Attack on Titan: 10 anime cu actorul vocal al lui Levi Ackerman, Hiroshi Kamiya

Cu manga încheiată și prima parte a sezonului final al anime-ului s-a încheiat, Atacul asupra Titanuluilui ocuparea în fruntea fiecărui sezonier anime discutia este aproape terminata. Fără îndoială, seria va rămâne în zeitgeist pentru anii următori, în special pentru multitudinea de răsturnări de situație, imaginile uimitoare, finalul polarizat și personajele bine dezvoltate.

Deși o mare parte din distribuție este iubită, poziția lui Levi Ackerman ca una dintre cele mai puternice arme ale umanității împotriva titanilor eponimi i-a câștigat legiuni de admiratori. În timp ce personalitatea lui Levi este stoică și vorbește adesea cu o răceală detașată, actorul său de voce Hiroshi Kamiya își aduce talentele într-o gamă largă de personaje care ar putea distra. Atacul asupra Titanului fani care doresc să umple golul din inimile lor și să urmărească programele.

10 Angel Beats!: Yuzuru Otonashi

Frumos de amuzant și incredibil de încântător, bătăi de înger realizează aceste elemente adesea asociate cu anime-ul slice-of-life, menținând în același timp un aspect misterios și

premisă întunecată. Având loc într-o viață de apoi cu tema școlii, narațiunea îl urmărește pe Yuzuru Otonashi în timp ce încearcă să-și recapete amintirile vieții și să discearnă adevărata natură a lumii în care locuiește acum.

Otonashi se întâlnește rapid cu membri ai „Frontului de luptă pentru viață de apoi”, un grup de colegi „de liceu” care se revoltă împotriva oricărui sistem. ei sunt implicați, ducând război împotriva președintelui consiliului studențesc, aparent un asociat al puterilor supranaturale ale lui Dumnezeu, cunoscute sub numele de Înger.

9 Arakawa sub pod: Kou Ichinomiya

Arakawa sub pod este o comedie cu adevărat bizară care îl urmărește pe autonomul și de succes Kou Ichinomiya în timp ce își începe viața sub un pod în Arakawa, Tokyo. Ichinomiya și-a trăit viața după crezul „niciodată să nu fii îndatorat nimănui” – el este și simte că trebuie să fie întotdeauna în întregime făcut de sine. Viața tânărului este complet răsturnată când, după ce a fost abandonat de copiii mai mici, refuză ajutorul în încercarea de a-și recupera pantalonii și, ulterior, cade în râu.

Privitorul care a oferit inițial asistență, o fată pe nume Nino, o salvează pe Ichinomiya, ceea ce îl datorează. Când Nino declară că Ichinomiya poate răsplătește-o cu dragoste, acesta din urmă se confruntă nu numai cu natura excentrică a primului, ci și cu ceilalți locuitori idiosincratici de sub pod.

8 Monogatari: Koyomi Araragi

În rolul unui om devenit fost-vampir și protagonist al filmului Monogatari franciza, Koyomi Araragi, Hiroshi Kamiya insuflă personajului o energie comică care vorbește rapid care ancorează gândurile filozofice mai profunde și sinuoase ale spectacolului, dezarticulate cronologic narativ. Aventura lui Araragi începe când salvează viața unui vampir străvechi și puternic cunoscut sub numele de Kiss-Shot Acerola-Orion Heart-Under-Blade.

Eforturile sale au ca rezultat un caz de vampirism care împletește soarta lui cu cea a lui Kiss-Shot. Primul anime din Monogatari, Bakemonogatari, omite povestea de fundal a lui Araragi (afișând doar un montaj rapid, fără voce, care îi poate face pe spectatorii începători să creadă că au a ratat un sezon) să se concentreze asupra interacțiunilor sale cu câțiva colegi de clasă și a ciudateniilor (spirite supranaturale născute din experiențe psihologice) care îi afectează.

7 Bungou Stray Dogs: Ranpo Edogawa

Bungou Stray Dogs reimaginează autorii de mari opere literare ca agenți deținători de superputeri într-o organizație dedicată rezolvării crimelor aparent imposibile sau incredibil de violente. Deși este membru al Agenției de Detectivi Armați, „abilitatea” lui Ranpo Edogawa este doar un act; descriindu-și puterea drept „Super Deducție”, Edogawa își activează abilitățile cu o pereche de ochelari.

Odată intrat în vigoare, „Super Deducția” a lui Edogawa îi permite să creeze teorii și predicții precise atunci când dovezile sunt limitate. În ciuda faptului că lucrează cu și împotriva puterilor supranaturale incredibile, Edogawa se bazează pe propriul intelect pentru a-și depăși înțelepciunea și a-și depăși inamicii.

6 Colegi de clasă: Hikaru Kusakabe

Filmul anime Colegi de clasa urmărește doi elevi dintr-o școală pentru băieți, Rihito Sajou și Hikaru Kusakabe, pe măsură ce se apropie și în cele din urmă a se îndrăgosti. În timp ce Sajou este un student timid și serios, care se străduiește să obțină note perfecte, Kusakabe are un spirit liber și este mai interesat să cânte muzică cu trupa lui decât să studieze pentru școală.

