Interviu cu Kim Hazel și Riannon Delanoy: Sezonul 2 de scurtcircuit

Disney Scurt circuit a început ca o modalitate de a stimula colaborarea și de a inspira creativitatea în rândul angajaților studioului. Din 2016, gigantul de divertisment a folosit un proces de selecție oarbă pentru a ajuta cineaștii aspiranți să-și realizeze viziunea pentru un scurtmetraj. Incepand de anul trecut, Disney+ a pus la dispoziția publicului filmele selectate pentru a le viziona pe platforma de streaming.

După ce primele 14 filme de anul trecut au fost atât de bine primite, a doua gamă de scurtmetraje are premiera pe 4 august. Fiecare dintre cele cinci filme noi este o explorare a temelor personale, precum și o privire asupra stilurilor inovatoare ale Disney Animation. Două în special, „Dinosaur Barbarian” și „Songs to Sing in the Dark”, experimentează cu sunetul și muzica într-un mod distractiv și fantastic.

Cu Kim Hazel și Riannon Delanoy, regizorii respectivi, au vorbit Screen Rant despre ce Scurt circuit proiectul înseamnă pentru ei și cum le-au trecut poveștile din minte pe ecran.

Screen Rant: Kim, cântecul „Dinosaur Barbarian” este într-adevăr blocat în capul meu. Care a fost procesul de creare a piesei tematice pentru un serial pe care îmi doresc foarte mult să îl văd?

Kim Hazel: Cu propunerea mea originală pentru „Dinosaur Barbarian”, am inclus o poezie. Nu sunt un compozitor profesionist, dar știam care sunt ritmurile majore pe care mi le doream, știam ce vreau să arăt pe ecran și care trebuie să fie cuvintele pentru a merge cu asta. Și știam, de asemenea, că vreau să condensez o structură în trei acte în 90 de secunde.

Am fost legat de compozitori prin Muzica Disney. Am avut o întâlnire cu ei în care le-am arătat poezia mea, le-am vorbit despre ceea ce voiam să fie și am cântat muzica inspirațională pe care am folosit-o când îmi scriam poezia. Au luat toate astea, au plecat și s-au întors cu prima versiune a cântecului - care este aproape exact ceea ce tocmai ai auzit. Ceea ce ați auzit este ușor ajustat, dar au reușit destul de mult la prima încercare, ceea ce a fost uimitor.

Riannon, îmi place și explorarea imaginilor versus sunet în „Songs to Sing in the Dark”. Ce a fost proces cum ar fi găsirea sunetului perfect pentru fiecare creatură sau fiecare emoție pe care o transmitea creatura?

Riannon Delanoy: Există o mulțime de muzicieni în familia mea și întotdeauna am fost interesat de linia dintre zgomot și sunet și cântec. Există o gamă în care ar putea fi fie, și este aproape cât de percutant și de regulat este, sau cât de armonizat și armonizat este. Și vă puteți sângera unul din celălalt foarte ușor.

De asemenea, sunt foarte interesat de modul în care animalele în special sângerează și ies din asta. Sunt niște animale pe care le auzim, unde ne spune: „Oh, e atât de frumos”, ca o pasăre. Dar apoi ne gândim la o căprioară și nu sunt la fel de muzicale. Dar în felul lor, acesta este cântecul pentru ei.

În piesa „Dinosaur Barbarian”, el trebuie să o impresioneze pe prințesă. O impresionează și putem continua asta pentru a vedea multele moduri în care încearcă să o facă?

Kim Hazel: Pentru mine a fost important ca povestea să nu se termine cu asta, pentru că cred că dacă ești cineva care te îmbunătățește, ar trebui să fie pentru tine și nu pentru altcineva. Am folosit-o doar ca incident incitant, deoarece cred că uneori oamenii au nevoie de o opinie exterioară care să-i ajute să realizeze că trebuie să-și adună lucrurile. Dar de fapt a fost foarte important pentru mine.

Am primit întrebarea în producție: „Ar trebui să vedem această răsplată?” Și nu cred, pentru că cred că este vorba despre el și călătoria lui, și nu doar despre a face asta pentru altcineva.

Este ca punctul de plecare pentru fanfic-uri.

Kim Hazel: Da, exact. Există mai multe povești care există în creierul meu.

Riannon, care este procesul pentru tine de a scoate imaginile pe care le vezi în minte? Este pe hârtie, pe grafică pe computer sau ambele?

Riannon Delanoy: Ambele, în cazul scurtcircuitului. Este un scurt hibrid, așa că există 2D și 3D [animație] în „Cântece de cântat în întuneric”.

Din punct de vedere logistic, nu avem un buget nelimitat, așa că avea sens: „Bine, aceste lucruri sunt mereu prezente și nu își schimbă forma”, iar acestea sunt creaturile din peșteră. Dar mai sunt și alte lucruri care trebuie să își schimbe forma, care sunt hologramele sonore pe care le fac. A fost oarecum logic, dar apoi și o decizie creativă, unde 2D-ul nu este chiar real; este în mintea observatorului. Dar mai sunt și aceste creaturi adevărate în peșteră.

