Лучшие спектакли из фильмов десятилетия

Вот самые лучшие киноспектакли десятилетия. За последние десять лет на большом экране присутствовало множество представлений, и теперь, когда десятилетие подходит к концу, пора подумать, какие из них были лучше остальных. Конечно, собрать коллекцию актеров в той или иной степени - занятие почти неблагодарное, особенно если попытаться охватить целое десятилетие кино.

2010-е обязательно запомнятся как неотъемлемая и прогрессивная сага в кинопроизводстве. Одни только технические достижения, в свою очередь, вызвали кинематографические революции: размещение и важность комиксы изменили определение производства, маркетинга и выставок всех типов фильмов. И все же в этом хаосе независимому кинопроизводству удалось найти не только свою собственную молодую, растущую аудиторию, но и культурные феномены, в первую очередь те, которые были вызваны #MeToo Движение - подстегнули виды ролей, доступных женщинам.

Этот поучительный период в сфере развлечений был омрачен выступлениями некоторых из лучших начинающих и признанных актеров индустрии. Вот 13 спектаклей из фильмов этого десятилетия, которые произвели неизгладимое впечатление на зрителей по всему миру.

13. Даниэль Калууя - Вдовы

Даниэль Калуя - одна из самых ярких карьер этого десятилетия. Произведя впечатление на тогдашнего комика и будущего автора Джордана Пила своим незабываемым появлением на Черное зеркало, Kaluuyasoon помог изменить ландшафт ужасов и политического кино с помощью Убирайся. Но в то время как фанаты обсуждали место последнего фильма в жанре, любой, кто был свидетелем поворота Калуи в фильме Стива МакКуина, ВдовыБольше не мог сомневаться в способности британского актера вызывать настоящий, современный страх. Как Jatemme, брат и киллер по приказу теневого политика Джамаля Мэннинга (Брайан Тайри Генри) Калуя включает в себя несколько городских ужасов - всепроникающую жадность, отключение власти и, что наиболее важно, спонтанное и безрассудное насилие - в том, что, несомненно, является самым заниженным исполнением его юных карьера.

12. Лейкит Стэнфилд - Извините за беспокойство

Как и Калуя, роль Лейкит Стэнфилд в Убирайсяхоть и незначительный, но помог пролить свет на ужасы пассивной американской белизны. Но когда молодому актеру и рэперу из Сан-Бернардино, штат Калифорния, была предоставлена ​​возможность выступить в роли хэдлайнера. чрезмерно сенсационный, яркий и сатирический взгляд рэпера Boots Riley на капиталистическую монополизированную культуру в Извините, что беспокою вас, он предложил совершенно странную, но сбалансированную игру в своей карьере.

В Извините, что беспокою васСтэнфилд играет Кассиуса (или Кэша) Грина, амбициозного телемаркетинга, который, получив ключ, расовый секрет бизнеса, взлетает по служебной лестнице. Для тех, кто не смотрел фильм, эта лестница выглядит просто нелепо, недалекая сказочная страна, в равной степени сумасшедшая и острая. Выступление Стэнфилда проведет публику через эту стильную, высокогорную пустошь с суровыми и удачными недоумение, демонстрирующее, насколько безумными могут быть вещи, когда вы позволяете своей жадности перетекать ваши ценности.

11. Майкл Китон - Бёрдмен или (Неожиданная добродетель невежества)

Если Майкл Китон станет Темным рыцарем в Готика Тима Бертона Бэтмен фильмы сделали что-нибудь, они сформировали актера и его аудиторию, готовясь к его возможной роли в Алехандро Г. Иньярриту Бёрдмен или (Неожиданная добродетель невежества). В фильме Китон играет Риггана, забытого актера, официально известного своей главной ролью в супергерое. франшизы (звучит знакомо?), пытаясь возродить свою карьеру с помощью собственной бродвейской постановки дизайн.

