18 comedii atât de amuzante încât vei plânge de râs

Comediile sunt un ban pe duzină. Cei cu adevărat hilar, absurd de zgomotos, isteric de isteric? Acestea sunt mai greu de găsit. Cu American Ultra și E amuzantă așape cale să-și încerce norocul cu un public care merge la film, flămând de un chicotit generos, Screen Rant se uită înapoi la un puține filme - unele deja clasice, altele care ar trebui să fie - care sunt atât de amuzante încât produc un visceral reacţie.

Indiferent de preferința ta, există ceva pentru toată lumea. Aici sunt 18 comedii care te vor face să plângi de râs.

20 22 Jump Street (2014)

Deși Christopher Miller și Phil Lord au făcut deja unele dintre cele mai bune comedii din ultima jumătate de deceniu, par să continue să se îmbunătățească. După pumnul unu-doi al Strada Jump 21 și Filmul Lego, s-au întors pentruStrada Jump 22, în care bebelușul lor s-a confruntat cu detectivii (Channing Tatum și Jonah Hill) se mută de la liceu la facultate pentru a înlătura o rețea de droguri.

Umorul hiper meta se mișcă cu o viteză de două ori mai mare decât cea obișnuită, dar cunoașterea celor doi clovni din centrul carnavalului face o mare diferență. Miller și Lord nu-i scutesc de rușine, dar se ridică mereu, se îndepărtează ca și cum ar fi vrut să cadă și cer mai mult. Tatum, aparent bun la toate, este adevărata revelație, dovedindu-se la fel de bun la comedia fizică și făcându-se prost ca și la a seduce femeile cu mișcarea șoldurilor.

În universul lui Miller & Lord, el este un personaj mare și frumos de desene animate și, atunci când nu leșini, te asiguri că nu strici tapițeria atunci când te chinui de la crăpare prea furios.

19 Slap Shot (1977)

Blue Collar Comedy înseamnă ceva foarte specific astăzi, dar dacă ai căuta ceva care să se potrivească acum patruzeci de ani, l-ai putea găsi în comedii precum Michael Ritchie. Vești proaste Urși, de la Sam Peckinpah Convoi sau cel mai legendar al lui George Roy Hill Slap Shot. Pe de o parte, este un film despre o echipă de hochei care reprezintă ultima speranță pentru un oraș de oțel pe moarte. Pe de altă parte, este cel mai amuzant film american de douăzeci de ani în ambele direcții.

Este un amestec de umor fizic care se limitează la dureros, ritmul ascuțit al lui Hill și o mulțime de Performanțe epuizate și obositoare dintr-o distribuție condusă de Paul Newman, Slap Shot te face să râzi atât de tare încât doare. Primul joc jucat de frații Hanson (David Hanson, Steve și Jeff Carlson), cu ochelari pierniciți, în special, este atât de plin de umor agresor, încât te va face să iei o pungă bolnavă de avion.

18 MacGruber (2010)

Mai puțin o înjunghiere în filmele de acțiune din anii 80 decât un angajament total față de excesele sale abrazive, comedia din 2010 a lui Will Forte și Jorma Taccone este cea mai colorată comedie nerușinată a secolului XXI. Forte interpretează personajul din titlu, un amestec de Tom Cruise din anii '80 și MacGuyver, luptatorul ingenios al lui Richard Dean Anderson. A fost la pensie (ca John Rambo înaintea lui), dar guvernul are nevoie de el să-l oprească pe vechiul său nemesis Dieter Von Cunth (Val Kilmer, descoperând un dar ascuns pentru umorul neîntrerupt).

Așa cum este jucat de un Forte extraordinar de exagerat, MacGruber este un personaj fără fund și fără vârf pentru disperarea sau lăudarea lui. Este flagrant incompetent și intră în panică în mod regulat, dar își revine câteva momente mai târziu doar pentru a dezlănțui un nor de auto-mărire nociv asupra aliaților săi capabili (Ryan Philippe și Kristen Wiig). MacGruber poate sări dintr-o "minunat" mare până la un nivel îngrozitor într-o singură secvență, provocând râsete care vă vor întoarce stomacul în cel mai bun mod posibil.

