Najlepšie sci-fi filmy roku 2020
Ktoré sci-fi filmy patria medzi najlepšie v roku 2020? Kino spolu so zážitkami zo sledovania filmov boli svedkami obrovského posunu v roku 2020, v roku, ktorý je cítiť priamo zo sci-fi dystopie, plnej globálnej pandémie vyvolanej nepolapiteľnou, neustále sa vyvíjajúci vírus.
Vzhľadom na viscerálnu povahu hrôz stelesnených udalosťami, ktoré sa odohrali tento rok, Sci-fi filmy z roku 2020 prišli poskytnúť určitú formu katarzného úniku tým, ktorí to najviac potrebujú. S niektorými z najočakávanejších sci-fi trhákov ako napr Piesočná duna a Matrix 4 posunutím v kalendári dopredu sa v žánri vytvorilo zvláštne vákuum, ktoré umožnilo zažiariť určité záblesky pod radarom.
Prednosti sci-fi ako umeleckého žánru sú nekonečné, najdôležitejšia je jeho schopnosť zrodu alternatívne svety a zároveň vyvolávajú základné filozofické spory o povahe reality a človeka psychika. Autor sci-fi Arthur C. Clarke raz opísal žáner ako „jediná skutočná droga rozširujúca vedomie“, vyhlásenie nie ďaleko od pravdy, ako ho stelesňujú diela ako
12. Vivárium
Existenciálna úzkosť a krutá ľahostajnosť vesmíru často vytvárajú sľubnú sci-fi premisu, ako napríklad v prípade druhého ročníka Lorcana Finnegana, Vivárium. V hlavných úlohách Jesse Eisenberg a Imogen Poots, Vivárium ponorí sa hlboko do jaskýň hrôzy, princípu zakotveného v prírode, otvára sa detailným záberom nesformovaného vtáčieho mláďaťa zvíjajúceho sa vo svojom hniezde. Pár Tom (Eisenberg) a Gemma (Poots) prichádzajú do sídliska Yonder, kde hľadajú svoj večný domov.
Uprostred absurdných príbehových udalostí a bizarných behaviorálnych tikov realitného makléra Martina kráča duo do domu č. 9, dom v tvare krabice natretý nechutným odtieňom mätovej zelenej - štruktúra, ktorú nemôžu uniknúť. Vivárium evokuje napätosť atmosféry Súmraková zóna pričom narúša romantizmus „bielych plotov“ predmestských obydlí. Hoci sa film nespolieha na jemnosť v štýle rozprávania a prevedení, Vivárium je nádherný záznam o neutíchajúcich domácich úzkostiach.
11. Bill a Ted čelia hudbe
Aj keď tento trojquel k sci-fi komediálny trhák Vynikajúce dobrodružstvo Billa a Teda nerobí to človeka čudovať sa kvantovému vedomiu, Bill a Ted čelia hudbe je srdečná cesta do upokojujúcich uličiek nostalgie. Réžia: Dean Parisot, Bill a Ted čelia hudbe nasleduje Alexa Wintera a Keanu Reevesa ako Billa a Teda, pričom duo potrebuje opasok vydajte sa na hviezdnu dráhu, aby ste spojili svet a zabránili zničeniu vesmíru a čas.
Bill a Ted, ktorí sú si vždy istí svojou schopnosťou dosiahnuť tento výkon, sa rozhodnú cestovať v čase do budúcnosti, aby vytrhli kompozíciu zo svojich budúcich ja. Nasleduje zábavná jazda do minulosti a budúcnosti s postavami ako Jimi Hendrix (DazMann Still) a Grim Reaper z filmu Ingmara Bergmana. Siedma pečať, Druhé bytia sladké spätné volanie Falošná cesta Billa a Teda. Vyzbrojený sympatickými postavami, ľahkovážnou premisou a absurdným humorom, Bill a Ted čelia hudbe sa javí ako skutočne radostný pohľad na inak tematicky náročný žáner.
10. Podstata
Po trojnásobnom meškaní v dôsledku pandémie COVID-19, Podstata sa nepodarilo dosiahnuť vyrovnanie, napriek tomu, že celosvetovo zarobil 361 miliónov dolárov, čo z neho robí štvrtý najlepšie zarábajúci film v roku 2020. Podstata sa točí okolo agenta CIA, „protagonistu“ (John David Washington), ktorý sa zúčastňuje tajnej operácie v kyjevskej opere. Hoci je film prirovnaný k Nolanovmu Počiatok z hľadiska hĺbky a zložitosti rozprávania, Podstata obsahuje spletitý dej náročný na expozíciu, pretože sa ponorí do konceptov nelineárneho myslenia, časových paradoxov a spätnej entropie. Napriek tomu je film podporený silnými hereckými výkonmi Roberta Pattinsona a Elizabeth Debicki spolu s úchvatnými výkonmi vizuály a pôsobivo spracované akčné sekvencie, ktoré nesú Nolanovo charakteristické majstrovstvo kinematografie ako vizuálu, ktorý mení realitu stredná.
