Noul supererou al lui Emilia Clarke întreabă: Dar dacă Deadpool ar fi o mamă singură?
Rolul principal în serialele HBO Urzeala tronurilor a făcut-o pe Emilia Clarke obișnuită la Comic-Con, dar acum este pregătită să se alăture comunității de benzi desenate cu o carte proprie: M.O.M.: Mama nebuniei.
Fanii lui Clarke se vor aduna probabil în jurul cărții venite de la Image Comics, cu speranța că actrița și producătorul ar putea avea ocazia pentru a aduce o astfel de premisă de super-erou la viață pe ecran (mai ales cu o doamnă principală care are mai mult decât o asemănare trecătoare cu Clarke se). Dar fanii benzilor desenate nu vor dori să rateze ceea ce este deja un narativ narativ: ce se întâmplă dacă așa-numita „supermamă” ar debloca de fapt superputeri reale? Și dacă s-au dezvoltat lunar, coincizând cu ciclul ei menstrual? Răspunsul este miniseria cu trei numere care urmează să sosească pe 21 iulie de la Image, co-scrisă de Clarke și Marguerite Bennett (de la DC). Bombe), cu artă de la Leila Leiz. Și fanii pot vedea acum prima lor privire!
Screen Rant a fost unul dintre puținele magazine invitate să discute despre noua serie cu Clarke și să afle cum a fost educația ei. cu benzi desenate, perspectiva ei feminină asupra super-eroilor în ansamblu și „guru al benzilor desenate” Bennett au contribuit la producerea unei povești pe care ea descrie ca
Mi-ar plăcea să știu puțin despre originea poveștii, de unde a venit ideea personajului și cum ați stabilit că benzile desenate sunt cel mai bun mediu pentru aceasta.
Emilia Clarke: Chiar a început cu o conversație „Nu ar fi amuzant dacă...” într-o mașină în drum spre un concert. Ne-am zis: „Nu ar fi supărat dacă ai cumva?” Pentru că vorbeam despre cum sunt mamele supereroi, femeile au această abilitate incredibilă de a avea atâtea lucruri și de a reuși să le realizeze pe toate lucruri. Este aproape superputernic. Am râs și am glumit despre cum ar fi asta, și apoi a rămas cu mine. Am spus: „Știi ce? Ar fi chiar amuzant. Ar fi chiar misto. Cred că ar trebui să o facem.” Și așa că m-am lipit de arme și am continuat să o fac.
Motivul pentru care am vrut să abordez – și este – un material feminist în acest spațiu, în cadrul unei lumi de benzi desenate, a fost că îl iubesc. Iubesc supereroii. Iubesc benzile desenate; Iubesc libertatea pe care o ai. Imaginația ta, creativitatea ta nu au niciun fel de limite din ficțiunea fantastică pe care am citit-o când eram copil - și recitesc, recitesc și recitesc acum - poți avea orice [fi] posibil. Deci, ce modalitate mai bună de a spune o poveste decât să o avem în această lume în care literalmente orice este posibil?
Și vă puteți exprima părerile într-un spațiu care este, de asemenea, după părerea mea, prietenos și pentru toată lumea și acceptabil pentru toată lumea. Simt atât de mult că asta face spațiul mondial al benzilor desenate. Le permite oamenilor care poate nu simt că - acum vorbesc despre mine ca și copil - să se încadreze în grupul potrivit la momentul potrivit cu ceea ce trebuie. Și nu ești în [lucrurile] potrivite, nu arăți cum trebuie, nu simți cum trebuie. Benzile desenate sunt lumea ta privată și ajungi să te unești într-un fel în acea alteritate - care, pe măsură ce devii adult, realizezi că suntem toți. Sunt doar copiii cool de la școală. Îmi pare rău dacă ați fost niște copii grozavi la școală, o să-i urăsc doar un minut.