A fost puțin practic și puțin o căsătorie fericită a mediumilor. Este întotdeauna cam ciudat cum funcționează. Dacă abordezi un proiect în mod corect, vei avea lucruri care se unesc din punct de vedere cosmic și magic și funcționează doar pentru o idee dată.

Am citit că fiecare dintre voi a primit un consilier care să vă ajute să lucrați la proiect. Cum era aia dus-întors?

Riannon Delanoy: Am fost un pic asociat cu Eric Goldberg. Era ocupat cu alte producții la acea vreme, dar era foarte amabil să vină la cotidiene; Aș putea merge în biroul lui ori de câte ori aveam nevoie de un sfat. A proiectat chiar și unele dintre hologramele din scurt, așa că a fost foarte implicat și foarte entuziasmat. Este o persoană atât de dulce și foarte bun în ceea ce face. Foarte rapid de asemenea. A existat o hologramă în care trebuie să fi fost în afara biroului lui timp de trei ore și a fost redată complet când m-am întors. Și eu zic: „Cum ai făcut asta? E atât de repede.”

Kim Hazel: Consilierul meu creativ a fost Mark Henn, ceea ce a fost uimitor. A adus la viață atât de multe personaje pe care le-am iubit în copilărie. A fost de neprețuit să-l avem, doar în ceea ce privește sfaturile despre 2D. A dat note de poveste; a dat gânduri despre designul personajului despre Barbar. Am avut conversații grozave despre ceea ce puteam și nu puteam arăta - el a fost un fel de placa mea de sunet pentru asta.

Îmi amintesc că a fost o conversație cu el în care am ajuns să tăiem un tentacul în loc de altceva, deoarece sucurile de tentacule sunt sigure. Este doar suc de tentacule. Și apoi ne-am asigurat că mai târziu să arătăm tentaculul cu un leucopic pe el, astfel încât să nu moară nimeni. Elevii Octopus sunt bine. Deci, a fost uimitor. Au fost multe momente suprareale, în care stăteam într-o cameră plină de superstaruri absolute ale disciplinelor respective, care arătau acest personaj topless care a venit din creierul meu.

Oh, naiba. N-ar fi trebuit să spun topless. El curge liber. Este un climat cald; este îmbrăcat corespunzător.

Ai trecut de la o anumită zonă de expertiză sau specializare în proiectele tale Disney la acum să ajungi să-ți regizezi propriul scurt scurt. Cât de diferită a fost acea experiență?

Riannon Delanoy: A fost foarte grozav să cunosc oameni din toată lumea. Asta, pentru mine, a fost una dintre cele mai bune părți despre lucrul în scurtcircuit.

Ești oarecum închis în animație, așa că îi cunoști foarte bine pe animatori - și poate pe regizorii și alte chestii din câteva filme. Dar acum călătorești în fiecare departament și poți să vezi și să cunoști atât de multe fețe noi și ajungi să apreciezi cu adevărat talentul. Afli, cum ar fi, acest editor a lucrat la un film pe care l-ai iubit în anii 90. Sau această brichetă a lucrat cu un tip de camera cu așa și așa la acest alt proiect și poate aduce acum acea expertiză expertă în scurtmetrajul tău. Este o bogăție incredibilă de talent.

Și, din fericire, mai făcusem mai multe părți ale conductei înainte. Eram oarecum familiarizat cu majoritatea și chiar am făcut bucăți din multe părți diferite ale conductei. Dar unul dintre cei despre care cu adevărat nu știam prea multe era iluminatul și m-am sprijinit foarte mult de supervizorul meu de iluminat. A fost fantastic. A fost foarte prezent și a făcut o mulțime de fotografii mai târziu, când trebuia să facem mai multe. A fost fantastic.

Kim Hazel: A fost cam la fel ca Riannon pentru mine. Meseria mea obișnuită este să fiu animator de personaje CG la Disney, așa că nu am nicio experiență profesională cu 2D. M-am sprijinit foarte mult nu doar pe consilierul meu Mark, ci și pe o mulțime de artiști foarte talentați din studio, care au început în zilele 2D, dar au trecut la CG pentru caracteristici. Acum se întorc la cunoștințele lor de înainte și îmi împărtășesc povești despre munca la filmele 2D și cum am putea traduce asta în conducta de scurtcircuit.

Sincer, a fost un asemenea efort de grup. M-a simțit ca și cum ai sprijini pe toată lumea în crearea minunatiei.

Toate cele 5 filme de la Mic de statura CircuitAl doilea sezon al lui va fi disponibil pe 4 august pe Disney+.

Disney îndeamnă fanii și presa să nu strice Eternals

Despre autor