9. Morská horúčka
Neasa Hardiman Morská horúčka sa javí ako strašidelne relevantný uprostred pandémie, keďže ponúka zrkadlový predpoklad, v ktorom Posádka írskeho trawleru je vysadená na mori, kde záhadný parazit infikuje ich vodu zásobovanie. Ponúka zdramatizovanú verziu karantény vyvolanej terorom v sci-fi prostredí, Morská horúčka začína študentkou morskej biológie Siobhán (Hermiona Corfield), ktorej planúce červené vlasy provokujú poverčivých členov posádky, aby ju označili za znamenie nešťastia. Pár Gerard (Dougray Scott) a Freya (Connie Nielson) ju však pustia na palubu, po ktorej sa ich cesta uberie po temnejšej trase. Primárny dôvod prečo Morská horúčka funguje dobre ako pandemický thriller je spôsob, akým vyvoláva nominálne otázky o nepredvídateľnosť v takýchto scenároch, hoci jeho centrálna štruktúra je odvodená filmy ako napr Nákaza.
8. Platforma
Len málo filmov je schopných stelesniť závratný pocit absurdnej hrôzy, ktorú možno označiť ako kafkovsky, no debutom španielskeho režiséra Galdera Gaztelu-Urrutia, Platforma, to zvláda s ľahkosťou. Varovný príbeh a aktuálna politická alegória odhaľujúca katastrofálne následky pobytu vo svete ponorenom do krutého sebapohltenia a chamtivosti, Platforma je obzvlášť brutálne, no veľmi potrebné prebudenie.
Film sa začína v jasne osvetlenej kuchyni, ale čoskoro sa dostane do hlbín šialenstva, až kým sa nedostane na úroveň 48, kde Gerong (Ivan Massague) zostáva uväznený. Jeho spolubývajúci Trimagasi (Zorion Eguileor) si vybral toto peklo pred psychiatrickým zariadením po náhodná vražda, vnáša do rozprávania jedinečnú dynamiku, ktorá často pôsobí ako vedomý komentár, keď on hovorí: “Hlad v nás uvoľňuje šialenca... je lepšie jesť ako byť zjedený.“ - ponuré uznanie hrôz sveta, v ktorom žijeme.
7. Láska a príšery
Život v podzemnom bunkri by pre väčšinu ľudí nebol práve príťažlivý, najmä ak by na zemskom povrchu jazdili obrovské mutantné plazy, ale to nie je prípad Joea (Dyan O'Brien), ktorý zostáva prekvapivo optimistický aj napriek takýmto hrozným okolnostiam. Michaela Matthewsa Láska a príšery sa viac prikláňa k zábavnej, fantastickej stránke sci-fi a ponúka publiku únik cez zjednodušujúci, no uspokojujúci svetonázor zoči-voči takmer vyhynutiu. In Láska a príšery, Joel sa musí vydať na cestu hrdinu, keďže ide v podstate o príbeh dospievania jednotlivca, ktorý zamrzne pred nebezpečenstvom, konvenčný „nehrdina“, takpovediac, a výsledkom je hromada klasických filmových spätných väzieb, ktoré obohacujú rozprávanie, vrátane Ja, legenda a Zombieland.
6. Archív
Debutový celovečerný film Gavina Rotheryho, Archív, vyniká v prepracovaní dlhodobých príbehov, ktoré sa točia okolo AI, s pomocou efektívne sterilnej atmosféry a presvedčivého centrálneho pohonu. Izolovaný vedec (Theo James) sleduje ideál AI, čo ho vedie k vývoju sledu androidných bytostí až do dosiahnutia sľubného prototypu. Zatiaľ čo ústredný dej filmu sa zdá byť odvodený od Čierne zrkadlo a Bývalý Machina, Archív dokáže svoje divergentné vplyvy zakomponovať do uceleného uceleného celku. Je tu ozvena frankensteinovských tém tvorcu a tvorby, vyznačujúca sa intenzívnou psychologickou fragmentáciou v mysli tvorcu. Je zaujímavé byť svedkom Archív preniknúť do často prehliadaných nuancií správania Androidu, čo má v konečnom dôsledku potenciál poháňa AI smerom k dosiahnutiu singularity, nápadu, ktorý je vzrušujúci a desivý raz.
5. Synchronický
Sci-fi horory nabité drogami sú často vzrušujúcou jazdou, najmä ak sa do toho zapletú aj zložitosti cestovania v čase. Justin Benson a Aaron Moorhead Synchronický začiarkne obe tieto políčka, keď sa ponorí hlboko do životov neworleanských zdravotníkov Steva (Anthony Mackie) a Dennisa (Jamie Dornan), ktorí riešia sériu bizarných nehôd. Po zmiznutí Dennisovej najstaršej dcéry Steve narazí na silné psychedelikum, ktoré dokáže zmeniť samotnú štruktúru reality a času.
Majúc na pamäti vyhlásenie Alberta Einsteina o čase, ktorý opisuje ako „tvrdohlavo pretrvávajúca ilúzia“, zásluhou Synchronický spočíva v dočasnom narušení tejto ilúzie, čo je v tematicky saturovanom žánri sci-fi chvályhodný počin. Synchronický je strhujúcim pomalým spaľovaním, podobným droge, ktorá sa zmocňuje zmyslov ako prehliadnutý detail, no ku koncu film naberá tempo takmer frenetickým spôsobom. Podporené skutočným napätím a dobre vykonaným koncom, Synchronický sú to hodinky s adrenalínovým nádychom, ktoré vám dlho zostanú v mysli.