17 Au venit împreună (2014)

Cei care caută altceva după ce au devorat toate serialele Netflix ale lui David Wain Vara americană fierbinte umed: prima zi de tabără sunt invitați să verifice cel mai amuzant film al lui, 2014’s Au Venit Împreună. Deși aparent o parodie a școlii de comedii romantice Nancy Meyers și Nora Ephron (vezi Nedormit în Seattle sau viitorul Stagiar), este de fapt doar un serviciu de livrare pentru simțul umorului specific al lui Wain și co-scriitor Michael Showalter.

Paul Rudd și Amy Poehler povestesc povestea lor plină de clișee despre întâlnirea și îndrăgostirea, în ciuda numeroaselor diferențe. Odată ce găsesc un punct comun („Îți plac cărțile de ficțiune?” „Îți place? Încearcă dragostea!”) în curând se plimbă prin New York, se joacă în grămezi de frunze și găsesc cadavre într-un montaj realizat pentru Norah Jones.

Este un banchet de gaguri vizuale și verbale absurde, Rudd, Poehler și o distribuție care include Christpher Meloni, Cobie Smulders și Melanie Lynskey vânzând totul cu un zâmbet înțelegător. Când filmul intră într-un șanț, vei râde atât de tare încât nu vei putea să te stăpânești.

16

15 Viața lui Brian a lui Monty Python (1979)

Deși mai puțin celebrat decât fratele său mai mare, Monty Python și Sfântul Graal,Viața lui Brian are avantaj în ceea ce privește râsul, creierul și are, de asemenea, avantajul că nu a fost citat la moarte de fani. Viața lui Brian îl privește pe bărbatul care era aproape Isus.

Brian din Nazareth (curatul Python Graham Chapman la cel mai bun grad) încearcă să treacă peste viața de zi cu zi în Iudeea, dar continuă să se întâlnească cu mulțimea greșită, mereu confundată cu un om mai mare decât el este. Viața umorului eretic al lui Brian acoperă gama de la introducerea extratereștrilor la o plimbare în Iudeea, femei îmbrăcate ca bărbați să participe la lapidari publice și un bun prieten din Roma pe nume „Biggus Dickus”. Vei râde, vei plânge, vei arunca sus.

14 Hot Fuzz (2007)

O parodie spot-on și un omagiu adus operelor lui Jerry Bruckheimer (Băieții răi, Polițistul din Beverly Hills, o serie de alte filme cu prietenii polițiști), ale lui Edgar Wright Hot Fuzz este cel mai clar și mai amuzant film al maximalistului britanic. Detectivul Nick Angel (co-scenarist Simon Pegg) este trimis într-un orășel după ce s-a dovedit puțin prea intens pentru o forță de poliție din marele oraș. Acolo, el s-a asociat cu iubitor de film Danny Butterman (Nick Frost), care îl învață valoarea de a da curele și de a face munca poliției să pară la fel de cool ca Will Smith și Martin Lawrence în Băieții răi 2.

Umorul vizual al lui Wright este unul dintre cele mai pasionate din cinematografia modernă și Hot Fuzz este încoronarea lui, fiecare fotografie nouă și tăietură fulgerătoare trimițând telespectatorii în noi dimensiuni ale isteriei. El este maestrul dezvăluirii benzilor desenate și se mișcă într-un ritm atât de neobosit încât nu îți vei putea controla reacția, inclusiv ceea ce râsul scoate din intestine.

