Sandman al lui Neil Gaiman: 10 cele mai bune numere de benzi desenate vreodată

click fraud protection

Este destul de imposibil de definit Omul de nisipuniversul lui: este divers, universal și atemporal. Acesta este parțial motivul pentru care această benzi desenate Neil Gaiman a fost atât de râvnită ca material sursă pentru adaptările ecranului. În ciuda faptului că este clasificat în volume ordonate, distincte, Gaiman face eforturi mari pentru a face ca fiecare poveste să funcționeze ca o lectură de sine stătătoare și să facă dreptate imensului catalog de personaje pe care îl prezintă.

Stil-antologie Omul de nisip volume, cum ar fi Un joc cu tine, de exemplu, au câștigat recenzii mai bune, în principal pentru că Gaiman este un povestitor grozav și nu lasă atenția cititorilor să șerpuiască. Dar cel mai bun Omul de nisip problemele sunt cele care nu funcționează prea mult pentru a se sincroniza cu tema generală, ci, în schimb, se dezvoltă ca povești independente, deoarece perspectivele lui Sandman sunt cu mai multe fațete și adaptabile.

10 Un vis de o mie de pisici - Numărul #18

Nu există nimic revoluționar în premisa acestei povești, dar sentimentul de familiaritate îi ajută pe cititori să se conecteze cu perspectiva ei. Acest

Omul de nisip problema este una dintre cele mai adaptabile dintre poveștile lui Neil Gaiman.

Ideea ca pisicile să conducă peste oameni a fost explorată în diferite medii, adesea susținute de mitologie sau folclor. Dar povestea lui Gaiman creează o lume simplistă, dar ciudată, în care pisicile își realizează propriile puteri și visează să uzurpe oamenii ca stăpâni ai lor. În ciuda unghiului antropomorf, ideea se conectează perfect cu Omul de nisip temele universului și, de fapt, nu face decât să-i întărească mitologia.

9 Ramadan - Numărul #50

„Ramadan” este incredibil de autentic pentru materialul său sursă și acest aspect se reflectă în benzile desenate. litere, narațiune și configurație care au fost concepute pentru a evoca esența artistică a Abbasidului Califat. Dream îl întâlnește pe Harun al Raschid, califul Bagdadului, care apare în 1001 de nopti și încheie o afacere destul de bizară pentru a-și vinde orașul minunat, astfel încât magia lui să nu se estompeze niciodată.

Sfârșitul poveștii încearcă să conecteze povestea mitică cu realitatea Bagdadului și creează cu succes o legătură între trecutul și prezentul capitalei irakiene, care a trecut printr-o perioadă deosebit de tumultoasă la sfârșitul anilor '80, când comicul a fost publicat.

8 Fațadă - Numărul #20

Reamintind a erou DC pentru Omul de nisip a fost o mișcare de geniu din partea lui Gaiman pentru că i-a permis să acceseze ocazional universul principal DC. Comicul se concentrează pe Element Girl din DC, iar sora lui Dream King, Death, decide să viziteze super-eroul uitat.

Comicul este captivant de la început până la sfârșit, are un focus singular și totuși reușește să spună destul de multe. O Fată Element fără prieteni s-a săturat de unicitatea ei și este dezgustată de aspectul ei fizic. Ea vrea să-și pună capăt vieții, dar nu poate muri. Comicul merge dincolo de elementele mitice sau supranaturale pentru a explora izolarea și ideea de rudenie umană și are un final surprinzător de plin de speranță.

7 24 Hours Diner - Numărul #6

Această poveste aduce infamul Arkham Asylum al DC în narațiune ca un pacient psihiatric evadat cu Dreamstone, care face ravagii într-un restaurant local. Există destul de multe complexități în poveste, iar salturile narative abrupte servesc scopului benzii desenate, făcând cititorii să ia în considerare posibilități neobișnuite.

Dar cel mai bun lucru despre benzi desenate este cu siguranță sentimentul de groază controlată. Povestea tachinează, de asemenea, anumite teme și idei care vor continua să ancoreze seria. „Dacă continui o poveste suficient de mult, se va sfârși cu moartea”, spune chelnerița/scriitoarea Bette, iar această temă este destul de centrală pentru TheOmul de nisippovestea lui din moment ce, în cele din urmă, Morpheus cedează la moarte.

6 Calliope - Numărul #17

The Omul de nisipPoziția lui cu privire la moralitate o face o lectură crucială pentru Neil Gaiman. Seria de benzi desenate nu se ocupă de predicarea eticii sau chiar de a lua decizii pentru cititorii săi, dar demarcația dintre cel nedreptățit și infractor este făcută distinctă. În Calliope, una dintre cele nouă muze ale lui Homer este abuzată și închisă de un autor egoist care suferă de blocarea scriitorului. Ca mulți Omul de nisip povestiri, povestea aduce în joc niște sentimente cu adevărat complexe, care îi fac pe cititori să-și pună la îndoială propriile perspective.

