Interviu Riot Games: League Of Legends Sentinels Of Light Music

Evenimentul Santinelele luminii din League of Legendsva fi terminat în curând, dar muzica implicată va rămâne parte din catalogul Riot Games. Muzica care a fost capul principal al evenimentului va primi o lansare independentă intitulată Ecouri de Lumină. Coloana sonoră va cuprinde multe dintre melodiile auzite în timpul evenimentului, precum și temele unora dintre personajele mai mari prezentate în cel mai recent conflict al universului.

Începând oficial cu 8 iulie 2021, Evenimentul Santinele luminii a fost poate cea mai ambițioasă încercare a lui Riot de a spune o poveste în joc până acum. Bataile poveștii au fost livrate în mare parte prin clientul jocului, jucătorii deblocând noi capitole din poveste prin îndeplinirea „obiectivelor” echipei Sentinels. Fiecare membru al echipei a avut o modalitate diferită de a câștiga punctele necesare pentru a debloca noi capitole. De exemplu, cel cel mai nou campion Akshan a oferit jucătorilor puncte bonus pentru jocurile câștigătoare. Odată ce s-au strâns suficiente puncte, următorul capitol din poveste va fi spus printr-o scenă de roman vizual in-client.

Riot Games a contribuit la intensificarea tensiunii conflictului prin eforturile sale cu coloana sonoră. Cântecele care însoțesc League of Legends' ruină iar confruntarea ulterioară cu omul din spatele a necesitat mult timp și colaborare pentru a fi corect. Screen Rant a avut șansa de a intervieva câțiva dintre compozitorii seniori din spatele evenimentului pentru a descoperi ceea ce a făcut coloana sonoră atât de specială. Kole Hicks, Brendon Williams și Michael Pitman au vorbit în detaliu despre dezvoltarea coloanei sonore și despre câteva dintre secretele care nu au fost încă găsite în ea.

Când ați început să lucrați și să dezvoltați povestea muzicală și legăturile pentru eveniment?

Kole: Povestea muzicală mai largă și conexiunile pentru întregul eveniment au început să prindă contur în jurul iernii anului trecut. Câteva gânduri muzicale inițiale au început înainte de atunci, dar în acea perioadă am consolidat cu adevărat sunetul câtorva piese muzicale importante diferite. Toate acestea au ajutat la informarea a trei motive importante găsite în cinematograful Season Start Ruination: melodia Music Box, Motivul folosit atât pentru Ruination/Sentinels, cât și Sentinel Melody. Acestea au fost purtate și evoluate pe parcursul călătoriei muzicale a întregului eveniment.

Multe dintre ritmurile poveștii din jurul Sentinels of Light au început odată cu lansarea lui Viego. A fost „punctul de pornire” al echipei tale atunci când a fost vorba de a crea muzică pentru eveniment sau v-ați trezit căutând să începeți dintr-un punct diferit?

Kole: Da, cam. Cred că punctul de plecare muzical al întregului eveniment a fost Isolde and Viego. Văzusem câteva lucrări de artă conceptuale foarte timpurii pe o bucată din Viego și Isolde. Imediat, imaginile și stilul artistic al acestei piese m-au făcut să mă gândesc la o secvență de vis; dansând poate pe un vals de vreun fel. Cu toate acestea, mi s-a părut ceva mai personal, așa că m-am întrebat cum ar putea suna această piesă dacă ar fi jucată pe o cutie muzicală. Am început să fac găuri în hârtia cutie muzicală pe care o aveam la birou pentru a crea o melodie și, deși tema nu a rămas exact notă pentru notă, la fel, cu siguranță a influențat ceea ce va deveni în cele din urmă melodia cutiei muzicale pe care o auzim în Tema lui Viego și folosită în muzica scrisă pentru eveniment.

Care ați spune că a fost cea mai mare provocare a voastră atunci când a fost vorba de împletirea motivelor pentru campioni/filme/teme în inima Santinelelor luminii?

