15 лучших документальных фильмов о музыкальной индустрии (по версии Rotten Tomatoes)

Так же важны и распространены, как Музыка в нашей повседневной жизни, промышленность, производящая его, представляет собой нечто вроде огромной загадки. С тех пор, как телевидение впервые появилось в американском доме, были музыкальные документальные фильмы об отдельных людях. артисты, концертные туры, забытые группы и общее понимание повседневной рутинной работы профессионала музыкант.

Хотя драматические визуализации рассказов о музыкальной индустрии, особенно о популярных музыкальный биографический поджанр, как правило, привлекает больше внимания, чем документальный формат, существует еще неисчислимое количество замечательных документов по этой теме.

Обновлено 3 мая 2021 года Кристен Паламара: Несмотря на то, что существует бесчисленное множество биографий о группах или музыкантах, как написанных книг, так и представленных на экране, есть также несколько биографий. документальные фильмы о музыкальной индустрии в целом, посвященные определенному периоду музыкальной сцены или определенному жанру Музыка. Эти документальные фильмы так же интересны, как и более конкретные биографии или музыкальные биографические фильмы, и также имеют высокие рейтинги. Вот лучшие документальные фильмы о закулисье музыкальной индустрии согласно партитуре Rotten Tomato.

15 Душевные мальчики из западного мира (2014) (72%)

Этот документальный фильм посвящен английской группе Spandau Ballet 1980-х годов, но также рассматривает их влияние на Англию в то время. Он показывает взлет, падение и воссоединение поп-группы.

Он посвящен одному конкретному собранию поклонников в Лондоне, которое помогло сформировать будущее английской моды. и музыка, и оказали еще большее влияние на остальной мир и помогли собрать в Новом Романтическом сцена.

14 Другое слово на F (2011) (78%)

Другое слово F встречается с некоторыми известными панк-рок-музыкантами, которые начали свою карьеру в 1980-х. Фильм переходит между их ранней работой на сцене, выступлениями более поздних лет и домашним видео, на котором они воспитывают своих детей.

В фильме подчеркивается, как эти панк-рокеры стали родителями из их дней, когда они выступали против истеблишмента. Это интересный подход к документальному фильму, который показывает музыканта целиком, а не только его присутствие на сцене.

13 Это может быть громко (2008) (79%)

Это может стать громким это уникальный поворот в мюзикле документальный формат. Наиболее близкая к гитаристской версии Мстители, Фильм объединяет трех лучших гитаристов для разговора об их карьере, искусстве игры на своем инструменте и эволюции рок-музыки в целом.

Пока Джимми Пейдж, Эдж и Джек Уайт работают над музыкальными стилями и композициями друг друга в кульминации фильма, чертовски невозможно не улыбнуться.

12 Дьявол и Дэниел Джонстон (2005) (88%)

Покойный Дэниел Джонстон был легендарно малоизвестным музыкантом, придерживавшимся принципа «сделай сам» на протяжении всей своей беспокойной жизни и карьеры. Этот фильм 2005 года Джеффа Фойерзейга документирует хроническую борьбу автора песен с биполярным расстройством и депрессией. Меланхоличный тон фильма идеально сочетается с музыкальными произведениями героя, и фильм освещает увлекательную историю одной из величайших и самых трагических историй успеха в индустрии.

Однако под поверхностью фильм рассказывает о взаимоотношениях между психическое заболевание и художественное выражение, и он исследует эти отношения самым решительным образом.

11 Копать землю! (2004) (89%)

Один из самых приятных форматов документального кинопроизводства - это шаблон «посмотрите, что они делают с успехом». Фильмы вроде с ночевкой а также Выход через сувенирный магазин стали инди-хитами с форматом, имитирующим ощущение крушения поезда на глазах у зрителя.

Хотя он не получил широкого признания вышеупомянутых фильмов, фильм Онди Тимонера 2004 года Копать землю! рассказывает о жестком соперничестве между амбициозными солистами двух андерграундных инди-рок-групп. Когда группы начинают набирать обороты, двое мужчин начинают закручиваться в ядовитый вихрь конкуренции и эго. Это забытый драгоценный камень.

10 Эхо в каньоне (2018) (90%)

В этом документальном фильме рассказывается о нескольких группах 1960-х и 1970-х годов, а также о движении, известном как музыкальная сцена Лорел каньон, и о том, как эти группы помогли создать и утвердить этот жанр музыки.

В фильме рассматриваются такие группы, как The Byrds, The Beach Boys, Buffalo Springfield, The Mamas & the Papas и исследует их специфическое звучание и то, как этот звук повлиял на музыкальную индустрию и помог определить калифорнийский Звук.

9 Каждый маленький шаг (2008) (92%)

Каждый маленький шаг - это другой музыкальный документальный фильм, поскольку он больше посвящен миру театра и Бродвея. Основное внимание в нем уделяется культовому мюзиклу, Строка припева пока сравниваю оригинальную версию с недавним возрождением.

В фильме рассказывается о танцорах, которые пытаются попасть в финальную версию возрождения и получить роль после изнурительных ролей. прослушивания, перемежая интервью с нынешними и прошлыми актерами и съемочной группой о мюзикле и бродвейской жизни в Общее.

8 Ошибочно для незнакомцев (2013) (92%)

Критически настроенная любимая группа The National - одна из самых неожиданных тем современной музыки для эска Кристофера Геста. псевдодокументальный лечение. Младший брат вокалиста Мэтта Бернингера снимает фильм, в котором рассказывается о деятельности группы во время гастролей.

