Мартин Кэмпбелл Интервью: The Protégé

The Protégé, который выйдет в кинотеатрах 20 августа, это мощный боевик с сильным эмоциональным центром. Режиссер почитаемый Мартин Кэмпбелл, фильм рассказывает о подготовленной убийце Анне Даттон (Мэгги Кью), которая стремится отомстить от имени своего наставника Муди (Сэмюэл Л. Джексон).

Кэмпбелл говорил с Screen Rant о том, что произвело впечатление на сценарий, как актеры подняли материал и каковы его личные взгляды на боевые сцены.

Screen Rant: Что вас привлекло The Protégé?

Мартин Кэмпбелл: Деньги. Нет нет. На самом деле, я не получил из этого особого.

Но это действительно была история. Это была очень интересная история, написанная Ричардом Венком - и это было необычно для такого фильма, потому что большинство этих историй о женщинах-убийцах или даже мужчинах-убийцах берут в ход второй банан и все такое еще. Но это была действительно интригующая история с интригующими отношениями, так что именно сочетание этих двух вещей действительно меня подтолкнуло.

Говоря об этих отношениях: одним из динамичных отношений в этих отношениях является Анна, которую играет Мэгги Кью, и ее наставник и приемный отец Муди,

Мартин Кэмпбелл: Да, это было довольно просто. У нас есть только эта сцена в начале - или вообще пара сцен - с Мэгги и Сэмом. Но ключевым моментом было на самом деле установить эти очень близкие отношения отца и дочери, если хотите, между ними обоими. Потому что позже все меняется.

Но это было ключом к этим [отношениям]. И Мэгги, и Сэм - великолепные актеры, поэтому они это понимали. Вот как мы это репетировали, и на самом деле это одна большая сцена - хотя потом есть сцена поменьше - это была та недвижимость, которую мы использовали в сценарии, чтобы на самом деле установить их отношения.

Мэгги сама почти протеже в реальной жизни, тренировки под руководством Джеки Чана, с кем вы работали в прошлом в Иностранец. Что Мэгги привнесла в роль Анны, чего не обязательно было на странице?

Мартин Кэмпбелл: Ну, все актеры что-то привносят в это. Если они хорошие актеры, то они действительно поднимают уровень фильма. Все эти три актера сделали это. Она [сделала], несомненно, потому что она на экране почти все время - или много времени.

И Сэм Джексон, мы все знаем, что он потрясающий, потому что он один из тех замечательных актеров, похожих на хамелеонов, которые действительно могут возвысить все. И, конечно же, Майкл Китон.

Все мы знаем, что Майкл потрясающий актер, но также очень интересный актер. Он всегда делает что-то интересное с ролью - и в этом случае персонаж довольно загадочный. Вы не совсем знаете, кто он. Что вы знаете, так это то, что он, конечно же, убийца. И она убийца. И в этом заключается дух соперничества между ними обоими.

Я думаю, что все три актера действительно подняли сценарий на более высокий уровень.

Некоторые сцены с Рембрандтом (Китон) и Анной просто потрясающие. Это почти как игра в кошки-мышки. Можете ли вы рассказать об отношениях Рембрандта и Анны в этом фильме?

Мартин Кэмпбелл: Да, отношения очень простые. Они встречаются, и нет никаких сомнений в том, что даже когда они впервые встречаются в книжном магазине, между ними существует какая-то химия. У Майкла такая странная штука... и между ними обоими есть очень интересный диалог.

Затем, конечно, он дергает за этот бок, когда подходит к двери, и начинает цитировать книгу и т. Д., И т. Д. Она заинтригована, если вы понимаете, о чем я, с самого начала. Никто не знает, кто другой; они оба совершенно не замечают друг друга. А потом, конечно же, они встречаются. Фактически, они встречаются в камере, и затем мы узнаем, что Майкл - убийца, а она - убийца.

Думаю, они оба одинаково сбалансированы. Они оба очень искусны в своей работе, очень конкурентоспособны в отношениях, и между ними также существует сексуальная химия. Никаких сомнений насчет этого. Но я не думаю, что кто-то из них готов сделать один шаг назад, чтобы приспособиться к другому, так что вот оно.

Вы не новичок в действиях с такими фильмами, как Иностранец, Казино Рояль, Золотой глаз, и Зорро фильмы. Каков был ваш подход к действию в The Protégé?

