M. Filmele lui Night Shyamalan clasate de la cel mai rău la cel mai bun (inclusiv vechi)

click fraud protection

Cu Vechimarcare M. Night Shyamalanal 14-lea film al lui de-a lungul carierei sale de 27 de ani ca scriitor, regizor și (uneori) actor, Clasificarea filmelor sale de la cel mai rău la cel mai bun necesită aproape la fel de multă precizie precum gândul pe care îl pune în cele mai bune răsuciri. Deși unele dintre lucrările sale nu numai că i-au divizat pe fani, ci i-au înstrăinat temporar, nu există nicio îndoială despre amprenta lui Shyamalan asupra cinematografiei în ultimele decenii.

La suprafață, Shyamalan tinde să graviteze spre thrillere, finaluri și tipurile de povești pe care cineva le-ar putea spune în jurul unui foc de tabără. O privire mai atentă, totuși, evidențiază personaje în contradicție cu credința lor, simbolismul vizual vizibil (anume cu culorile, care se remarcă mai ales în Sticlă), și adesea conflicte la nivel micro între natură și om. Cariera sa a scăzut și a curget de-a lungul anilor - mai ales că și-a făcut un nume popular Al saselea simt, care a câștigat șase nominalizări la Oscar, inclusiv cel mai bun film, cel mai bun regizor și cel mai bun scenariu original - iar el se află în prezent în mijlocul unui fel de turneu de revenire după succesul filmării sale găsite thriller 

Vizitaîn 2015 și De sticlă predecesor din 2017 Despică.

În timp ce unii laudă încrederea lui Shyamalan de a lăsa deoparte ceea ce s-a așteptat - sau chiar digerabil, în unele cazuri - alții s-au adunat în mod casual. împotriva cineastului, după ce tonul general al filmelor sale a deviat drastic de la baza estetică pe care a modelat-o mai devreme în Carieră. Acum, cu probabil mai multe succese critice decât eșecuri comerciale, cariera lui Shyamalan este din nou în plină ascensiune - așa că să aruncăm o privire înapoi la cele paisprezece filme pe care le-a lansat până acum.

14. The Last Airbender (2010)

Când Shyamalan a decis să adapteze serialul animat Nickelodeon Avatar: The Last Airbender, o făcea pentru copiii săi. Având în vedere că toate filmele sale înainte de acesta, cu excepția unuia, erau pentru un public mai matur, el și-a încercat ceva care nu era doar prietenos cu familia, ci departe de genul său general timonerie. Acestea fiind spuse, în ciuda celor mai bune intenții ale sale, The Last Airbendera fost un rau considerabil. Nu numai că i-a dezamăgit pe critici, obținând un rating de cinci procente Rotten Tomatoes, i-a frustrat pe unii fani îndrăgostiți ai seriei originale, care au dezaprobat interpretarea necarismatică a lui Shyamalan.

13. După Pământ (2013)

La sfârșitul anilor 2000 și începutul anilor 2010, Shyamalan se sapă într-o gaură creativă. Mulți dintre cei cărora le-a plăcut munca sa originală au devenit din ce în ce mai înstrăinați de estetica generală a povestirii a regizorului, iar până în 2013 După pământ, scepticismul lor crescând atinsese un punct de cotitură. Filmul de aventură științifico-fantastic post-apocaliptic a avut toate elementele unui succes de succes satisfăcător - în special cu Will Smith în rol principal - dar produsul final s-a dovedit a fi o mizerie. Pentru cineva care s-a dovedit a avea un talent pentru ritmul, unul dintre După cele ale Pământului Cele mai flagrante neajunsuri sunt cât de plictisitor trece prin punctele complotului și piesele stabilite care deja nu sunt atât de inspirate pe cât ar spera mulți. Ceea ce ar fi putut fi o primă aventură fascinantă în blockbusterele SF s-a dovedit a fi puțin mai mult decât un efort obosit și frustrant.

