Robin Hood: Prințul hoților: 10 motive pentru care clasicul anilor '90 este încă 30 de ani mai târziu

click fraud protection

Chiar și cei care nu au experimentat încă veselia anacronică Robin Hood: Prințul hoților va fi auzit de săgeata împușcată într-o altă săgeată, șeriful din Nottingham răvășind despre tăierea inimii inamicului său jurat „cu o lingură” și de accentul englezesc atroce al lui Kevin Costner. Povestea lui Robin Hood a fost spusă de zeci de ori pe ecran (de două ori numai în ultimii zece ani), dar versiunea lui Kevin Reynolds rămâne o adaptare demnă - și extrem de distractivă.

Fanii de multă vreme ai blockbuster-ului - în care lui Robin Hood i se dă un chefal foarte anilor '90 - știu că și 30 de ani mai târziu rămâne un clasic. Printre versiunile sale brânzoase, actoria exagerată și baladele puternice există o aventură de acțiune de încredere filmul la bază, plin de secvențe de acțiune incitante, personaje memorabile și o poveste inspirațională.

10 Amestec perfect de genuri

Adaptările recente ale legendei Robin Hood au schimbat atât decorul, cât și tonul, cum ar fi a lui Ridley Scott Robin Hood care schimbă capriciul capricios cu realism îmbibat de noroi.

Robin Hood: Prințul hoților combină mai multe genuri diferite pentru a atrage atât fanii poveștii tradiționale, cât și pentru a oferi ceva nou.

Deși este în mod clar o poveste de aventură, se bazează în mare măsură pe umorul adus de personaje precum șeriful din Nottingham și Friar Tuck și nu se sfiește să se concentreze nici pe povestea de dragoste dintre Robin și Maid Marian sau magia neagră înfiorătoare care se desfășoară sub fortificația șerifului.

9 Partitură muzicală iconică

Când auziți cântecul temă încântător interpretat pe un montaj de tapiserii medievale, este dificil să nu fii cuprins de emoție și spectacol. Și când coarnele franceze urcă în timp ce Robin trece de Stâncile Albe din Dover, unde va putea în sfârșit să atingă Pe pământ englezesc, pentru prima dată în ultimii ani, telespectatorii vor fi nevoiți să nu empatizeze cu rolul său improvizat în surf. Este greu de imaginat că sunetul orchestral complet a fost interpretat de doar treisprezece oameni.

Cunoscut în primul rând ca compozitor de muzică rock cu trupe precum Pink Floyd, Queen și David Bowie, stilul lui Michael Kamen a fost inconfundabil în muzica populară a filmelor pe care le-a compus datorită amestecului său de riff-uri hard-rock cu stiluri clasice, inclusiv muntean, Armă letală, Mori greu, și Licență de a ucide. Va continua să facă filmul live-action Disney Cei trei muschetari câțiva ani mai târziu (colaborând din nou cu Bryan Adams la balada dragostei), Ce vise pot veni, Opusul domnului Holland, și X-Men.

8 Cea mai bună interpretare a lui Alan Rickman

Regretatul Alan Rickman poate fi cunoscut în întreaga lume ca profesorul Snape de la Harry Potter franciza, dar înainte de a-l înfățișa pe profanul de poțiuni, el a fost șeriful din Nottingham, un personaj la fel de ticălos, dar mult mai hilar.

Zvonurile spun că producția ar fi trebuit inițial să fie mult mai serioasă, dar Rickman nu a considerat-o așa, mai ales din cauza scenariului său abisal. În timp ce contribuie la o performanță ciudat de campy, a amenințat să pună în evidență Kevin Costner, vedeta și producătorul executiv, decizia creativă de a împrumuta comedie rolului a ridicat ceea ce ar fi putut fi un antagonist bidimensional într-un cinematograf iconic ticălos.

7 Distribuție secundară puternică

Kevin Costner este cu siguranță vedeta filmului, dar nu pare să eclipseze niciodată restul distribuției, care constă dintr-un ansamblu extrem de versatil de actori. Nu numai că are chipuri celebre precum Morgan Freeman și Alan Rickman, dar mai mulți actori veterani precum Brian Blessed și Michael Wincott, al căror rol ca antagonistul secundar Guy of Gisborne are exact cantitatea potrivită de amenințare (fanii ar putea să-l recunoască pe Wincott drept răufăcător cu voce de pietriș din multe clasice din anii '90 inclusiv Cioara, cei trei muschetari, și Along Came A Spider).

Christian Slater, Mary Elizabeth Mastrantonio, Michael McShane, Nick Brimble și chiar un cameo de la nimeni altul decât Sir Sean Connery însuși în rolul Regelui Richard Inimă de Leu (care l-a interpretat pe Robin Hood însuși în Robin și Marian) rotunjiți cei mai importanți jucători.

