Všetky filmy Tima Burtona hodnotené od najhoršieho po najlepšie (vrátane Dumba)
11. Charlie a továreň na čokoládu
Autor Roald Dahl nenávidel prvú adaptáciu svojej knihy, Charlie a továreň na čokoládu. Nepáčili sa mu zmeny vykonané s cieľom odkloniť sa od románu a postavil sa proti rozhodnutiu sústrediť sa Willy Wonka pred Charliem Bucketom (tiež sa nestaral o obsadenie Gena Wildera, pričom uprednostnil britského komika Spikea Milligana). Keď prišiel čas na prerobenie filmu, prešiel cez rôzne hviezdy (Nicolas Cage, Adam Sandler a Bill Murray boli zvažovaní ako Wonka) a režiséri, kým sa do projektu pridal Tim Burton. Burton bol tiež výberom panstva Dahl pre túto prácu, čo sa ukázalo ako prospešné pre Warner Bros. pri získavaní ich súhlasu pre film.
Charlie a továreň na čokoládu je ďaleko vernejšia Dahlovej knihe, a to nielen dejovo, ale aj tónom. Dahlov lahodne zlovestný prístup k beletrii pre deti je tu v plnej paráde a zdá sa, že sa dokonale hodí k veselosti značky Burton. Zatiaľ čo niektoré CGI nezostarli dobre, továreň na čokoládu nikdy nevyzerala luxusnejšie. Johnny Depp sa možno dostal do všetkých titulkov za svoj pseudo-Michael Jackson poctený výkon ako Wonka, ale skutočnou hviezdou filmu Tima Burtona je Freddie Highmore ako Charlie. To, čo bráni tomu, aby bol Burton na najvyššej úrovni, je príbeh o Wonku, ktorý sa dá ľahko zredukovať na „otcovské problémy“. Film je oveľa múdrejší, keď neprezrádza nič o tom, prečo je Wonka taký, aký je, a jednoducho necháva divákov oddávať sa čistej predstavivosti jeho sveta.
10. Pee-wee's Big Adventure
Paul Reubens Pee-wee Herman zostal obľúbenou postavou pre deti aj dospelých od svojho televízneho debutu v roku 1981. Zbesilý zabávač, nesmierne rozkošný a úplne bláznivý, urobil skok na veľké plátno v roku 1985 a Tim Burton po Disneyho hľadal nový koncert. Reubens, ktorý bol fanúšikom jeho krátkych filmov od Disney, najal Burtona a dal mu svoj celovečerný režisérsky debut.
Pee-wee's Big Adventure nie je film, ktorý by sa dal úhľadne opísať ako film Tima Burtona v tradičnom zmysle slova. Toto je Reubensovo stvorenie skrz naskrz. Existujú však momenty, ktoré odhaľujú, akým režisérom by sa Burton stal, ako napríklad scéna Large Marge, ktorá zostáva palivom nočnej mory pre celú generáciu. Burtonovi sa darí držať Reubensa na dostatočne pevnom vodítku, aby Pee-weeho nepredvídateľnosť nevykoľajila celý film. Je to tiež film, ktorý predstavil Burtona frontmanovi skupiny Oingo Boingo Dannymu Elfmanovi a zrodil najoddanejšie tvorivé partnerstvo oboch ich kariér. Pee-wee's Big Adventure vrátil takmer šesťnásobok pôvodného rozpočtu, umiestnil Burtonovo meno na mapu a zvyšok je história.
9. Sweeney Todd: Démonský holič z Fleet Street
Legendárny skladateľ Stephen Sondheim je masívne obľúbený a pravdepodobne najvplyvnejšia osobnosť hudobného divadla za posledných niekoľko desaťročí. Nie je to však niekto, koho prácu Hollywood zvýhodnil na adaptáciu. Jeho obratne zložité kompozície a operný prístup k médiu z neho robia ošemetnú perspektívu pre každého filmára, ktorý dúfa, že prevedie svoje dielo do kina. Z malého počtu úprav Sondheimu, ktoré máme, Burton's Sweeney Todd je jednoducho najlepší.
Ďalšia zdanlivo dokonalá zhoda materiálu a tvorcu, filmová verzia mýtu Tima Burtona holič, ktorý vraždí svojich klientov a necháva ich premieňať na koláče, zahŕňa silné vplyvy Hammera Hrôza. Je to hrdo pochmúrny príbeh o zlých ľuďoch, ktorí robia zlé veci, s počtom tiel a objemom preliatej krvi dostatočne vysokým na to, aby mohol konkurovať každému slasher filmu. Všetci zainteresovaní do toho dávajú všetko, napĺňajú tento príbeh takou vervou a nadšením, že diváci takmer zabudnú, že ide o jeden z najdepresívnejších muzikálov, aké boli kedy napísané. Spev, aj keď je dosť slušný, nemôže pomôcť, aby príbeh na určitej úrovni nesklamal. Sondheimov lyrický štýl si vyžaduje len tie najsilnejšie hlasy, a hoci Helena Bonham Carter a Johnny Depp majú svoje čaro, hudba si zaslúži viac. Napriek tomu, keď všetko ostatné v príbehu páli na všetky strany, je to prvok, ktorý sa dá ľahko odpustiť.
8. Mars útočí!
Zatiaľ čo typický film Tima Burtona je diskutovaný z hľadiska jeho gotického štýlu a strašidelného tónu, často sa prehliada, aká neuveriteľne seriózna je jeho práca. Burton sa nebojí sentimentality ani emocionálnej katarzie, aj keď sa to zdá byť v rozpore s jeho pochmúrnym vizuálom. Výnimkou z tohto pravidla je Mars útočí! Burton je založený na sérii výmenných kariet Topps zo 60. rokov 20. storočia. Šialená pocta sci-fi B-filmom z 50. rokov je Burton vo svojej najsardickejšej podobe. Je to cynický prístup generácie X k žánru mimozemskej invázie, kde je samotná myšlienka sentimentality rozbitá laserovými puškami.
Preplnené niektorými z najväčších hollywoodskych hviezd, z ktorých každá hrá príšernejšie postavy ako tie predchádzajúce, Mars útočí! trpel prepustením v tom istom roku ako Deň nezávislosti, nehanebne davovo potešujúci trhák, ktorý nemá žiadne výčitky s hraním celosvetovej katastrofickej deštrukcie pre radosť a rešpekt. V porovnaní, Mars útočí! zosmiešňuje všetko, čo film robí tak vážne. To nie je zlé, pretože konečným výsledkom je jednoducho najzábavnejší film Tima Burtona, ktorý sa vekom zlepšuje. Prepadák po vydaní, ktorý otvoril vlažné recenzie, Mars útočí! určite si zaslúži prehliadku.
Thanos, Loki a Valkyrie sa v roku 2020 stali obľúbenejšími detskými menami Marvel