Prečo sa Kanye hnevá na peniaze v zmluvách s umelcami v hudobnom priemysle

click fraud protection

Tento týždeň, Kanye West na Twitteri odhalil, ako zmluvy v hudobnom priemysle ponechávajú umelcov bez skutočného vlastníctva ich diela. Kanye začal svoju kariéru začiatkom roku 2000 ako hudobný producent, ktorý pracoval pre Roc-A-Fella Records, label, ktorý funguje pod Universal Music Group. Jay-Z je jedným zo zakladateľov Roc-A-Fella a to bol začiatok ich dlhoročných väzieb na osobnej a profesionálnej úrovni. Ako rapper Kanye West najprv vydal trilógiu albumov, ktoré ho upevnili ako jedno z najväčších mien v hre: 2004 Odchod z vysokej školy, rok 2005 Neskorá registráciaa roky 2007 Promócie. Počas tohto obdobia Kanye spustil aj svoj vlastný label GOOD Music, ktorý spočiatku zastrešoval Sony BMG.

Po Promócie, Kariéra Kanyeho Westa nabrala obrátky kvôli osobným udalostiam v jeho živote. Jeho matka Donda West zomrela v roku 2007. Nasledujúci rok vydal Ye 808s & Heartbreak album, ktorý bol veľmi o smútku jeho matky. Bol to však len prvý zo série albumov, ktoré pozdvihli Kanyeho kariéru - a žáner hip hopu ako celok - do nových výšin. Keď Ye vydal rok 2010 

My Beautiful Dark Twisted Fantasy, už ho nevnímali ako nádejného rappera. Teraz bol hudobným géniom, ktorý bol často zanedbávaný pri odovzdávaní cien a nesprávne porozumel niektorým publikáciám. Počas tohto obdobia Kanye prepojil svoj label GOOD Music s Def Jam Recordings.

Čo hovorí Kanye West o rekordných obchodoch

celkovo Tweety Kanye Westa o hudobnom priemysle nie sú len o Def Jam. Namiesto toho kritizuje postupy, ktoré hudobný priemysel zamestnáva už mnoho desaťročí. To je to, čo znamená, keď umelec podpíše zmluvu o nahrávaní: hudobné vydavateľstvo súhlasí s vytvorením, distribúciou a propagáciou projektu (albumu, EP, singla atď.) od tohto interpreta. Keď je projekt vydaný a začne sa predávať/streamovať, vydavateľstvo si ponechá značné percento umelcových zárobkov, aby zaplatilo všetky tieto počiatočné výdavky. Je ľahké si to predstaviť ako pôžičku, ktorá v priebehu rokov dostane toľko vysokoškolákov do dlhov.

CELÝ HUDOBNÝ PRIEMYSEL PRESUNÚME DO 21. STOROČIA

— ty (@kanyewest) 18. septembra 2020

Až do konca 90. a začiatku 21. storočia by výroba albumu stála v priemere až jeden milión dolárov. Začínajúci umelci by nemohli získať toľko peňazí na vydanie projektu. Okrem toho distribučné kanály (ako umiestňovanie fyzických albumov do obchodov, aby sa mohli predávať) boli kontrolované dohodami medzi nahrávacími spoločnosťami a kamennými obchodmi. Aj keď hudba prešla na digitálny predaj, trvalo nejaký čas, kým sa distribúcia cez iTunes stala menej komplikovanou. Poslednou veľkou prekážkou pre začínajúcich umelcov bolo, že jednoducho neexistoval žiadny uskutočniteľný a lacný spôsob propagácie a nahrávanie alebo album v bežnom meradle, ak nie vzťahy nahrávacích spoločností s rozhlasovými stanicami, odovzdávanie cien, a MTV.

Ako si značky a umelci rozdeľujú zisk

S rozmachom internetu, piesne od interpretov ako Kanye West boli nelegálne distribuované prostredníctvom softvéru na zdieľanie súborov. Celkovo sa koncept predaja a nákupu hudby pre novšie generácie rýchlo stal zastaraným. Bez peňazí, ktoré by sa dali zarobiť na predaji, vyvinuli značky niečo, čo sa nazývalo 360 obchodov. Teraz by si značky kompenzovali svoje počiatočné náklady tým, že by tiež brali významný podiel zo ziskov umelcov z turné, marketingových obchodov a predaja tovaru. Vydavateľstvá tiež začali pridávať ďalšie skryté poplatky, zvyšovať úrokové sadzby a vytvárať samostatné „koláče so ziskom“, kde by mohli mať väčší podiel samostatných prvkov, ktoré sú súčasťou tvorby hudby.

