Cele mai bune 15 desene animate pentru copii din anii 2000, clasate conform IMDb

click fraud protection

Generația Z și Millenials, născuți ulterior, au avut o mulțime de televizoare grozave de urmărit crescând, răspândite prin mai multe canale. Anii 2000 au servit pentru a avea o gamă largă de spectacole de bună calitate, pe măsură ce desenele animate au devenit mai experimentale și mai bizare și, la fel, multe au adoptat povestiri în formă lungă și au fost mai serioase. Este timpul să aruncăm o privire asupra unora dintre clasici.

Această listă va include câteva intrări care au început din punct de vedere tehnic la sfârșitul anilor '90, dar majoritatea lor au fost în anii 2000. Nu va include nimic care a început la sfârșitul anilor 2000 și a durat majoritatea anilor 2010.

Actualizat pe 22 noiembrie 2020 de Zach Gass:  În timp ce anii 90 ar putea fi epoca de aur a emisiunilor TV animate pentru o multitudine de fani, există încă ceva de spus pentru generația care a urmat. Cu legiuni de noi spectacole, teme, tărâmuri și personaje de la Disney, Nickelodeon, Cartoon Network, și altele, multe dintre aceste hituri din anii 2000 au devenit icoane animate în propriile lor timp. De la supereroi la hituri retro înviate, există mai mult de câteva stele strălucitoare care navighează pe parcursul deceniului.

15 Dave Barbarul (7.1)

Una dintre preferatele uitate ale Disney Channel, Dave Barbarul a fost una dintre cele mai bune parodii ale genului fantastic pus vreodată la animație. Cu satiră pe lucrări de genul Conan Barbarul, stapanul Inelelor, Mitologia nordică și chiar propriile capodopere animate ale Disney, seria este perfectă pentru orice fan fantasy care caută un râs rapid.

Gândiți-vă la asta ca la încercarea animată a Disney de a Monty Python și Sfântul Graal, numai cu o întorsătură mai favorabilă familiei. Deși poate nu este cel mai bun și mai strălucitor, Dave și restul Udrogoth au mai multe aventuri distractive de parcurs.

14 The Fairly OddParents (7.2)

Parinti destul de ciudati a avut o alergare grozavă până când spectacolul a început să sufere din încercări exhaustive de a se reinventa și de a rămâne proaspăt adăugând noi personaje (inclusiv un câine vorbitor). În epoca sa clasică, spectacolul a fost unul dintre cele mai puternice programe ale lui Nickelodeon din lista sa. Timmy Turner era un copil destul de sănătos și, uneori, excesiv de ambițios, dar niciodată nu se dovedea a fi obositor.

Aproape descrierea exactă ar putea ajunge la Cosmo, care era un bărbat-copil, dar mereu adorabil și care era un echilibru bun pentru Wanda, mai strictă și mai inteligentă. Spectacolul a avut o distribuție solidă de susținere, o comedie grozavă și mesaje surprinzătoare de inimă bună pe termen lung.

13 Kim Possible (7.2)

Cele mai multe desene animate (și media) prezintă în mod covârșitor protagoniști masculini și sunt mai prietenoși cu bărbații, dar Kim Posibil a făcut din acesta un punct focal să se joace cu acea idee, ajutând la deschiderea mai multor spectacole conduse de femei. Kim a fost o adolescentă realistă, cu o viață dublă ca agent (secret), alături de colegul ei, Ron.

În mod constant le-a contracarat au existat mai mulți ticăloși, dar cele mai frecvente întâlniri au fost cu doctorul Drakken și Shego. A fost întotdeauna clar că Shego era adevărata amenințare, lucru pe care Drakken rar îl observa. Spectacolul a avut povestiri de lungă durată și a construit prietenia lui Ron și Kim foarte treptat în timp, înainte de a deschide ideea unei relații romantice.

12 Cod Lyoko (7.3)

Cod Lyoko este o epopee științifică interesantă despre un grup de elevi de internat, un AI prietenos ca un elf și un program rău de supercomputer care încearcă să distrugă rasa umană. Este ca și cum Tron întâlnit Chrono Trigger. Această serie de anime realizată în Franța și-a făcut drum peste Atlantic și a fost prezentată publicului american prin alergarea Miguzi a Cartoon Network.

Cu patru sezoane care conțin 97 de episoade și chiar o serie recentă de acțiuni live, publicul încă nu a făcut-o s-au umplut de a-i urmări pe Jeremy, Aelita, Odd, Ulrich și Yumi preluând forțele tehnologice corupte ale X.A.N.A.

11 Batman (7.3)

Pentru a fi corect, orice serie Batman încearcă să urmeze pe tocurile de piele ale Batman: Seria animatăva avea lucrările tăiate pentru asta. Acestea fiind spuse, Batman a încercat cel puțin ceva complet original cu versiunea sa a lui Gotham's Caped Crusader. A reinventat chiar ticăloși aproape uitați, cum ar fi Calendar Man, Ragdoll și Firefly într-o galerie Rogues mai modernă, pentru ca Batman să se descurce mereu.

