Alica v ríši divov Tima Burtona: 10 skrytých detailov o kostýmoch, ktoré ste si nevšimli

Tima Burtona Alenka v ríši divov sa stal prekvapivým hitom roku 2010, vyzbieral oveľa viac peňazí, ako priemysel očakával, a viedol k množstvu remakov Disney naživo (Škodlivý, Kráska a zviera) a ich imitátorov (Snehulienka a poľovník, Panvica). Kto to mohol vedieť, keď to malo premiéru Alenka v ríši divov sa stane jedným z najvplyvnejších filmov roku 2010 a zmení spoločnosť Walta Disneyho v dohľadnej budúcnosti?

Aj keď bol film určite pôsobivý a populárny, rozdelil kritikov aj fanúšikov – niektorí sa domnievali, že to bol a osviežujúco prekrútený pohľad na knihy Alice, zatiaľ čo iní mali pocit, že vtip a šarm Lewisa Carrolla sa stratili uprostred CGI zvláštnosti. Milujte alebo nenáviďte film, jeho kostýmy boli vynikajúce a dizajnérke Colleen Atwoodovej vyniesli tretiu zo štyroch cien Akadémie za najlepší kostým. Tu je 10 skrytých detailov o kostýmoch v Alici v krajine zázrakov, ktoré si diváci nevšimli.

10 Žiadny Halloween v krajine zázrakov

Alice, Mad Hatter, Srdcová kráľovná a niekoľko ďalších postáv z Alice od Lewisa Carrolla knihy sa stali kultúrnymi ikonami, čo samozrejme znamená, že každý má solídnu predstavu o tom, ako vyzerá Páči sa mi to.

Atwoodová sa chcela vyhnúť tomu, aby jej pohľady na postavy boli predvídateľné, takže sa uistila, že sa nepodobajú na existujúce halloweenske kostýmy postáv, a to všetko dúfajúc, že ​​jej verzie postáv inšpirujú budúce halloweenské kostýmy.

9 Späť na začiatok

Atwoodová našla inšpiráciu pre svoje kostýmové návrhy od klasický zdroj: Ilustrácie Lewisa Carrolla a Johna Tenniela k pôvodnej knihe Alice.

Aj keď sa Carroll aj Tenniel dožili nástupu kinematografie, sotva by si predstavovali, že ich práca z polovice devätnásteho storočia ovplyvní veľké filmy v roku 2010!

8 Veľká hlava

Jedna vec, ktorá oddeľuje Burtonovu verziu Červenej kráľovnej od Carrollovej, je jej komicky veľká hlava, ktorá bola možno inšpirovaná od vojvodkyne, postavy z knihy so smiešne veľkou hlavou, ktorá bola vystrihnutá z Burtonovho filmového spracovania a väčšina iní.

Atwood prispel k tomu, že hlava Heleny Bonham Carterovej vyzerala abnormálne veľká tým, že jej dal golier, vďaka ktorému sa jej hlava cez optickú ilúziu zdala byť veľká, hoci Disneyho oddelenie špeciálnych efektov pravdepodobne urobilo väčšinu ťažkých nákladov.

7 Stepfordská kráľovná

Inšpirácia pre oblečenie, ktoré nosila dobrá sestra Červenej kráľovnej, Biela kráľovná, sa inšpirovala nepravdepodobným zdrojom: Stepfordské manželky. Feministická sci-fi satira tradičných rodových rolí, Stepfordské manželky (spoilers!) je o žene, ktorá sa presťahuje do nového mesta a je odradená tým, aké sú tam všetky ženy posadnuté domácimi ženami v štýle 50. rokov minulého storočia.

Veľkým zvratom je, že tieto ženy sú v skutočnosti roboty navrhnuté ich manželmi, aby boli podriadené. Biela kráľovná Anne Hathawayovej môže vyzerať ako stepfordská manželka, no rozhodne sa tak nespráva – je príliš silná a svojrázna.

6 Realizmus v krajine zázrakov

Zatiaľ čo realizmus nie je kvalitou, ktorú možno nájsť v žiadnej verzii Alenka v ríši divov (alebo väčšina projektov Tima Burtona, keď na to príde), Atwood mal v úmysle, aby kostýmy, ktoré mala Alice a šialený klobučník vo filme, boli realistickejšie ako ostatné vzhľady filmu. aby tieto dve postavy boli pre divákov príbuznejšie.

