Čo robia kórejské hororové filmy inak (a lepšie) ako filmy v USA

Kórejské hororové filmy v nedávnej histórii získali široký ohlas u amerického publika, čiastočne preto, že sa im podarilo poskytnúť nielen odlišný príbeh ako populárne vydania v USA, ale aj stratégie, ktoré sú v porovnaní s nimi sviežejšie. Hororovému žánru sa darilo v mnohých krajinách a kultúrach, z ktorých každá ponúka svoj vlastný pohľad na strach a zdokonaľuje sa v ňom hrozieb ich individuálnej sociálnej, politickej a ekonomickej klímy s cieľom vytvoriť všestrannú a príbuznú panika.

Zatiaľ čo Kórejské hororové filmy Zdá sa, že mainstreamové americké publikum im v posledných desaťročiach mimoriadne tlieskalo len nedávno začali masovo vyhľadávať filmy v krajine po veľkom úspechu Bong Joon-ho's Parazit. Hoci filmoví fanúšikovia, najmä hororoví fanúšikovia, majú Južnú Kóreu na očiach už nejaký čas, mnohí diváci práve teraz zažívajú jemnú zložitosť, s akou krajina zvláda svoje hrôzy prvkov.

Režiséri ako Park Chan-wook, Bong Joon-ho a Kim Jee-woon vytvárajú kinematograficky ohromujúce portréty bolesti, ktoré sa zaoberajú rovnako emóciami ako horormi. Dávajú svojmu publiku viac uznania, ako sa zdá americkí režiséri hororov, ich autori

Juhokórejský horor nepociťujte potrebu príliš vysvetľovať alebo ukazovať a často sa vyhýbajte zbytočným strašiakom zo skokov a nadmernej krvi. Zameranie na jemný a realistický horor – aj keď premisa nie je taká realistická – má v kórejských hororových ponukách prvoradý význam. Predstavuje priepastný rozdiel a uplatňuje postoj „menej je viac“, ktorý americké hororové filmy zrejme nedokážu pochopiť, napriek tomu, že alternatívny prístup nie je taký efektívny ako býval.

Prečo kórejské hororové filmy nie sú také krvavé a krvavé

Juhokórejské hororové filmy sa ponoria hlbšie do ľudskej psychiky, skúmajú konkrétne príbehy a rozvíjajú postavy s hustotou, ktorá vyplýva zo zamerania sa na malú skupinu protagonistov. Kórejský horor, ktorý sa rozhodol zdokonaliť sa v nich namiesto rozšírenia hereckého obsadenia s cieľom zvýšiť počet tiel, nepreťažuje divákov smrťou len kvôli nemu. V zákulisí násilia sa skrýva úmysel a opatrný účel. Divákom sa často ukazuje nastavenie a výsledky viac ako samotné násilie. Napríklad v Na Hong-jin's The Wailing, páchajú sa hrozné vraždy a – hoci sú tam scény krviprelievania – je to zvyčajne až po nich. Násilie je súčasťou vyšetrovania a následne súčasťou zápletky; scény posúvajú dej vpred namiesto toho, aby pôsobili ako šok vyvolávajúci vypĺňanie času.

Zriedkavo zobrazujúce násilie pre násilie, mučivé scény existujú len na ilustráciu nebezpečenstva alebo na rozšírenie deja filmu; nie je to zadarmo ani prehnané. Hoci tu nie je núdza o temné, strašné momenty, kórejský horor vyvoláva skôr emócie ako znechutenie, rozhodli sa postaviť hrôzu okolo etablovaných ľudí namiesto zavádzania ľudí do etablovaného priestoru hrôza. Kórejský horor nepredstavuje rovnaký druh jednorazových postáv, ktoré často vidíme americké slasher filmya často je cítiť pripútanosť ku všetkým predstaveným postavám, ako napríklad v Yeon Sang-hoovom srdcervúcom zombie filme, Vlak do Pusanu. V juhokórejských hororoch je silný emocionálny prínos pre divákov, ktorí túžia po hĺbke svojho násilia a uprednostňujú príbehy, ktoré sa pohybujú na tenkej hranici medzi smútkom a strachom.

