10 najlepších filmov noir zoradených podľa Letterboxd

click fraud protection

Vydania ako svieži remake Guillerma del Tora Ulička nočných môr a návrat Adriana Lyna po 20-ročnej absencii, Hlboká voda, slúžia ako pripomienka, že film noir je veľmi živý. Najtrvalejšie obrazy a spomienky na noir často evokujú 40. a 50. roky 20. storočia, fedory, saténové šaty a nekonečné oblaky cigaretového dymu. Štýl (skôr než „žáner“, keďže sa to nedá tak ľahko klasifikovať) má odtiaľto ďaleko.

Používatelia Letterboxd si to všimli a noir filmy s najvyšším skóre na stránke predstavujú široký výber, ktorý musíte vidieť, klasický aj moderný, čistý noir alebo jeho variácie.

10 Memento (2000) - 4.1/5

Nominácia na Zlatý glóbus za najlepší scenár a dvoch Oscarov, Memento redefinoval noir pre nové tisícročie, pretože naznačuje, že proces hrdinovej dezintegrácie by mohol ísť nad rámec už využívanej morálnej degradácie v prospech psychologického rozkladu. Hlavný hrdina filmu (hrá ho Guy Pearce) má anterográdnu amnéziu a pri rekonštrukcii vraždy svojej manželky a vykonaní pomsty sa musí spoliehať na fotografie, poznámky a tetovania po celom tele.

Režisér Christopher Nolan nachádza v samotnej podstate príbehu základ pre sofistikovaný rozprávačský spletenec. Dve paralelné časové línie, jedna, ktorá sa pohybuje dozadu (farebne) a druhá dopredu (čiernobiela), sila Publikum sa mimoriadne vtiahne do tajomstva, pretože prvou hádankou, ktorú treba vyriešiť, je predpoklad filmu sám.

9 In A Lonely Place (1950) - 4,1/5

Tento film ponúka vzácnu šancu vidieť Humphreyho Bogarta odstúpiť od svojich obvyklých úloh bezcitného detektíva alebo drsných chlapov. Dixon Steele je slávny scenárista so zlou povahou, ktorý sa stáva podozrivým číslo jedna vo vyšetrovaní vraždy. Hoci jeho suseda prehovorí, aby očistila jeho meno, pomaly začína spochybňovať jeho nevinu, keď sa k nemu približuje.

Najlepšie slovo na zhrnutie Na osamelom mieste je „napätie“ a skutočne je to jeden z najnapínavejších filmov svojej doby. S mierou napätia, ktorá pomaly narastá, sa filmu darí udržať divákov na mieste, keď sa dej skrúca a otáča k temnejším miestam. To, čo v konečnom dôsledku drží zážitok pohromade, je úžasný výkon Humphreyho Bogarta ako Steela, ktorý priťahuje vlasy.

8 Dvojité odškodnenie (1944) - 4.2/5

Prvotriedne mená viedli túto nespochybniteľnú klasiku. Raymond Chandler a Billy Wilder napísali scenár podľa románu Jamesa M. Cain s Fredom MacMurrayom ​​v hlavnej úlohe, ktorý vďaka svojmu komediálnemu pôvodu nikdy neupadne do klišé, Barbara Stanwyck v najlepšej úlohe svojej kariéry a Edward G. Robinson, ktorý je ako obvykle bezchybný. K tomu vynikajúce skóre Mikloša Rozsu.

Film vyšiel v prelomovom roku pre film noir spolu s ďalšími klasikami ako napr Laura alebo Žena v okne. Jeho zápletka by bola podrobená viacerým prepracovaniam (femme fatale presvedčí nič netušiaceho predavača poistenia, aby zabil jej manžela) a jej dlhá štruktúra spätného pohybu je nádherná. Jeho vizuál, čerpajúci z nemeckého expresionizmu a hrubých kriminálnych správ tej doby, pomohol formovať štýl.

7 The Departed (2006) - 4.2/5

Film s Leonardom DiCapriom, Mattom Damonom a Jackom Nicholsonom v hlavných úlohách sa zameriava na dva paralelné príbehy policajtov v utajení: na jednej strane, nováčik Billy (DiCaprio), ktorý prenikne do srdca írskej mafie v Bostone pod nebezpečným šéfom Frankom Costellom (Nicholson); a na druhej strane Colin (Damon), mladý špión zo štátnej polície v Massachusetts... kde ho zasadil sám Costello.

Živé tempo filmu umožňuje, aby jeho dve a pol hodinové trvanie ubehlo mihnutím oka. Pätnásť rokov po prerobení Cape Fear a desať rokov pred darovaním Chinmoku rovnaké zaobchádzanie s jeho Ticho, Martin Scorsese doviezol z Hong Kongu tento epos 21. storočia s rýchlymi strihovými technikami a prvotriednymi výkonmi, ktorý sa radí medzi Scorceseho najlepšie gangsterské tituly.

6 Vertigo (1958) - 4,2/5

James Stewart hrá Scottieho Fergussona, detektíva zo San Francisca, ktorý trpí strachom z výšok. Gavin Elster (hrá ho Tom Helmore), starý priateľ zo školy, si ho najme na zjavne jednoduchý prípad: strážiť jeho manželku Madeleine (Kim Novak), krásnu ženu, ktorá je posadnutá svojou minulosťou.

Napriek menej než priaznivým hodnoteniam a číslam pokladníc po vydaní, tento Hitchcockov triler sa drží dodnesvďaka svojej kráse, tajomnosti a posadnutej pozornosti k detailom. Kamera ako mucha na stene dokáže zachytiť kúzlo v gestách Jamesa Stewarta, perách Kim Novak a slzách Barbary Bel Geddes. Výsledok? Napínavé filozofické cvičenie o láske a sebaklame. Všetko je starostlivo vypočítané, aby navodilo atmosféru tajomstva a symboliky.

