Rob David și Jeff Matsuda Interviu: He-Man și Maeștrii Universului

click fraud protection

Netflix He-Man și Maeștrii Universului este cel mai recent serial care a revenit la această îndrăgită franciză, pe urmele lui Maeștrii Universului: Revelația mai devreme anul asta. Dezvoltat de Rob David, care a fost și responsabil pentru Revelatie, noua serie se concentrează pe reimaginarea poveștii clasice a Gardienilor din Grayskull.

David și producătorul executiv Jeff Matsuda au vorbit Screen Rant despre preluarea provocării de a remodela copilăria a milioane de oameni, precum și despre ceea ce speră ca fanii vechi și noi să le ia din serial.

Screen Rant: La începutul acestui an, am reușit să-mi retrăiesc copilăria Maeștrii Universului: Revelații, iar acum copilul meu primește propria versiune prin proiectul Netflix, He-Man și Maeștrii Universului. Rob, știu că te-ai pregătit pentru acest moment toată viața, să spui această poveste. Poți să-mi spui despre cum este să-ți prezinți eroul din copilărie unei generații cu totul noi?

Rob David: Ei bine, este o responsabilitate uriașă, o oportunitate uriașă, o bucurie uriașă. Adică, acesta a fost cu adevărat proiectul meu de pasiune personală de atât de mult timp și nu s-ar fi putut întâmpla mai bine, cu un grup mai mare de coechipieri care să realizeze asta, dar într-adevăr... Am doi copii, corect. Și am un fel de moment al întregului cerc al vieții în care îi văd cum experimentează lucrurile pe care le iubesc pentru prima dată. Și asta este o responsabilitate grozavă.

Și cel mai mare lucru este să nu spui: „Uite, asta e treaba mea. Și te voi lăsa să te joci cu ea." Permite-le să o descopere, permite-le să aibă încredere în ceea ce o face cu adevărat ceea ce este, dar permiteți-le să o descopere și să se joace cu ea în condițiile lor, în moduri care sunt relevante pentru ei și care dorește să lor.

Deci, cel mai mare lucru de făcut aici este să luăm ceea ce ne place Maeștri ai Universului, cu adevărat ceea ce ne place cu adevărat la ea, apoi distilați-l în ADN-ul de bază. Care sunt lucrurile de bază la el? Și apoi luați acele lucruri și apoi reimaginați-le și remanierați-le într-un mod care este complet vibrant și relevant pentru copiii care cresc chiar acum.

Acum, trebuie să vă întreb despre acest stil de animație pentru că este nivelul următor. Este frumos. House of Cool și CGCG au făcut o treabă extraordinară. Puteți vorbi puțin despre stilul de animație și despre colaborarea cu House of Cool și CGCG?

Jeff Matsuda: House of Cool a făcut toată pre-producția și a ajutat la design. Au făcut o treabă incredibilă pentru a ne ajuta să-și dea seama cum vor fi aceste personaje, cum suntem își vor primi siluetele unice, cum vor fi actualizate de la toate personajele pe care le cunoaștem și dragoste. Și apoi CGCG a lucrat foarte strâns cu ei, de asemenea, la modul de a obține aspectul exact al fețelor lor. Am vrut cu adevărat să-mi dau seama cum să fac asta cât mai atractiv posibil pentru următoarea generație. Și cred că o parte din ea este doar, chiar dacă te uiți la ea de aproape, pielea lor arată puțin ciudată, este cu adevărat gumosă. Am lucrat pentru totdeauna pentru a obține acest aspect translucid pentru toate personajele.

Pentru că nu este real, nu? Este desenat și plin de formă, dar încă are lucrurile pe care le iubești la CG, dar nu și lucrurile care nu-ți plac la CG. Și am încercat să le punem împreună într-un pachet saturat cu adevărat vibrant. Și cred că l-au dat afară din parc. Rob și cu mine primim zilnic zilnic și simțim că e Crăciunul în fiecare dimineață. Ne spunem: „Uită-te la următorul episod, 10 cadre, toate fotografiile pe care le-am primit”. Deci a fost uimitor. Echipa cu care lucrăm, este o muncă de dragoste pentru noi toți. Ne place atât de mult.

Rob David: Doar ca să adaug la asta, House of Cool, sunt povestitori atât de grozavi și storyboard-urile lor și CGCG, doamne. Adică, lucrurile pe care le dovedesc, Vânători de troli, Războiul Stelelor: Războiul Clonelor, adică este doar un fel de realism nebunesc, dar și un fel de hiperrealism.

