Поющие под дождем и 9 других лучших голливудских фильмов 1950-х годов

click fraud protection

Голливуд 1950-х был очень успешной индустрией. Было бесспорно, что Голливуд превратился в непоколебимую силу, хотя киностудии в то время сталкивались с огромное давление, чтобы оставаться финансово жизнеспособным. К этому давлению добавилось и появление телевидения в домах по всей Америке. Киностудии столкнулись с дополнительной дилеммой - потерять свою аудиторию в пользу телевидения. Как они должны были изобразить процветающие 50-е таким образом, чтобы удержать свою аудиторию и привлечь более молодую аудиторию?

Что касается производства, то теперь снимать фильмы стало проще. Технологические инновации сделали процесс создания фильмов более плавным, позволив Голливуду снимать больше фильмов и расширять свои жанры. Такие режиссеры, как Хичкок, также продолжали бить рекорды кинопроизводства, открывая новые способы смотреть в камеру.

10 Бедствие Джейн (1953)

Вестерн-фильмы по-прежнему были популярны в 1950-х годах, но в то время было известно, что режиссеры добавляли элементы из других жанров, таких как фарс комедия, мюзиклы и мелодрамы. 50-е годы были на первый взгляд процветающим временем для Соединенных Штатов, но Бетти Фридан 

Женская Мистика сняла слой сияющего счастья, чтобы раскрыть новую черноту, захлестнувшую психику американских женщин. Джеймс Болдуин в 70-х также писал об улыбающейся фальшивке Америки 1950-х годов в Я не твой негр, используя Дорис Дэй как пример принудительного подчинения и устрашающе жуткого счастья, которого ожидают от американцев.

По мотивам жизни американской приграничной женщины, Бедствие Джейн, фильм является прекрасным примером того, как Голливуд начал очаровывать американскую идентичность, используя для этого полностью американских актеров, сладких как яблочный пирог, таких как Дорис Дэй.

9 Поющие под дождем (1952)

Петь под дождем это ода Голливуду, мета-фильм о переходе киноиндустрии от немого кино к звуковому кино в 1920-х годах, Петь под дождем проиллюстрировал постоянство Голливуда в Америке, потому что теперь он был способен очаровать себя, укрепляя свой статус важного маркера американской идентичности.

В главной роли музыкально одаренный Джин Келли, Петь под дождем сегодня хорошо известен благодаря танцевальной сцене Джина Келли, где он поет под дождем с зонтиком в руке. Режиссер Джин Келли и Стэнли Донен, фильм менее известен своими другими музыкальными и танцевальными номерами, включающими множество музыкальных жанров. Американский институт кино называет его «лучшим мюзиклом всех времен».

8 Десять заповедей (1956)

Режиссер - лучший режиссер эпического кино Голливуда Сесил Б. Демиль, Десять заповедей был выставлен счет как "величайшее событие в истории кино"пользователя Paramount Pictures. В фильме рассказывается история Моисея, возглавлявшего битву за свободу иврита от рук фараона. Для контекста, в течение 1950-х годов большинство американцев идентифицировали себя как христиане, при этом Америка гордилась своими сильными евангельскими христианскими ценностями, в отличие от иностранных врагов, таких как Россия.

Фильм вроде Бедствие Джейн а также Петь под дождем, это ода Америке. Выпущено во время Второй красной паники, Десять заповедей восхваляет христианские ценности и корни американцев, подсознательно превознося их как лучшие по сравнению с другими националистическими традициями, такими как коммунизм.

7 Леди и бродяга (1955)

Леди и Бродяга был десятым фильмом Диснея после успеха Белоснежка и семь гномов, Буратино, Дамбо а также Бэмби. Известный своей романтической сценой со спагетти, где Леди и Бродяга делят тарелку со спагетти, Леди и Бродяга - сладкий приключенческий фильм о собаке из высшего общества, Леди, которая вынуждена выживать на улице после того, как ее подставили два злобных сиамских кота.

Она встречает уличного болвана Бродяги, который ведет ее по городу, заботясь о ней, как и о других собаках. Вскоре две собаки влюбляются, и Леди воссоединяется со своей человеческой семьей.