Atwood sa tiež postarala o to, aby Alice nebola nikdy zobrazená v sťahujúcom oblečení, ako sú korzety a kruhové sukne, pretože chcela, aby Alicin šatník odrážal jej slobodomyseľnú osobnosť.

5 Kúzlo Walta Disneyho

Aj keď je často klasifikovaný ako remake od Walta Disneyho Alenka v ríši divov, Tima Burtona Alenka v ríši divov funguje skôr ako pokračovanie pôvodných kníh Alice. To rozhodne nezabránilo Burtonovi a spol. čerpať inšpiráciu od strýka Walta, predsa.

Modré šaty, ktoré mala Alice na sebe na začiatku Burtonovho filmu, boli modelované podľa šiat, ktoré mala na sebe vo verzii príbehu od Walta Disneyho. Je to zaujímavá špička (šialeného) klobúka, takže keď sa Alice prezlečie, signalizuje to divákom, že majú na príbeh úplne iný pohľad.

4 Prstene ohňa a nálady

Aby oblečenie šialeného klobučníka vyzeralo správne, Atwood urobil niečo také zvláštne ako tanec futterwacken, ktorý klobučník robí na konci filmu. Spálila ich! Atwoodová povedala, že spálenie Klobučníkových šiat im pomohlo dať im starý vzhľad, o ktorý sa snažila, ako aj „kvalitu nálady“, kde jeho oblečenie odzrkadľuje jeho duševný stav.

Pozorný divák si všimne, že Klobučníkove oblečenie sa mení zo scény na scénu a že nosí tmavšie farby, keď je rozrušený, a základné farby, keď je šťastný. Kravata mu tiež klesá v scénach, kde sa cíti na dne, pretože je dôležité učiť mladších divákov, ako analyzovať médiá, ktoré konzumujú, prístupnými spôsobmi, ktorým môžu ľahko porozumieť vlastné!

3 Klobučník straka

Ak sa pozriete pozorne na oblečenie Klobučníka, všimnete si, že majú trochu patchworkovú kvalitu s rôznymi štýlmi a farbami kombinovanými spôsobmi, ktoré by ste normálne nevideli. Atwood hovorí, že je to preto Klobučník vytvára svoje oblečenie podobne ako straka vytvára svoje hniezdo.

Je známe, že straky berú veľa náhodných predmetov, ktoré považujú za zaujímavé, a začleňujú ich do svojich hniezd, podobne ako si Klobučník údajne vytvoril svoj bizarný šatník.

2 Rodinné záležitosti

Vo filme má Šialený klobučník medzi prednými zubami výraznú medzeru, ktorá bol inšpirovaný popovou speváčkou. Nie, nie Madonna. Klobučníkove zuby boli podľa vzoru zubov francúzskej popovej speváčky Vanessy Paradis; Keď bol film natočený, Paradis sa náhodou oženil s málo známym hercom menom Johnny Depp a ich spojenie inšpirovalo Klobučníkov vzhľad.

Ďalším členom Deppovej rodiny, ktorý ovplyvnil vzhľad Klobučníka, bol Tim Burton. Burton a Depp spoločne vytvorili akvarelovú maľbu šialeného klobučníka, ktorú kostýmové oddelenie použilo ako model pre klobučníkov vzhľad.

1 Loopy časová os

Atwoodová povedala, že sa rozhodla skoro, že kostýmy budú vyzerať ako oblečenie zo 60. rokov 19. storočia, as Alenka v ríši divov prvýkrát vyšiel v roku 1865. Ale keďže Burton's Wonderland je skutočne pokračovaním odohrávajúcim sa mnoho rokov po pôvodných príbehoch, dalo by sa očakávať, že kostýmy budú odrážať trendy zo 70. rokov 19. storočia.

Možno sa Atwood rozhodol, že podobizeň je dôležitejšia ako dobová presnosť. Alebo možno časová os filmu bola nastavená o niečo skôr ako kniha, aby sa obe verzie príbehu esteticky zhodovali.

Ďalšie10 režisérov, ktorí hovorili o svojom vlastnom Snyder Cute