12. The Happening (2008)

Shyamalan și-a dovedit deja abilitățile cu thrillere la scară intimă, la sfârșitul anilor '90 și începutul anilor 2000, așa că părea o evoluție firească să abordăm genul la scară mai largă. Pe hârtie, Intamplareapare rețeta perfectă pentru un M. Succesul Night Shyamalan: Philadelphians în pericol, o amenințare necunoscută care testează un personaj înțelegere la nivel de bază a legii naturale și un actor cunoscut de obicei pentru filme de acțiune care experimentează in groaza. Cu toate acestea, rezultatele nu au fost la nivelul așteptărilor majorității oamenilor. Intamplarea a fost lansat după ce Shyamalan sa jucat cu genul fantastic Doamnă în apă, atât de mulți s-au bucurat să-l vadă luând frâiele primului său thriller cu rating R; dar când au descoperit că Intamplarea a fost o alegorie năucită a schimbărilor climatice care a transformat cumva actul de sinucidere într-o rutină de comedie sângeroasă, unii aproape că renunțaseră la cineastul cândva venerat.

11. Trezită (1998)

Treji a fost primul film de studio al lui Shyamalan și pare o incursiune în cea mai mare parte inofensivă în subgenul școlarului de pregătire pentru maturitate. Acestea fiind spuse, acesta nu este al lui Shyamalan Societatea poeților decedați. Treji este despre un tânăr Joseph Cross care încearcă cu disperare să ia legătura cu Dumnezeu după moartea bunicului său. Și, deși acesta ar putea părea un catalizator scuzabil pentru un complot mai aglomerat, mai stratificat, nu este. Rosie O'Donnell apare pentru a adăuga o oarecare lejeritate poveștii, dar nu este în film atât de mult pe cât ar putea sugera factura ei de top. Fascinația lui Shyamalan pentru credință este pusă pe o mare parte, iar cel mai interesant aspect al acestui film este că aproape că se simte ca un remake diluat al filmului său de debut. Rugaciune cu furie (la directorul care cere studenților vandali să mărturisească mizeria misterioasă pe care au făcut-o). Acest film încorporează, de asemenea, o ușoară întorsătură supranaturală la sfârșit pe care Shyamalan l-a perfecționat ulterior în continuarea sa, Al saselea simt. De fapt, în ceea ce privește întorsăturile pe care nimeni nu le putea vedea venind, asta ar putea da Al saselea simt o alergare pentru banii săi - chiar dacă nu este nici pe departe la fel de satisfăcător.

10. Praying with Anger (1992)

Debutul regizoral al lui Shyamalan, rugându-se cu mânie, este departe de genul de muncă pentru care publicul l-ar recunoaște mai târziu, fiind totuși un produs al mărcilor sale comerciale. În film, Shyamalan joacă rolul unui tânăr care petrece un an în India, ca parte a unui program de schimb universitar. Pe parcursul filmului, el suferă un șoc cultural intens și trebuie fie să îmbrățișeze, fie să respingă valorile țării sale natale. Și, în ciuda unor probleme cu ritmul, predicația și lipsa generală de subtilitate, Rugăciunea cu Anger's neajunsurile pot fi cu siguranță atribuite bugetului mic al filmului, precum și lipsei de experiență a lui Shyamalan. În rest, este un prim efort admirabil care se simte surprinzător de lustruit pentru un film de debut. Și, da, primul său film include o fantomă - sau cel puțin o umbră.

9. Sticlă (2019)

Shyamalan este, la bine și la rău, marele și puternicul Oz. Pe de o parte, el este capabil să creeze o frumusețe distractivă pentru mase; pe de altă parte, este posibil ca uneori să-și dezvăluie secretele și să strice magia de dragul expunerii. Uneori trage cortina, alteori nu - și este imposibil de spus unde se va înclina într-un film pe care îl lansează. Cu Sticlă, capitolul final în „Eastrail 177 Trilogy”, Shymalan devine plin de Oz. Telespectatorii s-au bucurat de călătoria adesea periculoasă pe drumul său din cărămidă galbenă Incasabilși Despică, dar oprirea finală a fost puțin mai mult decât un curs de reîmprospătare a filmelor anterioare și o parabolă despre potențialul nelimitat al omului. Deși există momente care sugerează ceva mai mare, o distribuție care dă totul și un concept care are potențialul de a fi un plafon cu adevărat satisfăcător pentru această franciză neașteptată, Sticlă devine un film mai mic de Shyamalan, în ciuda tuturor celor mai bune intenții ale sale.

