Cele mai bune 10 anime KyoAni (conform IMDb)
Cu unele dintre talentele preeminente din industrie, unele dintre cele mai de succes spectacole din anime și o producție constantă impresionantă valori, nu este greu de înțeles de ce Kyoto Animation, mai cunoscut sub numele de KyoAni, este unul dintre cele mai apreciate studiouri anime din mediu. Aducând un nivel unic de măiestrie impresionant în munca lor, anime-urile lui KyoAni sunt adesea povești cu rezonanță umană care atrag un număr semnificativ de fani.
În timp ce alte studiouri anime importante, precum Bones sau Ufotable, își angajează talentele spre secvențe de acțiune impresionante, KyoAni are reputația de a produce materiale mai relaxate. Cu toate acestea, chiar și spectacolele lor mai rezervate prezintă o animație caracteristică excelentă, iar studioul produce un corp de lucrări divers din punct de vedere tematic, în ciuda reputației lor relativ modeste.
10 K-On! (7.7)
K-On! este debutul regizoral al unuia dintre cele mai proeminente femei regizoare anime din industrie, Naoko Yamada. Deși ar putea părea la început a fi o afacere convențională a unei felii de viață,
Ce K-On! are, mai presus de toate este onestitatea și credibilitatea; personajele sunt prezentate cu un farmec serios care le face drăgălașe, dar ceea ce ține cu adevărat spectacolul este realismul lor. Relațiile dintre personaje se simt incredibil de organice și bogat detaliate, ceea ce oferă publicului un sentiment palpabil de realism care îi menține implicați.
9 Hyouka (7,8)
Hyouka este un spectacol misterios, dar nu în modul în care publicul s-ar aștepta probabil. În timp ce industria nu duce lipsă de spectacole de detectivi, și anume cele cu durată excepțională detectivul Conan, acele povești se concentrează de obicei pe cazuri mai tradiționale asemănătoare lui Holmes. Hyouka face alegerea interesantă de a renunța la crime și bijuterii lipsă în favoarea caperelor mai banale, de zi cu zi.
Rezultatul este un anime discret, chill, care oferă o pauză din intensitatea altor spectacole din genul său. Vizionarea distribuției emisiunii rezolvând aceste mistere de zi cu zi se dovedește la fel de interesantă ca și a vedea cazuri cu miză mare dezvăluie în alte titluri, iar animația excepțională și direcția vizuală frumoasă ajută la vânzarea în continuare experienţă.
8 Hibike! Eufoniu (7,8)
Hibike! Eufoniu desfășoară tropi care probabil vor fi familiari fanilor animelor sportive, cu excepția, în loc să urmărească sportivii, Eufoniu alege să spună povestea unei trupe de liceu care se pregătește pentru sezonul competițional. Ca orice poveste sportivă bună, ambiția competitivă a ansamblului se împletește cu drama interpersonală a membrilor săi.
Eufoniu strălucește datorită distribuției sale excepțional de bine desenate; Pe parcursul emisiunii, publicul va dezvolta o înțelegere profundă a numeroșilor membri ai ansamblului, precum și a modului în care aceștia interacționează unul cu celălalt. Scrierea de personaje peste medie va ține cu siguranță spectatorii intrigăți, iar scenele muzicale devin delicii vizuale prin munca de animație de obicei fantastică a lui KyoAni.
7 Melancolia lui Haruhi Suzumiya (7.8)
În 2006, clasicul supranatural al feliei de viațăMelancolia lui Haruhi Suzumiya a luat cu asalt lumea anime prin premisa sa imediat captivantă. Haruhi Suzumiya este o ființă cu puteri asemănătoare lui Dumnezeu, capabilă să facă și să refacă realitatea însăși dintr-un capriciu. Singura problemă este că a luat forma unei fete de liceu și nu i se poate permite să cunoască natura adevăratei ei identități. Depinde de un călător în timp, o inteligență extraterestră, un psihic și protagonistul orbitor de obișnuit Kyon să o împiedice pe Haruhi să-și dea seama cine este ea cu adevărat, ca nu cumva universul însuși să se prăbușească.
Povestite în ordine cronologică, fiecare episod din Haruhi este inventiv, amuzant și extrem de distractiv. Vizionarea distribuției spectacolului încercând să împiedice puterile lui Haruhi să sângereze în lumea din jurul lor nu devine niciodată obositoare, iar premisa se pretează dramei și hilarității în părți egale.
6 Clannad (7,9)
Adaptare după aclamatul roman vizual cu același nume, Clannad este amintit ca fiind unul dintre primii clasici ai lui KyoAni. Adaptările romanelor vizuale nu au succes în rândul fanilor anime, în mare parte din cauza structurii lor. Un jucător dintr-un roman vizual poate ghida povestea pe orice număr de rute, deci legând acele fire disparate într-o singură narațiune coerentă poate fi o provocare și îi lasă adesea nemulțumiți pe fanii lucrării originale.
