Cele mai bune 10 interpretari ale unor rapperi deveniti actori
Direct din Compton, un film despre ascensiunea controversatului grup hip hop NWA, strânge recenzii bune înaintea lansării sale vineri. Decizia de a atribui rolul lui Ice Cube, influentul rapper gangster aflat în centrul filmului, alături de fiul său, O'Shea Jackson Jr., este una dintre cele mai interesante alegeri de casting din film. La fel ca tatăl său - care a jucat în drame (Boyz N The Hood), comedii (the vineri seriale), și - paradoxal pentru un rapper gangster - filme de familie (Am ajuns?) pe parcursul unei cariere de trei decenii - Jackson Jr. s-a situat, de asemenea, pe linia dintre rapper și actor. Înainte de lansarea lui Direct din Compton, Jackson a lansat un mixtape sub numele OMG și chiar a scuipat câteva versuri pe ultimul album al tatălui său.
Multe figuri eminente din lumea hip-hop-ului și-au extins cariera ieșind din spatele microfonului și ajungând în fața camerei. Uneori au eșuat – își amintește cineva de Vanilla Ice? Racor ca gheata? - Dar sunt câțiva care au talentul de a obține în mod eficient performanțe convingătoare, în ciuda faptului că au o persoană binecunoscută de pe marele ecran. Aceste pietre rare și-au valorificat luptele personale pentru a crea spectacole autentice, memorabile. În timp ce unele dintre aceste spectacole au atras atenția Premiilor Academiei, toate și-au câștigat pe bună dreptate respectul colegilor actori, critici și telespectatori deopotrivă de la Hollywood. Iată lista noastră de
10 Chris „Ludacris” Bridges – Crash
Controversat, dar aclamat de critici, Prăbușire l-a pus pe Chris Bridges - mai bine cunoscut sub numele de Ludacris - pe hartă ca actor semnificativ la Hollywood. Bridges îl joacă pe Anthony Prăbușire, un tânăr de culoare care trăiește în Los Angeles și urmărește o viață criminală. Acest rol este un salt departe de rolul său de debut ca Tej alături de Paul Walker în 2 Rapid 2 Furios. Bridges este serios, grijuliu și introspectiv, încercând în mod constant să explice de ce nu se încadrează în stereotipul bătăușului negru (în ciuda faptului că este un criminal). Rolul a fost surprinzător pentru mulți fani, având în vedere că Ludacris este cunoscut pentru personajul său ireverent.
Unii critici au considerat că talentul unic al lui Bridges a furat filmul. Bridges a fost nominalizat pentru cel mai bun actor în rol secundar la 37th Premiile de imagine NAACP.
9 Ice-T - New Jack City
Ice-T și-a câștigat existența pentru cea mai mare parte a carierei sale jucând un polițist atât pe ecranele mari, cât și pe cele mici. Destul de ironic pentru cineva care a făcut o melodie numită „Cop Killer”.
Înainte de a juca un detectiv în Law & Order: SVU, Ice-T l-a jucat pe ofițerul de poliție sub acoperire Scotty Appleton în Noul oraș Jack. Având o experiență limitată în actorie, Ice-T a fost abordat de regizorul Mario Van Peebles pentru a juca rolul în timp ce petrecea într-un club în 1990. Ice-T a acceptat, dar mai târziu a mărturisit că era nervos să-și asume rolul, din cauza propriei reputații de rapper gangster. Lăsând la o parte ezitările, Ice-T este convingător fără efort, în timp ce jură că îl va doborî pe protagonistul filmului, Lordul crimei, Nino Brown (Wesley Snipes). În timp ce personajul lui Ice-T are calitățile multor alte personaje de polițist bun, prezența sa de debut pe marele ecran a adus nuanță personajului, iar criticii l-au găsit a fi comandant și autentic.
8 Mos Def - 16 blocuri
Yasiin Bey (mai bine cunoscut de Mos Def, fostul său nume de scenă) și-a început cariera ca actor, dar este mai bine cunoscut pentru producția sa ca artist hip hop alternativ cu orientare politică. După ce a câștigat faima ca rapper, a început să obțină roluri mai mari în film și televiziune, fiind chiar nominalizat la Globul de Aur pentru munca sa la filmul HBO. Ceva făcut de Domnul. Caracterul său de actorie s-a tradus bine și pe marele ecran, mai ales în 16 blocuri.
