WandaVision, Falcon & Winter Soldier, Lovecraft Country VFX Rozhovor: Jordan Soles

click fraud protection

Jordan Soles od Rodeo FX oslavuje nominácie spoločnosti na cenu Emmy Falcon & Winter Soldier, Lovecraftova krajinaWandaVision v exkluzívnom rozhovore. Rok 2020 bol pre Hollywood ťažkým rokom, keďže pandémia koronavírusu zasiahla filmový aj televízny priemysel. Nešlo len o to, že kiná boli zatvorené; bola ovplyvnená aj každá fáza výroby a dokonca aj spoločnosti VFX boli narušené blokádami a zákazom vychádzania.

To všetko robí minulý rok Rodeo FX obzvlášť pôsobivým. Spoločnosť vizuálnych efektov spolupracovala s množstvom vysokoprofilových sietí a štúdií a kvality ich práca bola ocenená tromi nomináciami na vizuálne efekty na tohtoročnej Creative Arts Emmy ocenenia. Boli nominovaní na Sokol a zimný vojak, kde pracovali na akčnom boji na zemi v duchu Captain America: Zimný vojak; WandaVision, kde boli zodpovední za vytvorenie Hexu, magického efektu, ktorý sa stal takmer vlastnou postavou; a Lovecraftova krajina, kde spolupracovali s HBO na niekoľkých úžasných dizajnoch tvorov.

Tri z piatich nominácií VFX tento rok drží Rodeo a vo svetle tohto pozoruhodného úspechu,

Screen Rant hovoril exkluzívne s Jordanom Solesom, globálnym výkonným viceprezidentom pre technológie a vývoj spoločnosti Rodeo.

Screen Rant: Skôr než začneme, chcel som len zablahoželať všetkým v Rodeo k nomináciám na Emmy. Je úžasné počuť, ako sa vám darí.

Jordan Soles: Ďakujem, áno, bola to naozaj vzrušujúca správa, najmä po roku, ktorým sme prešli. Cítime sa naozaj šťastní, že sme mali také šťastie, pokiaľ ide o nominácie - nikto z nás by to naozaj nečakal, takže všetci tu sú z toho celkom nadšení.

Stavím sa! Mohli by ste nám teda priblížiť Rodeo a prácu, ktorú vykonávate pre spoločnosti ako Marvel a HBO?

Jordan Soles: Jasné, myslím, že Rodeo existuje od roku 2006, ja som v Rodeu od roku 2010. Keď som sa sem dostal, bolo nás asi 30 ľudí, teraz je podľa mňa viac ako 600. Začali sme ako spoločnosť zaoberajúca sa veľmi matným maľovaním a kompozíciou. Za ten čas, čo som tu, sme pridávať veľa do nášho repertoáru – naučiť sa chodiť skôr, ako začneme behať v každom ohľade a skutočne sa sústrediť na kreatívny. Keď sme boli menší, bolo to naozaj naše miesto a ako sme rástli, bolo pre nás naozaj dôležité zachovať si túto myšlienku.

Aby sme sa mohli zúčastniť na šou Marvel alebo dokonca v relácii HBO, ako je Lovecraft Country, bola to dlhá cesta k tomu, aby sme boli schopní robiť skutočne komplikovanú prácu s efektmi alebo skutočne komplikovanú prácu. tvorivá práca, no v jej srdci to končí tvorivou cestou, a to je tá časť procesu, ktorá nás vždy nadchne, je to noha, ktorú sa snažíme viesť každým jediný raz. Povedal by som, že nominácie na Emmy sú pravdepodobne dobrým príkladom úspechu, ktorý máme, keď vedieme touto nohou.

Ako by ste teda povedali, akú veľkú tvorivú slobodu majú vaše tímy, keď pracujú na projektoch ako je tento?

Jordan Soles: No, pre Lovecraft Country sme boli zapojení do takého projektu ešte predtým, než bol projekt dokonca osvetlený zelenou farbou, a tak sme pomáhali splodiť stvorenia, príšery, na tom; pomáhať pri vytváraní niektorých prostredí, v ktorých by sa museli nachádzať a v ktorých by interagovali. Do tohto procesu sme sa zapojili veľmi skoro a skutočne sme pomohli formovať sériu a mnohé z toho, čo do nej vstúpilo. Takže v takýchto prípadoch veľmi skoro.