A fost la fel de bun ca seria anilor '90 care au apărut înainte? Discutabil. Dar nimeni nu a putut nega vreodată că această serie nu a fost creativă în ceea ce privește designul, livrarea și profunzimea.

10 Ed, Edd N Eddy (7.4)

Ed, Edd N Eddy a stăpânit arta umorului „prost” mai bine decât orice alt desen animat. Spectacolul a fost strălucit în abordarea sa, sincer, nebună a divertismentului și a comediei slapstick, care a fost deasupra, chiar și pentru un desen animat.

Până în prezent, rămâne cea mai lungă serie originală a Cartoon Network, cu aproape 11 ani de râs. Escrocheriile constante ale spectacolului și distribuția bizară de personaje aproape funcționează ca. Este întotdeauna soare în Philadelphia pentru copii... fără limitări ale actorilor umani.

9 House of Mouse (7.5)

Inainte deCapitanul America razboiul civil a devenit cunoscut ca cel mai mare eveniment crossover din istoria Disney, a existat Casa șoarecelui. Găzduită de Mickey Mouse și echipată de Minnie, Goofy, Donald și Daisy, House of Mouse în sine este un club de noapte în care toate fațetele celebre ale Disney ies să se joace. Toată lumea, de la Albă ca Zăpada până la Simba, face apariția în spectacol, făcându-l un obișnuit cine este regalitatea Disney.

Cu atât de multe fețe noi ale numelui Disney în ultimii ani, nu a existat niciodată un moment mai bun pentru a aduce acest spectacol înapoi pentru publicul modern. Cine nu ar vrea să vadă distribuția Marele erou 6 se amestecă cu Zootopia echipaj sau o parte din regalitatea lui Arendelle?

8 Aventurile sumbre ale lui Billy și Mandy (7.7)

Billy și Mandy este o premisă atât de ciudată, care a reușit cumva să scape de sub control și să devină și mai ciudată. Doi copii reușesc să-l facă pe Grim Reaper să fie legat de ei drept cel mai bun prieten pentru totdeauna, și bine... hijinks se asigură. Pentru o eră plină de copii gotici și emo, Billy și Mandy a făcut ca acea fază să pară grozavă, jucând totodată cu ridicolul acesteia.

Natura de-a dreptul urâtă a spectacolului și contrastul dintre genialul și sălbaticul Mandy și idiotul și inima Billy cu relaxat și pragmatic, Grim a făcut un spectacol care a sigilat cu adevărat reputația Cartoon Network pentru că dorește să devină mai întunecată cu arta sa.

7 Teen Titans (7.8)

Cartoon Network a fost întotdeauna un pic mai îndrăzneț cu programarea sa decât mulți dintre rivalii săi și Teen Titans a fost un exemplu excelent de a crea povești pentru un public mai tânăr, care va fi în continuare matur și structurat. La fel ca majoritatea intrărilor de pe această listă, povestirile de lungă durată au fost o mare avantaj pentru spectacol, care a avut tendința de a se concentra pe un membru diferit al echipei de super-eroi DC în fiecare sezon. A îmbinat umorul în stil american cu animația în stil japonez și a fost destul de unic prin faptul că s-a concentrat pe personajele adolescente mature și nu a fost un drag complet în orice moment, chiar și cu Raven implicat.

Seria ar primi un spinoff sub formă de Teen Titans Go!, cu distribuția vocală originală. Nu este rău, de fapt, este destul de amuzant, dar a câștigat furia unor fani ai originalului, deoarece prima serie nu a primit niciodată o trimitere adecvată.

6 Phineas și Ferb (7.9)

Phineas și Ferba fost un spectacol care stăpânea arta formulei și alergării gagurilor și, cu cât repetarea și conștiința de sine erau prezente, cu atât mai amuzant ar fi... într-o anumită măsură. Formula spectacolului ar fi Phineas și Ferb creând aventuri mărețe, în timp ce sora lor Candance a încercat să-i aresteze și să-i pună în necazuri (și să demonstreze că nu era nebună).

Între timp, ornitorincul lor animal de companie, Perry, se va confrunta cu oarecum sinistru și cu totul fermecător Dr. Doofenshmirtz. Și da, fiecare episod a prezentat muzică și o muzică grozavă, care trebuie să fi fost o sarcină foarte grea de îndeplinit. În timp ce povestea principală a fost întotdeauna decentă, segmentele laterale Perry au furat întotdeauna spectacolul. În timp ce spectacolul începea să se întindă, a devenit conștient de acest fapt și sa încheiat cu o notă solidă.