6 Sunset Blvd. (1950)

Один из последних нуаров 1940-х годов. фильм-нуар возраст, Sunset Blvd. классический голливудский фильм о Голливуде. В отличие от Петь под дождем, Sunset Blvd. фокусируется на темной стороне Голливуда. То есть, как Голливуд отказывается от своих звезд экрана, когда они стареют или когда они больше не нужны Голливуду.

Норма Десмонд, которую играет стареющая немая голливудская звезда Глория Свонсон, не может смириться с тем, что ее голливудская карьера закончилась. Она отчаянно пытается держаться за свою прошлую славу, прошлую молодость и прошлую жизнь, что в конечном итоге приводит к ее гибели.

5 Заднее стекло (1955)

В другом партнерстве Джеймса Стюарта и Альфреда Хичкока Заднего стекла это классический психологический детективный триллер, жанр, которым хорошо известен Альфред Хичкок. Также в главной роли Грейс Келли и Раймонд Бёрр, Заднего стекла превосходит многие списки лучших фильмов из-за своей изобретательности. Нравиться Sunset Blvd., Заднего стекла одержим камерой и мощью объектива. В Sunset Blvd., Норму Десмонд заманивают в ее последнюю смерть в тюрьме или психушке с помощью камеры.

В Заднего стекла, линза - единственное средство передвижения Джеффа, когда он выходит из комнаты. Попавший в ловушку со сломанной ногой, его линза достаточно мощная, чтобы запечатлеть убийство, а также предотвратить его убийство.

4 12 разгневанных мужчин (1954)

Один из самых пародируемых сюжетов в истории кино и телевидения. 12 разгневанных мужчин- отличный драматический фильм о человечестве. Расположенный почти полностью в здании суда округа Нью-Йорк, 12 присяжных должны решить, есть ли какие-либо разумные сомнения в том, что 18-летний мужчина убил своего отца. В противном случае мужчине будет назначена смертная казнь.

В главной роли Генри Фонда, режиссер Сидни Люмет, фильм посвящен склонности суда к ошибкам. система, при которой мужчина может быть признан виновным или невиновным на основании субъективных человеческих показаний и ограниченных свидетельство.

3 Годзилла, король монстров! (1956)

Недавно переделали в 2019 году, Годзилла, король монстров! Режиссеры Иширо Хонда и Терри О. Морс. В этом фильме, совместном японско-американском, снималось множество звезд японского кино, в том числе Такаши Шимура и Харуо Накадзима. Фильм критиковали за излишнюю американизацию после того, как он был отредактирован для американской аудитории.

Новая версия была отредактирована, чтобы включить Раймонда Бёрра, взаимодействующего с двойниками. Несмотря на очень неэтичные методы монтажа и производства, фильм еще больше усилил Мировая популярность Годзиллы как кайдзю.

2 Бунтарь без причины (1955)

Впервые в истории Америки появилась новая классификация людей, получившая название «подростки». Это было новое поколение молодых людей в возрасте от 13 до 20 лет, которым не пришлось работать впервые. Когда-либо. Более того, они наслаждались новым образом жизни, которого никогда раньше не видели в Америке.

Бум 1950-х годов принес с собой новый средний класс, который мог позволить себе отдых, автомобили, бытовую технику, путешествия и так далее. Тем не менее, эти подростки были обеспокоены и несчастны. Фасад счастья 50-х скучал по ним, как скучал по женщинам и небелым людям. Бунт без повода исследовал источник этого подростковые эмоциональные страдания, обвиняя американское общество в его моральном разложении.

1 Искатели (1956)

Известный своим расистским изображением коренных американцев как жестоких дикарей, наслаждающихся жестокостью ради нее, Искатели также визуально красивая ода пейзажу Дикого Запада. Джон Форд пробуждает любовь к Америке, демонстрируя ее дикие и красивые пейзажи. К сожалению, он также вызвал любовь к Америке со стороны других коренных американцев как враг, который приближал и усиливал белую Америку.

В ролях Джон Уэйн, Джеффри Хантер и Натали ВудВ фильме также снимается Гарри Брэндон, который носит смуглое лицо, изображая вождя Цикатриса. Благодаря потрясающим визуальным эффектам фильм возглавил многие списки лучших фильмов, в том числе журнал Time. 100 фильмов за все время.

СледующийMCU: 10 неизведанных способностей Мстителей