Top 10 cele mai influente filme muzicale din toate timpurile, clasat
Film muzicale au reprezentat o parte importantă a cinematografiei de la debutul „fotografii vorbitoare”. Stilurile și subgenurile lor au variat și evoluat de-a lungul timpului, parțial motivat de modele de popularitate și dezinteres față de film muzicale. Cu toate acestea, există filme care au trecut testul timpului și au definit generații, din filme ca Scripcarul de pe acoperișla Păr.
Filmele de mai jos, prin povestirea lor, imaginile, costumele și, cel mai important, muzica lor, au avut un impact profund asupra culturii, cinematografiei, modei, drepturilor civile, politică și multe altele. Ar fi regretabil să ne imaginăm o existență fără aceste muzicale.
10 All That Jazz
All That Jazzeste un film semi-autobiografic din 1979 despre viața regizorului și co-scenarist Bob Fosse, împletit cu elemente fantezie. La lansare, filmul a primit recenzii extraordinare. Criticii au lăudat vedeta Roy Schieder (2010) portretizare, coregrafia magistrală și povestea sfâșietoare.
Multe dintre scenele filmului, în special scenele de dans, au fost omagiate și parodiate în alte opere de ficțiune, inclusiv
9 Unsoare
Unsoarese bazează pe muzicalul cu același nume din 1971 și a explodat la premieră. A cucerit critici și fani și, potrivit Vanity Fair, a fost numit cel mai mare film muzical din toate timpurile până în prezent Mamma Mia a preluat frâiele. A dat naștere la continuarea Unsoare 2, iar o serie spin-off și un prequel sunt în prezent în producție.
Cântecele sunt atemporale, iar în 1978, coloana sonoră a fost al doilea cel mai bine vândut album al anului în cinematografele din SUA. Unul dintre apelurile ale Unsoare este că reprezintă o eră acum de mult apuse.
8 Cantand in ploaie
Cantand in ploaiea fost unul dintre marile muzical al anilor '50 al MGM. Filmul i-a jucat pe Gene Kelly (care a regizat și a coregrafiat filmul), Debbie Reynolds și Donald O'Connor, surprinzând epoca Hollywood-ului din anii 1920, când filmele mute au fost înlocuite încet cu „talkie”. În 1952, filmul a avut o lansare atât de așa, dar avea să devină un fenomen cultural odată cu trecerea anilor. de.
De la premieră, acest film iconic a fost menționat în diferite filme, musicaluri și emisiuni TV, inclusiv Spamalot, La La Land, și Bucurie, printre alții. De asemenea, a făcut câteva dintre cele mai bune filme din listele tuturor timpurilor, inclusiv „100 de ani ai AFI...100 de filme."
7 Mary Poppins
Mary Poppinsse bazează pe o serie de cărți cu același nume de P.L. Travers. Walt Disney a petrecut ani de zile încercând să-și asigure drepturile înainte ca Travers să cedeze, dar în condițiile ei, nu toate au fost îndeplinite. De la lansare, filmul a fost salutat drept unul dintre cele mai bune Disney, recunoscut pentru animație, cântece, spectacole și inovație tehnologică.
Filmul a strâns 13 nominalizări la Oscar, inclusiv cel mai bun film. De atunci, a fost transformat într-un spectacol de pe Broadway și a produs o continuare, Mary Poppins se întoarce.
6 O stea se naște
Versiunea din 1954 a O stea se naștenituit o națiune. Puterea vedetă a Judy Garland, împreună cu imaginile grandioase ale filmului, povestea captivantă și muzica de neuitat, au atras mulțimi și continuă să distreze publicul. Acesta a fost și primul film Warner Bros care a fost filmat în Cinemascope.
Performanța lui Garland a fost atât de bine primită încât a obținut o nominalizare la Oscar. Cu toate acestea, ea a pierdut în fața lui Grace Kelly pentru Fata de la tara în ceea ce este considerat încă una dintre cele mai mari gafe de Oscar din toate timpurile. În 1983, a fost lansată o versiune restaurată a filmului care includea filmări lipsă. Au urmat două remake-uri, cea mai recentă versiune lansată în 2018.
