Лучшие мультфильмы десятилетия

Вот наши лучшие анимационные фильмы за последнее десятилетие. Чисто с точки зрения технического прогресса 2010-е были огромными для создания анимационных фильмов, и скачок в то, что визуально возможно с использованием как традиционных, так и компьютерных технологий с 2010 по 2019 год, было огромный. Однако, возможно, более важно то, что анимационные фильмы продолжали раздвигать границы того, чего жанр может достичь с точки зрения повествования. В прошлые десятилетия лучшими анимационными фильмами были те, которые были рассчитаны на детей, но они развлекали и взрослых. В настоящее время этот разрыв гораздо менее очевиден, поскольку некоторые крупные театральные анимации одинаково подходят для всех возрастов.

Что касается деловой стороны уравнения анимации, то в 2010-е годы произошли большие изменения. В то время как Pixar набирала обороты после того, как была куплена Дисней В 2000-х Dreamworks стала дочерней компанией Universal Pictures, а в Японии - знаменитой Hayao Studio Ghibli. Миядзаки вышел на пенсию, но быстро передумал и вернулся к анимационной игре, не пропустив бить. Помимо этих громких имен, некоторые анимированные жемчужины пришли из неожиданных мест, создавая франшизы, которые раньше никто не считал жизнеспособными. Но лучше всего то, что мир анимации предлагает гораздо лучшее сочетание оригинального материала и сиквелов по сравнению с живыми фильмами.

Принимая во внимание каждый анимационный выпуск в период с 2010 по 2019 год (пока что), вот наши лучшие анимационные фильмы десятилетия, основанные на качестве, технических достижениях и общем культурном влиянии.

Почетные упоминания

Из-за невероятного качества анимационных выпусков в 2010-х некоторые фильмы заслуживают почетного упоминания, прежде чем сразу попасть в топ-15. Суперсемейка 2 оправдал репутацию оригинального предложения супергероя Брэда Берда, доказав (не впервые в этом списке), что Pixar знают, как сделать сиквел. Дисней запутанный красиво переработал историю Рапунцель для современной аудитории и продемонстрировал гибридный стиль цифровой и традиционной анимации. Как приручить дракона: Скрытый мир завершил историю Иккинга стильно, оправдывая репутацию всеми любимой франшизы. Лего Фильм принесла на большой экран всеми любимые датские кирпичи, породив целую серию дополнительных игр и сиквелов. И наконец, В поисках Дори увидел возвращение супер-забывчивой рыбы Эллен ДеДженерес.

15. Моана (2016)

Расположенный в полинезийской деревне Disney's Моанас уважением адаптировали предмет и представили актерский состав, который смешал звезд высшего рейтинга, таких как Дуэйн «Скала» Джонсон, с новичками в индустрии. Моана взял традиционную музыкальную установку Диснея и обновил ее до сегодняшнего дня, особенно с полностью реализованной, сильной молодой титульный персонаж, который отправляется в путешествие, чтобы найти полубога из своего народа и спеть несколько назойливых хитов на способ.

Оживляя яркую красоту Полинезии, Дисней Моана может похвастаться стилем и содержанием, выступая в качестве идеального моста между темами Диснея былых времен - приключениями, эпическими песнями и светом. пугает - и современное направление кино, с более четкими техниками компьютерной анимации и повышенным вниманием к равенству и представление.

14. Зверополис (2016)

Как один из немногих оригинальных фильмов в истории, собравших более 1 миллиарда долларов, Зверополис был огромным финансовым успехом Диснея - достижением, которое было вполне заслуженным. В главной роли Джиннифер Гудвин в роли полицейского-антропоморфного кролика, Зверополис подробно и весело изображает человеческое общество, населенное животными. Рекламируется как обычная приятная весенняя анимация, предназначенная для развлечения детей в течение двух часов. Зверополис на самом деле обладает гораздо большей глубиной, чем может показаться на первый взгляд, содержит сильное центральное сообщение о дискриминации и разрушении культурных барьеров, что уравновешивает Зверополисшутки.

Зверополис является одним из лучших примеров фильма за десятилетие, который может развлекать и передавать политически окрашенное сообщение, не чувствуя себя убедительным, а разговоры о сиквеле продолжают появляться три года спустя.

