Cum au ucis filmele cu supereroi vedeta de film
Filme cu supereroi - caracterizate de oameni ca Universul cinematografic Marvel - au transformat Hollywood-ul, ucigând abordarea mai veche a „vehiculului vedetă” a filmului. Există mode în cultura populară și nimic nu durează pentru totdeauna. Dar se întâmplă frecvent ca modurile în schimbare ajung în atenția oamenilor doar atunci când sunt indicat de cei care deplâng pierderea lumii din care făceau parte, că au cunoscut atât de bine și au iubit atât de bine scump.
Un articol în The Sunday Times, purtând titlul de rău augur „Este Matt Damon ultimul dintre principalii bărbați de la Hollywood?” este un exemplu excelent. Este un editorial combinat și un interviu al jurnalistului Jonathan Dean și, sincer, se citește ca un elogiu adus Hollywoodului de altădată. "Marile titluri ale ultimului deceniu sunt mărci și francize stabilite în numeroase prequel-uri și sequel-uri," observă Dean și nu se poate abține să opineze asta "industria cinematografică pur și simplu nu mai este orientată către bărbați de conducere - și ne vom simți dor de ei când vor pleca."
Teza centrală a lui Dean este că filmele cu supereroi, în special, au ucis modelul tradițional de „vehicul vedetă” de la Hollywood. Și, în timp ce articolul său a generat multă căldură online, el are rost. În ultimul deceniu, în special, industria cinematografică și-a schimbat forma dramatic, filmele cu supereroi jucând un rol cheie în transformare.
Hollywood-ul era construit pe vedete de cinema
Hollywood-ul de odinioară a fost construit în mare parte pe „vehicule vedete”. Vedetele de film au devenit nume cunoscute, au câștigat bani mari, iar fețele lor au fost prezentate în față și în centru în marketing și marfă. După cum remarcă istoricul filmului Ben Fritz în Imaginea de ansamblu, artiști precum Tom Hanks și Julia Roberts au fost cândva inima bătătoare a afacerii cinematografice, deținând salarii de 20 de milioane de dolari sau uriașe. bonusuri și totul despre filmele lor - scenariul, decorul, regia, actorii secundari - a fost ales pentru a face sinergie cu stea. În primul deceniu al secolului, aproximativ jumătate din cele douăzeci de filme cu cele mai mari încasări erau vehicule vedete - gândiți-vă filmul lui Tom Hanks Naufragiat, sau a lui Brad Pitt și Angelina Jolie domnul și doamna. Smith, sau a lui Will Smith Hancock. Importanța vedetelor a fost perfect afișată pe coperțile DVD-urilor, care au prezentat în mod proeminent fețele actorilor și, adesea, nimic altceva.
Desigur, francizele au existat întotdeauna în industria filmului alături de vehiculele vedete. Nașul: partea a II-a a fost un moment cheie în istoria filmului, prima continuare care a câștigat un premiu Oscar pentru cel mai bun film, iar Hollywood a început rapid să investească în mai mult din același film. Și totuși, pentru toate acestea, anumiți actori au fost văzuți ca fiind indisolubil legați de succesul francizelor în ansamblu; Mark Hamill, Carrie Fisher și Harrison Ford cu Razboiul Stelelor, Christopher Reeve cu Superman, Sigourney Weaver cu Străin, Arnold Schwarzenegger cu Terminator. Doar o mână de francize păreau capabile să depășească vedetele lor, James Bond fiind un exemplu notabil. Dar, pe măsură ce a început secolul XXI, existau deja indicii că acest lucru începea să se schimbe.
Acum Hollywood-ul este construit pe IP-uri (în special cărți de benzi desenate)
Publicul nu mai este loial actorilor, ci este dedicat francizelor și proprietăților intelectuale - în special adaptărilor de benzi desenate. Tendința devenea deja vizibilă în primii ani ai secolului XXI, cu George Lucas eliberează Razboiul Stelelor prequel-uri care nu i-au prezentat pe Mark Hamill și Carrie Fisher, reporniri ale lui Batman și Superman și noi francize, cum ar fi Matricea, piratii din Caraibe, și Harry Potter. Dar a fost accelerată de lansarea Universului cinematografic Marvel în 2008, cu Omul de fier făcând promisiunea ambițioasă a unui univers cinematografic comun în care o gamă largă de eroi și răufăcători ar putea coexista, o narațiune globală care a construit până la primul său punct culminant în 2012. Răzbunătorii. Studiourile Marvel și-au dezvoltat rapid o reputație de distribuție superbă, dar actorii lor nu au fost cei mai mari atracție - au fost personajele pe care le-au jucat și lumea în care au activat. Succesul MCU a determinat alte studiouri să încerce să-l imite, stabilindu-și propriile universuri comune și concentrându-se tot mai mult pe francizele deja stabilite.
