10 najlepších citátov v revu
Na základe rovnomennej alegorickej antológie spisovateľky Cecilie Ahernovej, Apple TV+ Revať berie feministický objektív Súmraková zóna'nelineárne, rozprávkové rozprávanie. S ôsmimi zreteľne odlišnými vstupmi (všetky napísané a režírované ženami), Revať od drámy cez mysterióznu vraždu až po surrealistickú komédiu bez toho, aby musel sám seba vysvetľovať.
Séria, ktorá sa zaoberá témami ako vymazanie, identita a rodové roly, ostro komunikuje každodennú realitu ženstva. Neochvejná vo svojej umeleckej vízii, Revať má význam vo vizuálnej aj verbálnej rovine. Dialóg série, ktorý nasleduje po Ahernových autoritatívnych stopách, otvára oči a je citovateľný.
Manželský úpadok
„Nič, čo som kedy urobil, sa mi nezdalo byť pre teba dosť dobré. Tak som sa prestal snažiť."
Vtipná, smutná a neskutočná „Žena, ktorá vrátila svojho manžela“ preberá emocionálny/existenciálny posun, ktorý sa vyvíja počas rokov manželstva, a používa ho ako záruku výrobcu.
Po návrate svojho 37-ročného manžela do miestneho obchodného domu Anu (Meera Syal,
Náboženské povinnosti
"Myslel som, že si vydatá za Ježiša."
"Dievča, ktoré milovalo kone" je bájka o pomste po čerstvo osirelej Jane (Fivel Stewart, Umma) a dcéra kazateľa Millie (Kara Hayward, Tieňové denníky), keď cválajú za odplatou. Keďže sa Jane a Millie poznali iba ako deti, cesta, ktorú zdieľajú, je viac než len na koni.
Jane ako dcéra kazateľa čelí obmedzeniam a očakávaniam, okrem toho pomáha pri výchove svojich siedmich súrodencov a hľadá manžela. Je tiež tínedžerkou. Jane, ktorá jej to s radosťou dáva najavo, nepochybuje o absurdite existencie založenej výlučne na tom, že je bohabojná žena v domácnosti pre muža, ktorého ešte nestretla.
Sám v dave
"Je tu príliš veľa bielych ľudí." Možno preto nechce vyjsť."
„Žena, ktorá našla na koži stopy po uhryznutí“ sa otvára akimbo Ambii (Cynthia Erivo, Fraggle Rock) v polovici pôrodu. Ambia, vystresovaná pasivitou lekárov v súvislosti s jej čoraz náročnejším pôrodom, uvoľňuje jeden z najlepších seriálov na náklady svojho manžela/lekárov.
Téma stresu založeného na izolácii je nevyhnutným aspektom života Ambie. Je vydatá za belocha a jednu z troch žien na partnerskej úrovni vo svojej práci a ocitne sa bez rovesníčky, ktorej by sa mohla poradiť alebo sa jej zdôveriť. Udržujú jej strach a stresy v sebe, začnú ju požierať, ale nie skôr, ako poskytne vtip, ktorý v skutočnosti vôbec nie je vtip.
Zobuďte sa pán West
"Je to ako keby som mal mŕtvicu a zobudil som sa s Kanye Money."
Issa Rae v strede „Zmiznutá žena“ je pútavým podobenstvom o vymazaní. Prozaička Wanda Shepard (Rae, Neistý) odletí do Los Angeles pod zámienkou produkčného štúdia, ktoré chce kúpiť práva na jej príbeh a premeniť ho na film. To, čo sa deje vo (virtuálnej) realite, je oveľa viac vykorisťovateľské.
Predtým, ako sa príbeh zmení smerom k Súmraková zóna, Raeova komediálna prítomnosť je v plnej paráde. Od plachosti až po točenie sa okolo sídla za 15 miliónov dolárov, v pozadí hrá „Got To Give It Up“ od Marvina Gaye, Rae's Shepard rýchlo vtipkuje o absurdnosti excesov, ale rovnako ako pán West sa pustí, keď nikto nie je hľadiac.
Pekná ako porcelán
„Bolo raz jedno dievčatko. Keď bola mladá, jej matka vždy hovorila: 'Keby som si mala vybrať medzi tým, že si chytrý a ty si krásna, vybrala by som si krásnu zakaždým.'
„Žena, ktorá bola držaná na poličke“ je doslovný pohľad na ženy, ktoré sú vnímané/devalvované ako objekty. Vzdať sa života pre muža svojich snov, Betty Gilpin (Gaslit) Amelia sa presťahuje do jeho sídla a na svoju poličku, aby existovala ako objekt jeho náklonnosti.
