10 лучших начальных бросков Стивена Спилберга по рейтингу

Стивен Спилберг был почитаем как любителями кино, так и случайными кинозрителями с тех пор, как он начал свою режиссерскую карьеру в 70-х годах. Ворвавшись на сцену со своим первым прорывным хитом Челюсти В 1975 году, положив начало летнему блокбастеру (к лучшему или худшему), Спилберг на протяжении десятилетий продолжал революционизировать голливудское кино.

Он снимает самые разные фильмы: исторические драмы, биографические фильмы, боевики, научную фантастику, саспенс. Спилберг - мастер визуального повествования, и большая часть его сотрудников открывает свои фильмы с идеального кадра, который сразу же погружает нас в мир каждой истории. Итак, вот 10 лучших начальных бросков Стивена Спилберга по рейтингу.

10 Почта

Хотя многие его современники, такие как Фрэнсис Форд Коппола и Джон Милиус, вели войну во Вьетнаме на на большом экране, пока он еще бушевал, Спилберг избегал явных комментариев по поводу конфликта в своих фильмах до тех пор, пока 2017. Почта На самом деле это история битвы Washington Post с администрацией Никсона и властью свободной прессы, но она начинается на базе армии США во вьетнамской провинции Хау Нгиа в 1966 году.

В безумном кадре с рук, который просто указывает на то, что происходит перед ним, больше похоже на документальный фильм. чем в документальной драме, мы видим, как солдаты готовятся, собирают винтовки, смотрят, как летают вертолеты - это суматошный.

9 парк Юрского периода

Стивен Спилберг распределяет новую информацию с каждым кадром в первой сцене фильма. парк Юрского периода, медленно накапливая неизвестность. Он открывается близко к некоторым деревьям, что-то скрывая. Это что-то срывает деревья с дороги, с грохотом летит на нас, издает гулкие звуки. Затем пара крупных планов представляет испуганных мужчин в касках с логотипом Парка Юрского периода. Некоторые из них вооружены.

Затем на более широком кадре видно то, что пробивалось сквозь деревья: большой грузовик с прочной клеткой. Постепенно становится очевидно, что в клетке сидит динозавр, а эти ребята не в состоянии с ним справиться.

8 Поймай меня, если сможешь

Биографический фильм Спилберга о печально известном мошеннике Фрэнке Абигнейле-младшем открывается реальными кадрами его выступления на игровом шоу. По правде говоря. Леонардо ДиКаприо вставлен в отснятый материал, но все остальные присутствуют на самом шоу 1977 года. Открытие фильма с соотношением сторон 4: 3 с кадрами из игрового шоу 70-х было неожиданным и вдохновляющим ходом Спилберга.

Последующее объяснение Абигнейла о том, что ему сошло с рук выдавать себя за врача, юриста и пилота, привлекает нас своей невероятной историей. И это невероятно. Настолько невероятно, что это открытие было необходимо, чтобы действительно установить это.

7 E.T. инопланетянин

По сути, E.T. фильм о силе дружбы. Но это также один из немногих фильмов, которые говорят нам, что мы, возможно, не одиноки во Вселенной, которых такая перспектива не пугает. На нем инопланетные посетители изображены в положительном свете. Фактически, в начальной сцене враждебны люди. Пришельцев напугали вооруженные полицейскими, и Э. позади.

Уместно, что фильм начинается с панорамы ночного неба, залитого звездами, который останавливается на знакомом лесном пейзаже. Он символизирует прибытие инопланетянина на Землю оттуда. Это также привязывает нас к фильму, который приносит научно-фантастические концепции к нашему порогу.

6 Спасение рядового Райана

Эпопея Спилберга о Второй мировой войне Спасение рядового Райана, тот, который вызывал посттравматические стрессы у ветеранов войны, открывается и закрывается одним и тем же изображением: развевающимся на ветру американским флагом с очень мрачной размытой палитрой. Некоторые критики назвали эти кадры противоречащими идее фильма. Спасение рядового Райана позиционируется как непатриотический, антивоенный фильм, однако американский флаг нельзя рассматривать иначе, как патриотический. Ненасыщенные цвета можно было увидеть, когда Спилберг ел свой торт и тоже его ел.

