10 najlepších režisérskych debutov 70. rokov
Sedemdesiate roky sa považujú za jedno z najväčších desaťročí pre kinematografiu. Hnutie Nového Hollywoodu ustúpilo prelomovým majstrovským dielam ako napr Krstný otec a Taxikár, zatiaľ čo dvojitý úder Čeľuste a Hviezdne vojny vytvoril letný trhák a dodnes ovplyvňuje filmový priemysel.
Dekáda priniesla aj hŕstku najsilnejších režijných debutov všetkých čias. Od Davida Lyncha cez Johna Watersa až po Elaine May, niektorí z najslávnejších svetových filmárov začali v 70. rokoch.
10 Smokey And The Bandit (Hal Needham, 1977)
Po práci na filmoch ako McLintock!, Malý Veľký muža Ako bol dobytý ZápadHal Needham sa stal jedným z najznámejších kaskadérov 60. rokov. Keď sa nakoniec presunul do réžie, mal tendenciu riadiť filmy, ktoré zahŕňali veľa kaskadérskych kúskov, ako napr Hooper, Stroker Acea Beh delovej gule.
Needhamov režijný debut, Smokey a bandita, je vzácna akčná komédia, ktorá je rovnako akčná ako každý jednoduchý akčný film a zábavná ako každá jednoduchá komédia. Burt Reynolds hrá postavu "Bangata"
9 Ťažké časy (Walter Hill, 1975)
Walter Hill je jedným z najuznávanejších akčných režisérov všetkých čias. Z vysokooktánových automobilových honičiek o Vodič ku komixovej vojne gangov Bojovníci na vzrušenie kamaráta-policajta 48 hod.Hill je zodpovedný za niektoré z najvzrušujúcejších akčných scén, aké kedy boli vo filme uvedené.
Hillova kariéra začala hviezdne v roku 1975 Ťažké časy. Charles Bronson, odohrávajúci sa počas Veľkej hospodárskej krízy, hrá boxer s odhalenými kolenami, ktorý jazdí po koľajniciach a súťaží v podzemných bojových kluboch, aby si vydobyl svoje živobytie. Ťažké časy je plné pôsobivo brutálnych bojových scén, ktorý pripravil pôdu pre legendárnu kariéru v akčnom kine.
8 The Wicker Man (Robin Hardy, 1973)
Robin Hardy režíroval televízne drámy a reklamy, než sa konečne dostal do celovečerných filmov s hororovou klasikou z roku 1973 Prútený muža jeho debutový film bol taký silný, že už viac ako desať rokov nerežíroval ďalší.
V hlavnej úlohe Edward Woodward Prútený muž ako policajt, ktorý je vyslaný na tajomný ostrov hľadať nezvestné dievča a odhalí prekvapivé sprisahanie. Tento film odštartoval podžáner „kultový horor“, ktorý odvtedy produkoval také skvosty ako Midsommar.
7 Monty Python a svätý grál (Terry Gilliam a Terry Jones, 1975)
Prvým celovečerným úsilím Monty Python bolo množstvo náčrtov z ich televíznej show, ktoré boli upravené do filmu. Ich prvým pôvodným celovečerným úsilím bolo Monty Python a Svätý grál. Voľne sledujúce štruktúru artušovskej legendy, svätý Grál ponúka sériu typicky absurdných pythonských gagov vybudovaných okolo rytierov, monarchie a života v stredoveku.
Film spolurežíroval Pythons Terry Gilliam, ktorý sa stal režisérom tak uznávaných filmov ako Brazília, 12 opíca Strach a hnus v Las Vegasa Terry Jones. Gilliam ani Jones nemali žiadne predchádzajúce režisérske skúsenosti, takže museli prísť na to, ako na to režírovali film za pochodu – a nejako skončili s jednou z najlepších komédií všetkých čias vyrobené.
6 Modrý golier (Paul Schrader, 1978)
Paul Schrader bol v Hollywoode známym menom už pred jeho režijným debutom, keďže napísal scenár k filmu Martina Scorseseho. Taxikár. Scorseseho neo-noir majstrovské dielo je také ikonické, že Schrader mohol ten film napísať a nazvať ho dňom a stále by mal nezabudnuteľnú kariéru.