Dar mi s-a părut un spațiu cu adevărat acceptabil pentru a vorbi despre aceste idei și distracție. Distracția este cu siguranță ceea ce ar trebui să încercăm să facem cât mai mult posibil.
Pagina 6 este o pagină minunată a puterilor Mayei, unde poți să le vezi pentru prima dată. Cum a fost când ai văzut pentru prima dată opera de artă a Leilei [Leiz]?
Emilia Clarke: Oh, a fost uimitor. A fost absolut uimitor. Marguerite [Bennett] a fost guru-ul meu în acest domeniu, pentru că, deși sunt o consumatoare de benzi desenate și de lumea benzilor desenate, nu am făcut niciodată una înainte. Deci, erau o mulțime de lucruri pe care nu le știam. Atâtea chestii.
Așa că, am cunoscut-o pe Marguerite și m-am îndrăgostit de ea. Și ea m-a ținut literalmente de mână de-a lungul întregului proces; a fost ca regina, așa că mă duc la ea cu toate aceste lucruri. Ea îmi vorbea despre ce este o pagină de tip splash - pentru că, evident, știu cum arată, dar nu terminologia corectă reală și tot felul de chestii.
Spuneam, și simt că am reușit cu benzile desenate, vreau să se simtă și să arate diferit. În felul în care aveți familiile de benzi desenate foarte tradiționale, în lipsa unui cuvânt mai bun, există reguli foarte stricte și linii directoare pe care trebuie să le urmeze din punct de vedere vizual și estetic, dar și din punct de vedere al povestirii. vedere. Și am vrut să pot doar să arunc asta pe fereastră, pentru că nu suntem acolo. Lumea este stridia ta.
Așa că am găsit-o pe Leila. Oricum m-am îndrăgostit de opera ei de artă, iar apoi i-a oferit doar libertatea de a încerca și de a face ceea ce face cel mai bine. Da, cred că probabil că imaginea pe care am văzut-o mi-a uluit complet mintea. Și mai vine unul în câteva ediții, care era de genul „O, Doamne, parcă ai fi fost în capul meu și ai văzut-o pe deplin”.
Doar că a fost cel mai împlinit, mai interesant proces la fiecare pas, să-l văd cum crește și crește și crește și crește. Marguerite scria „pagină de tip splash aici”, iar eu îmi spuneam „Mmm, emotionant. Mă întreb cum va arăta." Ei ar intra și eu aș fi de genul: "Oh, dracu. Da, exact așa este!”
Cum a fost să găsești personajul Mayei? Ați scris povestea de fundal sau ați făcut o biografie înainte să vă ocupați de scenariu?
Emilia Clarke: Oh, da. Da. Am scris cam 40 de pagini de poveste pentru tot. Și am notat totul în formă lungă, ca pe o mini-carte. În ea, am mers cronologic și apoi am intrat și m-am concentrat pe fiecare personaj. Evident, Maya și povestea ei de fundal au reușit.
Am scris-o într-un sens cronologic, așa că am scris cum a început ea viața, ce era acea familie, ce erau toate acele lucruri - și apoi ne-am dus până în ziua de azi. Și tuturor personajelor individuale pe care le întâlnește, le-am dat propriile povești de fundal și propriile lor lucruri. Apoi lumea și-a primit propriul document PDF și apoi toate imaginile despre cum am vrut să arate ea și de unde vin toate influențele. Și apoi aș continua să adaug la ea.
Așa că, de fiecare dată când mi-a venit o altă idee stupidă - spun prost, am voie să fac asta. Vă rog să nu credeți că sunt idei stupide, dar sunt. De fiecare dată când veneam cu ceva nou ciudat, apoi mă întorceam și îl editam. Și Marguerite, binecuvântează-și șosetele de bumbac, a avut asta și a spus: „Bine, bine. Vom scrie această gamă uriașă de pagini.”