Мало того, что эта роль - небольшая карикатура на Собственная карьера Китона в то время - актер с тех пор оживил свою карьеру и поставил несколько выдающихся спектаклей - но это также продемонстрировало его способность проходить через гипнотическую историю. По мере того, как реальность и фантазии Риггана начинают сталкиваться до такой степени, что одно кажется неотличимым от другого, Китон смешивает юмор со страхом в этом альтруистическом путешествии к славе и богатству.

10. J.K. Симмонс - Хлыст

В этом оскароносном спектакле Дж.К. Симмонс скрыл насилие за страстью и решимостью. Как неофициальный руководитель престижной музыкальной школы в Нью-Йорке, он проявил всеобъемлющую энергию и ауру престижа, который сделал несколько понятным, почему так много амбициозных музыкантов, таких как Эндрю Нейман (Майлз Теллер), подчинялись доставить ему удовольствие. Вторая особенность Дэмиена Шазеля, Хлыст, просто катапультирован этим культовым и культовым брутальным представлением - почти как стул.

9. Фрэнсис МакДорманд - Три билборда за пределами Эббинга, штат Миссури

Фрэнсис МакДорманд выиграла вторую премию Оскар за роль пылкой воительницы социальной справедливости Милдред Хейс в фильме Мартина МакДонаха. Три билборда за пределами Эббинга, штат Миссури. Радикальные из-за жестокого убийства ее дочери и неспособности местного отделения полиции раскрыть В этом случае очередь Макдорманда определяется его грубым, доблестным внешним видом и мягким ядром, скрывающимся под Это. Симфония этих двух противостоящих существ - вот что разыгрывается через Три билборда, фильм, который напоминает нам, насколько сильной может быть материнская любовь.

8. Эллисон Дженни - Я, Тоня

Еще один случай злоупотребления в погоне за величием - выступление Эллисон Дженни в автомобиле Марго Робби. Я, тоняэто не что иное, как мучительное. Как мать пристыженной, но в остальном блестящей фигуристки Тони Хардинг (Робби), Дженни стремилась внушить решимость через страх. У Тони может быть собственное мнение, но в сценах, в которых Дженни требуется отстаивать свои действия, странная, почти тошнотворная смесь сигаретного дыма, юмора, ужаса и разочарования, которая возникает в результате, полностью увлекательный.

7. Уиллем Дефо - Флоридский проект

Известный своей нестабильностью торговой марки, Виллем Дефо легко проникает в мир детей-актеров и уличных артистов инди-режиссера Шона Бейкера. Флоридский проект. В роли Бобби Хикса, менеджера ужасающе фиолетового мотеля недалеко от Волшебного Королевства, Дефо носит оружие рыцарь из рабочего класса, человек, который, несмотря на все свои усилия, должен выдержать реалии неумолимого общество. Его чувство долга скомпрометировано его поразительным отсутствием власти в любой конкретной ситуации, и хотя его мотивы чисты, Дефо изображает крайнюю неспособность Бобби с чувством молчаливого поражения, а не с голосом возмущение.

6. Джо Пеши - Ирландец

Джо Пеши был свободен от кинопроизводства большую часть десятилетия, но когда он решил снова вернуться к игре с некоторыми из своих величайших сотрудников - Робертом Де Ниро и Мартином Скорсезе - для Ирландец, долгожданное возвращение было грандиозным и пышным. Но не по той причине, о которой вы ожидаете.

Принимая во внимание, что роли гангстера Пеши в Goodfellasа также Казино в его венах преобладала свирепая вязкость - мужчины, жаждущие нажать на курок или уколоть нож, - как Филадельфия дон Рассел Буфалино, есть не менее устрашающая аура, созданная сдержанностью Пеши. Слова Буфалино подобраны тщательно; его действия запрашиваются через других; и у него, играющего закулисную роль, есть взгляд смерти (взгляд «это то, что есть», который мафиози Скорсезе всегда носили в кобуре). Это, без сомнения, одна из самых вдохновляющих работ Пеши и прекрасное завершение трилогии о гангстерах трех мужчин.