Tropul clasic „opusele se atrag” este jucat cu o sinceritate plină de căldură, pe măsură ce băieții se apropie atât cât și ca indivizi. Deși Sajou este incredibil de inteligent și automotivat, el este încurajat și susținut de afecțiunea fermecătoare și de puterea interioară a lui Kusakabe.

5 Durarara!!: Izaya Orihara

În cartierul întins, cu mai multe fațete Ikebukuro, o rețea încâlcită de narațiuni leagă împreună personajele din Durarara!!. Servind ca antagonist part-time al anime-ului și generator de probleme cu normă întreagă, Izaya Orihara este un broker de informații într-o lume în care cunoașterea este cea mai valoroasă monedă. Conștient de toate lucrurile, fie că sunt supranaturale sau comerciale, Izaya își petrece cea mai mare parte a timpului manipulând evenimentele în beneficiul său.

Deși adesea fie acționează direct împotriva intereselor altor personaje, fie este esențial în realizarea ambițiilor acestora, Durarara!!'s stil unic de narațiune - comutarea între distribuția mare de personaje în mod regulat pentru a oferi mai multe vederi ale parcelei— se asigură că spectatorii sunt familiarizați cu personalitatea șmecherului lui Izaya și îl văd în mod regulat jucând partide unul împotriva celuilalt.

4 Marele Pasaj: Masashi Nishioka

Marele Pasajlui premisa este modestă; este puțin probabil să stârnească entuziasm sau să pară deosebit de interesant dintr-o privire. Acestea fiind spuse, anime-ul preia procesul editorial de creare a unui nou dicționar - o întreprindere herculeană care este solicitant din punct de vedere financiar și durează mulți ani pentru a se finaliza — și creează o narațiune plină de emoție și pasiune.

Mitsuya Majime este un vânzător rezervat și atent pentru o companie de editură care este îngrozitor la locul de muncă, dar interesul său pentru lectură iar studiile sale în lingvistică îl aduc în departamentul de dicționar al companiei sale de editură, în timp ce se străduiesc să creeze un nou muncă, Marele Pasaj. Echilibrarea naturii timide și introvertite a lui Majime este Masashi Nishioka, un editor amabil și care vorbește lin, care se împrietenește cu Majime și îi susține munca.

3 Miere și trifoi: Yuuta Takemoto

În timp ce multe anime-uri sunt plasate în licee, Miere și Trifoi are loc în căminele și campusul universitar al unei școli de artă. Urmărind viețile tinerilor artiști care se străduiesc să-și dea seama și să-și dea seama de finalul lor aspirațiile, dramatismul este accentuat de atracțiile care se dezvoltă între, peste și în jurul unuia o alta. Protagonistul anime-ului, Yuuta Takemoto, este grijuliu și blând; studiază arhitectura, dar nu este sigur dacă posedă abilitățile artistice necesare pentru a face carieră din lucrările sale creative.

Deși narațiunea explorează mai multe personaje și sentimentele lor, dragostea tăcută a lui Yuuta pentru Hagumi Hanamoto, un student în primul an care este adesea confundată cu o fată tânără din cauza staturii sale mici și a dispoziției copilărești, pătrunde în serie de la început până la Sfârșit.

2 Haikyuu!!: Ittetsu Takeda

Servind atât ca consilier al facultății, cât și ca mijloc de a explica mecanica voleiului Haikyuu!! spectatori, Ittetsu Takeda joacă un rol secundar semnificativ, în ciuda lipsei sale de cunoștințe despre sport. Un aspect major al anime-ului este capacitatea sa de a prelua creșterea și dezvoltarea personajelor și de a le transforma în acțiuni emoționale pe teren.

Simțind aceeași pasiune pe care o experimentează spectatorii în timp ce urmărește evoluția echipei de volei a băieților, Takeda adesea articulează idei poetice care sunt exprimate vizual ca un mijloc de a spori impactul dramatic al cheii momente. Cel mai emblematic exemplu în acest sens este stilul Karasuno High ca o crimă de corbi capabilă să învingă amenințări mai mari și mai puternice prin lucrul împreună - un motiv care este folosit cu mare efect în timpul mai multor importante chibrituri.

1 Viața dezastruoasă a lui Saiki K.: Kusuo Saiki

În comedia rapidă și ciudată Viața dezastruoasă a lui Saiki K., stilul episodic al emisiunii permite multe scenete centrate pe personaje care se concentrează în mare parte pe încercările lui Kusuo Saiki de a-și evita colegii folosind abilitățile sale psihice incredibil de puternice.

Saiki ocupă un rol interesant de om hetero comic și posesor de puteri absurde, ceea ce duce adesea la întâlniri hilare cu excentricii săi colegi de clasă și familia. Deși stilul de animație nu este deosebit de impresionant, stilul său simplu are un farmec propriu, care este sporit de interacțiunile pline de spirit ale distribuției și de chimia autentică.

UrmătorulSpider-Man: 20 de versiuni diferite de Venom

Despre autor