13. Ветер поднимается (2013)

Студия Ghibli's Ветер усиливается изначально задумывался как Последний проект Хаяо Миядзаки перед уходом на пенсию, но после четырех лет ухода за своим садом легендарный кинорежиссер вернулся в 2017 году. Тем не менее, Ветер усиливается стал бы подходящей лебединой песней для Миядзаки, охватывая все, что поклонники всего мира любят в каноне Studio Ghibli. Ветер усиливается не привлекла к себе международного внимания, что Мой Сосед Тоторо а также Принцесса мононоке понравились, но история Дзиро Хорикоши, вдохновленная реальными событиями, столь же вдохновляющая, продуманная и красиво анимированная, как и ее предшественники.

Имея дело с последствиями войны для Японии, Ветер усиливается имеет больший вес в реальном мире, чем многие фильмы Ghibli, но его фундаментально пацифистский посыл сияет, используя мечту стать пилотом, чтобы представить военную привычку развращать невинных идеалы.

12. Этель и Эрнест (2016)

Самый известный рождественский фаворит СнеговикРаймонд Бриггс вернулся в 2016 году, адаптировав свою книгу 1998 года. Этель и Эрнест, правдивая история о жизни его родителей. То, что поначалу могло показаться личным проектом, обрело свою собственную жизнь в оживленной форме, затрагивая британскую историю и культуру таким образом, чтобы это было доступно как старым, так и молодым. Наблюдение за такими событиями, как Вторую мировую войну, глазами обычной пары (а позже и их молодых сын) обладает сдержанным обаянием, а мягкая сказочная анимация соответствует этой глубоко личной истории. в совершенстве.

С участием британских актерских легенд, таких как Джим Бродбент, Бренда Блетин, Пэм Феррис и Джун Браун, Этель и Эрнест возможно, попал под радар с точки зрения полнометражных релизов, но это скрытая жемчужина анимационной продукции десятилетия.

11. Холодное сердце (2013)

Чисто с точки зрения воздействия, Замороженный может быть лучшим анимационным фильмом десятилетия. В духе картины Ганса Христиана Андерсена Снежная королева«Холодное сердце» работала в Disney в течение многих лет, и писатели изо всех сил пытались придумать работоспособную историю. В конце концов выпущен в 2013 году, Замороженный превзошел все ожидания, став культурным явлением и одним из самых популярных отелей Mouse House. Сосредоточено на сестрах Эльза и Анна, Замороженный привлек множество выдающихся музыкальных талантов, включая Идину Мензель, Кристен Белл и Джонатана Гроффа, а саундтрек к фильму читается как список крупнейших кинохитов десятилетия.

Холодное сердце 2 должен выйти в конце этого года, и еще неизвестно, сможет ли продолжение соответствовать признанию и успеху оригинала. В любом случае "Let It Go" в ближайшее время не уйдет из наших ушей.

10. История игрушек 4 (2019)

С участием История игрушек 3 заканчиваясь на эмоциональной ноте, многие считали идеальным концом истории Базза и Вуди, История игрушек 4 Казалось, что это бесплатное участие в самой известной франшизе Pixar, но, опять же, студии удалось создать продолжение, которое не только достойно, но и, возможно, улучшилось в некоторых областях. Больше, чем когда-либо прежде в сериале, История игрушек 4 углубляется в философию игрушки и отношения этих существ со своими детьми-владельцами.

Это проявляется во взаимодействии Вуди и Форки, пластиковой посуды, которая оживает после того, как Бонни превращает ее в игрушку. Пока вилка борется с новым существованием, Вуди должен показать Форки, насколько он важен для Бонни, и делает все возможное, чтобы добиться этого. Как обычно, следующая поездка много расскажет Баззу и Вуди о себе, и История игрушек 4финал, весь зал в слезах. Опять таки.

9. Wreck-It Ральф (2012)

Риффинг в видеоиграх прошлого и настоящего, Wreck-It Ральф Это не просто семейное развлечение, а удовольствие для гиков со всего мира, со ссылками на классические аркады, современные консольные франшизы и все, что между ними. Wreck-It Ральф Однако это гораздо больше, чем просто недолговечный трюк, и он рассказывает задушевную историю о злодее из видеоигр, желающем получить справедливую встряску в жизни. Настроить аналогично История игрушек в том смысле, что персонажи видеоигр обладают собственными личностями за пределами своих игр, Wreck-It Ральф это красочное приключение, более сердечное, чем у большинства его современников, поскольку Ральф встречает Ванеллопу фон Швитц Сары Сильверман и узнает правду о ее существовании.