V prípade, ako je WandaVision, sme boli pozvaní do toho - bolo tam dosť koncepčného umeleckého diela, príbeh bol určený, ale skutočne nás to priťahovalo - ignorovanie veľkých bitiek a to - to bol koncept Hex, prostredia a takmer vlastného charakteru, ochranného prostredia po celom svete, ktoré Wanda vytvára. A vždy to malo byť jedno, od začiatku to tak bolo pocta televíziia tak skoro – ešte predtým, ako sme to udelili, som na Amazone a Netflixe sledoval staré epizódy Dicka Van Dykea alebo Family Kravaty a pozorovanie toho, ako sa veci strieľali, ako veci vyzerali, čo bolo cez okno Keytonovcov v ich kuchyňa; aké bolo prostredie? Ako to všetko zariadili? Aké boli prechody, ako veci vyzerali, keď ste museli prejsť v relácii Dick Van Dyke Show alebo Bewitched, alebo dokonca v moderných veciach, ako je The Office?

Ponorili sme sa hlboko do myšlienky parametrov, s ktorými to fungovalo, a potom sme sa pokúsili pomôcť vytvoriť jazyk pre zabudovanie do tohto druhu – no, prostredia, stvorenia, efektu, ale myšlienka je taká, že to má evokovať televíziu v každom rešpekt. Rýchlo sme pochopili, že jazyk televízie bol pre túto reláciu najdôležitejší, pretože sme sa pokúšali zistiť, čo bude robiť, ako konať, ako bude interagovať s prostredím, myšlienka sa snažila vybudovať jazyk, ktorému by divák porozumel, je postavený z prvkov TV. Dúfajme, že by to mali byť schopní rozpoznať, a tak skoro sme z toho urobili veľa, veľa sme zdieľali zábery niekoho, kto sleduje televíznu reláciu – „Hej, toto je naozaj super!" - Myslím, že to mám v telefóne, obrázky od Family Ties a Dicka Van Dykea, ktoré by sme poslali supervízorovi a povedali: "Toto je naozaj skvelé, páči sa mi toto."

Kevin Feige sa inšpiroval logom HBO, tým, ako prichádza, a - sú to také maličkosti, hovoríte si: "Áno, to je naozaj skvelé." Je to šialené, ale keď niekoho nasmerujete trochu týmto smerom, potom sa ľudia skutočne vzrušia a začnú sa do toho naozaj púšťať. Bol skutočne neuveriteľne zábavný byť súčasťou tohto projektu, pretože bol tvorivý – nebol dobre definovaný, ale bol dobre definovaný z hľadiska toho, čo od neho ľudia chceli. Bol to presne ten typ vecí, ktoré radi robíme.

Rovnako ako pri všetkých projektoch Marvel – vždy sa budeme vyvíjať spolu so svetom a meniť sa, pretože sa snažia, aby bol projekt lepší a vylepšiť to, ale pokiaľ sme sa držali zásad, cítili sme sa naozaj pohodlne pri prezentovaní nových nápadov alebo úprav nápady. Vybudovali si prostredie, kde vyhráva najlepší nápad, a to je v poriadku a ak zrazu mali lepšiu predstavu o tom, ako niečo urobiť, všetci sa o to zaujímali a boli tomu veľmi otvorení to. To isté by som povedal aj o Lovecraft Country - je to taká bláznivá šou, boli v poriadku s tým, že prezentujeme bláznivé nápady a pomáhame to pozdvihnúť. Za predpokladu, že by sme to mohli urobiť včas, samozrejme!

A dokonca aj pre projekt ako Falcon & Winter Soldier, ktorý je oveľa viac založený na svete, ktorý sme museli vytvoriť, a na bitke, ktorú sme museli vytvoriť. V každom ohľade sa stále snaží nejakým spôsobom pomôcť pozdvihnúť ho. A myslím tým, Falcon & Winter Soldier bol určite rámec, ktorý sme potrebovali na vytvorenie niečoho pre televíziu, ktorá by bola spotrebovaný MCU v kine by sa mohol pozrieť na produkt na televízore a nemali by ste vidieť rozdiel medzi dva. To boli parametre, ktoré dal Marvel, a väčšina predstavení, ktoré vysiela, spadá do sveta, kde to naozaj je – mali by ste mať možnosť ísť do kina a mali by ste byť mohli sme to sledovať na Disney+ a nemali by sme mať pocit, že je to úplne iný svet a pre spoločnosť ako Rodeo – sme súbežne pracovali na predstaveniach Marvel pre Disney+ a pracuje na Shang-Chi v rovnakom čase – a sú to všetko tí istí ľudia. Nie je to tak, že to je filmové potrubie a to je televízne potrubie, nebolo to inak. Poučili sme sa z našej úplne prvej televíznej skúsenosti, Hra o tróny, že okrem toho, že jeho rozvrh je trochu obmedzenejší, očakávania sú vždy vysoké a pokiaľ mierite čo najvyššie, dúfame, že nesklamete. A očakávania Marvelu bez ohľadu na to, či pracujete na niečom pre divadlo alebo niečo pre Disney+, sú rovnaké. Majú najvyššie očakávania bez ohľadu na platformu, na ktorej sú, a to je skvelé. To je bar a oni v tom majú jasno, vy máte úplne jasno v tom, čo potrebujete, aby ste mohli vykonať. Ale vo všetkých prípadoch to pre nás začína snahou kreatívne premýšľať o tom, čo musíme urobiť, čo nápady, ktoré môžeme predložiť, a ako môžeme umiestniť najlepší produkt na obrazovku v čase, ktorý máme pridelené.

