Sfârșitul Cry Macho și sensul real explicat

Plânge MachoSfârșitul lui îl consolidează ca un fel de călătorie foarte diferit pentru Clint Eastwood. După 2018 Catârul, Plânge Macho tocmai a devenit cel mai recent dintr-o listă lungă de filme care îl prezintă pe Eastwood ca regizor și vedetă. În noul film, regizorul și actorul apreciat de critici s-a întors la rădăcinile sale occidentale pentru o poveste despre un cowboy în vârstă și un tânăr sălbatic din Mexic.

Genul occidental este ceea ce l-a făcut o icoană cinematografică în primul rând cu Trilogia Dolarului a lui Sergio Leone și o mulțime de alte hituri binecunoscute din acea epocă. Ultima dată când a jucat și a condus un western a fost în 1992 de neiertat. Acum, aproape 30 de ani mai târziu, Eastwood demonstrează că încă mai poate fi titlul de titlu pentru un film occidental, în ciuda faptului că juca deja cowboy în vârstă în anii 1980 și 1990 în filme precum de neiertat și Călăreț palid. Un film care a fost aproape inclus în acea categorie a fost Plange Macho, dar Eastwood a dat ocazia de a realiza filmul în 1988. Drept urmare, alți actori au fost distribuți în rol, dar nu a rezultat niciodată din numeroasele încercări de a aduce povestea pe marele ecran.

Deși poate părea că nava a navigat mai departe Eastwood joacă rolul principal Plânge Macho, o adaptare cinematografică a romanului din 1975 a devenit în sfârșit realitate. În Western – care are loc în 1979 – Mike Milo din Eastwood a trebuit să plece într-o călătorie lungă prin Mexic pentru a-l lua pe Rafo, în vârstă de 13 ani. (Eduardo Minett) departe de mama sa abuzivă și iubitoare de petreceri și înapoi la tatăl său bogat și proprietarul fermei, Howard Polk (Dwight Yoakam). Bineînțeles, o serie de obstacole de-a lungul drumului i-au încetinit, inclusiv hoții de mașini, al doilea lor vehicul s-a defectat și slujbașul angajat al mamei lui Rafo. Iată cum s-au încheiat lucrurile pentru Mike și Rafo și cum concluzia a întărit ideea principală din spatele filmului.

De ce Rafo decide să trăiască cu tatăl său

a lui Rafo poveste în Plânge Macho a implicat o mulțime de dus-întors, deoarece el s-a răzgândit de mai multe ori cu privire la locul în care dorea să locuiască. La mult timp după ce a decis să-l însoțească pe Mike înapoi la ferma tatălui său, Rafo s-a confruntat cu cea mai mare dilemă când Mike i-a spus adevărul despre motivul pentru care Howard l-a dorit. Descoperirea că Howard intenționa să-l folosească ca pârghie în relațiile cu Leta (Fernanda Urrejola) l-a înfuriat pe Rafo, care a declarat că până la urmă nu va merge cu Mike. Mike a încercat și nu a reușit să-l convingă oricum să plece, dar Rafo nu a cedat decât după ce au fost abordați de ofițeri. În cele din urmă, Rafo și-a lăsat deoparte furia, probabil după ce a avut câteva momente pentru a procesa ceea ce învățase. În plus, Mike pare să fi reușit să-l convingă că, în ciuda defectelor tatălui său, el este o persoană bună la suflet, care își dorește cu adevărat fiul înapoi. A crede că Howard nu era sincer este ceea ce l-a împiedicat să plece. Rafo știind adevărul despre Howard, dar încă fiind influențat de Mike pentru a finaliza călătoria în Texas, spune multe despre legătura pe care cei doi au dezvoltat-o ​​pe parcursul filmului. Rafo nu știa prea multe despre tatăl său, dar avea profundă încredere în Mike.