13 Jackass 3D (2010)

Una dintre puținele serii de filme făcute mai amuzante cu o piesă de comentarii a vedetelor sale deformate, the Măgar Filmele sunt un bufet complet de vătămări auto-provocate și fluide corporale. Echipajul, condus de Johnny Knoxville și zâmbetul său de un milion de dolari, a ridicat miza pentru Jackass 3D, ultima lor ieşire pe ecran. Ei folosesc un motor cu reacție pentru a întrerupe masa de prânz, se târăsc printr-o cursă de obstacole cu taser și lasă tot felul de animale sălbatice și furioase să se desprindă unul de celălalt.

Spiritul Măgar filmele pot fi rezumate prin cea mai bună farsă a filmului - o mână uriașă care aruncă cinci oameni cu forța unei mașini cu viteză, răsturnând distribuția una câte una. Aceste filme au senzația de a petrece câteva ore cu cei mai grozavi prieteni ai tăi, în timp ce își dau seama cât de multă umilință pot visa unul pentru celălalt. Dacă nenumăratele călușuri groaznice nu te fac să vomiți, lui Danger Ehren i se smulge un dinte. Lamborghini sau Ryan Dunn să fie atacați de un berbec în timp ce sunt îmbrăcați în mariachi. truc.

12 Domnul Libertate (1969)

Fotograful William Klein a fost atât de îmbolnăvit de politicile americane din anii 60 încât, când munca l-a adus în Franța, a rămas acolo pentru a face artă. Dintre cele patru filme pe care le-a făcut, cel mai bun și mai amuzant dintre acestea a fost Domnule Libertate, despre un super-erou (John Abbey) care împușcă în mod obișnuit oameni și îi împinge de pe balcoane fără un proces echitabil sau prea multe indicii că au făcut ceva rău.

Super-eroul lui Klein (complet cu o melodie tematică auto-cantată care își scrie greșit numele) este ID-ul furibund din America lui Nixon, trimis în Franța pentru a rezolva uciderea prietenului său, Căpitanul Formidable (Yves Montand). În timp ce acolo, el se oprește în mod obișnuit pentru a transmite diatriburi nesfârșite despre virtutea americană. „Tatăl meu a lucrat la canalizare. Apoi a venit depresiunea, au închis canalizările.” „Am fost boxer, mașină de spălat vase, atacant și spargător de greve, da.”

Domnule Libertate e cel mai bine Simpsons episod pe care nu l-ai văzut niciodată, o paradă bombastică de politică răsturnată, care te va trimite să cauți un loc sigur de nenorocit.

11

10 Patru lei (2010)

Chris Morris a fost ca Jon Stewart înainte ca cineva să-și dea seama că poți scăpa de asta. La emisiunea de radio britanică La Ora și emisiuni TV Ochi de alamă și Ziua de azi, Morris s-a trecut drept un adevărat expert și prezentator de știri care acoperă problemele de astăzi cu o falsă seriozitate pe care Stephen Colbert ar fi invidiat. Odată ce și-a dat seama că nu poate scăpa făcându-se un cap vorbitor de dreapta, și-a încercat mâna să regizeze ficțiune, iar rezultatele sunt la fel de tulburător de isterice ca te-ai aștepta de la un bărbat care a difuzat odată un program special de o oră intitulat „Paedogeddon” la televiziunea britanică, avertizând împotriva pedofililor care se deghează în biserici pentru a-i captiva. copii.

Debutul său regizoral, Patru lei, este ca un episod din Biroul, doar că este vorba despre atacatorii sinucigași. Fiecare vacă sacră din societatea post-11 septembrie corectă din punct de vedere politic este scoasă înapoi și împușcată pe măsură ce Morris o găsește umor în orice, de la arderea accidentală până la identificarea greșită a unui terorist costumat în câteva secunde târziu. „Este un wookie, nu un urs.” Acel sentiment din stomacul tău poate fi greață când găsești o tragedie atât de amuzantă, sau ar putea fi doar neliniște din cauza urletului de râs atât de mult timp.