8. Lady in the Water (2006)

Shyamalan nu este altceva decât ambițios. Până când a început Doamnă în apă, ar fi corect să presupunem că publicul ar fi interesat să vadă ce alte trucuri avea în mânecă atunci când vine vorba de a-și pune amprenta asupra supranaturalului. Din păcate, rezultatul final nu s-a ridicat la înălțimea așteptărilor majorității oamenilor. În timp ce marketingul filmului i-ar face pe oameni să creadă Doamnă în apă a fost un tradițional care mușcă unghiile în toate sensurile cuvântului, a fost mult mai mult încercarea lui de a fuziona basmele cu lumea reală (doar ascultă partitura lui James Newton Howard pentru context). Ar fi putut filmul să beneficieze de o altă rescriere? Sigur. Dar, în ciuda unor alegeri discutabile ale personajelor - care sunt, probabil, cele mai notabile puncte scăzute - Doamnă în apă este dovada că Shyamalan a fost întotdeauna un mare susținător al aruncării ideilor în perete și să vadă dacă se lipesc, în ciuda nebuniei la limită a acestor idei.

7. Vechi (2021)

Deși nu la fel de ambițios ca majoritatea celor mai faimoase intrări ale sale, prinVechi, M. Night Shyamalan surprinde propria sa esență cinematografică de la început până la sfârșit. Premisa unei plaje care scurtează durata de viață este plină de suspans, iar Shyamalan reușește să o intensifice până la groază limită. Vechi îi lipsesc momentele remarcabile care au ajuns să definească stilul lui Shyamalan – care poate face filmul uneori prea lent – ​​dar intriga intriga reușește să țină telespectatorii la marginea lor. scaune. Unul dintre VechiCele mai mari probleme ale lui este lipsa de consistență și coeziune între subploturi, deoarece procesul de îmbătrânire a personajele se simt arbitrare și unele dintre răsturnările pe care le folosește filmul pentru a ajunge la actul final par ușor inventate în retrospectivă. Ca și în cazul multor dintre M. Eforturile regizoare ale lui Night Shyamalan, Vechi ar fi beneficiat de o planificare mai atentă când vine vorba de logica sa, dar ca poveste generală, filmul din 2021 îi va captiva cu siguranță pe cei interesați de thrillerele supranaturale.

6. Vizita (2015)

Toată lumea adoră o poveste de revenire și Vizita a fost în unanimitate revenirea la formă a lui Shyamalan. Deși acest film este simplu în toate sensurile cuvântului - de la povestea redusă și decorul până la producția în stil documentar - punctele sale forte sunt în reținere. O combinație de Scufita Rosie și Hansel si Gretel, doi frați își vizitează bunicii înstrăinați, doar pentru a descoperi că nu sunt în totalitate cine apar. Cu o întorsătură neașteptată care se simte la fel de subestimată ca și filmul în sine, există ceva revigorant Vizita - chiar dacă cei care doresc mai mult oroare și suspans se pot simți ușor dezamăgiți odată ce filmul se încheie. Pe măsură ce thrillerele merg, este o călătorie interesantă în așteptările subminate; și, pentru un regizor ale cărui filme recente i-au speriat publicul țintă, este o intrare binevenită.

5. Satul (2004)

Până când a făcut Shyamalan Satul, numele lui era deja sinonim cu succes. Fanii de groază și thrillere știau că pot conta pe el pentru o bucată satisfăcătoare din supranatural; și, mai mult, este că, după ce s-au plimbat cu fantome și extratereștri – toate acoperite cu finalurile sale caracteristice – mulți erau curioși să afle ce nouă creatură ar putea dezlănțui Shyamalan în lume. După cum se întâmplă, în ciuda decorului înfiorător al filmului, a talentului de top și a narațiunii ambițioase, actul al treilea a rămas scurt pentru majoritatea publicului, lăsând Al Satului reputația acru să se bazeze pe pasionații de gen dezamăgiți. Întorsătura filmului a făcut ca a doua vizionare să fie lipsită de bucurie pentru cei investiți în întregime în aspectul de groază, având în vedere covorul din care îl scoate sub orice așteptări pentru supranatural, dar asta nu înseamnă că este nesatisfăcător ca un întreg. Secretul bucuriei Satul intră fără nicio prezumție; și acum că Shyamalan nu mai este neapărat asociat strict cu genul de groază, acest lucru ar putea fi mai ușor decât era atunci când filmul a fost lansat.