Gaiman creează adesea personaje extreme care îl ajută de fapt să analizeze nuanțele mai subtile și inexplicabile ale comportamentului uman. Personajul lui Richard Madoc a fost stilat ca o alegorie a ambiției, iar Gaiman face o treabă grozavă de a ține o oglindă pentru psihicul uman în loc să spună ce să gândească sau pe cine să țină responsabil.

5 Colecționari - Numărul #14

The Omul de nisip benzile desenate se schimbă între povestea principală (în urma Visului) și o serie de povești secundare. Dar majoritatea poveștilor au fost concepute pentru a fi narațiuni de sine stătătoare, ceea ce funcționează pentru cititorii cărora le este dificil să urmărească evoluțiile conectate.

Această problemă face parte din Casa Păpușilor volum, dar funcționează foarte bine ca benzi desenate de groază independent. Urmează o convenție a criminalilor în serie la un hotel și chiar dacă cititorii nu sunt pe deplin conștienți de istoria lui Dream sau de criza lui, ei vor putea să se implice în poveste. Comicul face unele paralele cu monstrul lui Frankenstein și încorporează noțiuni de creație și desfacere și, de asemenea, aruncă puțină lumină asupra așteptărilor Dream cu privire la lumea muritorilor.

4 Season of Mists - Numărul #22

The Sezonul Cetelor, ca volum, este mult mai perfect decât celelalte volume și, în multe privințe, îi ajută pe cititori să se cufunde în povestea principală: cea a lui Morpheus și a tărâmului supranatural. În numărul 22, Morpheus se pregătește să meargă în iad pentru a-și ierta fostul iubit, Nada, pe care o alungase în iad. Este una dintre cele mai dramatice povești ale întregii serii, dar oferă o privire asupra psihicului torturat al lui Morpheus.

Din acest volum dialogurile și monologurile încep să sune mult mai emoționant, mai în acord cu înălțimea materialului și, de asemenea, mai reținute. Ultimele versuri ale lui Morpheus înainte de a pleca în iad, de exemplu, sunt unele dintre cele mai bune versuri rostite în TheOmul de nisip.

3 Povestea lui Cluracan - Numărul #52

Volumul 8 încoace își desfășoară nișa ca narațiune cadru și, în cea mai mare parte, a funcționat în favoarea serialului, deoarece există atât de mult loc pentru dialog, teme, personaje și mișcare între ele lumi. Așadar, benzile desenate devin mai capricioase, versatile, iar cititorii pot alege și alege povestirile scurte cu un singur număr care îi atrag fără să piardă prea multe.

Această problemă de aventură fantastică are unele dintre cele mai bune ilustrații și face câteva salturi inteligente în narațiune. În ciuda faptului că sunt mai lungi decât majoritatea problemelor, dialogurile sunt destul de precise, ceea ce menține narațiunea captivantă.

2 Băiatul de Aur - Numărul #54

Abilitatea lui Gaiman de a stabili realități alternative i-a fost de folos The Omul de nisip, mai ales pentru că el poate echilibra mai multe tărâmuri păstrând în același timp fidel esenței fiecărei lumi. Această poveste face parte din Sfarsitul lumii volumul și abordarea personală a lui Gaiman asupra politicii americane strălucește în aceasta.

Gaiman a recunoscut Stare de nervozitate că această poveste îl face în continuare melancolic, iar unii cititori ar putea găsi că povestea este un comentariu asupra umanității, spus prin criza americană. Premisa de Baiatul de aur este destul de fantezist și chiar ciudat, dar mesajul său este etanș, iar faptul că Gaiman introduce de fapt o realitate alternativă și o face atât de captivantă face benzile desenate un succes extraordinar.

1 Slaughter On Fifth Avenue - Numărul #32

Un joc cu tine este poate cel mai emoționant și mai sensibil Omul de nisip volum și primul număr al seriei este cu ușurință cel mai puternic. Arcul său, deși relativ mai puțin semnificativ în meta-trama de The Omul de nisip, reușește să ofere multă claritate cu privire la scopul The Omul de nisip univers.

Reprezentarea lui Gaiman a unui personaj transgender principal numit Wanda a fost apreciat pe scară largă și Wanda este, de asemenea, poate unul dintre personajele cele mai bogate din întregul univers. Deși narațiunea este ancorată de ideea de fantezie, Gaiman încearcă în mod constant să susțină luptele reale. Un exemplu grozav este o scenă în care un personaj feminin este făcut să se simtă nepoftit într-un magazin de benzi desenate, o referire la cultura tocilarului toxic. Sfârșitul primului număr, de asemenea, este destul de uimitor, deoarece reușește să dezvăluie destul de multe în doar câteva panouri și indică abordarea lui Gaiman asupra misoginiei.

UrmătorulCele mai bune 9 relații din benzile desenate Batman, clasate

Despre autor