Aj keď očividne naráža na trofej manželky, Améliin príbeh rieši viac než len mužský pohľad. Pomocou neúprosných/nerealistických štandardov krásy, ktoré matky kladú na svoje dcéry, keď ich nútia do parády, So Yong Kim's (Dr. Smrť) príbeh poukazuje na to, koľko žien nikdy nedostane šancu pochopiť, kým sú, za hranicou nútenej estetiky.
Obraz perfektný
"Kto dostane fúka a kontúruje si tvár pred výletom do DMV?"
Vykročiť z ostružín a uvedomiť si, že už nie je nažive, Alison Brie (Spin Me Round) Rebecca Moss hrá obe hlavné úlohy vo svojej vlastnej záhade vraždy a hľadať uzavretie život jej nedal.
Rozoberanie všetkého od policajnej drzosti až po mizogýnizmus nástenky, „Žena, ktorá si vyriešila svoje Murder“ sa približuje k extrémne temnému obsahu z éterickej šošovky a využíva Briein humor na veľmi potrebné ľahkovážnosť. V narážke na jej vodičský preukaz si vtip robí srandu z fotografickej stálosti preukazu a Mossovej oddanosti pochovať svoje problémy pod make-up.
Šťastne až do smrti?
"Čo je to manželstvo, ak nie dohoda, aby dvaja ľudia boli spolu uväznení?"
Aj z „Ženy, ktorá vrátila svojho manžela“ je vplyv tejto línie okamžitý. Anu, ktorá sedí pri stole priateľov a odmietavých manželiek, dostane otázku, ktorá ju prenasleduje od jej návrhu. Akú inú možnosť mala, ako dodržať svoj záväzok a byť nešťastná?
Manželstvo nemá byť väzením a sarkastická otázka jej priateľky ju oslobodí. Hoci jej romantické zlyhania vedú k osamelosti, ktorá je horšia ako tá, ktorá sužuje jej manželstvo, využíva ich napraviť svoje vlastné nedostatky a oživiť jediný vzťah, vďaka ktorému sa naozaj cítila úplná.
The Mallard Of My Dreams
"Ty si feministická kačica?!"
"The Woman Who Was Fed By A Duck" je polarizujúca, sladké a viac než trochu zvláštne. Cynicky slobodná Elisa (Merritt Wever, Bežať) je zvádzaná kačičkou svojich snov. Káčer Larry, ktorý potláča patriarchát a „spoločensky schválený narcizmus“ materstva, je len kačica, na ktorú čakala.
Horúčkový sen, ktorý nasleduje, poukazuje na nespravodlivé očakávania, ktoré spoločnosť/rodiny kladú na ženy zo starnutia a reprodukčné hľadisko a podobne nereálne očakávania, ktoré ľudia na seba kladú pri hľadaní partnera. S jediným nezaujatým uchom pre Elisu v podobe vodného vtáctva si ho premieta ako feministického partnera svojich snov, a aj tak ju sklame.
Príliš blízko domova
"Nebolo to ani osobné." Kto učí 16-ročného chlapca takto nenávidieť ženy? A kto ho učí takémuto druhu náhodného násilia? Mal by si to vyšetriť."
Vražda vo filme "Žena, ktorá vyriešila vlastnú vraždu" slúži ako lupa pre hnisajúcu, internalizovanú nenávisť krvácajúcu do násteniek a incelových serverov. Keď si Rebecca uvedomí, že jej vražda bola činom radikalizovaného tínedžera, ktorý k nej nemal žiadny skutočný vzťah, jej hrôza vyžaruje z vedomia, že internet nie je bezpečný priestor pre žiadnu ženu.
Smutnou realitou je, že táto epizóda mohla vyjsť včera, minulý týždeň alebo pred dvoma týždňami a mala inú paralelnú vraždu. Radikalizovaná nenávisť trhá krajinu na kusy a naďalej zostáva nemonitorovaná. Mossova posledná otázka pristane s ťažkosťou, ktorá zostáva nezodpovedaná.
Váha finále
„Naozaj sa s ňou nerád rozprávam. Nerád s ňou trávim čas. A ja ju milujem. Nechcem ju stratiť."
"The Woman Who Ate Photographs" sleduje Robin (Nicole Kidman, Severák) na výlete, aby vyzdvihla matku a presťahovala ju k rodine. Keď sa jej matka úplne zmieta v demencii, Robinin strach z definitívnosti sa prejavuje tým najzvláštnejším spôsobom.
Robin sa živí svojimi spomienkami a pokúša sa zmierniť dopad matkinej úmrtnosti doslova jedením fotografických dôkazov z jej mladosti. Po krátkom ošiali sa dozvie, že zármutok z toho, ako sa jej milovaný vytráca, sa nedá potlačiť pochovaním (alebo zjedením) šťastia, ktoré predznamenalo koniec.
Pozrite si video Jensen Ackles' Soldier Boy Sing Funk Song In Boys Season 3