De ce îi dă Rafo lui Macho cocoșul lui Mike (și ce înseamnă)

Într-o mișcare surprinzătoare, Rafo a dat Macho cocoșul pentru Mike al lui Clint Eastwood în timpul întâlnirii lor finale la graniţă. Renunțarea lui Rafo în ciuda atașamentului puternic pe care îl avea față de cocoș a fost un moment plin de sens. Motivele sale pentru a se despărți de Macho pot fi atribuite temei de bază a filmului, care se referă la masculinitate. S-a explicat în timpul scenei focului de tabără că Rafo și-a numit cocoșul „Macho” din cauza cât de puternic și curajos este, exact așa cum se vede Rafo. De-a lungul filmului, a fost clarificat că cocoșul reprezintă ideile lui Rafo despre importanța ca un bărbat să fie puternic și „macho”, în timp ce Mike credea că aceste convingeri erau depășite și neîndreptate. În mașină, Mike a avut o ultimă discuție cu Rafo despre asta, unde a spus că a fi macho este „supraevaluat”. Potrivit lui Mike, a arăta puterea și seriozitatea nu îi duce pe oameni nicăieri. Pentru a ilustra acest punct, el a folosit exemplul unui cowboy călcat de un taur și aruncat de un cal. Așa că Rafo i-a predat cocoșul lui Mike a simbolizat maturitatea personajului și acceptarea lui că Mike avea dreptate în privința lui.”macho” puncte de vedere. Înseamnă că înainte, Rafo va fi pe o cale mai bună, mai puțin nesăbuită.

Finalul lui Cry Macho stabilește dragostea lui Mike cu Marta

Plânge Macho nu dezvăluie dacă totul a funcționat pentru Rafo la ferma lui Howard, dar tachinează viitorul lui Mike după evenimentele din film. La capăt de Plânge Macho, în timpul scenei finale, personajul este văzut dansând lent cu Marta (Natalia Traven), persoana cu care a împărtășit o scurtă dragoste când stăteau în sat. Acest lucru explică de ce Mike a rămas în Mexic când l-a întâlnit pe Howard la graniță, spre deosebire de întoarcerea în State. Nu spre deosebire de Rafo, Mike sa bucurat de viața liniștită pe care au trăit-o în sat cu Marta și nepoții ei. Decizia lui Mike de a se întoarce acolo sugerează că practic și-a urmat propriul sfat. Când vorbea cu Rafo în mașină, el a spus că oamenii nu își dau seama până când sunt mai mari că nu au toate răspunde când vine vorba de ceea ce este mai bine pentru ei în viață și, uneori, nu ajung la această realizare până când este prea târziu. Se pare că Mike și-a dat seama că ceea ce își dorea era să se stabilească în satul mexican cu Marta.

Cum este sfârșitul lui Cry Macho diferit de westernurile clasice ale lui Clint Eastwood

Ce se întâmplă cu Mike Milo din Eastwood la sfârșitul lui Plânge Macho nu este chiar atât de neașteptat în contextul filmului, dar merită remarcat faptul că iese în evidență în comparație cu alte intrări din genul occidental conduse de Eastwood. Westernuri Clint Eastwood de obicei urmează o tendință comună în care personajul principal este un plutitor puternic și capabil, care tinde să reprezinte toate credințele deținute de Rafo în Plânge Macho. În acele zile, Eastwood era un Hollywood „tip dur” care a exemplificat puterea. În western, personajele lui Eastwood sunt mereu puternice, aparent imbatabile pistoleri, care pot trage mai repede decât oricine altcineva și pot lupta cu toți cei care îndrăznesc să le învingă. Așa a fost când The Man With No Name a câștigat confruntarea cu Angel Eyes a lui Lee Van Cliff Cel bun cel rau si cel urat, și a fost valabil și pentru toate celelalte schimburi de focuri ale lui occidentale. Asta se extinde și la filmele sale ulterioare, ca Pale Rider și De neiertat. În acele filme, a fi bătrân nu împiedică Eastwood să-i doboare pe cei răi. Deci, într-un fel, Plânge Macho se simte ca o evoluție a carierei lui Eastwood în genul occidental.

Acest lucru s-a reflectat și în final, care a oferit ceva fundamental diferit pentru personajul său. Așa cum sa arătat mai sus, Personajele lui Eastwood sunt, în general, misterioși solitar și plutitori, iar asta nu este ceva care de obicei se schimbă când filmul se termină. După ce a salvat ziua, Eastwood este de obicei văzut plecând, gata să treacă la următoarea aventură. Nu se întâmplă des deloc să se stabilească de dragul dragostei. Cry Macho’s sfârșitul este în contrast puternic cu filme precum Călăreț palid, care s-a încheiat cu eroul în vârstă al lui Eastwood, lăsând în urmă ambele interese amoroase pentru părți necunoscute. Dar de data aceasta, cowboyul a primit un final fericit și binemeritat al poveștii sale.

Figurile Batman oferă o privire detaliată asupra costumelor lui Catwoman Riddler

Despre autor