În 16 blocuri, Mos Def joacă rolul unui condamnat cu informații despre infracțiunile comise prin oferte eminente ale poliției. Deși filmul a primit recenzii slabe, nu se poate nega chimia distractivă dintre Mos Def și Bruce Willis. Pentru a oferi caracterului său autenticitate, Mos Def și-a schimbat inflexiunea vocii pentru a se alinia cu trecutul său criminal. Trebuie oferite felicitări pentru o performanță care este complet neașteptată în acest tip de film de acțiune.
7 André Benjamin - Totul este de partea mea
André Benjamin, cel mai cunoscut sub numele de André 3000, jumătate din duo-ul hip hop Outkast, a susținut o performanță notabilă în rolul lui Jimi Hendrix în Totul E De Alătura Mea. În acest film bio, Benjamin înfățișează icoana rock-ului din momentul în care a părăsit New York-ul la Londra, unde cariera sa a luat amploare.
Filmul a stârnit controverse, deoarece câțiva dintre prietenii lui Hendrix l-au criticat pentru că este în mare parte fictiv. Fictive sau nu, performanța lui Benjamin este crudă și autentică. Pentru a se pregăti pentru rol, a cântat la chitară pentru stângaci timp de șase ore pe zi, a studiat interviurile lui Hendrix și a slăbit 20 de kilograme pentru a se potrivi cu corpul slab al lui Hendrix. În plus, a petrecut mult timp ascultând sunetul lui Jimi pentru a-și surprinde perfect ritmul și inflexiunile vorbirii. Portretul lui Benjamin despre Hendrix este subtil, dar convingător, iar atenția pe care a pus-o personajului merită să fie recunoscută.
6 Queen Latifah – Chicago
Queen Latifah și-a pus amprenta în hip-hop, rapând despre problemele cu care se confruntă femeile de culoare, inclusiv violența domestică, hărțuirea și problemele relaționale. Ea a fost mult timp considerată una dintre cele mai puternice feministe din hip hop. Forța și dominația ei s-au tradus bine în film cu roluri în filme precum Setați-l și Chicago.
Ceea ce o diferențiază pe Queen Latifah Chicago este cât de comandantă este pe ecran ca Big Mama. Încrederea ei revărsă atunci când rostește „When You’re Good to Mama” și se afirmă ca fiind autoritatea în film. Genul teatrului muzical nu este o operație ușoară de realizat cu succes pe marele ecran, iar Queen Latifah și-a pus amprenta în Chicago, care a dus și la un viitor rol în versiunea de film a musicalului fixativ. Queen Latifah a primit premii pentru interpretarea ei ca Big Mama, inclusiv nominalizări la Premiile Oscar și Globul de Aur pentru cea mai bună actriță în rol secundar.
5 Mark Wahlberg - Luptătorul
Nu este ușor să fii respectat ca actor când porți numele de Marky Mark (liderul Funky Bunch) și te faci prost timp de o jumătate de deceniu, dar interpretarea lui Mark Wahlberg în Boogie Nights a dovedit că era forțat să fie luat în seamă pe ecran.
Wahlberg a avut performanțe puternice de-a lungul anilor, dar Luptatorul iese în evidență pentru că îi arată atenția și reținerea. Performanța lui Walhberg s-a inspirat în mare măsură din propria sa educație din clasa muncitoare din Boston, dar caracterul său s-a concentrat pe creșterea pozitivă ca transformare. Aceasta este o diferență drastică față de primele zile ale lui Wahlberg, care erau pline de desfrânare și activități criminale. Unii critici consideră că Wahlberg a fost depășit de performanța lui Christian Bale, dar dinamica nu ar fi fost la fel de eficientă fără subtilitatea lui Wahlberg. Wahlberg nu a câștigat un Oscar precum Christian Bale și Melissa Leo, dar a oferit o performanță puternică, indiferent.
4 Will Smith - Căutarea fericirii (2006)
Will Smith, „OG” al fenomenului rapper devenit actor, a dovedit în ultimele două decenii că are niște coletele serioase de actorie. Farmecul, umorul și personalitatea lui Smith strălucesc în francize de succes precum Băieții răi și Bărbați în negru. Latura lui serioasă a atras atenția și în filme precum Șase grade de separare, Ali și Sunt o legendă.