V reakcii na to začali prominentní umelci preťahovať lanom s nahrávacími spoločnosťami. Napríklad hudobníci začali písať viac svojich piesní (alebo požadujú, aby boli uvedení ako skladateľov v piesňach, ktoré skončili v ich albumoch), aby získali kúsok z písania piesní podiely na zisku. Keďže mechanické licenčné poplatky sú rozdelené medzi skladateľov a vydavateľov, niektorí umelci tiež založili svoje vlastné vydavateľské spoločnosti. Tie by stále fungovali pod nahrávacími spoločnosťami, ale umelci by dostali viac kúskov koláča a presadzovali by trochu väčšiu kontrolu nad svojou prácou. Napriek tomu mali aj tí najslávnejší a najúspešnejší hudobníci na svete jednu veľkú prekážku, ktorú nikdy nedokázali prekonať.

90 % nahrávacích zmlúv na planéte je stále za honorár. Štandardná nahrávacia zmluva je pasca, ktorá vás NIKDY nedostane späť, a to všetko tieto skryté náklady, ako napríklad „distribučné poplatky“, ktoré si mnohé značky vkladajú do svojich zmlúv, aby na našej práci zarobili ešte viac peňazí bez toho, aby sa o to pokúsili.

— ty (@kanyewest) 16. septembra 2020

Prečo je dôležité vlastniť Master Recordings?

V priebehu rokov, slávnych hudobníkov ako Kanye West získal určitú nezávislosť od nahrávacích spoločností. S novým softvérom a nástrojmi, ktoré boli vyvinuté v priebehu rokov, to už nestojí jeden milión dolárov, aby niekto urobil album. Navyše, distribúcia skladby alebo albumu do iTunes, Spotify, Apple Music a YouTube je teraz taká jednoduchá ako stlačenie niekoľkých kliknutí na internete. V neposlednom rade sa umelci už tak veľmi nespoliehajú na rozhlasové stanice, televízne vystúpenia alebo oceňovanie, aby boli úspešní. Ale žiadna z týchto nových skutočností nemení skutočnosť, že zmluva bola podpísaná medzi vydavateľstvom a umelcom, keď prvýkrát začali. A čo je horšie: nič sa nemení na skutočnosti, že vydavateľstvo, ktoré zaplatilo za nahranie hitu alebo albumu, stále vlastní plné práva na tento hit alebo album.

Hlavná nahrávka - zvyčajne označovaná len ako predloha - je oficiálna originálna nahrávka zvuku. Môže to byť skladba, vystúpenie alebo akýkoľvek iný nahraný zvuk. Najväčším krátkodobým efektom nahrávacej zmluvy je, že vydavateľstvo si za tie roky od interpreta vezme toľko peňazí, koľko sa len dá. Ale hlavnou prekážkou, ktorú nedokážu prekonať ani najväčší umelci na svete, je to, že v skutočnosti nevlastnia svoje piesne – vydavateľstvá áno. To znamená, že aj keď Kanye West, Taylor Swift alebo Beyoncé časom vyviazli z nahrávacej zmluvy aby začali vydávať skladby nezávisle, stále by nemali skutočné vlastníctvo svojich najväčších hity. V skutočnosti Kanyeho rivalka Taylor Swift momentálne prechádza presne takouto situáciou. Podpísala zmluvu s novým vydavateľstvom, kde má viac vlastníctva a kontroly nad jej novým materiálom, ale Taylorin bývalý label si stále ponecháva plné vlastníctvo jej minulej diskografie 10+ rokov.

OSOBNE DOBRIEM, ABY TAYLOR SWIFT ZÍSKAL SPÄŤ SVOJICH PÁNOV. SKÚTER JE BLÍZKY RODINNÝ PRIATEĽ

— ty (@kanyewest) 18. septembra 2020

Celkovo vzaté, problémy, ktorým umelci čelia v hudobnom priemysle, sú rôznorodé a zložité, a tam je žiadne rýchle riešenie alebo jednoduché východisko z väčšiny problémov, s ktorými sa hudobníci potýkajú už mnohí rokov. Napriek tomu, keď sa taký veľký umelec ako Kanye West pokúsi otriasť hudobným priemyslom, vždy stojí za zmienku, čo má povedať.

Zdroje: Twitter Kanye Westa

90-dňový snúbenec: Najväčšie škandály Paula a Karine Staehleovcov z roku 2021

O autorovi