Interviu pentru echipe creative: Free Guy

Tip liber, care sosește în cinematografe pe 13 august, este plin de spectacol pe ecran. Dar pentru a face lumea jocurilor video a lui Guy [Ryan Reynolds] și lumea reală a lui Millie [Jodie Comer] pop în moduri contrastante a luat o multitudine de minți care lucrează în culise.

Screen Rant a vorbit cu mai mulți membri ai echipei de creație despre viziunea lor pentru film: designerul de producție Ethan Tobman, compozitorul Christophe Beck și coordonatorul cascadorii și regizorul a doua unitate Chris O'Hara. Au împărtășit propria lor experiență de joc, cum s-a transpus în munca lor Tip liber, și de ce acest proiect a fost atât de special pentru fiecare dintre ei.

Screen Rant: Voi, băieți, jucați, ați intrat în acest film?

Christophe Beck: Am fost un jucător uriaș când eram copil. Obișnuiam să sar peste școală ca să mă joc - mă întâlnesc aici - Donkey Kong și Pac-Man. Și am copii care sunt jucători. Aș spune că mă interesează jocurile o dată la câțiva ani. Voi cheltui puțini bani pe o consolă, poate și câteva jocuri, și voi juca o săptămână - apoi îmi dau seama că trebuie să mă întorc la muncă.

Aș spune că m-am băgat în ea ca adult, dar eram obsedat de ea când eram copil.

Ethan Tobman: Da, am fost un jucător destul de mare. Odată ce am intrat în Free Guy, m-am adâncit cu adevărat în Grand Theft Auto și Fortnite, pe care nu prea am experimentat-o ​​înainte. Deci, da, constat că filmele sunt influențate de jocurile video, iar jocurile video sunt influențate de filme din ce în ce mai mult. Procesul a devenit cu adevărat ciclic și greu până la greu de distilat unul din celălalt.

Chris O'Hara: Nu am fost un jucător. Cred că am jucat Super Mario Brothers pe vremuri, și am ajuns la un punct în care l-am jucat atât de mult încât am visat. Și atunci cred că mi-am dat seama că am o problemă. Nu am mai jucat jocuri video de atunci, dar am trei adolescenți. Așa că trăiesc indirect prin ei, urmărindu-i cum joacă jocuri video și au fost o mare inspirație pentru multe lucruri pe care le-am făcut în acest film.

Ethan, din ce inspirații te-ai inspirat pentru a dezvolta lumea lui Guy?

Ethan Tobman: Ce este cu adevărat interesant la acest film este că există două lumi distinct diferite într-un singur film. Există lumea în afară și lumea înăuntru, și a trebuit să dezvoltăm reguli vizuale cu adevărat specifice pentru a le diferenția.

Free City are o oarecare simetrie, lumina soarelui non-stop, pasteluri cu adevărat suprasaturate, un singur font - reguli foarte specifice despre ceea ce poți face publicitate. Totul are un pic de violență implicat - există o zonă neplăcută, există o zonă a orașului, literalmente peste șinele de tren, care devine arsă și fragilă și nu mergeți acolo. Lumea din afara ei are gri; este tulbure, plouă, cadrele sunt obscucate, se folosește o cameră portabilă. E dezordonat.

Multe dintre regulile a ceea ce se întâmplă în jocul video iau întotdeauna în considerare ceea ce se întâmplă în afara acestuia și cum să diferențiezi, astfel încât dintr-un cadru al unuia să știi că ești într-unul și nu în celălalt. Mai exact, în Free City, chiar ne-am îndreptat spre satiră, Ouă de Paște, și o viziune autoreferențială a tot ceea ce, din filmele anilor 80 din copilăria noastră, care ne-a făcut să vrem să facem filme în primul loc pentru a comenta ceea ce se întâmplă în lumea noastră astăzi - violență excesivă și nerăbdare excesivă.

Și am făcut asta printr-un amestec de vitrine și semnalizare în dezvoltare și palete cu adevărat limitate - ca și cum ar fi patru tipuri de copertine și se repetă peste tot. Când mergi la restaurantul fast-food, există o masă fericită care vine cu o grenadă de pușcă semi-asalt sau nunchuck-uri. Am continuat să discutăm despre asta și, de-a lungul a câteva luni, am creat cu adevărat o lume unică.

Christophe, ai avut vreo coloană sonoră de jocuri video din care te-ai inspirat când ai creat sunetul? Tip liber?

Christophe Beck: Ce este interesant este că, de fapt, cea mai mare inspirație pentru joc - care este Grand Theft Auto - are o mulțime de melodii și nu prea multă muzică instrumentală. Și în Free Guy, există o mulțime de cântece care compun coloana sonoră a jocului video Free City. Aceste cântece sunt, desigur, extrase din universul existent al cântecelor reale din lumea reală, așa cum ar fi în Grand Theft Auto.