Acesta este motivul pentru care, printre alte motive, Clannad este încă amintit cu atâta drag. Este un studiu sincer al personajului cu o distribuție îndrăzneață, dar ceea ce motivează cu adevărat intriga este povestea de dragoste subiacentă. Deși intriga și tropele sale vor fi probabil familiare fanilor genului, această lucrare a cimentat reputația lui KyoAni de maeștri ai adaptării.
5 Dispariția lui Haruhi Suzumiya (8.1)
Dispariția lui Haruhi Suzumiya este finalul culminant al Haruhi Suzumiya seria și este greu de imaginat un alt film anime care să fie la fel de satisfăcător de vizionat ca acesta. Al doilea sezon al Haruhi a fost profund controversată din cauza arcului său de „opt fără sfârșit”, în care același episod a fost reprodus și difuzat de opt ori la rând, așa că așteptările au fost amestecate atunci când Dispariție a apărut în cinematografe în anul următor.
Din fericire, așteptările aproape tuturor au fost depășite. Deși este dificil să intri în exact ceea ce face Dispariție atât de bine fără să se aventureze în teritoriul spoilerului, spectatorii pot fi siguri că filmul se descurcă perfect în firele intrigii stabilite în serialul de televiziune. Mai dramatic decât prequelele sale, Dispariție este practic plină de momente de neuitat, făcând din aceasta o lucrare KyoAni care nu trebuie ratată.
4 O voce tăcută (8.2)
Departe cel mai apreciat anime al regizorului Naoko Yamada, O voce tăcută este și cea mai dramatică a ei. Este o poveste chinuitoare a răscumpărării personale și a unei drame interpersonale intense. Aparent fără frică să atingă subiecte considerate adesea tabu în industrie, O voce tăcută a câștigat laude critice pe scară largă datorită rezonanței sale emoționale brute.
Disponibilitatea sa pe Netflix i-a permis, de asemenea, să fie expus unui public mai larg, câștigându-i un fan devotat, chiar și printre cei care nu sunt familiarizați cu munca anterioară a lui Yamada. Deși ocazional poate simți că se străduiește să își adapteze pe deplin materialul sursă, temele de bază ale filmului sunt prezentate cu atâta intensitate încât este imposibil să nu fii absorbit.
3 Nichijou (8,3)
Nichijou Adesea, titlul său este tradus ca „Viața mea obișnuită”, ceea ce este potrivit, așa cum găsește cel mai mult spectacolul a umorului său prin prezentarea banalelor frustrări ale vieții de zi cu zi într-un mod tot mai revoltător moduri. Viața obișnuită este orice altceva decât obișnuită în Nichijou, iar prezentarea absurdă nu încetează să fie amuzantă.
Întărirea numeroaselor slapstick gags ale spectacolului este o animație incredibil de inventive și de înaltă calitate. sitcom-uri anime ca Nichijou nu prea au un fler vizual pentru ei, așa că Nichijou se remarcă prin prezentarea cu adevărat fantastică. Stilul vizual al spectacolului îl ajută să se simtă plin de energie și distracție, ceea ce are ca rezultat niște episoade de neuitat hilare.
2 Violet Evergarden (8,5)
Discutabil unul dintre cele mai bune anime disponibile pe Netflix, Violet Evergarden este un spectacol frumos și emoționant despre o fată pe nume Violet care se luptă să-și depășească trecutul întunecat. Crescută în timpul unui conflict armat distructiv, Violet știe puțin despre viața în afara armatei. Traumatizat de experiențele ei de război, animeul urmărește luptele ei de a se reintegra în societatea civilă.
Povestite într-un format episodic, călătoriile lui Violet prezintă publicului o distribuție diversă de personaje secundare. Prin aceste personaje, lumea serialului primește viață, pe măsură ce publicul află despre modul în care conflictul care persistă în istoria poveștii i-a afectat pe toți cei implicați. Multe episoade sunt destul de emoționante și fac o treabă excelentă de a susține arcul personajului lui Violet, care ajunge la o concluzie satisfăcătoare și înălțătoare la punctul culminant al emisiunii.
1 Clannad: After Story (8.6)
În timp ce originalul Clannad a fost foarte apreciat de fanii săi, este După poveste acesta este motivul real pentru care serialul este amintit ca fiind un clasic. Descrisă adesea de fani ca fiind una dintre acele piese media care schimbă viața, După poveste este mult mai sumbru, mai matur și mai intens din punct de vedere emoțional decât prequel-ul său relativ ușor.
Mai presus de toate, După poveste este infam tragic. Intensitatea loviturilor sale emoționale poate spulbera apărarea chiar și a celor mai înflăcărați fani ai anime-ului, reducându-i inevitabil la bălți vulnerabile și blămitoare până la sfârșitul celor 24 de episoade. Deși cu siguranță nu este pentru cei slabi de inimă și necesită povestea de fundal a originalului Clannad, impactul După poveste a avut fanii anime vorbește de la sine și îl plasează cu ușurință în fruntea acestei liste.
UrmătorulCele mai bune 10 tweet-uri și reacții despre Bad English Dub al jocului Squid
Despre autor