Dar unul dintre cele mai grozave lucruri [despre] trecerea de la un 2D tradițional, care îmi place 2D, la intrarea în animația CG 3D este mobilitatea camerei. Pentru scenele de luptă, pentru a putea avea un set complet de 360 ​​și bunătatea mea și, de asemenea, pentru a putea oferi puteri în moduri pe care nu le-am mai putut face până acum. Pentru ca He-Man să aibă propriul său set de puteri, pentru ca vrăjitoarea Teela [Kimberly Brooks] să aibă un set de puteri, Krass Ram Man, unic pentru ei. Și apoi, pe măsură ce trec la nivel, pentru a debloca altele noi și a ieși la fel de frumos redat pe cât ar putea face aceste studiouri. A fost un adevărat răsfăț, cred.

Cred că faceți o treabă grozavă de a spune povestea Prințului Adam (Yuri Lowenthal) și de a-i face pe fani să le pese de Adam. Îmi puteți vorbi despre această versiune a lui Adam și despre cum diferă el de iterațiile anterioare?

Rob David: Ei bine, este amuzant pentru că atunci când He-Man a apărut pentru prima dată, nu era nici prințul Adam, ca în pachetul de benzi desenate ECC, el nu era acolo și He-Man era doar acest barbar rătăcitor dintr-un trib din junglă. Și apoi DC Comics, când au avut prima licență în anii 80 și apoi au urmat Filmation, a creat acest tip de alter ego Prințul Adam, dar a fost încă în modelul modului în care eroii erau înainte Terminat. Chiar până la, probabil, la sfârșitul anilor 80, când eroul a fost oarecum perfect, iar apoi alter ego-ul a fost doar o pretenție, așa cum Superman s-a prefăcut a fi Clark Kent. Iar primele locuri care au schimbat acest lucru au fost cu adevărat Stan Lee și Steve Ditko, cu ideea lui Peter Parker că „Nu, Peter este Peter și apoi aspiră să devină Spider-Man”.

Și cu Adam, este doar ocazia de a spune: „Uite, Adam este o persoană reală și nu este un erou instantaneu. El este cineva care are ceva în el.” Și acest lucru este adevărat pentru Masters of the Universe, de ce ne place. Genul de putere este o metaforă pentru o cheie. Asta dezvăluie cu adevărat ceea ce este special la Adam sub suprafață. Și asta este ceva de care acum trebuie să meargă pe calea spre stăpânire.

Asta a fost celălalt lucru pentru mine. Unul, pentru a-l defini acum într-un mod care s-ar putea aplica la o mulțime de personaje, astfel încât acestea să fie stăpâni ai puterii primare diferite a universului specific lor. Și celălalt lucru a fost lucrul în conceptul de stăpânire, în Masters of the Universe. Că încep ca curele albe și, pe parcursul serialului, vor deveni un negru metaforic centură, dar numai prin auto-descoperire, doar așa cum spune vrăjitoarea mai în vârstă, descoperind cine sunt cu adevărat în interior si afara.

Acesta este cu adevărat un ansamblu în care urmărim patru adolescenți și pisica lor. Adică, este o adevărată poveste despre majorat. Poți să-mi vorbești despre Duncan, Man-At-Arms și despre relația lui cu Adam din serial? Pentru că aceasta este o versiune pe care nu o văzusem înainte în personaj.

Jeff Matsuda: În primul rând, vreau să-i dau un strigăt lui Antony Del Rio, care îl interpretează pentru castingul vocal. Și de multe ori când castingul vocal este atât de grozav, ca ceea ce avem în acest spectacol, el a ucis-o în prima zi. Și din cauza modului în care a acționat, el a afectat de fapt poveștile și modul în care a fost scris pe măsură ce a mers.

Rob David: În principiu, ne-am dorit ca Duncan să facă parte din această echipă și să facă parte cu adevărat din această echipă pentru a continua această poveste a majorității. Și așa, ne dublem asupra tipului de componentă a inventatorului maestru, arhetipul figurii paterne; mentorul pe care l-am dat lui Cringer, pentru a-i permite lui Cringer să fie, de asemenea, un maestru deplin și pentru ca Adam să fie într-un fel în tribul junglei și să aibă acea legătură cu ei. Dar, inițial, Ducan era cu un an mai mare decât Teela și Adam și urma să fie un frate mai mare. Și apoi am primit audiția lui Antony. A existat un alt actor care a făcut-o foarte bine și a făcut-o mai mult pe măsură ce personajul a fost conceput și scris, dar Antony a avut acest plus... Acest tip de vulnerabilitate și acest tip de nesiguranță pentru el care doar... În opinia lui Jeff, chiar ne-a vorbit.

