Don Hall, Carlos Lopez Estrada și Qui Nguyen Interviu: Raya și ultimul dragon

Raya și ultimul dragonmarchează primul original Walt Disney Animation în aproape cinci ani și va deveni în cele din urmă disponibil prin Disney + și în anumite teatre din 5 martie. Filmul uimitor animat de computer spune povestea prințesei războinice Raya (exprimat de Kelly Marie Tran), care merge într-o căutare pentru a găsi legendarul dragon Sisu (Awkwafina), astfel încât să-și poată salva tatăl și să vindece țara Kumandrei.

Având în vedere că Raya a crescut crezând că celelalte regiuni din Kumandra sunt pline de oameni neîncredători și cruzi, este ceva de un obstacol atunci când ea și Sisu trebuie să caute ajutorul celorlalte regiuni pentru a restabili pacea naţiune. Temele de încredere și comunitate care traversează filmul rezonează puternic astăzi, făcând cea mai recentă ofertă Disney o vizită obligatorie atât pentru părinți, cât și pentru copii.

Scenarist Qui Nguyen (Societatea) și regizorii Don Hall (Moana) Și Carlos López Estrada (Blindspotting) a vorbit cu Screen Rant despre rafinarea temelor filmului, aruncarea actorilor perfecți pentru a da viață personajelor și crearea unui antagonist demn de eroina lor.

Temele din poveste sunt atât de relevante, trebuind să se reunească și să se vindece după toată această diviziune. Când ați început să lucrați la scenariu, care a fost scopul dvs. tematic și unde ați vrut să luați povestea?

Don Hall: Evident, filmul a fost în dezvoltare în diferite iterații pentru o perioadă destul de lungă și s-a simțit că există întotdeauna o atracție gravitațională către ideea de unitate. Cred că una dintre problemele pe care le-am văzut cu asta este că era o temă aproape prea largă. Ceea ce am făcut este doar să ne punem întrebarea: „În cine ai încredere pentru a atinge unitatea?” Încrederea fiind lucrul pe care l-am simțit a fost cel mai puternic lucru, ne-am dublat cu adevărat pe această temă. Ne-a oferit o oportunitate reală de a explora lucruri la diferite niveluri.

Pentru Raya, ea trăiește într-o lume care este spartă. Părerea ei este că într-o lume spartă, nu poți avea încredere în nimeni. Acest lucru a făcut ca o relație foarte bogată să fie parteneriată cu Sisu, care este un personaj care este de părere opusă: lumea este spartă pentru că nu ai încredere în nimeni. Această împingere și tragere a galvanizat întreaga poveste și narațiune și le-a țesut împreună. Era încă într-un efort de a realiza unitatea, dar o exploram prin prisma încrederii.

Carlos López Estrada: Qui, Don și cu mine am început să lucrăm la film acum puțin peste un an și jumătate și am simțit că elementele noastre tematice erau atât de relevante și atât de oportune chiar și atunci. Dar, într-adevăr, în fiecare săptămână care a trecut, au luat un sens cu totul nou: lovitura pandemică și tot ceea ce s-a întâmplat politic și social a făcut ca fiecare temă să fie mult mai rezonantă. Sincer, chiar până la săptămâna trecută.

Glumeam ieri, "Qui, ai scris discursul de inaugurare al lui Biden?" Pentru că atât de multe dintre ideile despre care vorbește și despre filozofia generală pe care o folosește pentru a aborda noua sa președinție este atât de în acord cu multe dintre lucrurile despre care încercăm să vorbim în film. Este plăcut să știm că vom face parte dintr-o conversație foarte optimistă, sperăm.

Qui, cum a fost procesul de colaborare cu Adele și regizori?

Qui Nguyen: Adele a fost cu siguranță, de multă vreme, unul dintre eroii mei scriitori. Este o figură importantă în comunitatea asiatică americană și în comunitatea de scriitori de acolo și sunt un fan al ei și al Crazy Rich Asians. A fost doar o plăcere.