Povestea de fundal a lui Maya este parte integrantă a benzii desenate. După cum știți, cu construirea caracterului, fiecare actor își dorește monologul. Ei vor lucrul în care ajung să ajungă: „Ei bine, totul a început când aveam doi ani și s-a întâmplat acest lucru groaznic”. Și așa am vrut să fac cu adevărat sigur că femeia pe care am văzut-o în primele două pagini reflecta mediul în care a fost crescută și ceea ce a făcut-o unică și frumoasă și specială și minunată este faptul că are puterea - emoțional, fizic, spiritual - de a depăși toate lucrurile acelea.
Cum ai venit cu cel de-al patrulea element de rupere a peretelui al narațiunii?
Emilia Clarke: Ei bine, asta este. O să spun doar că Deadpool este filmul meu preferat. Este atât de bun. Vreau atât de mult să fiu Ryan Reynolds. Și asta a funcționat atât de bine. Și, evident, aveți Fleabag, apoi House of Cards - și Shakespeare, îndrăznesc să spun asta.
Ai toate aceste lucruri în care, mai ales cu o carte - pentru că mă simt un râme de carte, citesc cărți și benzi desenate tot timpul. Când citești asta, este o experiență atât de personală. Simți că o poveste bine scrisă este doar pentru tine; acea carte este doar pentru tine și obții o legătură emoțională cu ea. Așadar, am vrut să mă concentrez pe asta cât mai mult posibil, punând-o pe Maya să vorbească cu cititorul. Ceea ce cred că este destul de distractiv, când ajungi să vorbești cu persoana în momentul în care o citește. Apoi trăiește în afara timpului, ceea ce îmi place foarte mult.
Cum a apărut pentru prima dată acel parteneriat cu Marguerite și ce a făcut-o persoana perfectă pentru a-ți ajuta să-ți îndeplinească viziunea pentru Maya?
Emilia Clarke: A început cu mine să-mi unesc forțele cu Image Comics. Și atunci am spus: „Bine, pe cine ai?” Am angajat doar femei - la fiecare etapă, la fiecare persoana singura care a fost in devenire - de la scriitor la redactor la scriitor la toata lumea este a femeie. Și am spus: „Poți să-mi dai cele mai bune scriitoare ale tale de benzi desenate pe care le crezi?”
Apoi mi-am făcut propriile cercetări și a apărut numele Margueritei. Am cunoscut-o și a intrat în casa în care stăteam eu în LA. Într-un minut, am spus: „Aceasta este cea mai drăguță și mai deșteaptă femeie pe care am întâlnit-o vreodată. Vino așează-te, ia loc. Nu am nevoie să întâlnesc pe nimeni altcineva. Hai să mergem!” Apoi, de fiecare dată când o întâlneam, pur și simplu o solidifica și mai mult. Ea a fost atât de consecventă și atât de corectă.
Și lucrul care mi-a învârtit complet cu Marguerite a fost că ea chiar și-a dorit să o facă. Ea a spus: „Da, ai văzut chiar aici că este un gol pentru asta. Hai să o facem.” Și ea a adăugat atât de multe la asta și a fost capabilă să aducă atât de multe din propriile ei bătălii și din propriile ei lupte la asta, și lucrurile pe care ea ca scriitoare și-a dorit întotdeauna să le facă. Din nou, ea părea persoana perfectă care - când eu îmi spuneam: „Ai frâu liber. Nu știu care sunt regulile, așa că hai să le încălcăm. Pentru că nu știu ce sunt,” – părea să se mângâie cu adevărat pentru acea oportunitate.
Acesta este singurul motiv pentru care ar trebui să angajezi pe oricine: atunci când chiar își doresc să facă treaba.
Mi-ar plăcea să vorbesc și despre ultima pagină a costumului, pentru că simt că asta se înclină cu adevărat să încalce regulile. Nu-i vezi fața, poartă o mască cool și un costum largi. Este foarte tare și cred că cu siguranță va fi cosplayed.
