Castlevania: 10 лучших вещей о 4-м и последнем сезоне

Netflix CastlevaniaАнимационные сериалы были одним из самых важных оригиналов на платформе, которые помогли продвинуть идею о том, что анимация по-прежнему может предлагать удивительные возможности для повествования. Это формат, который может понравиться широкому кругу демографических групп и интересов - молодых, старых и и того, и другого - поэтому он не требует стигмы или ограничивается последним анимационным фильмом Диснея.

С участием Castlevania, Powerhouse Animation появилась на телеэкране отличное закрытие сезона для сериала. Он проделал большую работу, связав концы с концами и дав нескольким ключевым персонажам удовлетворительные концовки. Надеюсь, что ждет Netflix в конце этого любимая франшиза достойный преемник, но пока что вот лучшее из того, чего удалось достичь в четвертом сезоне.

10 Еще более чистый художественный стиль

Не заблуждайтесь, художественный стиль, используемый в Castlevania с самого начала все отлично, но в четвертом сезоне явно наблюдался еще больший скачок качества. Это не удивительно, поскольку четвертый сезон стал финалом сериала, поэтому Powerhouse Animation стремилась изо всех сил, и эта область не стала исключением.

Общий стиль представляет собой изящное сочетание и дань уважения аниме и легендарным произведениям искусства Аями Кодзима с ее концепцией и дизайном персонажей для видеоигры. Четвертому сезону удается поднять ставки за счет улучшения освещения, уделения еще большего внимания деталям и чистоте внешнего вида. при этом по-прежнему прекрасно подчеркивая резкость в выражениях лиц персонажей посреди Красота.

9 Даже гладкая анимация

Качество анимации идет рука об руку с используемым художественным стилем. Чтобы завершить визуальный праздник сезона, анимация каким-то образом умудряется выглядеть еще более гладкой, гладкой и удивительно хаотичной в пылу действия. Это хорошо от сезона к сезону, но до премьеры четырех, три, в частности, дали фанатам почувствовать безумно высокий потенциал, которого студия могла бы достичь во время. Бой Тревора против Посетителя.

Четвертый сезон, по сути, показывает степень этого качества в каждом эпизоде, при этом определенные последовательности выделяются среди других, что многое говорит о том, насколько все это потрясающее зрелище. Бой Исаака против Кармиллы и практически весь девятый эпизод с главное трио легко приходит в голову и никогда не забудется.

8 "Бои с боссами"

В Сериал Netflix очевидно, адаптация, так как исходный материал находится на игровой арене. Помимо того факта, что ожидания ужасных игровых адаптаций были искусно опровергнуты исключительное качество сериала, шоу по-прежнему не теряет из виду свои корни и обнимает их от всего сердца.

Искусство и анимация сочетаются фантастическим образом, но то, как они поставлены, головокружительно напоминает настоящие схватки с боссами в видеоиграх. Сезон 3 сделал это в вышеупомянутом бою с Тревором, но сезон 4 усилил это. Исаак vs. Кармилла была одной из самых известных, а Тревор / Сифа / Алукард в девятом эпизоде ​​чувствовали себя как подземелье с мини-боссами, ведущее к финальной битве с Trevor vs. Смерть.

7 Делает работу "Долго и счастливо"

Помимо визуальных эффектов, еще один аспект, который делает четвертый сезон таким же великолепным, - это то, как хорошо удается завершить сюжетные дуги нескольких ключевых персонажей, охватывающих от первого / второго сезона до финала. Некоторым, к сожалению, не хватает места для передышки в экранном времени, чтобы застрять в приземлении. настолько сильны, насколько могли - т.е. Сен-Жермен или Ленора - но к 10-й серии на исключительном серии.

Он преуспевает, даже давая им яркие, обнадеживающие и оптимистичные концовки, что может стать сюрпризом для жанра темного фэнтези. Основное трио, Исаак, Гектор и Кармилла пришли к прекрасным выводам, и эти первые пять были восприняты эмоционально. резонансные замыкающие дуги, которые кажутся заслуженными и не заканчиваются так горько и жестоко ради тьмы или подрывная деятельность.

6 Аниме / Манга Пасхальные яйца

Ни для кого не секрет, что талантливая команда Powerhouse, включая директора Сэмюэля Дитса и помощника режиссера Адама Дитса, вылила свою кровь, пот, слезы и страсть в Castlevania, и это также проявляется в некоторых влияниях и пасхальных яйцах. Любимый покойный Кентаро Миура и его признанная критиками манга Берсерк проявляет свое влияние через великолепные Дневные доспехи и двуручный меч Стриги. Это великолепная дань уважения Гатсу, его доспехам берсерка и Убийце драконов.