Ea a construit o infrastructură atât de grozavă a unei lumi înainte de a veni, și apoi am avut șansa să mă perfecționez cu adevărat în poveste și să creez aceste personaje și tonurile comice ale tuturor. A fost într-adevăr o colaborare imensă între ea, eu, Don și Carlos. A fost una dintre cele mai mari plăceri din cariera mea să lucrez cu acești doi tipi chiar aici. Chiar a fost ca și cum ai face un film cu cei mai buni prieteni ai tăi. O mulțime de râsuri, o mulțime de distracție și o mulțime de răutate în încercarea de a afla acest lucru.

Cum a afectat procesul de turnare a modului în care au dezvoltat personajele pe măsură ce a continuat procesul de producție? Pentru că Raya și Sisu se potrivesc cu Kelly Marie Train și Awkwafina ca mănuși.

Don Hall: Doar pentru a vă oferi o mică perspectivă asupra procesului nostru, facem multe scrieri și storyboarding împreună pentru a construi o bobină de poveste la care ne uităm. De multe ori devreme, înainte ca filmul să fie distribuit, facem vocile. Nu aș face Raya, dar l-am făcut pe Benja, în timp ce alți membri ai echipajului ar face Raya sau orice altceva.

Ne uităm la povestea în ansamblu, pentru a vedea dacă funcționează și este clară, și tot felul de chestii. Dar dezvoltăm și un caracter care, în special pentru filmul original, este cel mai greu lucru și durează cel mai mult. Încercați să vă îndepărtați și încercați doar să aflați cine sunt aceste personaje. La un moment dat, când ai suficientă informație, treci la procesul de casting și e puțin mai clar să vezi cine ar putea juca asta.

Dar personajele nu prind viață până nu există acel actor, pentru că acum scriitorul îi poate scrie acelui actor. Așa s-a întâmplat pe acesta. Aveam această dorință de a nu face un războinic singuratic și stoic pentru Raya. Am fi putut să mergem pe acel drum și există acel element în personaj, dar ne-am gândit că ar fi grozav să sprijinim asta cu o flotabilitate și ușurință pe care Kelly le-ar putea aduce. De asemenea, i-ar fi dat un pic de încredere acelui personaj și un pic de comedie, pentru că pentru asta scria Qui. Kelly a fost dincolo de alegerea perfectă.

Carlos López Estrada: Lucrul uimitor despre animație și faptul că aceste filme durează atât de mult este că actorii vin și înregistrează liniile lor de-a lungul acelor câțiva ani în care faci producție și asta îți oferă o abilitate incredibilă de a construi cu adevărat un personaj cu lor.

Awkwafina a fost atașată de film de câțiva ani, așa că înregistra câteva scene și le duceam înapoi în producție. Animatorii și-ar inspira mișcările pe baza ei, oamenii care modelează personajul ar inspira modelul pe baza ei, iar noi am începe să construim povestea pe baza ei. Apoi îi aduceam înapoi pentru a înregistra alte câteva scene. Este într-adevăr o colaborare și cred că de aceea vezi atât de mult actorii din personaje. Nu e ca și cum ei vin și își pun vocile pe bandă. Este mult mai adânc decât atât.

Poți vorbi despre concretizarea punctelor de vedere opoziționale ale Raya și Namaari în lumea lor fracturată?

Qui Nguyen: Da, a fost foarte important pentru că întreaga temă a acestui film a încercat să aducă împreună oameni care aveau opinii opuse. Când ne-am creat marele rău sau antagonistul nostru, ea trebuia să fie o reflectare a Rayei. Are toate prejudecățile pe care le are Raya și seamănă foarte mult cu Raya.

Marea diferență este că Raya a ajuns să o întâlnească pe Sisu și călătoria ei a personajului are loc mult mai devreme decât Namaari. Dar ea este un personaj la care ne raportăm. Cred că cei mai interesanți băieți răi sunt cei cu care simpatizăm, precum Killmonger din Black Panther sau ca Darth Vader din Star Wars. Ești de genul „Oh, am înțeles povestea ta”. Sunt mult mai captivante și asta a fost ceva pe care cred că toți trei am fost foarte motivați când am făcut-o.