Emilia Clarke: Absolut, iar cosplay-ul este ceva despre care știu foarte multe. Îmi amintesc prima dată când am fost la o premieră și mi-am spus: „Doamne, cineva mi-a furat costumul. Cineva s-a dus și chiar a rupt-o.” Ca, asta este ireal.
Așadar, când a venit vorba de costum, primul și cel mai important motiv pentru care am spus: „Hai să avem o femeie super-eroă care să arate diferit”, este pentru că supereroii feminini pe care le ai - cum fac pipi? Stii ce spun? Unde este butonul de anulat când ai mâncat prea mult? Mi-am dat seama că ar trebui să fie idealizat și vrei să încerci să spui: „Oh, sunt o altă persoană”. Dar de ce?
De ce nu poți avea o femeie care să pară că ar putea face cursa școlii, s-ar putea bucura de o masă sățioasă. Putea să facă pipi, să alerge în jur, chiar putea face toate lucrurile. Și, de asemenea, ca cineva care poartă costumele în filmele cu aceste lucruri, îți spui: „Da, nu am putut face nimic din acele lucruri. Abia le-am putut respira pe majoritatea dintre ele.” Să dăm acestui personaj ocazia de a avea ceva care te face să te simți ca și tu în el.
Apoi îmi place foarte mult moda, așa că mă uitam la toate [opțiunile]. Acesta a fost cel mai amuzant proces, să afle cum va arăta costumul ei. Și a început cu Missy Elliott, în anii 90, când a făcut acel videoclip cu ochi de pește - și e în toate acele treninguri bolnave și strălucitoare. Și apoi Rihanna și felul în care se plimbă. Eram de genul: „Acestea sunt niște femei înverșunate, feroce, care arată confortabil și pot face o grămadă de lucruri”. Da, așa a apărut.
Am trei fiice care sunt mici. Când în cele din urmă le voi preda această carte mulți ani în viitor, vrei să-i educe sau să-i inspire?
Emilia Clarke: Ambele? 100% ambele, pentru că asta e altceva. Această carte este despre o femeie ale cărei puteri provin din ciclul ei menstrual; menstruația ei, nu? Băieți, dacă vreți să vă învățați despre asta, nici noi nu am fost. Nu-mi amintesc conversația în care cineva a spus: „Iată de fapt ce se întâmplă în corpul tău. Acestea sunt câteva dintre lucrurile pe care probabil le vei simți și așa te va face să te simți. Și apropo, nimeni nu vorbește despre asta. Dacă se întâmplă, prefă-te doar că ești bolnav, că se întâmplă ceva.”
Dragă Doamne, dacă îți scapi geanta și tamponul îți zboară, este cel mai jenant lucru. Nu voi uita niciodată să-i cer tatălui meu să mă ia de pe prosoapele igienice când eram adolescent, iar el să spună: „Nu cred că pot face asta. Știu că mă simt confortabil să fac asta.” Din acest punct de vedere, am vrut să existe un lucru educațional. Este o afacere uriașă când i se întâmplă unei femei, dar cred și că este ceva despre care bărbații nu știu nimic - pentru că nici noi nu știm nimic despre asta și nimeni nu are voie să vorbească despre asta.
Deci, pentru a educa femeile, fetele și băieții cu privire la acest fenomen care se întâmplă într-un corp feminin. Și bărbații au și hormoni; sunt lucruri nebunești care merg cu corpul tău. Doar că le vedem literalmente pe ale noastre.
Și pe lângă asta, unul dintre cele mai mari motive pentru care am vrut să fac asta este că lucrurile care se întâmplă când ai menstruația te fac să te urăști pe tine însuți și să-ți urăști corpul. Nu trebuie să ai o perioadă pentru a face asta și atât de mulți tineri o fac. Mă uitam la acel nenorocit de documentar Netflix al cărui nume uit, unde practic era rata de sinucidere a fetelor de 13 ani este peste acoperiș. Doar îmi rupe inima; Nu mă descurc.