4. Neviditeľný muž
Na základe rovnomenného románu H.G. Wellsa, Neviditeľný muž je hrôzostrašný príbeh, najmä preto, že je vnútorne zakorenený vo všednosti a zaujímavým spôsobom podvracia žánrové trópy. Neviditeľný muž je hlboko synestetický zážitok, z ktorého kvapká atmosférická hrôza, umocnená strašidelnou partitúrou Benjamina Wallfischa. sleduje Ceciliu (Elisabeth Moss), ktorá je čerstvo po násilnom vzťahu s bohatým vedcom Adrianom (Oliver Jackson-Cohen). Po tom, čo je Adrian vyhlásený za mŕtveho, Cecilia sa ocitne v prenasledovaní neviditeľným mužom, čo ju posúva ďalej na pokraj zdravého rozumu. Zatiaľ čo tróp neviditeľného ako zdroj hrôzy je dominantný v žánri, Neviditeľný muž dodáva trópu autentickosť spracovaním sekvencií zbavených filmových trikov. Pocit skutočného teroru a brutálnej úprimnosti preniká filmom, čo z neho robí obzvlášť znepokojujúce hodinky.
3. Vlastník
David Cronenberg je majstrom hororu, ktorí pridali do žánru hĺbku nočnej mory prostredníctvom rád Skenery a Dead Ringers. Najnovšie úsilie jeho syna Brandona Cronenberga, Vlastník, stavia ho ako dôstojného prispievateľa do Cronenbergovho odkazu, pretože film sa majstrovsky ponára do tém nepolapiteľnej identity, nástrah modernej technológie a úplného šialenstva, ktoré sa často nachádza v ľudskom psychika. Vlastník kruhy okolo Tasye Vos (Andrea Riseborough), titulárnej majiteľky, ktorá považuje svoju základnú identitu za viac poškvrnenú každou misiou vynútenej kontroly mysle. Keď dostanete za úlohu „posadnúť“ Colina Tatea (Christopher Abbott), veci naberú ešte krvavejší spád. hostiteľ bojuje s vynútenou inváziou, čo vedie k stretu identít a vedomia“, ktoré miesta Vlastník ako portál k znepokojujúcemu zážitku.
2. Široká noc
Strhujúci nezávislý vstup Andrewa Pattersona, Široká noc, zapuzdruje klaustrofobickú paranoju, ktorá preniká súčasnou dobou, ktorej udalosti sa odohrávajú počas jedinej noci vo fiktívnom meste Cayuga v Novom Mexiku. Fay Crocker (Sierra McCormick) a Everett Sloan (Jake Horowitz), operátor mestskej ústredne a DJ miestnej stanice počuť statický, rytmický zvuk, ktorý sa spája so skrytou vládou poslanie. potom Široká noc prekračuje prah nadprirodzene zvláštneho a zároveň vytvára pevné, evokujúce momenty, ktoré sa spoliehajú na šikovne umiestnené zvukové signály. Široká noc je závratnou odyseou o strachu zo samotného strachu – o tom iracionálnom, no intuitívne prvotnom reakcia na situácie bojuj alebo uteč – a končí spôsobom, ktorý je nesmierne obohacujúci a uspokojujúce.
1. Farba mimo priestor
Najmä skutočný pokoj sci-fi filmov Lovecraftovský horor spočíva v tom, že často vyvoláva predstavy neopísateľného, čo robí adaptáciu toho istého skľučujúcou úlohou. Keď človek narazí na svet, ktorý predchádza čas a zatmie hranice samotného ľudského chápania, zostane mu len hrôza taká nevysvetliteľná, že ju musí cítiť, aby tomu uveril. Farba mimo priestor dokáže zachytiť tento pocit v nadpozemských odtieňoch a je zasadený do malebnej farmy, ktorú vlastnia Gardnerovci, ktorí sa sem presťahujú, aby unikli drine mesta.
Nathan (Nicholas Cage) sa s veľkou chuťou venuje farmárčeniu, zatiaľ čo jeho manželka Theresa (Joely Richardson) sa zotavuje z nedávneho boja s rakovinou a jeho deti Benny, Jack a Lavinia sa snažia prispôsobiť sa. Vyskytujú sa znepokojujúce, no všedné udalosti vrátane náhleho objavenia sa zvláštnych kvetov, horkej produkcie a znečistenej vody zásoby, ktoré ustupujú fantazmagorickej druhej polovici s čarodejníctvom, zvukmi bez tela a čistým, nefiltrovaným kozmickým hrôza. Farba mimo priestor je ľúbostný list lovecraftovskému šialenstvu, ponorenému do tajchovských nočných môr, ktoré určite zanechajú človeka očarené.
Guardians of the Galaxy 3 sa ešte nezačalo natáčať, hovorí James Gunn
O autorovi