Ее волосы даже имитируют черный плащ Гуца, и в одном кадре она принимает культовую позу пригнувшись с мечом, опирающимся на ее плечо, которую сделал Черный мечник. Плюс, Хирихико Араки Причудливые приключения Джоджо Должно быть, он имел влияние на сильного нападающего демона Исаака (Авеля) при нападении на их замок в Штирии. То, как он боролся и защищал Исаака, невероятно напоминает Стенд и Звездную Платину Джотаро Куджо.

5 Удовлетворительное завершение, но открытое

Наряду с удовлетворительным завершением, в 4 сезоне все еще есть лучшее из обоих миров. Хотя книга - по крайней мере, в значительной степени - закрыла эту историю и изложила ее, она все же со вкусом оставляет дверь открытой на будущее. Тревор и Сифа рожают ребенка, которым - в зависимости от графика - может стать либо Кристофер, либо Саймон Бельмонт, что потенциально приведет к сиквелу.

Или, учитывая, что это Castlevania мир лежит в собственном таймлайне / каноне, может быть полностью оригинальным персонажем. Затем, конечно же, это буквально вторая жизнь, которую получили Дракула и Лиза, а также то, что это может означать для Алукарда в будущем. Тем не менее, благодаря умелому написанию ничто из этого не повлияет отрицательно на рассматриваемую историю.

4 JoJo-Like продолжение

Говоря о открытых финалах и JoJo отсылки, то, как финал будет развиваться в будущем, может придать франшизе некоторую долговечность. Знания Castlevania Возвращение к играм следует схожей посылке у главных героев с разными историями, следующих за Белмонтом из другого поколения, где Дракула является своего рода пророческим вечным противником.

Конечно, хотя это выполнимо, Дракула снова впал в безумие, но может показаться ленивым и жестоким, но есть много места для творчества. Кристофер, Саймон и Рихтер Бельмонт - все жизнеспособны - с возможным возвращением Алукарда - но все может пойти еще дальше. Оригинальный главный герой или даже Сома Круз в футуристическом 2035 году Ария печали настройка есть в картах.

3 Постоянные доказательства актуальности анимации

Четвертый сезон закрыл книгу о фантастическом мультсериале, который еще больше укрепляет жизнеспособность, актуальность и качество анимации. Следует использовать широкую демографическую привлекательность, поскольку есть еще невероятный потенциал, которым можно воспользоваться.

В последнее время западная часть мира видит ценность этого больше в областях, помимо аниме и игр, с В стихах-пауках покорение мира штурмом, показывающее, как можно с любовью сочинять захватывающие, эмоциональные истории, подходящие для людей любого возраста. Castlevania доказывает, что это можно делать в телевизионном формате, а также понравится любителям темного фэнтези.

2 Параллельные сюжетные линии

Третий сезон определенно вдохновил Игра престолов в лучшем виде с точки зрения повествовательной структуры. Одновременно происходили четыре разные сюжетные линии, и в 5 сезоне происходит нечто похожее, хотя и немного более связное. Истории Исаака, Гектора, Кармиллы и ее сестер происходят на одном конце, в то время как Тревор и Сифа - на другом, а Алукард и Сен-Жермен - на последней сюжетной нити.

Последние два - единственные истории, которые напрямую сходятся к концу, но все они имеют существенные косвенные связи. Все они были технически связаны между собой второстепенными планами по воскрешению Дракулы в разных частях света. Это было сделано великолепно, чтобы рассказывать параллельные и взаимосвязанные истории одновременно.

1 Прокладывая путь для других

Хотя, возможно, он уже делал это, с Дьявол может заплакать, Обитель зла а также кредо ассасина получение адаптации, надеюсь, сильная посадка Castlevania застрявший будет и дальше прокладывать путь к большему. С одной стороны, это кажется идеальным форматом для создания действительно отличных адаптаций видеоигр.

Это может оказаться популярным и наиболее эффективным способом адаптации игровых франшиз в обозримом будущем, и другие отличные инди-игры могут взорваться таким образом - ярким примером является Hades. Мастерская озвучка, дизайн персонажей, сюжет и высокооктановое действие кажутся чем-то, что легко запросто в переулок Powerhouse.

Следующий10 самых страшных покемонов призрачного типа, которых мы не хотим ловить

Об авторе