Najlepšie filmové predstavenie desaťročia

Tu sú veľmi najlepšie filmové predstavenia desaťročia. Za posledných desať rokov sa na veľkej obrazovke objavilo veľké množstvo predstavení a teraz, keď sa toto desaťročie blíži ku koncu, je čas zvážiť, ktoré z nich stáli na vrchole ostatných. Samozrejme, zostaviť zbierku hercov v akomkoľvek stupni je takmer nevďačná úloha, najmä ak sa pokúšame obsiahnuť celé desaťročie kinematografie.

Rok 2010 si určite zapamätáte ako neoddeliteľnú a progresívnu ságu vo filmovej tvorbe. Technický vývoj sám osebe vyvolal revolúciu v kine: umiestnenie a dôležitosť komiksové filmy nanovo definovali produkciu, marketing a premietanie všetkých typov filmov. A predsa, v tomto chaose si nezávislá filmová tvorba dokázala nájsť svoje vlastné mladé, rastúce publikum, ale aj kultúrne fenomény – najvýraznejšie tie, ktoré priniesli #MeToo Movement – podnietili druhy rolí, ktoré majú ženy k dispozícii.

Toto poučné obdobie v oblasti zábavy bolo prečistené vystúpeniami niektorých z najlepších budúcich a etablovaných hercov v tomto odvetví. Tu je 13 filmových predstavení z tohto desaťročia, ktoré nezmazateľne zapôsobili na divákov na celom svete.

13. Daniel Kaluuya – Vdovy

Profesia Daniela Kaluuyu je jednou z najúžasnejších kariér, aké sa v tomto desaťročí objavili. Na vtedajšieho komika, ktorý sa čoskoro stane autorom, Jordana Peeleho zapôsobil svojím nezabudnuteľným vystúpením na Čierne zrkadlo, Kaluuyasoon pomohol zmeniť krajinu hororu a politickej kinematografie Vypadni. Ale zatiaľ čo fanúšikovia diskutovali o mieste posledného filmu v rámci žánru, každý, kto bol svedkom Kaluuyovho obratu v Stevovi McQueenovi Vdovyuž nemohol pochybovať o schopnosti britského herca vyvolať skutočný, súčasný strach. Ako Jatemme, brat a nájomný vrah na príkaz pochybného politika Jamala Manninga (Brian Tyree Henry), Kaluuya zahŕňa niekoľko mestských hrôz – všadeprítomnú chamtivosť, znemožňujúcu moc, a čo je najdôležitejšie, spontánne a bezohľadné násilie – v tom, čo je určite tým najpodceňovanejším výkonom jeho mláďat kariéra.

12. Lakeith Stanfield – Prepáčte, že vás obťažujem

Rovnako ako Kaluuya, úloha Lakeitha Stanfielda v Vypadni, hoci menšie, pomohol osvetliť hrôzy pasívnej americkej beloby. Keď však mladý herec a rapper zo San Bernardina v Kalifornii dostal príležitosť stať sa titulným kolegom Prehnane senzačný, živý a satirický pohľad rappera Bootsa Rileyho na kapitalistickú, monopolizovanú kultúru v Prepáč, že ťa obťažujem, ponúkol úplne najzvláštnejší, no zároveň vyrovnaný výkon svojej kariéry.

In Prepáč, že ťa obťažujemStanfield hrá Cassiusa (alebo Casha) Greena, neambiciózneho telemarketéra, ktorý po tom, čo dostal kľúčové, rasové tajomstvo biznisu, raketovo stúpa po firemnom rebríčku. Pre tých, ktorí film nevideli, je to, kam ten rebrík smeruje, totálne smiešne, blízka rozprávková krajina, ktorá je rovnako bláznivá a dojímavá. Stanfieldovo vystúpenie vedie publikum cez túto štýlovú pustatinu s vysokým obočím stroho a výstižne zmätený, demonštrujúci, aké šialené veci sa môžu stať, keď necháte svoju chamtivosť preliať svoje hodnoty.

11. Michael Keaton – Birdman alebo (Neočakávaná cnosť nevedomosti)

Ak príde na rad Michael Keaton ako Temný rytier Gotika Tima Burtona Batman filmy urobili čokoľvek, formovali herca a jeho publikum v rámci prípravy na jeho prípadnú rolu vo filme Alejandro G. Iñárritu Birdman alebo (Neočakávaná cnosť nevedomosti). Keaton vo filme hrá Riggana, vymytého herca, ktorý je formálne známy svojou hlavnou úlohou v superhrdinovi. franšízy (znie to povedome?), pokúšajúc sa znovu naštartovať svoju kariéru prostredníctvom vlastnej produkcie na Broadwayi dizajn.