Pentru ca să existe așa ceva, unde este distractiv și luminos și este pentru mulți oameni - dar și le reamintește continuu tinerelor și bărbaților tineri că este bine să fii individual, este bine să ai sentimente. Există moduri în care poți să trăiești cu ei și să nu simți că faci ceva greșit tot timpul și că opiniile și sentimentele tale sunt rele sau greșite. Sunt de fapt superputeri, pentru că asta te face să fii; asta te face un individ. Așa facem lucrurile; așa facem oameni mai buni.
Deci, acesta este un obiectiv foarte mare. Nu mă voi apropia deloc de a-l atinge. Dar acesta a fost motivul pentru care. Dacă acest comic educă și inspiră atunci, Doamne, voi fi foarte, foarte fericit.
Doriți să profitați de popularitatea filmelor cu benzi desenate și cu supereroi în mass-media de masă?
Emilia Clarke: Da, absolut. Pentru că asta e fiecare zi a mea - ei bine, nu în fiecare zi; a fost blocare. Dar ăsta sunt obișnuitele mele nouă-cinci și să fiu martor la categoria blockbuster fiind doar atât. Pe vremuri, erau blockbuster-uri care aveau vedete de film, care erau despre furturi și rahat nebun. Acum este vorba despre supereroi și lumea benzilor desenate, așa că se pare că asta e ceva pe care oamenii îl doresc.
Deci, cu siguranță, popularitatea acestui gen ca gen este amplificată prin faptul că se fac filme uriașe de recorduri despre ele. Dar singurul motiv a fost că acesta este spațiul în care poți face orice și poți face orice. Și asta era ceea ce m-a derutat: ai acest spațiu în care imaginația ta poate fi cât se poate de sălbatică și totuși totul arată la fel. Cum sa întâmplat asta? Deci, bine, hai să facem ceva diferit.
Și pentru mine, Deadpool a fost prima șansă în care ai spus: „O, Doamne. Acest lucru este diferit.” Ca, creditele. „Scris de un nenorocit”.
Nu pentru a pune calul înaintea trăsurii, dar ai fi deschis unui mediu precum televiziunea sau filmul?
Emilia Clarke: Sigur. Sunt producător; Am o companie de producție. Citesc cărți pentru a le transforma în ceva pe ecran. Deci, în acest sens, da. Și știu că asta există. Dar chiar nu vreau ca oamenii să creadă că de aceea există asta. Stii ce spun?
Deci, ca, sigur. Dar chiar a fost un exercițiu foarte egoist, pentru că am vrut să fac ceva. Am vrut să creez asta; Am vrut să văd cum era. Și dacă a eșuat spectaculos, atunci aș fi pe patul meu de moarte spunând: „Am făcut o benzi desenate. Este foarte tare.”
Ce elemente ai vrut să aduci din munca ta în cinema în benzi desenate? Pentru că există niște structuri de panouri foarte bune în această carte, în modul în care este așezată.
Emilia Clarke: Din punct de vedere vizual, cred că modul în care consumăm media acum este atât de bazat pe ecran, de la rețelele de socializare la filmele pe care le urmărim acum acasă și la orice. Și astfel, vizualul și estetica în povestirea care a lovit acasă sunt cele cinematografice; cei care vorbesc cu o lume mai mare. Pentru că atunci când citim o carte, filmul ei se joacă oricum în capul nostru. Așa că, dacă oricum oferi cuiva acele imagini, vrei ca acestea să fie cât mai mari și cât mai îndrăznețe și cât mai pline pentru a-ți aprinde imaginația, cred.
Ai menționat Deadpool de câteva ori și înțeleg atmosfera asta. Există ceva ce faci pentru a intra în acest mod și a obține acea energie?