С умным сценарием и невероятным вниманием к деталям, Wreck-It Ральф легко гарантирует несколько просмотров, и в то время как 2018-е Ральф выходит из интернета не оказали такого же влияния на аудиторию, Wreck-It Ральф всегда будет пользоваться разнообразной популярностью среди любителей кино.

8. Как приручить дракона 2 (2014)

После успеха Dreamworks ' Как приручить дракона, сиквел казался неизбежным, и хотя у последующих работ студии есть история неудач, Как приручить дракона 2 оказался таким же остроумным и трогательным, как и оригинал. Сильно расширяя основной корпус оригинала, Как приручить дракона 2 предлагает развитие персонажей не только для Иккинга и Беззубый, но также и за красочный урожай молодых викингов, представленный в первом фильме.

Добавление Кейт Бланшетт в роли матери Иккинга раскрывает мифологию титульных драконов франшизы. и в то время как дети могут наслаждаться доступным юмором и милым беззубиком, зрители постарше могут принять расширение из Как приручить драконавымышленный мир и эволюция Иккинга в лидера Берка. Режиссер и сценарий Дин ДеБлуа, Как приручить дракона 2 лучше всего подчеркивает визуальный потенциал франшизы с некоторыми красивыми битвами с драконами и последовательностями полетов.

7. Человек-паук: Через вселенные (2018)

Кинематографическая вселенная Marvel в самом разгаре, Человек-паук: Через стихи-пауки был гораздо большим хитом, чем он имел право быть, и многие называли его окончательным фильмом о Человеке-пауке. В главной роли Майлза Моралеса Спайди, В стихах-пауках взломал Marvel Multiverse, представив множество различных вариаций культового супергероя в великолепно анимированном великолепии. Черпая вдохновение в комиксах больше, чем в большинстве игровых экранизаций, Человек-паук: Через стихи-пауки По сути, это сказка о взрослении, но она обернута классической историей о супергероях.

Между тем, коллективные межпространственные появления не просто приятные фанатам камеи, но и определяют сюжет и характер. развитие вперед, все время создавая легенду о Человеке-пауке как культурную икону как в сюжете, так и в реальной жизни. Мир. Визуально, Человек-паук: Через стихи-пауки был назван релизом, который изменит правила игры, а Лорд и Миллер даже нашли место для Ветчина-паук внешность.

6. Коко (2017)

Pixar пообещали выпустить оригинальные фильмы только в ближайшие несколько лет, и если Коко есть что угодно, это может быть только хорошо. Соединив музыкальную сказку с фестивалем Дня мертвых в Мексике, Коко рассказывает историю мальчика, пытающегося найти свою личность, имея дело с темами семьи, смерти и наследия. Фестиваль "День мертвых", известный своим визуально ошеломляющим событием, произвел фурор в Pixar. перевод изображения на большой экран, и нигде это не проявляется так явно, как в великолепных загробные сцены.

Пожалуй, один из самых сильных релизов Pixar с точки зрения партитуры и музыки. Коко также уделяет большое внимание изучению мексиканских традиций, никогда не прибегая к стереотипам или производным от них. Коко оказался уникальным и ярким визуальным праздником и, как и следовало ожидать, вдохновляющим рассказом с острым моральным компасом.

5. Как приручить дракона (2010)

Хотя все Как приручить дракона фильмы есть заслуги, оригинал остается лучшим из всех. Редко одушевленному зверю наделяли большей индивидуальностью, чем Беззубик, смертельный дракон, который запускает эволюцию Иккинга от мальчика к человеку. Симбиотические отношения между Иккингом и Беззубиком обеспечивают Как приручить драконаявляется эмоциональной основой, но не менее важно и забавное изображение деревни викингов, разумно удаляющее гризли из истории в пользу шотландских акцентов и визуальных приколов.

Как приручить дракона По сути, это миссия одного ничем не примечательного мальчика - изменить отношение всего города, и это делает Иккинга одновременно и полностью родственным, и полностью сочувствующим. Хотя сиквелы могут предложить улучшенные визуальные эффекты, Как приручить дракона ошеломленный после выхода его призрачными небесными битвами и напряженными сценами действия, но большая часть силы фильма заключается в неотразимых отношениях между мальчиком и его драконом.

