Cum schimbă Cavalerul Verde filmele moderne cu Regele Arthur

click fraud protection

În ciuda ritmului său lent și a povestirii ezoterice, Cavalerul Verde se descurcă surprinzător de bine la box office, deoarece reimaginează modul în care publicul explorează legendele Regelui Arthur. Deși filmul nu urmărește exploatările lui Arthur însuși, explorează moștenirea lui și impactul pe care îl are aventurile au asupra oamenilor care le-au fost martori la mâna a doua, în special Sir Gaiwan, tânărul lui Arthur nepot. Sir Gaiwan este tânăr și neclintit, cu o dorință de glorie; aceeași impulsie pasională pe care o avea unchiul său în tinerețe.

Acceptând un joc periculos oferit lui de un misterios Cavaler Verde, Gaiwan este trimis într-o căutare care îl duce cu mult peste porțile lui Camelot și în pericolul reprezentat de lumea neexploatată. Poemul epic original face aluzie la mai multe bătălii pe care Gaiwan le trăiește, dar în cea mai mare parte, este o călătorie singulară, iar filmul lui David Lowrey se concentrează pe natura introspectivă a căutării sale. Conflictul lui Sir Gaiwan nu vine din mâna unei vrăjitoare rele sau a unui fiu nenorocit; cel 

Testul lui Green Knight își expune defectele și se întreabă dacă este sau nu cu adevărat un om cinstit și bun.

In timp ce Cavalerul Verde are un ritm lent ca multe dintre filmele de artă ale lui A24, este, de asemenea, filmat uimitor și aduce câteva modificări minore materialului sursă. Aceste abateri și înfloriri dau filmului o calitate suprarealistă și oferă subtil o oportunitate pentru realizarea de filme de a schimba modul în care sunt spuse poveștile despre Regele Arthur.

Cavalerul Verde folosește o perioadă de timp anterioară

În ciuda faptului că nu există „un singur canon adevărat” în ceea ce privește legenda arthuriană, multe dintre cele mai vechi textele îl înfățișează pe Arthur ca un rege puternic în timpul secolelor al V-lea și al VI-lea, împiedicând o invazie săsească a Marea Britanie. Aceste evenimente alcătuiesc Materia Marii Britanii; o interpretare naționalistă aproape sfântă a istoriei britanice completată de mitologia și folclor galez și european general. Multe adaptări ale legendei Regelui Arthur actualizează mitul pentru a-i aduce aventurile mai aproape de mijlocul/sfârșitul erei medievale - uneori, aceasta este pentru a evita intersecția dintre conflict păgân și creștin, alteori se face pentru că publicul general este mai familiarizat cu tropii fanteziei care sunt prezentate într-o versiune a lumii blocată în al 12-lea secol.

Cu toate acestea, nu numai setarea Cavalerul Verde la sfârșitul secolului al V-lea, mai precis cu poveștile originale, dar de fapt le permite regizorilor să sape și în contextul istoric al bătăliei dintre păgânism și creștinism. Arthur este un personaj interesant în literatură; în ciuda conflictului său cu sora lui vrăjitoare Morgan le Fay (mama lui Sir Gaiwan), victoriile sale sunt ajutate de vrăjitoria păgână a lui Merlin, dar el este adesea îndumnezeit și înălțat în același mod ca un sfânt creștin. Această ciocnire de idei culturale constituie o mare parte a atmosferei culturale din jurul lui Arthurian legendă și a te feri de asta înseamnă a evita de bunăvoie o parte masivă a ceea ce face mitul atât de convingătoare.

Cavalerul Verde se concentrează pe călătoria corectă a unui erou

O altă decizie creativă luată de multe adaptări filmate ale legendei arthuriene este accentul pus pe acțiune și bătălii la scară largă. Publicul a văzut de multe ori că genul fantastic poate fi o pânză neexploatată pentru secvențe creative de acțiune, cum ar fi Bătălia Bastarzilor din Urzeala tronurilorsi Bătălia pentru Helm's Deep în stapanul Inelelor. Și nu este absolut nimic în neregulă în a folosi legenda Regelui Arthur ca vehicul pentru asta, având în vedere o mare parte venerația față de el ca arhetip provine din priceperea de luptă care (se presupune) l-a ajutat să-l învingă pe sașii. Multe filme s-au orientat spre asta, cel mai recent Regele Arthur: Legenda sabiei, care combină sensibilitățile inventive ale lui Guy Ritchie ca regizor de acțiune cu o repovestire rapidă și liberă a mitului.

David Lowrey a ales să ia un alt traseu cu Cavalerul Verde, cu povestea lui Gaiwan fiind o explorare în mare parte interioară a călătoriei eroului. Multe povești folosesc ideea călătoriei eroului ca ghid pentru a muta un personaj de la o secvență de acțiune la alta, cu o creștere minimă a caracterului între ele. Dar ce înseamnă să cauți o căutare a promisiunii gloriei? Sir Gaiwan vrea să devină un erou cu statut legendar ca unchiul său, fără a crea de fapt o fibră morală pentru a ajunge acolo. Este căutarea care face omul sau omul care face căutarea? Până la sfârșitul filmului, Sir Gaiwan devine un erou, dar nu pentru că luptă cu Cavalerul Verde într-o luptă glorioasă – ci pentru că se menține de convingerile sale morale și alege să-și onoreze cuvântul. În lumea creată de Lowrey și locuită de Dev Patel, ceea ce face un erou nu este numărul de bătălii pe care le-a câștigat sau numărul de inamici pe care i-a ucis, ci curajul și onoarea.

Cavalerul verde se lipește de poezia originală

Dacă există ceva care leagă motivele pentru care Cavalerul Verde se simte atât de unic ca o adaptare, poate fi rezumat într-un singur concept simplu: se lipește îndeaproape de materialul sursă. Din cauza naturii deconectate a legendei originale arthuriene, mulți povestitori decid să le aducă propria întorsătură a aventurilor Regelui Arthur pentru a-și grava numele pe o moștenire care a durat secole. Și de multe ori funcționează - în literatură (Regele odată și viitor), în televiziune (BBC Merlin), și chiar în Benzi desenate inspirate de Regele Arthur (de inspirație cyberpunk Camelot 3000 iar metatextualul Odată și Viitorul). Datorită acestui tip de povestire personalizată, influența lui Arthur ca personaj se extinde cu mult dincolo de epoca istorică originală în care s-a „născut”.

Dar, după zeci de ani de reimaginări și povestiri, este cu siguranță înviorător să vezi un regizor creând o experiență cinematografică atât de îndrăzneață, bazată pe structura simplă a poveștii originale. În timp ce există anumite diferențe dintre Cavalerul Verde și poem, în cea mai mare parte, filmul este o adaptare 1-la-1 a Sir Gaiwan și Cavalerul Verdeși pentru că atât de mult din munca grea a fost deja făcută de scriitorul anonim al poemului, Lowrey a putut să se concentreze despre crearea unei atmosfere mai mari decât natura, completată de o partitură incredibilă și o cinematografie cu adevărat uluitoare. Uneori nu poți obține nimic mai bun decât originalul și Cavalerul Verde nu ar fi o poveste la fel de universală pe cât este dacă nu ar aduce un omagiu la ceea ce a apărut înainte.

Star Wars dezvăluie în sfârșit cum arată Darth Plagueis

Despre autor