Americké hororové filmy kladú do popredia násilie

V trhákoch amerických hororových filmov sa násilie používa v nadmernom množstve, konkrétne násilie proti ženy vo chvíľach, keď sa zdá, že pohlavie je určujúcim faktorom pre rozsah bolesti a mučenia zobrazené. Mnohé americké hororové filmy zobrazujú príšerné, prehnané násilie bez toho, aby skúmali patológiu za tým. Americkí hororoví darebáci, ktorí sa narodili z dvojrozmerného prostredia, majú tendenciu mať traumatický pôvod, ktorý predstavuje chorobu, zneužívanie alebo odpor spoločnosti; to dokazuje rozum viac ako skutočný motív. Niektoré americké hororové filmy boli dokonca označené ako „porno mučenia“ – film Eliho Rotha z roku 2005, Ubytovňa, bol prvý, kto si vyslúžil negatívny názov, ktorý vytvoril filmový kritik David Edelstein. Tieto filmy nastavujú násilie ako svoj príbeh a umiestňujú okolo neho ľudské obete. Klasické horory ako napr piatok 13, TheTexaský masaker motorovou píloua v poslednom čase aj Saw franšízy, postaviť ľudí na jedno použitie do cesty hrôzy, nastoliť násilie a vložiť doň ľudí. Kórejský horor robí opak tým, že postaví veľmi skutočných protagonistov, a keď k nemu neskôr dôjde, zvýši stávku násilia.

V mnohých amerických hororových príbehoch prichádza násilie — to je záruka, a preto diváci sledujú. Kórejskí diváci hororových filmov sa boja násilia, pretože preruší to, k čomu sa už pripútali. Počas prvých piatich minút Kim Jee-woon's Videl som diabla, vzniká empatia; v čase, keď je postava v nebezpečenstve, diváci už podporujú jej prežitie. Toto je pocit typicky vyhradený len jednej postave v klasickom americkom horore. Mnoho amerických hororov používa tzv „final girl“ trópe diktovať, kto prežije a komu by malo publikum fandiť; Násilie a mučenie, ktoré postihne ľudí okolo tejto postavy, sú nevyhnutnou zárukou pre jej prežitie. Americké hororové postavy vytvárajú špecifické archetypy na jedno použitie, na ktoré sú diváci zvyknutí vidieť zomierať ako prvé, a to natoľko, že sú voči násiliu otupení.

Kórejské hororové filmy sa zameriavajú na jemnejší a skutočný horor

Najmä v mnohých juhokórejských hororových filmoch sú základné tóny smútku, tragédie, ľútosti a zúfalstva. Zdá sa, že aj v tom najnásilnejšom príbehu prevládajú ľudské emócie, a hoci sa diváci môžu krútiť, napríklad pri krutých útokoch, ktoré Kim Soo-hyun a Jang Kyung-chul vrhajú jeden na druhého. Videl som diabla, stále je to smútok z príbehu, ktorý nakoniec presiakne. Hoci sú filmy svojím spôsobom úplne násilné, páčia sa im Videl som diabla a Bong Joon-ho's Hostiteľ klásť dôraz na srdce a ľudské vzťahy, sentiment, ktorý je potom prerušený deštruktívnou, neľudskou prítomnosťou.

V juhokórejskej kinematografii samotná hrôza pramení z ľudskosti. Jeho korene sú študované a skúmané v celom príbehu a dokonca aj v takom stvorení, ako je napr Hostiteľ, je od začiatku jasné, že za vzostup monštra a jeho dramatický zánik môže znečistenie a ľudská korupcia. Dokonca aj v prekvapivo zábavných momentoch filmu, Bong Joon-ho plynulo preskakuje zo žánru do žánru, zobrazuje realistickejší tón a vytvára pocit ľudskosti aj v tých najneľudskejších situáciách. S násilím a hrôzou prichádza emocionálne prebudenie alebo spojenie v rámci rodín. Po vytvorení emocionálnej hĺbky môže film prejsť z hororu do drámy a vyvolať skutočný pocit ľútosti, keď sa postava stratí alebo sa jej ublíži. Znovu a znovu opäť, Kórejské hororové filmy ukážte sa ako svoj vlastný jedinečný a podmanivý podžáner, ktorý stavia ľudstvo pred krvopotom, pričom sa zameriava na reakcie na zlo v protiklade na zlo samotné.

90 dní fanúšikov cez Big Ed o slobodnom živote po zasnúbení Liz

O autorovi