5 Tretí muž (1949) - 4,2/5

To najlepšie zo spolupráce Carol Reed/Graham Greene si zaslúži, aby sa na tomto zozname objavilo vďaka svojej brilantnej mizanscéna. V roku 1947 prichádza do Viedne spisovateľ a hľadá svojho priateľa, no ten zomrel zrazený autom. Podľa polície pristúpili na pomoc dvaja muži, no svedok hovorí o treťom.

Greene adaptuje svoju vlastnú novelu a ťahá za tie správne nitky, aby rešpektoval jej ducha. Tísnivá atmosféra povojnovej Viedne, ktorú natočil Robert Krasker s výrazným expresionistickým vplyvom, dodáva filmu neskutočný nádych. Aj keď je menej špinavý ako iné noirové majstrovské diela, je tu prítomný nihilistický tón, ako aj témy nevyriešeného sexuálneho napätia a zrady. Čerešničkou na torte sú vynikajúce výkony Josepha Cottena a vedľajšieho Orsona Wellesa.

4 Čínska štvrť (1974) - 4.2/5

The najreprezentatívnejší neo-noir film, aký bol kedy natočený sleduje Jacka Nicholsona ako detektíva, ktorý má šťastie pri vyšetrovaní mimomanželského pomeru pre Faye Dunawayovú, ktorá zase evokuje klasiku femme fatale archetyp. Čoskoro sa prípad ešte viac prekrúti a bude mať miestne politické dôsledky.

Bez toho, aby sme sa vzdali tiesnivej a zadumanej noirovej atmosféry, čínska štvrťšikovne hrá farebnú kartu a vymieňa tienisté uličky za polopusté priestory pod páliacim slnkom, pričom zachováva morálny šerosvit z prvých rokov. čínska štvrť je taká veľká, že bez straty svojho klasického statusu aktualizuje dobové obavy: kým noir 40. a 50. rokov odrážal povojnové napätie, v r. sedemdesiate roky Roman Polanski nakrútil film plný beznádeje po Vietname a po Watergate, napriek tomu, že sa odohráva v 30. rokoch minulého storočia Los Angeles.

3 Fargo (1996) - 4,2/5

V tejto nespochybniteľnej klasike hrá Frances McDormand policajnú šéfku Marge Gundersonovú, ktorá musí vyriešiť zločin spôsobený zinscenovaným únosom, ktorý nevyšiel podľa plánu. Táto okamžite ikonická postava, v siedmom mesiaci tehotenstva, sleduje stopu násilia naprieč zasneženou krajinou Minnesoty s očarujúcou radosťou a nevšedným zmyslom pre humor. Mnoho ľudí však nevie, že veľa z toho snehu, ktorý sa sám stáva postavou, bolo umelé, pretože vonkajšie výhonky v USA a Kanade trpeli v tú zimu teplotami vyššími ako obvyklé.

McDormand za túto rolu získala svojho prvého Oscara za najlepšiu herečku, ktorá je bezpochyby najpamätnejšia z jej kariéry. Bola to len jedna zo siedmich cien Akadémie, na ktorú bol film nominovaný, pričom bratia Joel a Ethan Coenovci získali aj cenu za najlepší scenár.

2 Zadné okno (1954) - 4,3/5

Alfred Hitchcock režíroval to, čo sa považuje za typický voyeurský film, a robí to s takým vynaliezavým a rýchlym rozprávačským štýlom, aký dokáže len génius. Podobne iba James Stewart mohol hrať Jeffa, profesionálneho fotografa, ktorého svet prichádza dolu k tomu, aby som ďalekohľadom sledoval budovu cez ulicu pri zotavovaní sa z an nehoda. To je dovtedy, kým nezačne podozrievať jedného z jeho susedov v podaní Raymonda Burra, že spravil niečo hrozné.

Stewarta sprevádzajú Grace Kelly a Thelma Ritter ako jeho priateľka a zdravotná sestra. Hitchcockova mizanscéna sa vo veľkej miere spolieha na Stewartovu mimiku a reakcie v bezchybnom cvičení v napätí. V skutočnosti to opísal sám Hitchcock Zadné oknoako jeho „najfilmovejší“ film, odkedy bola veľká časť príbehu vyrozprávaná vizuálne. Čisté kino.

1 Sunset Boulevard (1950) - 4.4./5

Scenárista Joe Gillis (hrá ho William Holden) rozpráva podľa klasiky flashback a hlasová štruktúra, udalosti, ktoré viedli k tomu, že sa jeho telo vznášalo pri plávaní bazén. Smrť a zabudnutie sú tu základné témy. Zahrnutie tvárí z éry nemého filmu ako Buster Keaton, Cecil B. de Mille, Hedda Hopper, Erich von Stroheim a Gloria Swanson (Norma Desmond) je skvelý spôsob, ako pripomenúť divákom prchavú povahu slávy.

Spolu so spoluscenáristami Charlesom Brackettom a D.M. Marshman, Billy Wilder napísal oscarový scenár, ktorý presmerováva tradičné kódy filmu noir na drámu. Tento nezabudnuteľný hybrid kritizuje a zároveň vzdáva hold raným dňom Hollywoodu a jeho krutému zaobchádzaniu so starnúcimi hviezdami.

ĎalšieKenobi: 10 jemných, ale dôležitých detailov odhalených o Vaderovi

O autorovi