Kole: Una dintre cele mai mari provocări a fost găsirea unei modalități de a conecta ideile muzicale într-un mod care a îndeplinit două obiective principale: reprezentarea autentică a campion (față de sentimentul ca o variație a unui motiv folosit într-o altă temă de campion) și uneori conectarea ideilor într-un mod care nu este imediat evident. Sper că nu ar fi atât de dificil încât să fie imposibil să găsești/auzi conexiunea, dar când cineva aude conexiunea, atunci ar trebui să devină destul de clar că temele sunt conectate fiecare. Așa am abordat secțiunea din mijloc a temei lui Gwen, care (când este redată invers) redă melodia cutiei muzicale pe care o auzim în tema lui Viego.

Michael: Nu aș spune că a fost atât de mult o provocare cu împletirea motivelor, deoarece asta prezintă oportunitate minunată de a exprima motivele bine îndrăgite stabilite într-un stil diferit, ceea ce este întotdeauna un lucru distractiv a face. Aș spune că provocarea a fost mai degrabă găsirea sunetului potrivit care să-i reprezinte pe Sentinels ca colectiv ei înșiși, având nevoie atât de un sunet plin de istorie, cât și de tradiție, dar care să surprindă unicitatea lor de asemenea armele.

Brendon: Cea mai mare provocare a fost că au existat o serie de compoziții diferite la care se lucra simultan, de oameni diferiți, dar totuși trebuiau să fie clar conectate. De exemplu, Mike și Rich lucrau la tema Sentinels folosind melodii scrise de Kole, în timp ce eu lucram la partitura pentru Before Dawn. Din moment ce trebuia să lucrăm la acelea în același timp, „sunetul” Santinelelor nu fusese încă pe deplin stabilit. Până la încheierea fiecăreia dintre acestea, cu toții influențasem sunetul compozițiilor celuilalt într-o anumită măsură, mai ales pentru tot ce avea legătură cu Sentinels!

Cât de strâns lucrați cu echipele de joc și artă când vine vorba de a crea muzică pentru campioni?

Kole: Este foarte important să aveți discuții timpurii cu diverși oameni din fiecare echipă în ceea ce privește personalitatea unui campion, modul în care joacă în joc etc. Cu siguranță mă inspir din povestea unui Campion și arta lor conceptuală, dar ceva care îmi place și mie ceea ce face este să întrebați întreaga echipă dacă au trei cuvinte cheie care vă ajută să descrie cum înțeleg asta campion. Fiecare mică variație a răspunsurilor oferă un pic mai multă perspectivă asupra aspectelor unice care îl ajută pe acest Campion să iasă în evidență de ceilalți. De asemenea, cuvintele cheie care se suprapun și sunt menționate de mai multe ori tind să rezoneze suficient de puternic încât să găsesc că alcătuiesc nucleul acelui Campion. Deci, când scriu muzică, încerc să iau toate acestea în considerare; găsirea unor modalități de a reprezenta muzical nucleul acelui Campion, evidențiind în același timp unele elemente unice.

Câțiva fani inteligenți ai Ligii au găsit ouă de Paște în mai multe teme de campion. De exemplu, vocea din tema lui Gwen devine melodia temei lui Viego atunci când este interpretată invers. Există mai multe conexiuni ca aceasta care nu au fost găsite?

Kole: La momentul lansării acestui interviu, este posibil ca jucătorii să fi găsit deja aceste ouă de Paște suplimentare, dar pentru orice eventualitate, voi sublinia câteva lucruri fără a strica detaliile! În Absolution Cinematic, cutia muzicală este folosită pe tot parcursul piesei. Îl auzim cântând de mai multe ori; totuși este același lucru la sfârșit pe care îl auzim la început? În plus, în melodia noastră „I’ll Find a Way” există mai multe idei/motive muzicale care își fac loc subtil în melodie. Unele sunt poate puțin mai evidente decât altele, dar când ascultăm prima dată când auzim versurile „Voi găsi un way” poate sună asta ca o ușoară variație a unui motiv pe care l-am auzit de la cinematograful Season Start Ruination?