Фильм о цене славы по отношению к семейным связям, смесью странных съеживающийся юмор и неподдельные моменты братского пафоса делают его одним из самых уникальных гастрольных документов. в последнее время. Кроме того, использование полосы концертные кадры и музыкальное сопровождение красиво сопровождает материал фильма.

7 Дай мне убежище (1970) (93%)

Технически приюти меня это о Rolling Stones. Тем не менее, фильм на самом деле представляет собой бомбу тикающего саспенса о смерти контркультуры 60-х годов, которая привела к печально известный инцидент, когда концерт Rolling Stones привел к гибели четырех человек, одна из которых была совершена бандой байкеров, нанятых для обеспечения безопасности мероприятие.

Трагедия и изображение краха движения почти в реальном времени, приюти меня служит одновременно захватывающим тур-документом одной из самых известных групп на пике своего развития и сокрушительной капсулой времени одного из крупнейших бедствий рок-музыки.

6 Wrecking Crew (2008) (95%)

Если вы когда-нибудь слышали "Хорошие колебания" или "Калифорния мечтал', "среди множества других хитов 60-х и 70-х годов вы слышали работу сильнейших сессионных музыкантов The Wrecking Crew. Фильм нежно дает легендарной группе долгое время в центре внимания. Благодаря интервью с участниками группы и другими соответствующими интервьюируемыми фильм рассказывает историю некоторых из самых больших хитов эпохи и то, как они появились.

Особенно интересны фрагменты о работе с эксцентричными Beach Boys. Брайан Уилсон в его студии звукозаписи революционный период. Разрушительная команда отличный взгляд за занавеску.

5 В поисках сахарного человека (2012) (95%)

Отчасти музыкальный пример, отчасти загадка, а отчасти история искупления. В поисках Сахарного Человека - один из самых увлекательных и плотно скрученных музыкальных документальных фильмов.

Якобы история потенциальной суперзвезды, которая по необъяснимым причинам полностью исчезла из поля зрения, пока его единственный альбом не стал массово набирать обороты. популярность в Южной Африке, фильм прослеживает историю двух поклонников таинственного певца Родригеса, когда они раскрывают его невероятную популярность. судьба. Увлекательный, забавный и, в конечном итоге, доставляющий удовольствие, фильм - отличный портрет потрясающего таланта, потерянного из-за эрозии времени.

4 Наковальня! История наковальни (2008) (98%)

Лучшая металлическая группа, о которой никто никогда не слышал - это основная вступительная позиция Наковальня! История наковальни, документальный фильм об одном из пионеров канадского трэша Анвил.

Фильм «Иногда смешно, а иногда и грустно» следует за двумя оставшимися оригинальными участниками Anvil по мере их продолжения. попытаться добиться успеха перед лицом растущего давления, чтобы отказаться от мечты в пользу комфортного жизнь. Удовлетворяющая заключительная часть фильма - это торжественный призыв никогда не сдаваться, который никогда не кажется принужденным или сахаристым. его послание, делающее фильм одним из самых поистине вдохновляющих фильмов для всех, кто ищет нетрадиционный путь в жизнь.

3 20 футов от звезды (2013) (99%)

Душераздирающий взгляд на жизнь неизвестных бэк-вокалистов, фильм 20 футов от звездного неба во многом похож на Разрушительная команда в своей миссии - дать часто забываемым граням музыкальной индустрии возможность поделиться своими историями.

Хотя материал мог оказаться сентиментальным, подлинность фильма никогда не отменяется, позволяя бэк-вокалистам интервью привлекают внимание камеры, что позволяет им поделиться своими страстями и тем, как они оказались в своем конкретном позиции. Это место обязательно нужно посетить всем, кто интересуется музыкальной индустрией.

2 Звуковой город (2013) (100%)

Этот документальный фильм 2013 года, снятый фронтменом Foo Fighters Дэвидом Гролом, посвящен главной студии. в Лос-Анджелесе, где было записано множество хитовых альбомов, от Джонни Кэша до Slipknot. Первая группа Грола, малоизвестная гранж-группа под названием Nirvana, записала свой альбом. Ничего в студии, давая фильму личную связь с его режиссером.

Страсть Грола к влиятельному пространству, а также всеобщее благоговение перед искусством записи музыки проявляются в его фильме, который раскрывает долгую и легендарную историю этого места. Это отличный урок истории, а также увлекательная музыкальная одиссея.

1 Упадок западной цивилизации (1981) (100%)

Культовый. Влиятельная. Тревожный. Важный. Все эти прилагательные адекватно описывают основополагающий документальный фильм Пенелопы Сфирис о панк-сцене в Лос-Анджелесе, которая развивалась на протяжении 1979-1980 годов. Пожалуй, наиболее примечателен сегмент фильма, посвященный иконам панка «Микробы», поскольку они борются с зависимостью и все более шумными выступлениями, разорванными офицерами LAPD.

Вокалистка группы Germs Дарби Крэш покончила жизнь самоубийством в конце 1980 года, вскоре после окончания съемок. Сфирис последовал за этим фильмом, выпустив два продолжения о сценах с хэрил-металом и "желобом панк" соответственно. Тем не менее, оригинал остается мощным взглядом на то неспокойное время в истории музыки, о котором не сообщается.

Следующий15 самых страшных смертей диснеевских злодеев

Об авторе