Unele vedete de film au observat tendința și au încercat să o valorifice. Unul dintre cele mai interesante exemple este Will Smith, care, recunoscând importanța în scădere a puterii stelelor și a trecerii către francize, a sperat că va putea crea una nouă cu După pământ. "Fiecare generație descoperă o lume care se conectează cu ei la nivel visceral și emoțional," i-a spus el lui Sony. "Apetitul lor de a revedea acea lume este nesfârșit și, pe măsură ce îmbătrânesc, atracția continuă să devină mai puternică. Star Trek, Star Wars, Indiana Jones, Lord of the Rings și Harry Potter au atins o asemenea statură, iar acum li se alătură până în anul 1000 d.Hr." Planul ambițios al universului comun al lui Will Smith pentru După pământ a fost însă sortit eșecului. Deși diagnosticase corect schimbarea tendințelor culturii pop, nu a remarcat că apetitul era pentru IP cu baze de fani preexistente, nu francize originale.
Hollywood-ul modern este dominat în mare măsură de francize. Acest lucru este cel mai bine ilustrat aruncând un ochi la primele 10 blockbuster-uri globale din 2019 (2020 fiind perturbat de pandemia de coronavirus). Este format din patru filme cu supereroi Marvel sau DC, patru sequele sau remake-uri Disney și Pixar, Războiul Stelelor: Ascensiunea lui Skywalker, și Jumanji: Următorul Nivel. Asta nu înseamnă că actorii nu mai contează. Da, iar anumiți actori au încă o remiză. Dar din ce în ce mai mult, numele actorilor contează tocmai pentru că sunt asociate cu o anumită marcă și doar când asociat cu acel brand, așa cum sugerează performanțele de box office ale filmelor lor în afara acestora mărci.
Majoritatea actorilor cu supereroi nu prosperă în afara filmelor cu supereroi
Acum devine clar că rolurile principale din super-eroi de succes nu servesc neapărat ca o rampă de lansare către succes în toate celelalte proiecte. Din nou, acest lucru se vede cel mai bine aruncând un ochi către Universul Cinematic Marvel, unde actorii s-au chinuit să atragă același tip de mulțimi pe care le-au văzut când s-au potrivit împotriva lui Thanos. Robert Downey Jr. a devenit un nume cunoscut ca Iron Man, dar Dolittle a fost o bombă care nu a reușit să-și recupereze bugetul. Chris Hemsworth este iconic ca Thor, dar Men in Black: International, Ghostbusters, Pălărie neagră și Vânătorul: Războiul de iarnă toți abia au mișcat acul. Chris Evans a găsit un oarecare succes cu filme precum Cuțite afară și Zăpadă, dar a fost lovit sau ratat. Singura excepție notabilă de la acest model pare să fie Scarlett Johansson, care a jucat în două roluri nominalizate la Oscar în 2019. Este interesant de menționat că a fost plătită cu 20 de milioane de dolari Vaduva Neagra, și Johansson dă în judecată Disney Vaduva Neagralansarea de streaming a lui, indicând probabil un grad de încredere în perspectivele ei. Faptul că a avut o carieră puternică și consacrată înainte de a juca pe Black Widow joacă probabil un rol nu mic în succesul ei continuu. Spre deosebire de cele mai multe dintre necunoscutele relative distribuite ca Răzbunătorii originali și Robert Downey, Jr. care se străduia să-și reia cariera, Johansson fusese un nume relativ cunoscut cu mult înainte de MCU.
Totuși, chiar și ținând cont de o excepție ciudată, este clar că cultura populară s-a schimbat. Publicul nu mai apare pentru a-l vedea pe Robert Downey Jr., ci mai degrabă pentru a vedea Iron Man interpretat de Robert Downey, Jr.; ei nu sunt investiți în Tom Holland, ci în Spider-Man al lui Tom Holland. Dacă Neexplorat, nedescoperit, nefamiliar decolează, Holland ar putea fi unul dintre puținii actori noi care a ancorat mai multe francize, dar merită subliniat, din nou, că Neexplorat, nedescoperit, nefamiliar se bazează pe un IP de joc video preexistent. În zilele noastre, sunt puțini actori capabili să lanseze mai multe francize noi, originale, precum Harrison Ford sau Keanu Reeves. Hollywood-ul s-a schimbat și - în timp ce tristețea și frustrarea celor care au iubit Hollywoodul de altădată, înainte de MCU, sunt de înțeles - este mai bine să se adapteze.
De ce Shazam 2 folosește răufăcătorii Wonder Woman
Despre autor