Și asta mă lasă să fac treaba de a juca arcul emoțional al personajul nostru principal, interpretat de Ryan Reynolds. Începe să-și facă plăcere să se trezească în fiecare zi cu optimism și speranță, apoi se duce la slujba lui la bancă, ceea ce îi place să facă, dar implică, practic, să fie reținut sub amenințarea armei de 12 ori pe zi. Deci, există o inocență copilărească și o percepție naivă, dar [are] o mulțime de vibrații pozitive și repetitivitate. Acolo începe partitura: călătoria sa oglindând călătoria lui.

Apoi, pe măsură ce se trezește la posibilitățile vieții dincolo de ceea ce a fost încredințat, începe să realizeze că există ar putea fi mai mult pentru el ca personaj - ca persoană, într-adevăr - să viseze și să urmărească decât ceea ce a fost viaţă. Se îndrăgostește, iar muzica acum ajunge să joace cu adevărat acea parte a călătoriei lui. Orchestra devine mai mare, muzica devine mai emoționantă și chiar devine o oportunitate pentru mine de a spune o poveste în acel moment.

Partea coloanei sonore care este influențată de jocurile video sunt de fapt melodiile. Și ceea ce am de făcut este tot restul.

Chris, aceasta fiind o comedie despre jocuri video, îți schimbă asta abordarea asupra modului în care faci cascadorii? Pentru că știm cu toții că Ryan Reynolds poate face cascadorii.

Chris O'Hara: Cred că lucrul tare cu comediile [când] faci cascadorii este că comedia este amuzantă. Râdeți de la oamenii răniți și văzând că oamenii iau o mare lovitură sau ceva de genul ăsta. Văzându-l pe Ryan Reynolds învățând procesul sau repetându-l iar și iar și iar, poți să vezi aspectul comic pe care Ryan îl aduce personajului. Și asta ne-a ajutat să dezvoltăm scenele și să creăm acțiunea cascadorii, folosind acel joc dintre simțurile sale comice și fizicul său.

Unii dintre voi, băieți, au experiențe diferite cu jocurile video, dar vedeți NPC-urile altfel decât înainte de a intra în acest film?

Ethan Tobman: Voiam să spun, cred că unii dintre ei acum sunt cei mai apropiați prieteni ai mei.

Christophe Beck: Da, cred că atunci când voi juca jocuri video în viitor - de fiecare dată când văd un NPC, voi începe să mă întreb: „Cum arată viața lui interioară muzicală?”

Chris O'Hara: Da, nu mai jefuiesc și jefuiesc NPC-uri când joc jocuri video. Cu siguranță m-a schimbat - cred că în bine.

De ce sunteți încântați să luați publicul Tip liber?

Ethan Tobman: Cred că a trecut foarte mult timp de când nu am fost în cinematograf și am văzut un high original concept care este conceput pentru a vă face să vă distrați de minune, să nu vă simțiți rău pentru lume sau pentru voi înșivă. Cred că aceasta este o scrisoare de dragoste către filmele anilor 80 care ne-au crescut; asta ne-a făcut să ne gândim: „Vreau să fiu acea persoană. Vreau să fiu în acea lume.” Am dezvoltat cu adevărat personaje care ne-au făcut să simțim empatie.

Evident, există imagini incredibile pe care am încercat să le realizăm și secvențe fantastice și satira care să te îndepărteze de lumea pe care o cunoaștem. Dar aceste lucruri funcționează doar atunci când există performanțe cu adevărat grozave și personaje cu adevărat dimensionale. Și cred că acesta este o mare mărturie a ceea ce Shawn și Ryan și Zak [Penn] au realizat în fața camerei. În cele din urmă, asta cred că face acest film cu adevărat, cu adevărat special.

Chris O'Hara: Din prima zi, când am citit scenariul, a fost ceva ce nu mai citisem niciodată înainte. Și știam că vreau să fac parte din acest film - doar din scenariu, dar și ca Ryan Reynolds și Zak să facă parte din el. A fost ceva diferit.

Am avut câteva date de lansare și cred că nu am vrut doar să-l lansăm. Am vrut ca oamenii să-l vadă în cinematografe pentru că este un film grozav. Este clasicul Ryan Reynolds, cu o nouă poveste proaspătă. Și sunt plictisitor de tot, că va apărea pe 13 august și voi cu toții puteți să-l vedeți. A fost o experiență specială să o fac și cred că o să vă bucurați cu toții de ea în cinematografe. Cred că de aceea ne-am ținut, pentru a ne asigura că voi aveți experiența într-un cinematograf pentru a vedea un film atât de special precum Free Guy.