Emilia Clarke: Da... Urmăriți Deadpool din nou și din nou. Urmărește Limonada lui Beyonce.
Nu știu dacă faceți asta, dar uneori vorbiți singuri. Se întâmplă ceva stupid și îți dai comentariul. Și dacă cineva te-ar opri, ar spune: „Crezi că te urmărește cineva? Pentru că nu sunt. Sunteți doar tu și câinele tău acum, așa că e grozav, acel fragment pe care îl ai. Nimeni altcineva nu se uită.”
Cred că oricum fac asta din instinct, pentru a încerca să ușuresc puțin viața. Și cred că de aceea sunt atras de asta, pentru că tu spui: „O, Doamne! Nu sunt singurul.” Poate că Ryan Reynolds nu o face singur, dar nu se știe niciodată. Simt că eroii de benzi desenate care vorbesc cu individul sunt cei care sunt capabili să facă asta; care sunt capabili să se uite pe ei înșiși în situația și mediul lor. Pentru că asta facem noi, iar tu ești de genul „Oh, bine. O face și tipul ăsta.” Asta mă face să mă simt mai bine.
Simți, după acest proces sau pe măsură ce acesta, te afli într-un spațiu în care ai putea scrie singur un scenariu? Ai putea doar să-l pui acolo în formatul ăsta? Să nu o las pe Marguerite în urmă, pentru că, evident, ea este o parte cheie a asta. Dar care a fost acea experiență de învățare pe care ai avut-o?
Emilia Clarke: Da, a fost masiv, pentru că Marguerite ne-a trimis documentele Word ale dialogului, doar descrierea cum ar putea arăta pagina după ce ați vorbit cu Leila, apoi asta spune ea și asta este ceea ce ei spun.
Și ar fi o mulțime de ori în care aș spune: „Poate acest rând să citească asta? Se poate schimba asta cu adevărat?” Și apoi au fost câteva lucruri pe care ea le-ar fi aruncat în glume care au fost special pentru oameni care poate jucau jocuri pe calculator pe care nu le cunoșteam sau pe care nu le auzisem de. Așadar, aș spune: „Poți să clarificăm? Sunt prost? Nu știu ce înseamnă asta.” Și ea spune: „Oh, bine. Lasă-mă să-ți spun un mic secret. Lasă-mă să-ți spun despre întreaga lume despre care nu știi.”
Aș dori să spun că da, dar acum se simte ca și cum ai urca pe Muntele Everest. Nu cred că am ajuns încă acolo. Dar ar fi uimitor să. M-am apropiat cât am putut de el, în sensul că scenariul mergea înainte și înapoi, și înainte și înapoi, și înainte și înapoi, și înainte și înapoi până când în sfârșit era blocat. Și procesul a durat mai mult decât credeam, pentru că sunt britanic; Am simțul umorului britanic. Mama este americană; are simțul umorului american. Așa că a existat o ușoară, de genul: „Cum îmbinăm aceste două sensibilități împreună?” Pentru că ar exista unele lucruri în care ea ar spune: „Nu înțeleg asta. Nu înțeleg de ce e amuzant.” Și tu spui: „Oh, da, bine. Asta e cu adevărat specific.”
Deci da, a fost să învețe asta. Dar cred că din cauza lui Marguerite, avem o carte de benzi desenate de care mulți oameni se vor bucura. Cum ar fi trebuit, dacă m-aș așeza și l-aș scrie, poate că le-ar plăcea colegilor mei. Cam asta ar fi. Și mama mea.
Ai vrea să faci mai multe M.O.M. în viitor?
Emilia Clarke: Adică, sigur, da. De ce nu? Să vedem cum merge asta, pentru că acesta este un proces complet autofinanțat. Să vedem cum merge asta. A fost sălbatic. A fost cu adevărat o experiență atât de împlinitoare, cool, distractivă și diferită. Și simt că acum știu mai multe, evident. Chiar simt că am învățat o nouă limbă.