5 Spectaculos Spider-Man (8.1)

In timp ce Teen Titans nu a primit o trimitere completă, cel puțin a încheiat unele dintre povestirile sale cu un film. În mod tragic, spectacolul de super-eroi și mai bun Spectaculos Spider-Man nu a trecut niciodată după două sezoane după ce Disney a cumpărat Marvel. Spectaculos Spider-Man s-ar putea să fie cea mai bună adaptare a lui Spider-Man pusă pe ecran și asta într-o lume care include acum aproape perfectul Spider-Man: In the Spider-verse.

Seria știa exact cum să abordeze personajul (care a fost adaptat de mai multe ori) și să echilibreze în mod magistral ideile clasice și noi.

4 SpongeBob Squarepants (8.1)

Nu există desene animate actuale pe Pământ la fel de impactante ca Spongebob pantaloni patrati a fost. S-a impus în cultura pop în orice mod posibil, cu meme aparent lunare și chiar a obținut un musical de succes pe Broadway. Creat de regretatul Stephen Hillenburg, spectacolul a fost modern Pee Wee's Playhouse extravaganță de stil căreia îi plăcea să amestece absurdul și suprarealismul în episoadele sale și transporta energie maniacală. Acesta a fost bucurat atât de adulți, cât și de copii de toate vârstele și sa bucurat de faptul că este unul dintre cel mai longeviv serial de animație american, unul dintre cele mai populare (și profitabile) din toate timpurile, și este încă în desfășurare.

Din păcate, după câteva sezoane după odiseea care a fost Filmul SpongeBob Squarepants, serialul nu s-a mai întors niciodată la epoca sa de aur și și-a depășit primirea. De asemenea, a fost anunțat că mai multe spinoff-uri erau în curs de dezvoltare după trecerea lui Hillenburg, care în mod specific nu dorea niciun spinoff. Cu toate acestea, anii buni ai creației lui Hillenburg au fost o binecuvântare și chiar și câteva episoade după film au fost destul de decente.

3 Samurai Jack (8.5)

Cu mult timp în urmă într-o țară îndepărtată, a existat un spectacol care a depășit granițele cu privire la ceea ce ar putea face seria animată pentru copii. Samurai Jack a combinat secvențe de acțiune de calitate a filmului cu unele dintre cele mai incredibile animații văzute vreodată pe Cartoon Network. Saga luptei samuraiului titular cu demonul insidios, Aku, în timp ce călătorește în timp către a ajunge la el acasă în trecut este la fel de interesant și plin de acțiune pe cât pare, și asta e așa scurt.

Luând mai mult de câteva replici din anime, desene animate supereroi și gobii din diferite mitologii, Samurai Jack este mai mult decât impresionant de profund în prezentarea și povestirea sa.

2 Justice League / Justice League Unlimited (8.7)

Ca parte a Universului animat DC, Liga Justitiei a extins lista de personaje și cam rușinește universul DC de acțiune live.

Chiar dacă „Trei Mari” (Superman, Batman și Wonder Woman) au fost fantastici, distribuția de susținere a fost așa prezent și concentrat asupra faptului că „Trei Mari” nu se simțeau singurii membri care merită să-i pese, ceea ce era Grozav. Au apărut și ticăloși și eroi obscuri, devenind mai familiarizați cu publicul general, iar refuzul emisiunii de a vorbi cu publicul său a făcut ca o saga incredibilă.

1 Avatar: The Last Airbender (9.2)

Avatar este un spectacol care este dincolo de impresionant în execuția sa. Seria nu a fost perfectă, dar rezultatele și povestirea sunt atât de bune încât imperfecțiunile ocazionale sunt irelevante. Lumea imaginativă și unică care a fost creată, în care oamenii puteau „îndoi” elementele, a fost un cadru captivant și unul care a fost folosit în întregul său avantaj în fiecare episod. Spectacolul a prezentat o distribuție de personaje extrem de iconice și bine rotunjite, iar fiecare episod se va construi din ultimul pentru a-și continua propria creștere, împreună cu povestea generală.

AvatarVitrina lui Aang și a prietenilor săi de-a lungul timpului face una dintre cele mai încântătoare povești imaginabile; povestea secundară a prințului Zuko și a unchiului său Iroh este, de asemenea, foarte captivantă și complexă. Spectacolul a găzduit, de asemenea, Azula, unul dintre cele mai cu adevărat amenințătoare și competente personaje care apar pe ecran. Avatar a suferit unul dintre cele mai proaste adaptări TV la film în istoria omenirii și acum este programată o altă adaptare live-action, de data aceasta ca un serial Netflix. Povestirea de formă lungă ar trebui să funcționeze mai bine pe acea platformă, dar chiar dacă este rea, nu va conta, deoarece originalul este deja prezent și a ridicat ștacheta pentru povestiri animate. Cine are nevoie de live-action?

UrmătorulSupernatural: 10 opinii nepopulare despre Sam Winchester (conform lui Reddit)

Despre autor