Nielenže je táto rola miernou karikatúrou Keatonova vlastná kariéra v tom čase – herec odvtedy oživil svoju kariéru a predviedol niekoľko výkonov ocenených kalibrom – ale tiež preukázal svoju schopnosť prechádzať hypnotickým príbehom. Keď sa Rigganova realita a fantázie začnú stretávať až do bodu, kedy je jedna zdanlivo nerozoznateľná od druhej, Keaton na tejto altruistickej ceste slávy a bohatstva spája humor s hrôzou.

10. J.K. Simmons – Whiplash

V tomto oscarovom predstavení J.K. Simmons zatienil zneužívanie pod vášňou a odhodlaním. Ako neoficiálny líder prestížnej hudobnej školy v New Yorku prejavil všeobjímajúcu energiu a auru prestíž, vďaka ktorej bolo do istej miery pochopiteľné, prečo toľko ambicióznych hudobníkov ako Andrew Neiman (Miles Teller) zotročil potešiť ho. Druhý celovečerný film Damiena Chazelleho, Šľahnutie, je jednoducho katapultovaný týmto ikonickým a ikonicky brutálnym výkonom – takmer ako stolička.

9. Frances McDormand – Tri billboardy za Ebbingom, Missouri

Frances McDormand získala svoju druhú cenu Akadémie za hranie ohnivej bojovníčky za sociálnu spravodlivosť Mildred Hayes vo filme Martina McDonagha Tri billboardy mimo Ebbing, Missouri. Radikalizovaná brutálnou vraždou jej dcéry a neschopnosťou miestneho policajného oddelenia to vyriešiť McDormand's sa vyznačuje drsným, statočným zovňajškom a mäkkým jadrom, ktoré sa skrýva pod ním. to. Prehráva sa symfónia týchto dvoch, vedľa seba postavených bytostí Tri billboardy, film, ktorý nám pripomína, aká prudká môže byť materská láska.

8. Allison Janney – Ja, Tonya

Ďalší prípad zneužívania na dosahovanie veľkosti, výkon Allison Janney vo vozidle Margot Robbie Ja, Tonyanie je nič trápne. Ako matka zahanbenej, ale inak skvelej korčuliarky Tonyi Hardingovej (Robbie), sa Janney snažila podnietiť odhodlanie prostredníctvom strachu. Tonya môže mať svoje vlastné názory, ale v scénach, v ktorých sa od Janney vyžaduje, aby sa postavila za svoje činy, zvláštna, takmer nechutná zmes cigaretového dymu, humoru, hrôzy a frustrácie, ktorá nasleduje, je úplne podmanivý.

7. Willem Dafoe – Floridský projekt

Známy pre svoju obchodnú nestabilitu, Willem Dafoe bez námahy preniká do sveta detských hercov a pouličných umelcov nezávislého filmára Seana Bakera Projekt Florida. Ako Bobby Hicks, manažér hrozne purpurového motela neďaleko Magic Kingdom, nesie Dafoe ruky rytier z robotníckej triedy, muž, ktorý sa napriek svojmu najlepšiemu úsiliu musí postaviť voči realite neľútostného spoločnosti. Jeho zmysel pre povinnosť je ohrozený jeho nápadným nedostatkom sily v akejkoľvek situácii a hoci aj jeho motívmi sú čisté, Dafoe zobrazuje Bobbyho konečné schopnosti s pocitom tichej porážky, nie hlasným pobúrenie.

6. Joe Pesci – Ír

Joe Pesci bol väčšinu desaťročia na filmovej scéne prázdny, ale keď sa rozhodol vrátiť sa k herectvu s niektorými zo svojich najväčších spolupracovníkov – Robertom De Nirom a Martinom Scorsesem – napr. Ír, dlho očakávaný návrat bol majestátny a veľkolepý. Ale nie z dôvodu, ktorý by ste očakávali.

Zatiaľ čo Pesciho mafiánske úlohy v Priateliaa Kasíno ovládala zúrivá viskozita v jeho žilách – muži túžiaci stlačiť spúšť alebo bodnúť nožom – ako Philadelphia don Russell Bufalino, je tu rovnako desivá aura generovaná Pesciho zdržanlivosťou. Bufalino slová sú vyberané starostlivo; jeho činy sú vyžiadané prostredníctvom iných; a on, hrajúci rolu zo zákulisia, má uprený pohľad smrti (výzor „to je to, čo to je“, ktorý Scorseseho mafiáni vždy nosili v puzdre). Je to bezpochyby jedno z Pesciho najinšpiratívnejších diel a dokonalé zavŕšenie trilógie gangsteriek troch mužov.