9 În buclă (2009)

Scriitorul Armando Iannucci a fost un veteran al comediei lui Chris Morris Ziua de azi când a izbucnit pe cont propriu și și-a găsit vocea amestecând comedia de disconfort cu satira în emisiunea de succes de la BBC Grosimea lui. În bucla a fost extensia de film a seriei și a păstrat intact limbajul lui uscător al lui Iannucci, transformând rolul Angliei și Americii în războiul din Irak într-un circ cu trei inele.

Directorul de comunicații al lui Peter Capaldi, cu gura greșită, își freacă coatele împotriva obișnuiților parveniți britanici plângăriți. și o mulțime de politicieni americani proști, dezlănțuind un torent al unora dintre cele mai bune și mai vulgare bonuri ale lui Iannucci mot. „Sună ca o nazistă Julie Andrews...” este una dintre insultele mai amabile. În afara contextului, care s-ar putea să nu-ți plutească barca, dar cuprinsă între 90 de minute de nebunie grosieră, te va face să apelezi la medicamentele anti-greață.

8 Domnișoare de onoare (2011)

Argumentul absurd pe care bărbații insistă să-l aibă an de an despre faptul că femeile sunt amuzante este de obicei inaudit din cauza sunetului tuturor celorlalți care râd de filmele Melissa McCarthy. După o lungă perioadă de timp ca al doilea lăutar adorabil al mamei singure preferate a Americii fetele Gilmore, McCarthy a făcut, în cele din urmă, o roată pe ecranele de film, ca sălbaticul sălbatic în filmul lui Paul Feig. Domnişoarele de onoare.

Îndesată, cu gura urâtă și violentă, McCarthy s-a reinventat în fața ochilor noștri. Ea este un mușchi comic, folosind o stăpânire supranaturală a improvizației, a umorului bazat pe dicție și a umorului fizic pentru a-i face pe fani isteric. Domnişoarele de onoare, despre o femeie (Kristen Wiig) care se împacă să se îndepărteze de cea mai bună prietenă a ei (Maya Rudolph) în perioada premergătoare celei din urmă nuntă, a avut o distribuție puternică care trage în toți cilindrii, inclusiv Chris O’Dowd, Rose Byrne, Ellie Kemper, Jill Clayburgh, Wendi Mclennon-Covey, Franklyn Ajaye și un Jon Hamm necreditat, dar McCarthy s-a angajat să facă gaguri cu atâta ferocitate încât nu s-a putut abține să nu plece cu film.

Prezența ei pe ecran este ca un pumn în intestin și, dacă îți arunci prânzul chicotând, probabil că este vina ei.

7 Frații vitregi (2008)

„Aceasta este o casă a medicilor învățați!” Will Ferrell și Adam McKay au încercat ani de zile să recupereze comedia cu traume de forță a hit-ului lor. Anchorman, dar nimic nu a făcut același zgomot cultural. În 2008, au bătut aurul, dar eliminând clopotele și fluierele și și-au dat seama că tot ce avea nevoie Ferrell erau câteva folii excelente și un spațiu mic în care să fie cel mai rău sine.

Ioan C. Reilly și Ferrell joacă copii supra-născuți care își dau seama că vor împărți o casă pentru că părinții lor (Mary Steenburgen și Richard Jenkins) se căsătoresc. Ceea ce urmează este o bătălie a inteligenței (întunecate) în timp ce noii frați încearcă să se unească unul pe altul în spațiul lor comun. Lucrurile devin și mai bune atunci când decid să facă echipă („Tocmai am devenit cei mai buni prieteni?” „Vocea ta este ca o combinație între Fergie și Isus.”). Insultele non-stop fac loc unei lupte de echipe împotriva lumii, pentru ca Ferrell și Reilly să o remodeleze în imaginea lor dezgustătoare și profană.

Videoclipul lor muzical de casă, „Boats and Hoes” este un mic film în sine, un râs uluitor care funcționează ca ipecac pentru sufletul tău.