Brendon: Pentru tema lui Akshan – am observat că destul de mulți oameni au prins una dintre referințele Sentinels of Light. Cu toate acestea, există alte două spoturi care citează în mod direct tema Sentinels pe care încă nu am observat că cineva le subliniază! Și, desigur, există și mai multe referințe tematice și ouă de Paște în muzica pentru cinematografe, pe care majoritatea oamenilor probabil nu am înțeles pe deplin din cauza tuturor imaginilor frumoase, efectelor sonore și dialogurilor care au loc simultan.

Care a fost partea ta preferată din a lucra la evenimentul Sentinels of Light?

Kole: Cu siguranță colaborarea. Cu toți dezvoltatorii de la Riot, colegii mei din echipa muzicală, TELLE din „I’ll Find a Way”, toți muzicienii de la studio... toți! Acesta a fost un efort de echipă uriaș de colaborare și lucrul cu toată lumea a fost partea mea preferată.

Michael: Pentru mine personal, un lucru care m-a făcut foarte entuziasmat de asta, a fost varietatea și profunzimea personajelor care vor fi anunțate în Sentinels of Light. M-am gândit că întregul concept în sine plus modul în care a fost executată opera de artă au făcut ca crearea muzicii să fie atât de distractivă. Știam că putem explora o paletă muzicală puțin diferită de opțiunile tradiționale LoL, care era în egală măsură înfricoșătoare și distractivă!

Brendon: Partea mea preferată a fost să lucrez mai mult în colaborare cu ceilalți compozitori de aici la Riot – împărtășirea melodiilor, progresiilor de acorduri, sunete de sinteză și multe altele. Lucrăm de obicei la propriile noastre proiecte separate, așa că a fost frumos să ajungem să transmitem direct idei muzicale unul cu celălalt și să ne influențăm reciproc muzica în mod direct!

Care este piesa ta personală preferată la care ai lucrat pentru eveniment și de ce?

Kole: Nu știu dacă am o singură piesă muzicală preferată la care am lucrat pentru eveniment, pentru că toate au fost distractive și au însemnat ceva diferit pentru mine; dar cu siguranță am câteva amintiri preferate. Scrierea acelei melodie inițiale pe cutia muzicală și apoi să-mi dau seama cum nu numai să o conectez la Viego, ci și să o conectez subtil la tema lui Gwen a fost o provocare bună care mi-a plăcut. Chiar dacă nu a fost cu mult timp în urmă, mi-a plăcut foarte mult sesiunea noastră orchestrală pentru Absolution și să lucrez cu TELLE la „I’ll Find a Way”.

Michael: Tema Sentinel în sine. Din nou, a fost foarte dificil să încercăm să găsim abordarea potrivită pentru paleta de sunet Sentinels of Light, dar odată ce am început să găsim un echilibru între orchestrale tradiționale. instrumentație și instrumentație modernă sintetizatoare și încercați să le combinați pe cele două în mod simpatic, o „vibe” Sentinels a început să apară și a devenit o piesă cu adevărat satisfăcătoare să fie lucrând la.

Brendon: Este greu să alegi între „Before Dawn” și „Akshan's Theme”, dar cred că va trebui să merg cu Akshan! În principal din cauza tuturor instrumentelor unice pe care am ajuns să le înregistrez pentru tema lui, multe dintre ele pentru care nu le-am scris niciodată până acum, cu atât mai mult cu muzicieni live de acest calibru. Unele dintre instrumentele pe care le-am înregistrat au inclus sarangi, tabla, diverse tobe cu cadru, tobe cu coarde, dulcimer cu arc, bouzouki, banjo indian, dulcimer cu ciocan și sitar. Au fost și mulți alții care nu au ajuns în tema finală!

Pokémon Unite lansează Greedent și skinuri noi în evenimentul Festivalului de Halloween

Despre autor