4. Кубо и две струны (2016)

Доказав, что техника stop-motion далеко не мертва, Лайки Кубо и две струны увидел режиссера, Трэвис Найт, был на пике формы и был должным образом отмечен в сезоне награждения, несмотря на то, что был одним из наименее успешных в финансовом отношении участников в этом списке. С головой погрузившись в японскую культуру, Кубо и две струны рассказывает запутанную историю и сочетает в себе традиционную покадровую анимацию с компьютерной графикой, создавая завораживающий эффект.

Хотя яркие визуальные эффекты и элементы приключений понравятся более молодой аудитории, Кубо и две струны - это сложное повествование, включающее красивую, но иногда меланхоличную музыку Дарио Марианелли. Хотя, возможно, это не самый доступный анимационный выпуск десятилетия, Кубо и две струны заслуживает бесконечной похвалы за свои амбиции, оригинальность и дальновидность, и продолжает странный дух, с которого начала Лайка. Коралина.

3. Большой герой 6 (2014)

Объединив известные анимационные навыки Диснея с рассказами о супергероях Marvel, неудивительно, что Большой герой 6 оказался таким критически успешным и коммерчески успешным. Столкнувшись воедино между культурами Японии и США, Большой герой 6 с удивительной ясностью и внимательностью рассматривает такие зрелые темы, как смерть любимого человека. Добавив в этот микс традиционные элементы супергероев, Большой герой 6 предлагает поистине уникальный опыт, захватывающий благодаря множеству чудесных трехмерных персонажей и тщательно продуманному миру.

Да, есть симпатичный персонаж-робот, и да, он заставит вас плакать, но настоящая эмоциональная суть - не в милом Бэймаксе, а в постепенном принятии Хиро смерти своего брата. Удивительно глубокий для фильма со стереотипным чуваком-стоунером, который переодевается огнедышащим динозавром. Несмотря на напыщенный подход к супергероям, Большой герой 6 не борется с реальной борьбой и заслуженно стоит плечом к плечу с другими кинематографическими релизами Marvel.

2. История игрушек 3 (2010)

Редко третий выход франшизы становится жемчужиной серии, но многие утверждают, что История игрушек 3 лучший выход Вуди и Базза. Подцепив банду, когда Энди был подростком, время для игр действительно подошло к концу. История игрушекигрушки, и все смирились со своей участью переезда на чердак. Однако после того, как их случайно отправили в детский сад Саннисайд, начинается дикое приключение, в котором Вуди и его приятели сталкиваются с коррумпированной диктатурой, основанной на игрушках - режимом, который они сбегают и за который свергают хороший.

Добавление новых славных персонажей в Кен, Lotso и группа игрушек Бонни, История игрушек 3 отрывает Вуди и Базза от знакомой им жизни и помогает им перейти на новый этап, и все это оказывается эмоционально разрушительным для зрителей. Помимо ожидаемых улучшений в анимации, История игрушек3Юмор у него острее, чем когда-либо прежде, и он показывает еще больше оттенков персонажам, которые были частью жизни фанатов с 1990-х годов.

1. Наизнанку (2015)

На каждом уровне Наизнанку - самый успешный кинематографический выпуск 2010-х годов и один из самых важных анимационных сюжетов, когда-либо снятых. Основываясь на невероятно амбициозной концепции, Pixar's Наизнанку происходит в голове одного ребенка, где каждый главный герой представляет человеческие эмоции. Изображение воспоминаний, чувств и повседневных человеческих процессов наглядно выражает ощущения, которые испытывают зрители всех возрастов. может относиться к теме, но может с трудом выразить словами, а также затрагивает проблему психического здоровья в очень похожем на Pixar способ.

Это может быть анимация, но Наизнанку предлагает одно из лучших изображений человеческого разума в фильмах и с таким большим количеством деталей в создании внутреннего мира невозможно насладиться каждым элементом за один просмотр, таков уровень глубины на предложение. Конечно, следует отдать должное главному актерскому составу с Эми Полер, Филлис Смит и Биллу Хадеру. помогая создавать персонажей, которых зрители не могут не представить, сидящими прямо в своих головах.

Флэш-фильм: все, что мы знаем об этой истории (пока что)

Об авторе