Но его послание более сложное. Этот фильм не обязательно антиамериканский, но молодых, неподготовленных, напуганных мальчиков отправляли на войну, чтобы сражаться за этот флаг. Также стоит отметить, что именно этот флаг можно найти на кладбище недалеко от пляжа Омаха, где разворачивается сюжетная часть фильма. Флаг можно рассматривать как символ свободы где угодно, но на этом кладбище его также можно обвинить во всех этих могилах.

5 Мюнхен

Мюнхен, Кинематографический пересказ Спилберга операции "Гнев Бога", реакции израильского правительства на операцию 1972 г. Резня на Олимпийских играх в Мюнхене начинается с запутанного следящего кадра, на котором изображен каждый из его компонентов. в совершенстве. Он открывается на воротах, затем на нем появляются две руки, и мужчина поднимается, чтобы посмотреть на них. Когда прибывает остальная часть его группы, он спускается из ворот, чтобы присоединиться к ним. Все это передается с помощью движений камеры и ракурсов, любезно предоставлено оператором Янушем Камински.

Далее следует интенсивная инсценировка бойни, в которой террористическая группа «Черный сентябрь» берет в заложники 11 членов израильской олимпийской команды, прежде чем убить их. Тщательно спланированный вступительный удар отражает тщательно спланированную атаку, которую нам предстоит увидеть.

4 Мост шпионов

Триллер холодной войны Мост шпионов начинается с Рудольфа Абеля, формального антагониста фильма, смотрящего на себя в зеркало в своей тесной нью-йоркской квартире. Когда камера разворачивается, мы понимаем, что он пытается запечатлеть все свои особенности в автопортрете, который рисует. В считанные секунды Спилберг устанавливает, что это человек с мягкими манерами, ведущий уединенное существование.

Позже выясняется, что он советский шпион. Американская пресса поносит его за то, что назначенный им адвокат Джеймс Донован соглашается честно аргументировать его дело в суде. Этот вступительный кадр отражает нюансы игры Марка Райланса в роли Абеля.

3 Список Шиндлера

Список Шиндлера, Душераздирающий кинематографический портрет ужасов Холокоста Стивена Спилберга, открывается полностью черной рамкой. Затем зажигается спичка, тускло освещающая пальцы, держащие ее, и зажигается свеча.

Абсолютно черная рамка могла быть интерпретирована как мрачная реальность жизни в оккупированной нацистами Польше, в то время как матч можно было рассматривать как маяк надежды. который появляется в виде Оскара Шиндлера, когда он приходит в себя, отказывается от нацистской партии и использует свои ресурсы, чтобы спасти 1200 евреев от концентрации лагеря. Большая часть этой трехчасовой эпопеи снято в черно-белом, но открывается в цвете. Он становится черно-белым только тогда, когда свеча перегорает.

2 Челюсти

Челюсти открывается снимком с точки обзора через океан. Это может быть точка зрения акулы, но она очень похожа на точку зрения ныряльщика. Когда мы смотрим эту сцену в качестве зрителя, мы возвращаемся к воспоминаниям о плавании в океане. Мы напуганы зловещей партитурой Джона Уильямса, создавая напряжение.

Камера намеренно направлена ​​вниз, чтобы мы не могли видеть, что впереди. 25-футовая большая белая акула или любой другой ужас, который может предложить океан, может скрываться где угодно. Что касается вступительных заголовков, это довольно захватывающе.

1 В поисках утраченного ковчега

Все Индиана Джонс В фильмах есть оригинальный начальный кадр, соответствующий логотипу Paramount. В В поисках утраченного ковчега, это далекая гора, окутанная туманом джунглей. В Королевство хрустального черепа, когда что-то пошло не так, это была куча грязи с сусликом, созданным компьютером.

Стивен Спилберг открыл Рейдеры с идеальным кадром, чтобы передать тон фильма. А затем он создал кинематографическую икону (с помощью Харрисона Форда), когда Индиана Джонс входит в кадр с кнутом, свисающим с его пояса, в своей фирменной шляпе-федоре. Он запомнился публике на десятилетия.

Следующий10 лучших недооцененных персонажей Скарлетт Йоханссон

Об авторе