domnului Banks își câștigă locul pe această listă pentru actoria remarcabilă a lui Hanks și Thompson, precum și a lui Colin Farrell în rolul tatălui lui Travers. Salvarea domnului Banks are un impact emoțional surprinzător și, împreună cu o partitură muzicală excepțională, este cu ușurință una dintre cele mai bune lansări Disney din ultimul deceniu.

8: Regele Leu

Știri despre Theleu rege remake-ul a fost întâmpinat cu un amestec de entuziasm și scepticism, dar în cele din urmă Jon Favreau a reușit dificila sarcină de a reface cele mai de succes clasice animate de la Disney. Nu se poate suna Regele Leu un remake live-action, deoarece toate animalele folosite sunt CGI, dar rezultatul final este o piesă uimitoare din punct de vedere vizual. Cu toate acestea, a face să vorbească animalele „adevărate” s-a dovedit întotdeauna dificil, și poate asta este Regele Leu'e cea mai mare cădere. Totuși, filmul încă are acel punct emoțional, iar extinderea personajului Nalei, împreună cu includerea unei noi piese Beyonce, se adaugă la clasicele cunoștințe de public.

7: Frumoasa și Bestia

Frumoasa si Bestia nu a fost primul remake live-action al Disney, dar a fost primul care a aprins cu adevărat box office-ul când a fost lansat în 2017. În ciuda unora dintre spectacolele de cânt, Frumoasa si Bestia este un film musical generos, cu un casting aproape perfect și, bineînțeles, acea partitură muzicală importantă care a făcut din originalul un atât de clasic. Spectacole de multe numere, cum ar fi Gaston, au fost ca pline în producțiile de pe Broadway. Este aproape o repovestire exactă a filmului original, care multora le-a plăcut, dar unii s-au părut neinspirator. Acestea fiind spuse, nu i-a împiedicat pe oameni să se uite. Frumoasa si Bestia a luat peste 1,26 milioane de dolari la box office și este al doilea cel mai mare film muzical din toate timpurile. Este, de asemenea, cel mai scump muzical realizat vreodată.

6: Inside Out

5: Mary Poppins se întoarce

În ceea ce privește încasările de box office, Mary Poppins se întoarce rămâne în urmă multor filme de pe această listă, cu 349,5 milioane de dolari în întreaga lume. Cu toate acestea, această listă este mai mult decât bani și Mary Poppins se întoarce este un musical total magic. Acesta servește drept continuarea mult așteptată a lui Mary Poppins; 54 de ani îi despart pe cei doi, dar a meritat așteptarea. Deși nimeni nu s-ar putea îmbunătăți pe dădaca originală a lui Julie Andrew, Emily Blunt oferă o performanță practic perfectă în rolul lui Mary Poppins, în timp ce Lin-Manuel Miranda este vesel în rolul lui Jack, brichetatorul. Mary Poppins se întoarce include, de asemenea, cameouri ale fan-service de la Dick Van Dyke, Angela Lansbury și Michelle Dotrice. Mary Poppins se întoarce se bazează în totalitate pe predecesorul său, deși este greu de imaginat pe cineva care nu l-a văzut. Partitura muzicală este la fel de mare, de amploare și de plăcută ca originalul și, ca spectaculos muzical cinematografic, este aproape perfecțiune.

4: Big Hero 6

Bazat foarte vag pe benzile desenate Marvel cu același nume, Marele erou 6 îi urmărește pe Hiro, expert în robotică, și pe tovarășul său uriaș de îngrijire personală, Baymax. Marele erou 6 lansat în 2014, la un an de la lansarea lui Îngheţat. A continuat să devină filmul cu cele mai mari încasări din 2014 și cu siguranță dă Îngheţat o cursă pentru banii săi când vine vorba de o povestire emoționantă, plină de multe momente pline de lacrimi, precum și mult umor. Marele erou 6 este combinația perfectă de SF, super-erou, prietenie și familie, iar Baymax este unul dintre cele mai bune personaje pe care Disney le-a creat vreodată. Marele erou 6 trăiește mai departe cu un serial animat pe Disney XD, care este foarte distractiv, dar nu există multe care să se compare cu perfecțiunea acestui film.

3: Coco

O poveste originală de la Lee Unkrich, Coco spune povestea tânărului Miguel, care este transportat accidental în Țara Morților. Acolo, el află mai multe despre moștenirea sa, despre familia sa și despre de ce familia lui este atât de împotriva ca el să devină muzician. Coco a fost foarte lăudat pentru prezentarea culturii mexicane, povestea profund emoționantă și partitura muzicală. Coco este un film care este o bucurie totală de vizionat și va face în continuare spectatorii să plângă de fiecare dată.

2: Toy Story 3

11 ani după Toy Story 2, Povestea jucariilor 3 trebuia să fie ultima parte a francizei și chiar ar fi fost punctul final perfect. Pe măsură ce Andy pleacă să meargă la facultate, iubitele lui jucării găsesc o nouă viață cu Bonnie, iar dacă acel moment nu îți frânge inima, există o mulțime de altele care o vor face. Lansat în 2010, Povestea jucariilor 3 a devenit primul film de animație care a încasat peste 1 miliard de dolari la box office și al doilea film al Pixar care a primit o nominalizare la Oscar pentru cel mai bun film (Sus fiind primul). Personajele principale pot fi toate jucării, dar este greu să găsești vreun film care să îmbine umorul, caracterul și emoția la fel ca Povestea jucariilor 3.

1: Înghețat

Este imposibil de ignorat impactul enorm pe care îl are Îngheţat avut asupra culturii pop. Pe baza lui Hans Christian Andersen Regina Zăpezii, Îngheţat este o poveste despre familie, surori și împuternicire feminină. Acesta abordează probleme precum sănătatea mintală și a fi sincer cu tine însuți, fiind, de asemenea, capabil să-și bată joc de gen tradițional de basm, cum ar fi aceea că Anna decide să se căsătorească cu un bărbat pe care tocmai l-a cunoscut (prin cântec, nu mai puțin). Această perspectivă modernă și proaspătă este cea care a creat Îngheţat atât de atrăgător atât pentru adulți, cât și pentru copii, iar personajele și partitura muzicală incredibilă au făcut publicul să revină pentru mai mult. Îngheţat a preluat 1,27 miliarde de dolari în întreaga lume și a câștigat Premiile Oscar pentru cel mai bun film de animație și cel mai bun cântec original, dar chiar și mai important, filmul și personajele sale, în special Elsa, Anna și Olaf, au devenit părți integrante ale pop cultură. Ar fi greu să găsești un copil născut în acest deceniu care să nu fie, cel puțin, conștient Îngheţatexistența lui.

Salma Hayek s-a luptat inițial cu Chloé Zhao pentru scenariul Eternals

Despre autor