Мартин Кэмпбелл: Очень просто. Прежде всего, он должен быть символьным. Это номер один. Вы видите много фильмов, в которых есть масса экшена, и они избегают 5 миллионов пулеметных пуль и всего этого хлама. Если вы понимаете, о чем я? Это просто мусор и все такое.

Дело в том, что действие, я думаю, должно быть мотивировано персонажем. Я тоже считаю, что нужно сделать действие интересным. Вы должны сделать это, возможно, немного необычным и немного отличным от того, что вы видели раньше. Это то, что мы пытались сделать в The Protégé. Даже с Мэгги, когда она в камере и так далее, то, как она выбирается из этого, немного отличается. Вы его раньше не видели. Вот что делает его интересным.

Каскадерские способности Мэгги феноменальны. Вы можете поговорить со мной о работе с ней в сценах действия?

Мартин Кэмпбелл: Да, дело в том, что она тоже помогает. У нас был очень хороший аранжировщик трюков. Мы снимали это в Румынии, этот фильм и немного в Болгарии. Но у нас был очень хороший аранжировщик трюков, парень из Румынии, и я всегда разговаривал с ним по эпизодам и рассказывал ему, что мне нужно от эпизода. Например, драка Мэгги и Рембрандта на самом деле является прелюдией. Это то, о чем эта сцена, и поэтому мы стремились сделать именно это. И я думаю, что мы этого добились - надеюсь, мы этого достигли.

С самого начала было очень важно, что Майкл - убийца; он смертельный. И в той драке в переулке, вы просто должны были увидеть, как он надерет там задницу. И в конце концов, у него есть этот молоток. Вы действительно выставили его как человека, в котором за этой странно забавной и причудливой внешностью скрывается убийца. Это парень, который ни перед чем не остановится, чтобы выиграть. И их отношения были явно важны.

Но что касается действия: в каждом случае мы смотрели на него и говорили: «Давайте сделаем это немного по-другому. Очень важно, как долго длится действие. Если это длится слишком долго, это перестает быть желанным ». Так вот, действительно, принцип.

С фильмом как The Protégé, у вас так много боевиков, но отношения между Анной и Муди действительно лежат в основе. Можете ли вы рассказать об отношениях отца и дочери, которые мы видим, как Анна исследует в этом фильме?

Мартин Кэмпбелл: Ну, я просто понял, что Грюм действительно был отцом, а она была дочерью. Он защищал ее; он фактически спас ей жизнь и взял ее с собой. Итак, это действительно отношения отца и дочери, хотя и приемного отца [и] дочери. Мы относились к этому на уровне отца и дочери.

Они оба очень близки, и, конечно же, они действуют на двоих. А позже в фильме мы пытаемся объяснить с помощью ретроспективных кадров, откуда это происходит.

Мартин, ты потрясающий режиссер, и действия, которые ты вкладываешь в свои фильмы, необычны. Переключившись на секунду, вы в прошлом снимались в фильмах о супергероях, например Зеленый Фонарь. Когда Дэвид Эйер выпустил Отряд самоубийц Айер и Зак Снайдер с выпуском версии Снайдера, есть ли версия Мартина Кэмпбелла? Зеленый Фонарь где-то там плавает?

Мартин Кэмпбелл: Нет.

Скажем так: я получил свою долю. Дело в том, что в самом начале фильма был целый эпизод, в котором он был 11-летним ребенком. Это то, как его отец погибает в авиакатастрофе, и это был действительно хороший эпизод. Но [руководитель производства] в то время решил, что он хотел, чтобы смерть отца была прервана с Хэлом [Райаном Рейнольдсом], погружающимся в самолет, и он увидел, как эти воспоминания пришли к нему. Это мне не очень понравилось.

Но вы знаете, что? Фильм действительно не получился. В этом суть, и я частично несу за это ответственность. Я не должен был этого делать. Потому что с чем-то вроде Бонда - я люблю Бонда, и я смотрел каждый фильм о Бонде, прежде чем снимал его. Фильмы о супергероях - не моя чашка чая, и по этой причине я не должен был этого делать. Но режиссерам всегда приходится нести ответственность за неудачи. Что они говорят? У успеха много отцов, у неудач - один. И в этом весь я.