Všetky tri projekty zasiahli počas pandémie, takže to bolo ťažšie prekonať z hľadiska plánovania, ako aj riadenia ľudí v tom čase. No príliš sa nás to nedotklo, čo sa nám podarilo vydať, stále sa cítime veľmi šťastní a spokojní s prácou. Jednoznačne s nomináciami na Emmy sa zdalo, že to vyšlo!

Myslím, že práve to je na týchto nomináciách na Emmy najpôsobivejšie; tieto boli vyrobené v podmienkach pandémie. Neboli to ideálne podmienky, ale odviedol si s nimi takú dobrú prácu. Ako váš tím pracoval okolo pandémie?

Jordan Soles: Bolo to veľmi ťažké, ale v podstate vám môžem povedať napríklad na niekoľkých z týchto vystúpení – kedy Na týchto reláciách naozaj tvrdo pracujete, naozaj ku koncu by sme mali miestnosť Google Meet celý deň. Na Falcon & Winter Soldier by sme deň začínali o ôsmej ráno, mali by sme izbu so supervízorom a producentom a celý produkčný tím a potom všetci umelci zaskakovali a potom sme mali stretnutia s tímom Marvel v priebehu deň. V tom čase bolo naše mesto uzamknuté, všetko bolo vyrobené pre HDR monitory, takže keďže mám technológiu, bolo mi dovolené prísť do kancelárie, takže som osobne robil kontroly kvality HDR a stále nám pracujú vzdialené tímy Domov. Takže sme prekonávali dosť náročné technické problémy, ktoré sa vyskytli, a robili sme to spoločne. A samozrejme, keďže sme mali aj zákaz vychádzania, musel som utekať domov asi desať minút pred tým, ako bol zákaz vychádzania o ôsmej. 0 hodín, vybehol by som z kancelárie o 7:50 a pokračovali by sme do noci v tom, čo mohol. To všetko povedať – veľmi náročné, pokiaľ ide o zvládnutie toho všetkého, len logisticky povedané, ale prekvapivo dosť kreatívna práca, ktorá bol zapojený a schopný dať dokopy tím, aby to pomohol zrealizovať, čo fungovalo bez ohľadu na to, že sme neboli v kancelárii.

Myslím, že ľudia k tomu skutočne tak trochu priťahovali – vybudovali ste si rozsiahlu komunitu na základe skutočnosti, že ste si museli vybudovať zmysel pre komunitu, aby ste to dosiahli. Robili sme to virtuálne, keď bolo treba, a našli by sme si aj čas – pre malú časť z nás sme mali divadlo, v ktorom sa malo 60 ľudí a v divadle by sme mali asi 5 ľudí, všetci v rôznych kvadrantoch, aby sme mohli prísť a vidieť to vo väčšom formát. Bolo to naozaj dôležité, ale aj to bolo náročné na organizáciu a uskutočnenie. Je to smiešne, pretože sa na to teraz pozeráte spätne, a aj keď sme v tom stále tak trochu, teraz sa to presunulo do tohto normálneho sveta. Ak sa pokúsim vrátiť čas, vtedy boli všetci v tom čase naozaj nervózni zo všetkého, veľmi opatrne a správne. Ľahšie sa na to pozerá spätne, vtedy to bolo dosť náročné.

Sú skúsenosti, ktoré je lepšie zažiť v pamäti, ako ich skutočne prežívať, však?

Jordan Soles: Bez srandy, najmä ľudia mali všetky svoje deti doma, naozaj to bol žonglovanie, vieš?

Čo sa týka žonglovania, ako sa Rodeo vysporiada s toľkými rôznymi pracovnými tokmi, ktoré sú zároveň také dôležité?

Jordan Soles: Pandémia posunula plány takým spôsobom, že – napríklad Falcon & Winter Soldier bol mal vyjsť pred WandaVision, bol to len prostriedok natáčania, ktorý zabránil tomu prevráteniu deje. Ale viete si predstaviť, že rozvrhy boli takto organizované, zrazu sa rozvrhy zmenili a my sme si museli vystačiť.