5 Sunetul muzicii
Sunetul muziciieste o adaptare cinematografică a musicalului de scenă cu același nume, care i-a jucat pe Julie Andrews și Christopher Plummer. A avut premiera inițial ca o lansare în cinematografe, dar a devenit un succes de box office și a fost numit filmul cu cele mai mari încasări din SUA din 1965, ducând apoi recorduri de box office în alte 29 de țări.
American Express a creat primul Sunetul muzicii tur ghidat la Salzburg (unde a fost filmat și plasat filmul) în 1966. Panorama Tours a păstrat cel mai important turneu al companiei de autobuz din film din 1973.
4 Întâlnește-mă în St. Louis
Întâlnește-mă în St. Louis a fost o aventură plină de stele regizată de Vincente Minnelli. Musicalul MGM, bazat pe o serie de povești de Sally Benson, a cucerit inimile Americii. Au strălucit spectacolele lui Judy Garland și Margaret O'Brien, cu cântece iconice care, uneori, nu au lăsat ochiul uscat în casă.
În ciuda faptului că filmul are loc pe parcursul unui an, a fost asociat ca un film de Crăciun, iar fanii notează că partea lor de Crăciun este partea lor preferată a filmului. Piesa „Have Yourself a Merry Little Christmas” a fost interpretată de mai mulți artiști, printre care Frank Sinatra și a fost ascultată de soldații americani în timpul celui de-al Doilea Război Mondial. Conform Biography.com, Garland a cântat chiar și cântecul soldaților în desfășurare la Hollywood Canteen în 1943.
3 poveste din Vest
poveste din Vestse bazează pe musicalul de Broadway cu același nume. Filmul din 1961 a fost lăudat universal pentru montaj, coregrafie impresionantă, spectacole captivante, scor extraordinar (inclusiv o orchestră de trei ori mai mare decât muzica de pe Broadway) și deosebit de puternic momente. De asemenea, a câștigat 10 premii Oscar și rămâne filmul muzical cu cele mai multe câștiguri Oscar.
Impactul Vestului Povestea secundară a venit cu povestea sa întunecată, deoarece muzicalele în această perioadă erau de obicei lipsite de fantezie. De asemenea, a împiedicat mișcarea muzicii de fuziune cu un deceniu (amestecând împreună jazz, melodii de spectacol și muzică latino-americană). Așa cum a făcut spectacolul de scenă, filmul a pus drepturile civile și discuțiile despre rasă în centrul conflictului.
2 The Rocky Horror Picture Show
The Rocky Horror Picture Showa fost un muzical incredibil care a venit la momentul nepotrivit. În urma oboselii muzicale din anii 70, marcați de o asistență scăzută, filmul a fost considerat o bombă de box office. Cu toate acestea, a dezvoltat un cult în anii 80, care continuă și astăzi, cu spectacole de la miezul nopții care includ membrii publicului îmbrăcați, interacționând cu filmul și interpretând scene.
Rocky Horror a fost menționat în diferite emisiuni și filme, inclusiv Simpsonii, Spectacolul Drew Carey, și Tată american!, printre alții. Costumele din film au influențat și moda punk rock, inclusiv părul vopsit sălbatic și ciorapii din plasă. Filmul a fost primit în mod covârșitor de comunitatea LGBTQ+ și mulți oameni apreciază reprezentarea muzicală a androginiei și eliberării sexuale.
1 Vrajitorul din Oz
Vrajitorul din Oz a fost un film mare din multe puncte de vedere. A fost rolul principal al lui Judy Garland și a avut efecte speciale inovatoare, cântece memorabile și o poveste atemporală. Deși filmul nu a fost un succes financiar inițial, și-a revendicat pierderea în relansarea din 1949. După lansare, Garland a devenit o vedetă uriașă și a încheiat un nou contract cu MGM.
Când filmul a apărut pentru prima dată pe ecranele TV în anii 1950, devine un eveniment la nivel național. După succesul său, va continua să fie difuzat ca o tradiție anuală. Vrajitorul din Oz a dat naștere, de asemenea, sequel-uri, prequel-uri, spectacole de scenă, benzi desenate și a Tom și Jerry film spin-off. Cântecul remarcabil al filmului, „Over the Rainbow”, a fost cântat de mai mulți cântăreți și a fost cel mai faimos cântec al lui Garland.
UrmătorulHalloween Kills: 8 lucruri pe care fanii vor să le vadă la sfârșitul Halloweenului