5. Наоми Харрис - Лунный свет

Всего с двумя крупными театральными релизами - победитель за лучший фильм Лунный свети прошлогодние блестящие и преступно недооцененные Если Бил-стрит могла бы говорить- Барри Дженкинс зарекомендовал себя как рассказчик, управляемый персонажами, тот, кто сосредотачивается на изнурительных реалиях маргинализированных и неправильно понятых сообществ. С участием Лунный свет, обширный городской эпос, он рассказывает историю молодого афроамериканца, чье отрочество и взрослость проявляются в окружающих.

К сожалению, его мать (которую ужасно сыграл Харрис), человек, который должен быть рядом с Хироном, совсем не похож. Это душераздирающее изображение семейных неудач показывает, насколько дом играет важную роль в определении личности. На первый взгляд, попытки Хирона принять каждую грань себя могут показаться внутренней борьбой; но если поместить их в контекст его воспитания, когда его взбесившаяся мать не может не управлять своей жизнью, их можно понять.

4. Кейси Аффлек - Манчестер у моря

Как одна невинная ошибка может измениться остаток чьей-то жизни? На этот вопрос намеревались ответить Кейси Аффлек и сценарист и режиссер Кеннет Лонерган в своем наполненном горем проекте. Манчестер у моря. Потопленный мукой, Аффлек пытается пройти через смерть своего брата (Кайл Чендлер) и последующий приют своего племянника (Лукас Хеджес). Но вместо того, чтобы предложить эмоционально взрывное выступление, Аффлек закапывает ненависть Ли к самому себе под бесчисленными слоями препятствий. Примеры утечки гнева и депрессии в Манчестер у моря намного более мощны, чем те, которые способны создать любое количество сцен, наполненных криком.

3. Натали Портман - Черный лебедь

Роль становится актером. Нет, Натали Портман в конце психосексуального триллера Даррена Аронофски не проявил себя как балерина в перьях. Черный лебедь, но ее требовательный, навязчивый поворот взлетел выше всех. За десятилетие, наполненное всеобъемлющими выступлениями (Джеки, Аннигиляция, Vox Lux), Оскароносное изображение Портманом Нины, сексуально подавляемой танцовщицы на пике своей карьеры, убедительно, изнурительно и, прежде всего, бесстрашно. Однако, пожалуй, самый большой вклад актрисы в фильм заключается в ее способности дотянуться до звезд. без переигрывания - то, что сложно сделать на фоне театральности фильма.

2. Дэниел Дэй-Льюис - Линкольн

Дэниел Дэй-Льюис всегда ассоциировался с его способностью превращаться в персонажей, которых он играл - на экране и за его пределами - большую часть своих десятилетий, и, к сожалению, закрытие карьеры. Но когда появилась возможность стать одним из самых плодовитых деятелей страны в Линкольн, то Последний из могикан а также Будет кровьstar проявил должную осмотрительность, объединив важные обстоятельства срока Линкольна с его чувством лидерства и своим личным отношением к стоящим перед ним задачам. История сможет только таращиться на это изображение одного из своих великих покровителей.

1. Хоакин Феникс - Мастер

Вы пленник чужой прихоти и всегда будете им. Это устрашающая реальность, с которой столкнулся Пол Томас Андерсон. Мастер, и это реальность, из которой хочет вырваться персонаж Хоакина Феникса, Фредди Квелл. На протяжении большей части этого умопомрачительного производства Фредди больше животное, чем человек; грызущий свое дикое желание свободы, находясь в плену странных культовых ритуалов «Дела», Феникс излучает печаль, изоляцию, юмор и страх. Это всестороннее исполнение - не только лучшее. удивительно разносторонний актер может предложить, но это лучшее, что вы увидите за это десятилетие.

Флэш-трейлер: Объяснение кровавого капюшона и костюма Бэтмена

Об авторе