Принцип: почему картина так важна

В догмат, вспомогательный сюжет картины информирует зрителей о мотивах персонажей и подчеркивает центральные темы фильма о жадности, коррупции и наследии. В качестве Главный герой Джона Дэвида Вашингтона расследует главного злодея, Андрея Сатора (Кеннет Брана), он узнает, что российский бизнесмен приобрел поддельную картину у бывшей жены Кэт (Элизабет Дебики), оценщика искусства. догмат предполагает, что Кэт ошибочно подтвердила подлинность произведения искусства, предположительно Франсиско Гойи, но подтекст подразумевает, что она организовала схему как акт мести с корыстной целью.

догмат казалось бы, разрешает конфликт живописи в течение первого часа. Кэт раскрывает местонахождение картины Главному герою, который затем не может получить произведение искусства во время миссии в Осло, Норвегия. Позже, в Италии, Кэт обнаруживает, что у Сатора все еще есть картина Гойи, и этот момент тонко действует как истинный побудительный инцидент в фильме. Главный герой замышляет обмануть русского злодея, в то время как персонаж Дебики ищет расплаты за все эмоциональные и физические оскорбления, которые она терпит.

На одном уровне сюжетная линия картины информирует аудиторию о Мировоззрение Кэт в догмат. Как оценщик искусства, она определяет ценность физических объектов, но борется с реальной стоимостью своего брака. Основываясь на диалогах персонажей, она предположительно установила близкие отношения с фальсификатором по имени Арепо, который теоретически создал копию Гойи, которая понравилась бы Сатору. Кэт понимает, что ее муж ценит искусство больше, чем свои отношения, поэтому она разрабатывает план, символизирующий их отношения - это подделка. В догматРежиссер Кристофер Нолан ловко использует концепцию «гордость предшествует падению» для Кэт, а затем переворачивает эту идею для остальной части фильма, применяя ее к Сатору. К кульминации, Злодейский Сатор Брана понимает, что его обманули, и его устраняет путешествующая во времени версия женщины, которую он объективировал и пытался убить.

Что касается общей картины, Тенета Подсюжет рисования тематически связан с мотивами Сатора. Когда он буквально доставляет подделку Кэт на тарелке, он злорадствует, заявляя: "Вы беспокоились, что его уничтожили? Будьте уверены, инстинкт подсказал мне убрать его из хранилища. У меня всегда были инстинкты относительно будущего. Вот как я построил эту жизнь, которую вы больше цените ». Конечно, Тенета Концовка показывает, что великий план Сатора включает в себя уничтожение Земли и ее истории, чтобы будущее поколение могло начать заново, результат того, что человечество не приняло всерьез изменение климата и создало пригодный для жизни мир для своих потомки. Ирония, с точки зрения Кэт, заключается в том, что Сатор на самом деле ничего не ценит. Он оппортунист и считает себя мучеником, хотя на самом деле он стал мишенью для ученых будущего и явным образом им манипулировали из-за его обстоятельств.

догмат усложняет сюжетную линию Кэт, подчеркивая ее безрассудство на протяжении всего фильма. Тем не менее, зрители могут посочувствовать Кэт, потому что ее действия связаны с физическим и эмоциональным насилием. Без истории искупления Кэт, догмат По сути, это был бы фильм о главном герое и Ниле Роберта Паттинсона, путешествующем во времени, чтобы победить Сатора. Конечно, эта конкретная сюжетная линия интересна сама по себе, но подсюжет рисования допускает несколько уровней глубины, особенно если учесть, что Нил на самом деле сын Сатора и Кэт; факт, который Главный герой не полностью осознал во время решающей миссии по спасению мира, которая дает догмат его название.

Звездные войны наконец-то показали, как выглядит Дарт Плэгас

Об авторе