În timp ce The Fresh Prince a avut multe spectacole demne de remarcat de-a lungul anilor, tot ce ia mai bine a fost În căutarea fericirii. Acest film se bazează pe povestea din viața reală a lui Chris Gardner, un vânzător care se luptă și părinte singur care este hotărât să-și îngrijească fiul. Smith a jucat alături de fiul său Jaden pentru a oferi una dintre cele mai vulnerabile spectacole ale sale de până acum. Disperarea și determinarea lui de a supraviețui erau autentice și emoționante. Telespectatorii au simțit durerea când i-a dat ultimii 5 dolari șefului său pentru a plăti tariful taxiului. De asemenea, nu se poate nega disperarea pe care a simțit-o publicul atunci când personajul său și-a petrecut noaptea pe podeaua băii unei gări cu fiul său.
Smith a purtat acest film de la început până la sfârșit, fără explozii, extratereștri sau unice-liners, și și-a lăsat publicul inspirat.
3 Eminem - 8 mile
În 8 Mile, Eminem joacă rolul „B-Rabbit”, un tânăr muncitor care se luptă cu diverse aspecte ale vieții sale. Performanța lui Eminem ca Jimmy „B-Rabbit” Smith Jr. este autentică, în parte pentru că reflectă călătoria emoțională a lui Eminem de a câștiga încrederea necesară pentru a deveni el însuși un rapper. Eminem a recunoscut în versurile sale că este un bărbat alb care joacă pe terenul unui negru. Abilitatea de a-și recunoaște slăbiciunea este ceea ce îl face atât pe Eminem, cât și pe personajul său, Rabbit, credibili și drăgășiți.
Eminem afișează o gamă largă de emoții pe parcursul filmului. Uneori este moale și tandru, iar alteori se comportă ca un maniac criminal. Eminem a strâns multe aprecieri de critică la momentul lansării filmului pentru capacitatea sa de a aduce o asemenea profunzime emoțională primului său rol. De la început până la sfârșit, Eminem ne face să ne rădăcinim pentru personajul său. Chiar dacă este doborât rapid în prima sa luptă, el nu aruncă prosopul. În cele din urmă, el revine în ring și îl elimină pe campioana apărătoare.
Deși cariera cinematografică a lui Eminem părea promițătoare după succesul său în 8 Mile, nu a mai preluat un alt rol de atunci. Dar din nou, de ce să te încurci cu un lucru bun?
2 Ice Cube - Boyz N The Hood
Boyz N The Hood a fost primul film al lui Ice Cube. Urmărește soarta a trei copii din centrul orașului – Ricky (Morris Chestnut), Tre (Cuba Gooding Jr.) și Doughboy, care au crescut în zona South Central din Los Angeles. Boyz N The Hood este o privire atentă și realistă asupra luptelor cu care se confruntă copiii care cresc în capotă. Portretul lui Ice Cube a lui Darrin „Doughboy” Baker iese în evidență datorită lipsei de speranță și fatalismului pe care le aduce. Doughboy este produsul situației sale – el face trafic cu droguri, băuturi și este un bandit pentru că nu are altă opțiune.
Cubul de gheață oferă cea mai emoționantă replică din film după ce fratele său vitreg este ucis de gașca Bloods: „Fie nu știu, nu arată, fie nu arată. îi pasă de ce se întâmplă în capotă.” Performanța îngrozitoare a lui Ice Cube ne face să credem că este resemnat cu o soartă care nu i-a fost niciodată pe deplin. Control.
1 Tupac Shakur – Juice (1992)
Cariera cinematografică a lui Tupac „2Pac” Shakur a fost scurtă, dar a primit laude de la critici pentru mai multe spectacole autentice din anii '90. Rolul său de episcop în Suc iese în evidență în special datorită realismului său în portretizarea unui psihopat certificat. El își pierde umanitatea de-a lungul filmului prin căutarea puterii, adică „sucul”. Shakur era atât de convingător în film încât i-a pus pe spectatori să se întrebe cât de mult din adevăratul Tupac Shakur era în al lui caracter.
Rolul i-a luat pe critici prin surprindere, deoarece a fost o abatere notabilă de la rapper pe care lumea ajunsese să o cunoască prin cântece mai pozitive precum „Brenda’s Got a Baby”. Unii cred că după Suc, Shakur a preluat personajul episcopului fictiv și supărător și, ca urmare, viața sa a experimentat o spirală descendentă care s-a încheiat cu moartea sa în 1996. Co-starul lui Juice, Treach, nu este de acord și afirmă că Bishop nu l-a făcut pe Shakur; Shakur a făcut Episcop. Nu există nicio îndoială că Shakur și-a pus amprenta în istoria filmului cu performanța sa înfricoșătoare Suc.
UrmătorulPokémon: Fiecare începător, clasat de la cel mai rău la cel mai bun