4. Split (2016)

Efortul lui Shyamalan în timpul turneului său de revenire ar spune multe despre dacă a avut sau nu ceea ce este necesar pentru a-și recâștiga fanii odată fideli. După cum se întâmplă, el a reușit admirabil cu asta Despică. O poveste aparent simplă despre răpire și boli mintale, Despică readuce dragostea lui Shyamalan pentru supranatural. De fapt, merge cu un pas mai departe, conectând filmul cu perioada lui de glorie - nu numai că îi satisface pe fani de multă vreme, ci și o trilogie pe care o plănuise din 2000. Acest film atinge un echilibru complementar între suspans, groază și fascinația lui Shyamalan de a le oferi celor defavorizați ceea ce le este. Și, din nou, este dovada că Shyamalan este cel mai bun atunci când dă dovadă de reținere (chiar și în cazul unui om supraomenesc care se poate cățăra pe pereți).

Legate de: Trebuie să vezi despărțit și indestructibil pentru a înțelege sticla?

3. Imposibil (2000)

Dacă filmele lui dovedesc ceva, lui Shyamalan îi face plăcere să-i prindă pe oameni cu garda jos. Îi place să submineze așteptările. Și, deși acest lucru a fost în detrimentul imaginii sale publice în unele cazuri, este și unul dintre cele mai mari puncte forte ale sale. Este punctul central al identității sale creatoare. Urmărirea succesului masiv al unei povești cu fantome cu un film despre supereroi - pe vremea când genul supereroi nu i s-a acordat aproape același fel de respect pe care îl acordă astăzi - era un risc, dar era și o dovadă a lui putere. Incasabil reprezintă în părți egale o scrisoare de dragoste către eroii de benzi desenate și o întorsătură a status quo-ului. Întemeiază conceptul de supereroi în lumea reală și face acest lucru cu ambiguitate morală, moarte și tensiune familială. În această lume, eroii și răufăcătorii sunt la fel de umani ca oricine altcineva, permițându-i lui Shyamalan să abordeze genul dintr-un unghi mult mai conștient de sine decât a avut oricine altcineva înainte. În timp ce finalul lasă puțin de dorit, în ciuda unui efort admirabil de a amesteca oala în ultimele momente ale filmului, Incasabil este dovada că viziunea lui Shyamalan despre lume merită adesea o privire.

2. Semne (2002)

Când vine vorba de criticarea filmelor lui Shyamalan, loviturile preferate se învârt de obicei în jurul valorii intense. simbolism, comedie plasată stângaci, lupte interioare flagrante cu credința și camee din Shyamalan se. Și totuși, în ciuda faptului că toate aceste componente sunt puncte focale în Semne, ei lucrează. Aceasta este o poveste în care elementele supranaturale completează drama din lumea reală, nu invers. Ca atare, ceea ce ar fi putut fi cu ușurință un alt spectacol de invazie extraterestră reciclată s-a dovedit a fi o ardere lentă a unei familii mici care își dă seama cum vor trece de la tragedie. Nu este înfricoșător, este înfricoșător; nu este neapărat inovator, dar plăcut de modă veche; și nu este perfect, dar joacă la toate punctele forte ale lui Shyamalan cu finețe confortabilă și controlată.

1. Al șaselea simț (1999)

Clasament Al saselea simt ca M. Night ShyamalanCel mai bun film al lui nu este aproape de marcă când vine vorba de finaluri răsucite. Acestea fiind spuse, este probabil - aproape obiectiv - cel mai bun film al lui. A fost un candidat major la premii (ceea ce poate să nu însemne mare lucru pentru unii, dar vorbește despre impactul său), pune Shyamalan pe harta și îl prezintă cu ușurință cel mai încrezător al lui (ceea ce este o dovadă a cât de strâns și curat de scenariul său a fost). Acolo unde alte filme de groază s-ar putea baza pe șoc, Al saselea simt face unul mai bine ca o perspectivă eficientă asupra morții și pierderii, a sănătății mintale și a credinței și a izolării versus companie. Este cu ușurință cel mai echilibrat dintre toate M. Filmele lui Night Shyamalan; o geantă satisfăcătoare cu mărcile sale cele mai înfiorătoare, cele mai atmosferice și cele mai investite emoțional.

Filmul Haunted Mansion îl alege pe Danny DeVito să joace alături de Owen Wilson

Despre autor