Ale dva roky po Taxikár dostať do kínSchrader režíroval svoj prvý film. V hlavných úlohách Richard Pryor, Harvey Keitel a Yaphet Kotto, Modrý golier skúma život robotníckej triedy v Rust Belt a zameriava sa na korupciu v odboroch.
5 Badlands (Terrence Malick, 1973)
Terrence Malick je dnes známy pre existenciálne, duchovné drámy ako napr Strom života, no svoj filmový debut si odkrútil počas hnutia v Novom Hollywoode s odvážnym pohľadom na koncept „milenci na úteku“, ktorý len pár rokov predtým spopularizoval film Arthura Penna. Bonnie a Clyde.
Voľne založené na skutočných vraždách Charlesa Starkweathera a jeho priateľky Caril Ann Fugate, Badlands V hlavných úlohách sa predstavia Martin Sheen a Sissy Spacek ako vražedný pár, ktorý sa spolu vydá na útek a cestou si vyžiada množstvo obetí.
4 Mad Max (George Miller, 1979)
S Šialený Max George Miller sa preslávil ako nezastaviteľná sila akčnej kinematografie. Cestný bojovník a Fury Road obsahuje niektoré z najpôsobivejších kúskov áut, aké boli kedy zachytené na filme.
Kým Šialený Max pokračovania pokračovali v objavovaní gonzo post-apokalyptickej pustatiny, originál z roku 1979 – Millerov nízkorozpočtový nezávislý debut – sa odohráva v známom, polorealistickom svete. Mel Gibson hrá rolu policajta, ktorý zápasí s nezákonnými podmienkami dystopie blízkej budúcnosti. Šialený Max sa stal spánkovým hitom v pokladni; je to možno jediný domáci nezávislý film, ktorý spustil trhovú franšízu.
3 Nový list (Elaine May, 1971)
Po jej komediálnom partnerovi sa Mike Nichols etabloval ako majster filmu s Kto sa bojí Virginie Woolfovej? a Absolvent v 60. rokoch Elaine May urobila svoj vlastný uznávaný režisérsky debut v roku 1971 s Nový list.
Walter Matthau hrá rozmaznané bohaté decko, ktorému sa v dospelosti konečne minú peniaze. Aby si zachoval svoj bohatý životný štýl, plánuje sa oženiť s bohatou ženou, ktorú hrá samotná May, a zavraždiť ju kvôli dedičstvu. Ako naznačuje samotný predpoklad, Mayov debut má úžasne čierny zmysel pre humor.
2 Ružové plameniaky (John Waters, 1972)
Len málo filmárov je tak jedinečných ako John Waters. Jeho nezvyčajnú osobnosť je možné vidieť vo všetkých jeho filmoch, vrátane jeho prvého, ktorý okrem réžie napísal, produkoval, nakrútil, upravil a nahovoril.
Watersov režijný debut Ružové plameniaky – prvý diel režisérovej „Trash trilógie“ – bol jedným z najprestížnejších filmov, aké kedy boli natočené. Riešenie exhibicionizmu, kanibalizmu a konzumácie psích výkalov, Ružové plameniaky urobil veľký dojem na divákov v roku 1972 a zabezpečil, že žiadny filmový divák nikdy nezabudne na meno John Waters.
1 Eraserhead (David Lynch, 1977)
David Lynch je jedným z najuznávanejších filmárov v Hollywoode. Lynch má vizuálny štýl, ktorý je úplne jeho vlastný, ilustrovaný v takých znepokojivých drahokamoch ako Modrý zamat, Mulholland Drivea Stratená diaľnica.
Najprv sa predstavili publiku Lynchova temná, neskutočná vízia Americany vo svojom celovečernom debute z roku 1977 Eraserhead. Sleduje Henryho Spencera, ktorý sa na bolestne nepríjemnej večeri dozvie, že je otcom zdanlivo neľudského dieťaťa. Eraserhead má všetky charakteristické znaky, ktoré by definovali Lynchovu kariéru: nejednoznačné rozprávanie príbehov, priemyselná ikonografia, ambientný zvukový dizajn atď.
ĎalšieVenom: 10 nepopulárnych názorov na film podľa Redditu
O autorovi