Am ideile, dar să vedem. Am scris deja unde ar fi urmatorii.
Benzile desenate indie sunt mult diferite de film sau TV. Cum vei măsura succesul cu asta?
Emilia Clarke: Nu știu. chiar nu stiu. Dacă oamenii îl cumpără? Dacă cineva o să mă oprească pe stradă și să ceară o poză sau un autograf, sau orice ar fi. Dacă ei spun: „Am citit comentariul tău și mi-a plăcut foarte mult”. Dacă o persoană spune asta, este succes. Și nu spun asta pentru că încerc să fiu cu totul umil. Chiar, chiar, chiar, chiar serios.
Nu am mai scris nimic până acum. Nu am creat niciodată ceva pe cont propriu. Deci, dacă cineva pe care nu-l cunosc - cineva care nu este înrudit de sânge, sau câinele meu, sau pe care l-am întâlnit de multe ori înainte - dacă spune că îi place, atunci este uimitor. Ar fi mult succes.
Fiind un fan de benzi desenate de-a lungul vieții, cum este să vezi acele pagini din Leila intră și ajungând să țină produsul fizic în mână? Cum se creează o benzi desenate incluzive în acest spațiu, cu acel sentiment liber de distracție?
Emilia Clarke: Este uimitor. Este cel mai bun lucru vreodată. [Pentru] compania mea de producție, am un spațiu mic de birouri pentru copii în centrul Londrei. Și primul lucru pe care l-am făcut a fost că am imprimat toate cele trei coperți - ca uriașe; ca foarte, foarte, foarte mare. Închid în birou și acela a fost momentul în care tocmai mi-am pierdut mințile. Parcă, o mică lacrimă de bucurie s-a rostogolit pe obrazul meu.
Image este foarte bine cunoscută pentru că este aproape singurul editor de benzi desenate în care ai publicat ceva și îl deții. Cum te simți când ai făcut chestia asta și nu este o IP pe care altcineva o apucă? Pentru că se simte rar în zilele noastre.
Emilia Clarke: Doamne, extrem de rar. Ajungi la un anumit punct, ca actor, în care spui: „Tot ce fac este să-mi învăț replicile și să stau acolo unde și-ar dori ei să stau”. Și uneori asta se poate simți cu adevărat neîmplinitor. Există anumite locuri de muncă în care simți că așa este.
Există anumite locuri de muncă în care simți că faci ceea ce te-ai născut și primești tot ceea ce vă place la joburile voastre. Acea parte în care ajungi să simți: „Da, acesta este cel mai bun!” se întâmplă atât de rar pentru un actor. Chiar, chiar face. Pentru că s-ar putea să-l primești în fiecare zi pe platourile de filmare; s-ar putea să fii într-o piesă, așa că o vei primi instinctiv în fiecare zi - de aceea ne place teatrul. Dar să ai ceva care este exclusiv al meu este incredibil.
De asemenea, se simte oarecum, dacă nu are succes? Este în regulă. E absolut bine. Am avut o idee și s-a transformat într-un lucru pe care îl pot ține. Nu este ceva pe care îl primesc în mod regulat cu slujba mea. Doar că nu există. Așadar, a fost ciudat să fac presa pentru asta, pentru că am spus: „Dar am făcut-o deja. Am făcut chestia. Asta sunt toate lucrurile.” Da, se simte pur și simplu genial.
Mi-au plăcut foarte mult elementele politice subtextuale din carte, cum ar fi deficitul de apă și ozonul. În special cu NFT-urile care au preluat ciclul de știri în ultimele două luni, sa simțit foarte emoționant și oportun. A fost întotdeauna parte din construcția lumii?
Emilia Clarke: Oh, da. Da da da. După cum probabil ați citit, sunt destul de lăsat înclinat. Și așa că orice șansă am să pun subtil câteva lucruri mărunte în ea, o vei vedea împrăștiată de-a lungul întregului lucru.