Plánujeme veci naozaj dobre, vždy sme sa zameriavali na projektový manažment a maximalizáciu – snažili sme sa využiť našich umelcov ako najlepšie vieme, ako aj poskytnúť im dostatok priestoru na oddych, aby mohli kreatívne myslieť a mohli navrhovať nové nápady. Ale áno, bolo to ťažšie – určite to bolo ťažké na začiatku, keď sme sa snažili všetko preorganizovať, a potom na začiatku sme cítili, že naša úroveň produktivity klesne, snažili sme sa prísť na to, ako tento pokles vysvetliť produktivitu. Na konci som si istý, že tam bola skrytá produktivita, ale na výslednom obrázku sme to nikdy poriadne nevideli.

Takže si myslím, že sme našli rovnováhu, ktorá fungovala dobre, aspoň pre nás, a skutočnosť, že máme toľko projektov, koľko sme mali, nám umožnila zamiešať veci v prípade potreby pretože rozvrhy boli veľmi flexibilné – štúdiám chvíľu trvalo, kým boli schopné zistiť prácu redaktorov na diaľku, a tieto výzvy majú vplyv na vizuálnu účinky. Potrebujete niekoho, kto dokázal epizódu správne zostrihať, aby sme mohli zistiť, aké časti z nej budeme pracujte ďalej, musíte mať zvuk - musím sa uistiť, že naša animácia zasiahne údery zvuku alebo výbuch, niečo ako že. Všetci sme spoločne prekonávali výzvy, no všetky určite ovplyvnili časovú os. Okrem impulzu, ktorý streamovacia služba predpokladá, že skutočne dostane obsah, teraz nemôže dostať veci do kín, ktoré musíme umiestniť na našu streamovaciu platformu. Bolo to zaujímavé žonglovanie.

 Uzavriem len poslednú otázku – môžete nám dať nejaké rady alebo indície, na čom Rodeo momentálne pracuje? Pochopíme, že môžu byť veci, ktoré nemôžete povedať!

Jordan Soles: Bože, pracujeme na veľkom! Veci, o ktorých vám môžem s istotou povedať, že vychádzajú - prvá sezóna Foundation, ktorý bude vydaný o niekoľko týždňov; boli sme v tom. Zapojili sme sa do nového filmu Fantastické zvery, zapojili sme sa do 4. série Stranger Things, pracujeme na Gaimanovom Sandmanovi. Och, práve sme odovzdali naše posledné epizódy ďalšej série Zaklínača. Práca tu je taká zábavná, pretože skutočne získate širokú škálu projektov, na ktorých môžeme pracovať. Práve dokončili natáčanie Black Adama, takže aj to ide ďalej. Je to veľká zábava a máme veľké šťastie, že môžeme pracovať na množstve týchto projektov.

Je skvelé, že prostredníctvom toho môžeme získať cenu Emmy, ale vo všeobecnosti hodnotíme projekt na základe na to, čo pomôže inšpirovať našich umelcov, aby vytvorili skutočne, naozaj zaujímavé a skvelé obrázky pre obrazovka? Takto zvyčajne začíname, pozeráme sa na príbeh, pomôže nám to motivovať našich umelcov, môže to byť akčný film, môže to byť sci-fi, môže to byť superhrdina, alebo to môže byť len dobová dráma alebo niečo z 80. rokov, ty vedieť? Je to celkom zábavné, keď dokážeme nájsť túto širokú škálu projektov, na ktorých môžeme pracovať, a potom ich obsadíme – skutočne uvidíte, z čoho sú ľudia nadšení. Za 11 rokov, čo som tu, bolo fascinujúce vidieť ľudí, ktorí milujú a Film Fast & Furious Tiež by sa mi čudne páčil film z 18. storočia o lodi a veľrybe a nikdy by ste ich nedali spolu, ale skutočnosť, že sú nadšení alebo motivovaní, sledujete, ako sa to na obrazovke mení na prácu a vidíte to hneď.

Preklad je fenomenálny a bolo zábavné ho sledovať, takže ho vidíme stále od samého začiatku začiatok filmu, keď sú to ešte slová na papieri, až po konečný výsledok, keď ste ho mohli zdieľať s publikum. Tento proces je v podstate zábavné byť súčasťou. Pre spoločnosť ako je naša – ako hovorím, začal som, keď sme mali asi 30 ľudí – byť súčasťou budovania niečo, čo umožňuje skupine kreatívcov preniesť slová na stránke do obrázkov a efektov a stvorení, je to zábava. Každý jeden deň je v Rodeo skutočne zaujímavým a vzrušujúcim dňom tým najlepším možným spôsobom.

Trailer Cowboy Bebop ukazuje Spike, Faye Valentine a Jet Black v akcii

O autorovi