6 O frunză nouă (1971)

Mulți oameni îl cunosc pe Walter Matthau ca pe un actor de caractere strâmtoase, cel care știe mai multe decât lasă el în clasici precum Fail-Safe, Luarea lui Pelham One Two Three și Şaradă. În O frunză nouă, el interpretează trei personaje diferite într-unul: milionar insuportabil, actor romantic puțin probabil și ucigaș intrigant.

Un moștenitor care și-a curățat recent toți banii, soluția lui la problemele legate de bani este să se căsătorească cu un narcis moștenitoare interpretată de scriitoarea/regizoarea filmului Elaine May, într-una dintre cele mai fermecătoare spectacole realizate vreodată film. Chimia uleiului și apei a lui Matthau și a lui May este destul de amuzantă, dar părerile lui Matthau față de majordomul său (George Rose) despre chinurile de a petrece după-amiezi plăcute cu mai sunt atât de chinuitor de amuzante încât te vor face să te înăbușe vărsături și râsete în egală măsură măsura.

5 Roata culorilor (2011)

Imaginați-vă că cineva a luat un roman-com standard și l-a scuturat ca un recipient cu litere Boggle, amestecând convenții, personaje, fidelități, tropi și călușe până când nu se asemănau aproape deloc cu ceea ce americanii erau obișnuiți. Geniul băiețel Alex Ross Perry a făcut exact asta pentru filmul său al doilea, povestea demente și abrazivă a unui frate și o soră într-o călătorie pentru a pune capăt relației ei cu un profesor de facultate. P

erry și Carlen Altman joacă rolul fraților, iar salutul lor dă loc rapid la ceartă, care durează tot de-a lungul întregului film, unindu-și forțele doar pentru a ajuta la înlăturarea unui dăunător despre care amândoi sunt de acord că merită ire. Personajele lui Altman și Perry sunt paria prea ciudate pentru a fi acceptate în orice societate politicoasă, motiv pentru care nu. indiferent de cât de necruțători se insultă unul pe celălalt, continuă să se urce înapoi în mașină și să se apropie de destinație împreună. Acest lucru asigură că cearta lor tărăgănoasă poate deveni atât de amuzantă pe cât dorește, indiferent de cât de mult ar putea răni insultele omului obișnuit.

Îți vei fi lăsat în urmă preocupările până când o petrecere suprarealistă de la facultate în actul al treilea te va face să-ți strângi curajul chicotind.

4 Miracle of Morgan's Creek (1944)

Preston Sturges este considerat pe bună dreptate unul dintre cei mai singulari scriitori/regizori hilari din toate timpurile. Cu un șir de victorii pentru a rivaliza cu o echipă de hochei a Rusiei, Sturges a creat un ecosistem de nume ridicole, societăți secrete și bărbați fruntași flapabili sub degetul mare al unor doamne formidabile. Cel mai bun film al lui poate fi film-despre-film Călătoriile lui Sullivan, dar cel mai amuzant este Miracolul Morgan’s Creek.

Când Trudy Kockenlocker (Betty Hutton), fiica șefului poliției (William Demarest) rămâne însărcinată de un soldat care pleacă în fața a doua zi, depinde de iubita ei îndrăgostită, care îl împotrivește pe Norval Jones (Eddie Bracken) să facă ce trebuie. lucru. Sturges a avut multe daruri ca scriitor și ei scot munca dintr-o viață Miracolul Morgan’s Creek. Jocul de cuvinte elastic, nomenclatura și dicția tulburată cu entuziasm te vor face să te uiți de râs.

3 Cel mai bun spectacol (2000)

Christopher Guest poate avea mai multe comedii de cult îndrăgite decât orice scriitor/regizor. Începând cu prima lovitură a echipajului său, Acesta este Spinal Tap, Îngrădirea ascuțită a industriei divertismentului a devenit o instituție americană.