Construirea lumii a fost parte integrantă a acesteia; asta era in PDF. Mi-am dorit ca aceasta să fie o lume care să se simtă ca astăzi, dar dacă toți, în opinia mea, oamenii nepotriviți ar fi mereu la conducere. Aici am ajunge; asta s-ar întâmpla. Suntem la un pas de suflare de faptul că aceasta este încă o posibilitate, ceea ce este prea înspăimântător pentru cuvinte. Dar așa arată și asta este o nebunie și deloc plăcut.
Mi-am dorit ca acea energie distractivă să fie în preajma lui Maya tot timpul și să fie în preajma tuturor personajelor tot timpul. Ei au în mod constant ceva de care să se elibereze și împotriva cărora să lupte, unde poți să-i vezi și mai mult ca individ. Veți vedea că se plimbă spunând: „Stai, suntem nebuni? Pentru că nu ne simțim nebuni, dar ne spui că trebuie să fim nebuni. Dar acest mediu în care trăim este nebun.”
Pentru că a fost pre-pandemie. Am scris-o acum doi ani - acum trei ani. Hristoase, anul care tocmai a dispărut. Am scris-o acum trei ani, așa că eram în acel spațiu. Dar da, [am făcut-o] pentru acea tensiune, așa că toată lumea e cam pe cap.
Pentru că eu cred că modalitatea de a crea o povestire bună este fricțiunea; acolo se naște. Deci, să se întâmple mereu așa ceva a fost un fel de plan.
Unul dintre aspectele mele preferate ale unei benzi desenate este culorile și texturile și senzația acesteia. Ai vorbit cu cartea despre teoria culorilor sau paletele de culori?
Emilia Clarke: Oh, da, foarte mult. Masiv. Și asta a fost, din nou, cu coloristul nostru - nu știam că este o opțiune. Am vrut să găsesc cel mai mult, cum ar fi kapow! Am vrut să fie cât mai luminos și electric posibil. Mi-am dorit ca totul să fie mult mai proxenet, pentru că poți pentru că este un comic.
Îmi doream și lucruri pe care pur și simplu nu le poți obține, cum aș fi vrut să fie pagini groase și foarte strălucitoare - foarte, foarte lucioase. Mi-au trimis exemplele, iar eu le-am spus: „Bine, acesta este luciu obișnuit. De ce nu o acoperim cu fixativ? De ce nu punem lac de unghii pe ea?"
În lumea mea wackadoo, ar fi ca o hologramă, sau ar exista lucruri 3D. Știi când erai copil și primeai acele cărți care erau foarte groase și mișcate? Am vrut ca totul să arate cât mai sălbatic, doar pentru că acesta este gustul meu.
Ai vrut să te joci cu idei de nebunie?
Emilia Clarke: Da, da. Adică, chestia cu Mama Nebuniei a fost evident... M-am gândit că ar fi amuzant dacă aș face ceva care să fie mama a ceva și apoi că o vrăjește mama. Simt că asta se întâmplă cu toată lumea; te simți nebun, te simți nebun. Fie din punct de vedere al frustrarii, fie dintr-un „La ce vine lumea?” Dar și doar că am chef toți în viața lor trec prin multe momente într-o zi poate chiar, în care simt că și-au pierdut mințile. Și ești într-o lume în care acest lucru este cu totul posibil.
Desigur, fiind și britanic, ar trebui să fie mamă.
Emilia Clarke: Știu, da. Mama mea a adus în discuție asta și am spus: „Nu mă corecta! Poți permite doar o licență poetică aici?" Mother Under Madness nu are același sunet.
M.O.M. Mama Nebuniei sosește pe 21 iulie oriunde cărțile de benzi desenate sunt vândute fizic și digital.
Deadpool 3 ar putea depăși Brad Pitt Cameo cu Tom Cruise Comic Reference
Despre autor