Почему «Пятый элемент» - самый недооцененный научно-фантастический фильм 90-х годов

Люка Бессона Пятый элемент открылся в кинотеатрах в 1997 году и получил неоднозначные отзывы, поскольку несколько причудливая научно-фантастическая феерия разделяла в то время публику и критиков. Однако энтузиасты научной фантастики со временем вернулись к фильму, подняв его наследие до статуса культовой классики. Помимо спортивных радикальных элементов мыльной оперы и роскошных футуристических костюмов, граничащих с абсурдом, Пятый элемент наиболее известен своими великолепными с эстетической точки зрения сценами, в которых рассказывается о различных кинематографических жанрах.

Бессон первым изобрел стильный cinéma du look Франции 1980-х годов, при этом имея склонность к использованию грандиозных визуальных образов для представления зачастую поверхностных сюжетных линий. Однако, похоже, что это не так с Пятый элемент, поскольку повествование имитирует эпическое стремление спасти судьбу человечества на фоне постепенного приближения великого зла и махинаций Жана-Батиста Эмануэля Зорга (Гэри Олдман

) для реализации его планов. Несмотря на ужасные шансы, Даллас Корбен (Брюс Уиллис) оказывается втянутым в стремление объединить четыре классических элементы с пятым - Лилу (Милла Йовович), гуманоидная женщина, которой было предсказано, что она станет оружием против великое зло.

С самого первого кадра каждый персонаж представлен с определенным чувством преувеличения, которое хорошо сочетается с диковинными визуальными эффектами и эксцентричными стилистическими причудами. В центре зрелища - Корбен, бывший майор спецназа, которого показывают. источают стереотипные образы мужественности в тесной связи с другими мужскими персонажами в фильм. Интересно отметить, что профессора Брайан Отт и Эрик Аоки считали гендер одной из центральных тем в их феминистский анализ фильма, в котором они полагают, что женские персонажи фильма в основном предполагают пассивное позиция. Хотя это в определенной степени верно, также важно отметить, что сверхмаскулинный характер Уиллиса, Корбен плачет после трогательного оперного спектакля, который представляет собой редкую подрывную деятельность мужского героя-ренегата. троп. Эта конкретная сцена измельчает Пятый элементБезжалостные последовательности действий останавливаются, в то время как Корбен находится на грани подлинной эмоциональной восприимчивости, что в конечном итоге приводит его к бесхитростной открытости к концу.

Этим нарративным решением Бессон стремился продемонстрировать, что это искусство, а не насилие или трагедия, которая может по-настоящему взволновать людей и вызвать сочувствие к окружающему миру. их. Более того, несмотря на амбициозные боевые сцены, такие как эпизод с воздушным такси, в котором Лилу впервые встречает Корбена, Пятый элемент решает создать свои последние кульминационные моменты вокруг простого, но глубокого признания в любви. В этот решающий момент Лилу отговаривает бессмысленное насилие, совершаемое человечеством на протяжении эонов, что заставляет ее сомневаться в том, что человечество стоит спасти после всего. Однако, когда кажется, что вся надежда потеряна, Корбен целует ее в любви.

В конце концов, именно любовь действует как пятый элемент, убеждая Лилу объединить все элементы и победить великое зло раз и навсегда. Хотя это выглядит как довольно упрощенное понятие для научно-фантастического сюжета, Бессону удается придать повествованию размах и глубину с помощью новаторских визуальных эффектов и оперного повествования. Помимо этих увлекательных аспектов, Пятый элемент также является зеркалом опустошения и опустошения, нанесенных человечеством на Земле, предлагая критику капиталистического потребительства и чрезмерной зависимости от технологий. Следовательно, недооценен или нет, Люк БессонКосмическая опера, несомненно, представляет собой захватывающий, лабиринтный кинематографический опыт.

Ранние реакции Eternals описывают его как самый эпический и уникальный фильм MCU

Об авторе