Filmul său din 2000 Cel mai bun din spectacol, o bună natură a expozițiilor canine și a culturii concursului în general, își arată nu numai atenția pentru detalii, ci și darurile echipei sale de improvizatori stelari. Invitați, Parker Posey, Michael Hitchcock, John Michael Higgins, Michael McKean, Jane Lynch, Eugene Levy, Catherine O'Hara, Jennifer Coolidge, Larry Miller și un Fred Willard, niciodată mai bun, se află la vârful absolut al puterilor lor, provocând hohote cu cele mai inofensive și simple idei întinse din ce în ce mai mult din trecutul logic extreme.

Distribuția invitaților este Răzbunătorii de improvizație, gazda fără corp a lui Willard fiind un remarcabil. Încercările lui continue de a se mulțumi cu oficialii concursului sunt atât de perfecte încât vor transforma paroxismele de râs într-o goană de a arunca afară.

2 Ce se-ntampla doctore? (1972)

Peter Bogdanovich, odinioară minune (al cărui ultim homerun E amuzantă așa hit-uri în cinematografe în această săptămână) a fost intenționat să readucă Epoca de Aur a Hollywood-ului în anii 1970, câte un gen. Înarmat cu cunoștințe enciclopedice despre comedia anilor 30 și 40, Bogdanovich a creat Ce se-ntampla doctore? ca un vehicul pentru doamna de frunte Barbra Streisand. Dar adevărata vedetă a spectacolului a fost Madeline Kahn.

Kahn, cunoscut pentru transformările de neuitat în clasice Șe aprinse și Tânărul Frankenstein, ocupă o subintrigă în omagiu bizantin, dar ea pleacă cu filmul. Într-o singură scenă, la propriu. Vederea lui Kahn mergând pe un hol poate fi cel mai amuzant lucru din film, dacă nu chiar în toată civilizația occidentală. Ea îl interpretează pe logodnicul lui Ryan O'Neal, jucându-l pe un nefericit prins în plasa de intrigi a lui Streisand.

Streisand și O’Neal surprind o parte din chimia furnizată cândva de Cary Grant și Katherine Hepburn în Creșterea copilului, dar în câteva scene ale ei, Kahn păstrează filmul atât de amuzant încât vei avea nevoie de o găleată pentru a trece prin el.

1 Șapte șanse (1925)

Buster Keaton, la fel ca colegii săi Charlie Chaplin și Harold Lloyd, a avut un avantaj față de realizatorii de comedie moderni, deoarece patronii lor au văzut mai puțin pe ecran. Deși aceleași audiențe au avut noroc că Keaton nu a crezut nicio secundă că ar putea scăpa cu ceva mai puțin decât cele mai îndrăznețe fapte de comedie realizabile.

În Vaporul cu aburi Bill, Jr., a dărâmat fațada unei case și a stat sub ea, scăpând doar pentru că s-a așezat cu grijă în calea unei ferestre, evitându-și de puțin propria moarte. În Sherlock, Jr. și-a rupt gâtul efectuând o cascadorie complicată. În Generalul a deraiat un tren. Șapte șanse este poate cea mai câștigătoare caracteristică a lui și una dintre cele mai amuzante secvențe ale sale. Keaton joacă rolul unui bărbat care își va moșteni averea familiei numai dacă se căsătorește înainte de sfârșitul zilei. Prietenii lui au pus un anunț în ziar și în curând fiecare femeie din oraș îl urmărește pentru bogățiile sale. Acest lucru culminează cu una dintre cele mai bune scene din toată comedia tăcută, în timp ce el coboară un deal departe de viitoarele mirese și începe accidental o avalanșă de piatră în cădere.

Expresia de pe chipul lui în timp ce cântărește alegerea dintre pietre și burlac poate provoca scuipat... sau ceva mai mult.

-

Bineînțeles, există multe alte comedii care pot provoca zbuciumul. Ne-a ratat vreunul dintre preferatele tale? Spune-ne în comentariile de mai jos!

UrmătorulFiecare Pokémon de tip oțel complet evoluat, clasificat după putere