Și apoi mi-am dat seama că „O, Doamne, asta este pur și simplu minunat. Și ar trebui să ne sprijinim în asta.” Adică, el a fost întotdeauna scris în Biblie, în re-imaginarea a fi ucenicul lui Kronis, dar a lui Antony performanța i-a dat și mai multă atenție, că acum trebuie să demonstreze că nu este doar un instrument al lui Kronis, ci este al lui. constructor.

Un alt lucru care îmi place foarte mult și la acest serial este tema familiei găsite. Jeff, poți vorbi puțin despre asta?

Jeff Matsuda: Ei bine, mi s-a părut că a fost foarte tare felul în care am început cu Adam și tribul tigrilor și de acolo este el. El are, de asemenea, acest tată, care este Regele Randor și apoi îl aveți pe Krass [Judy Alice Lee], care este trist pentru pierderea, poate că l-a pierdut pe Adam în această nouă familie. Așa că cred că e grozav că toți își găsesc drumul spre el până la un anumit grad.

Pentru fanii de lungă durată ai Masters of the Universe, ei doar au gustat Revelații, despre care nu m-am putut opri din delire. Dar ce ar trebui să-i entuziasmeze în legătură cu această repovestire He-Man și Maeștrii Universului?

Rob David: Ei bine, cred că vor avea, sperăm, o experiență uimitoare vizionarea asta cu copiii lor sau doar pe cont propriu dacă sunt copii la suflet. Cea mai bună modalitate de a privi Masters of the Universe este că este într-adevăr un vers multiplu și că atât aceste serii, cât și desenul original Filmation, precum și mini benzi desenate, precum și spectacole care nici măcar nu au ieșit încă, care vor apărea peste 15 ani de acum încolo, toate există, coexistă în mod egal în multi-versul care este Masters of the Univers. Deci, cred că știind că un fan al originalului poate să se așeze și să spună: „Hei, acest spectacol, în esență este atât de Maeștri ai Univers," vă spun chiar acum, a fost foarte important pentru mine ca fiecare parte a acestui lucru să rezoneze cu Maeștrii într-un alta cale.

Și chiar dacă lucrurile se schimbă, să mutați lucrurile, astfel încât să fie cu adevărat în Maeștrii ei de bază, dar complet complet nou, complet proaspăt. Așa că, dacă ești un fan de altădată, s-ar putea să te bucuri de acest tip de experiență dublă în care îți spui: „Doamne, ei fac chestia asta. Doamne, ei fac asta. Vor vorbi despre Keldor. Ei fac asta, vorbesc despre asta." Dar, în același timp, că "Nu am nicio idee unde va merge în continuare." Dacă ești un fan de altădată, asta este un fel de fiind din nou cinci.

Jeff, ce ești încântat ca noii fani să scoată din această versiune a lui He-Man și Maeștrii Universului?

Jeff Matsuda: Ceea ce sunt încântat este că ar putea intra în dragostea pe care o au părinții lor pentru He-Man și să o dețină pentru ei înșiși. Și cred că pentru mine, este atât de tare. Am fost la He-Man Con cu Rob cu ceva timp în urmă și vedeam aceste personaje de cosplaying acolo sus și spuneau: „Te rog, fă o emisiune cu care să-l pot viziona. copiii mei." Și asta m-a uimit foarte mult când am văzut ziua aceea, am spus: "Uau, asta e cel mai tare concept." Și am și copii și le-am urmărit spectacole. Și mi-aș dori, când mă uitam la Blue's Clues și Little Einsteins, emisiuni pe care le iubesc, mi-aș dori să am un spectacol He-Man ca acesta să mă uit și să mă uit cu copiii mei. De multe ori, când oamenii spun că spectacole pentru copii, există această presupunere de a fi prost sau simplu. Acest spectacol chiar nu este, este ceva ce mi-ar plăcea să văd.

Eu și Rob și tot echipajul am încercat să facem ceva pentru toată lumea. Adică, va funcționa pentru copii. Dar va funcționa pentru noi toți. Este o poveste epică. Și primul sezon este grozav și continuă să se îmbunătățească în fiecare sezon, ceea ce este pentru mine, nebun. Pentru că l-am iubit pe primul.

Toate cele 10 episoade din He-Man și Maeștrii Universuluisezonul 1 este disponibil momentan pentru a fi transmis pe Netflix.

Jocul calmarului: de ce recrutorul nu poartă mască (și ce înseamnă cu adevărat)