5. Naomie Harris – Moonlight

Len s dvoma hlavnými premiérami v kinách – víťazom za najlepší film Mesačný svita minuloročný geniálny a trestuhodne nedocenený Keby Beale Street mohla hovoriť– Barry Jenkins sa etabloval ako charakterovo riadený rozprávač, ktorý sa zameriava na vyčerpávajúcu realitu marginalizovaných a nepochopených komunít. S Mesačný svit, rozľahlý mestský epos, rozpráva príbeh mladého Afroameričana, ktorého chlapčenstvo a dospelosť prejavuje jeho okolie.

Nanešťastie, jeho matka (v príšernom podaní Harrisa), osoba, ktorá by tu mala byť pre Chirona, nie je ničím iným. Toto trýznivé zobrazenie domáceho nešťastia ilustruje, aký dôležitý je domov pri definovaní jednotlivca. Chironove zápasy prijať každý aspekt seba samého sa môžu navonok javiť ako vnútorný boj; ale keď to zasadíme do kontextu jeho výchovy, kde si jeho namyslená matka nemôže pomôcť a poriadne si pokaziť život, sú pochopiteľné.

4. Casey Affleck – Manchester by the Sea

Ako sa môže zmeniť jeden nevinný omyl zvyšok niekoho života? To je otázka, na ktorú sa Casey Affleck a spisovateľ/režisér Kenneth Lonergan rozhodli odpovedať vo svojom projekte naplnenom smútkom. Manchester pri mori. Affleck, utopený v úzkosti, sa pokúša prejsť smrťou svojho brata (Kyle Chandler) a následným sirotincom svojho synovca (Lucas Hedges). Ale namiesto toho, aby Affleck ponúkol emocionálne výbušný výkon, pochováva Leeho sebanenávisť pod nespočetnými vrstvami blokujúcich bariér. Prípady preniknutého hnevu a depresie Manchester pri mori sú oveľa silnejšie ako tie, ktoré sú schopné akéhokoľvek počtu scén plných kriku.

3. Natalie Portman – Čierna labuť

Úlohou sa stáva herec. nie, Natalie Portmanová V skutočnosti sa neobjavil ako baletný tanečník v pierkom na konci psychosexuálneho thrilleru Darrena Aronofského Čierna labuť, ale jej náročný, obsedantný obrat vyletel najvyššie. V desaťročí plnom všeobjímajúcich predstavení (Jackie, Anihilácia, Vox Lux), Portmanovo oscarové stvárnenie Niny, sexuálne potlačovanej tanečnice na vrchole svojej kariéry, je presvedčivé, vyčerpávajúce a predovšetkým nebojácne. Azda najväčší prínos herečky do filmu však spočíva v jej schopnosti siahnuť po hviezdach bez prehnaného hrania – niečo, čo sa na pozadí divadelnej povahy filmu ťažko robí.

2. Daniel Day-Lewis – Lincoln

Daniel Day-Lewis bol vždy spájaný s jeho schopnosťou premeniť sa na postavy, ktoré hral – na obrazovke aj mimo nej – počas väčšiny svojich desaťročí, a bohužiaľ, uzavretie kariéry. Ale keď dostane príležitosť stať sa jednou z najplodnejších osobností národa v Lincoln, Posledný z Mohykánov a Tam bude krvhviezda vládol výkonom náležitej starostlivosti, ktorý zahŕňal závažné okolnosti Lincolnovho funkčného obdobia s jeho zmyslom pre vodcovstvo a jeho osobným vzťahom k úlohám. História bude môcť len zízať na toto zobrazenie jedného z jej veľkých patrónov.

1. Joaquin Phoenix – Majster

Si väzňom rozmaru niekoho iného a vždy ním budeš. To je skľučujúca realita, ktorej čelí Paul Thomas Anderson Majster, a je to realita, z ktorej chce predstaviteľ Joaquina Phoenixa, Freddie Quell, vybuchnúť. Počas väčšiny tejto ohromujúcej produkcie je Freddie viac zviera ako človek; Phoenix, ktorý hlodá svoje divoké túžby po slobode, keď je väzňom zvláštnych kultových rituálov "Vecina", vyčnieva z neho smútok, izolácia, humor a strach. Tento všestranný výkon nie je len najlepší pozoruhodne všestranný herec ponúka, ale je to to najlepšie, čo v tomto desaťročí uvidíte.

Flash Trailer: Batman's Bloody Cowl & Batsuit Explained

O autorovi