6 Sensibilități moderne și diversitate pozitivă

Având în vedere că filmul a ajuns în cinematografe într-o perioadă de mari schimbări sociale, există un val de sensibilități moderne care îl fac să îmbătrânească bine. Robin Hood este un lider gânditor, populist, bărbații veseli se angajează în ceea ce ar fi considerat ideologie politică progresistă și sunt hotărât antifascism, iar Lady Marian se pricepe la a sabie.

De remarcat este personajul Azeem, care nu există în legenda Robin Hood. Filmul s-ar putea să aibă loc în timpul Cruciadelor, dar nu îi prezintă pe toți musulmanii drept inamici, iar Azeem - nu Micul Ioan - este cel mai de încredere prieten al lui Robin Hood. După cum este portretizat de Morgan Freeman el este descris ca fiind puternic, loial și plin de umor. Există mai multe scene în care inventivitatea lui Azeem o evaluează pe cea a lui Robin, de la capacitatea lui de a lupta folosind arme unice, până la folosirea unui telescop pentru a spiona inamicii.

5 Plin de citate memorabile

Deoarece nu este o piesă de epocă plină de o atenție impecabilă la detalii, limbajul este foarte citabil. În absența unor moduri deosebit de floride de a vorbi, există un număr mare de versuri zgomotoase pe care fanii își amintesc zeci de ani mai târziu.

Una dintre cele mai memorabile scene din film se concentrează pe șeriful care se plânge de Robin Hood, care este a reușit să-l umilească și să devină un erou pentru popor, în timp ce Sir Guy of Gisborne încearcă să-și liniștească frustrare. Se spune așa: „O să-i croiesc inima cu o lingură!”, „De ce un verișor de lingură, de ce nu un topor sau un --”, „Pentru că e plictisitor tu twit! O să doară mai mult!”

4 Acțiunea este incitantă

De la primele scene în care Robin și Azeem evadează din temnițele Ierusalimului, până la urmăriți prin Peisajul rural englezesc de Guy of Gisborne și oamenii săi, există o mulțime de acțiune pentru a ține spectatorii captivați de ecran.

Nu Adaptare Robin Hood ar fi complet fără mai multe lupte cu sabii îndrăznețe, inclusiv Robin duelându-se cu șeriful din Nottingham în clopotniță. Există chiar și câteva secvențe de acțiune suplimentare care implică șeriful și mercenarii lui celtici angajați care îl atacă pe Robin și oamenii săi din Sherwood, care ridică miza și sporesc pericolul.

3 O poveste de dragoste clasică

În mijlocul ploii de săgeți în flăcări și a amenințării mereu presante a șerifului, dragostea atemporală dintre Robin Hood și Lady Marian se află în centrul filmului. Cunoscându-se de când erau copii, Cruciadele l-au luat pe Lordul Locksley din casa lui când era tânăr, iar când s-a întors, Marian nu era sigur că l-ar putea iubi ca pe un haiduc.

Eroismul lui Robin și loialitatea neclintită față de oameni îl descurajează pe Marian de aceste temeri, iar ea se alătură luptei sale împotriva șerifulului rău și a mercenarilor săi. Deși este inspirat din romantismul clasic, a lor nu este o iubire de curte înăbușită și reușește să se simtă accesibilă chiar așa cum este descris cu secole în urmă.

2 Un cântec principal memorabil

În 1991, „Everything I Do (I Do It For You)” a lui Bryan Adams se putea auzi peste tot, de la supermarketuri la mall-uri, la posturi de radio. A ajuns pe primul loc în peste o duzină de țări, având o rezistență deosebită în Marea Britanie, unde a fost numărul unu luni de zile. Vândut în peste 15 milioane de exemplare în întreaga lume, nu este doar cea mai populară melodie a cântărețului canadian, este una dintre cele mai bine vândute melodii din toate timpurile.

Datorită răgușelii sale bântuitoare, balada de putere a devenit imnul de vară pentru îndrăgostiți, iar la Oscarurile din 1992 a fost nominalizată la premiul Oscar pentru cea mai bună muzică (melodie originală). Cele trei versiuni live disponibile ale cântecului pe YouTube au aproape jumătate de miliard de vizualizări în acest moment și a fost acoperit de zeci de cântăreți în afara genului său.

1 Nu se ia prea în serios

Pentru o actualizare despre o poveste care a fost spusă în zeci de moduri în ultimii 100 de ani, cu o nouă interpretare sosind la fiecare deceniu, Robin Hood: Prințul hoților combină vibrația impresionantă a versiunii Errol Flynn cu caracterul serios pe care și-ar dori publicul modern, dar nu pretinde a fi altceva decât o distracție plăcută.

Este fără scuze în unele părți și melodramatic în altele, dar în cele din urmă distrează pentru că are o poveste bună, plină de personaje interpretate de actori care par să se distreze. Poate fi un blockbuster de vară, dar are inimă și, deși nu face totul bine, fanii nu se vor putea abține să aplice.

UrmătorulHarry Potter: Cele mai durabile 10 citate ale lui Dumbledore despre prietenie

Despre autor