Prečo pokusy o novú filmovú franšízu spoločnosti Disney stále zlyhávajú

click fraud protection

Disney sa neustále pokúša a nedarí sa mu spustiť úspešnú novú filmovú franšízu – prečo je to tak? Je pravda, že je to trochu zvláštne hovoriť o zlyhaní Disney práve teraz. Štúdio v posledných rokoch dominovalo nielen globálnej pokladni, a to vďaka spojenej sile MCU, Star Wars a Disney a Pixar Animation, ich streamovacej službe. Disney+ uspel nad ich očakávania (s viac než malou pomocou od ľudí, ktorí sa prihlásili, keď zostali doma počas blokovania koronavírusu), a už využívajú rôzne filmové a televízne aktíva Fox (napr. Simpsonovci) získali v roku 2019.

Keď sa však pozriete na ich doma vypestované chápadlá, obraz je veľmi odlišný. Disney trafil zlato, keď upravil svojho milovaného Piráti z Karibiku V roku 2003 sa zábavný park dostal do veľkého rozpočtu a odvtedy vydali ďalšie štyri pokračovania série (so šiestym dielom – prípadne mäkký reštart - v súčasnosti v ranom vývoji). Je to však už sedemnásť rokov, čo sa svet stretol s kapitánom Jackom Sparrowom, a Mouse House ešte nespustil ďalšiu hru naživo, ktorá by bola takmer taká populárna ako

Piráti volebné právo. Sakra, väčšina jeho pokusov o to odvtedy zhasla po jedinom filme.

Štúdio Artemis Fowl film je len posledným príkladom toho. Adaptácia populárnych vedecko-fantastických románov Eoina Colfera od režiséra Kennetha Branagha si vyslúžil hrozné recenzie od svojej premiéry na Disney+ minulý týždeň a keďže vynechal kiná aj VOD, štúdio nemá žiadnu nádej, že získa späť svoj drahý rozpočet 125 miliónov dolárov. Je zrejmé, že Disney vedel, že má na rukách bombu, čo vysvetľuje, prečo ju odložili o desať mesiacov pôvodný dátum vydania v auguste 2019, potom ho vyhodil na svoju streamovaciu službu v dôsledku pokračovania pandemický. Ale väčšia otázka je, prečo sa im to stále deje?

Disney sa neustále snaží začať nové franšízy

Aby ste na to odpovedali, musíte hodiny vrátiť do roku 2010. Štúdio už bolo uprostred svojej rýchlej expanzie, keď v predchádzajúcich piatich rokoch získalo Pixar aj Marvel pod dohľadom vtedajšieho generálneho riaditeľa Boba Igera. Zároveň sa aktívne pokúšali rozbehnúť vlastnú franšízu, ktorá by zodpovedala úspechu Piráti. Ich prvý pokus s TRON: Dedičstvo bol len trochu úspešný; "staršie pokračovanie" pokrylo svoj rozpočet 170 miliónov dolárov, ale nedokázalo dosiahnuť rovnakú výšku Prekliatie Čiernej perly mal pred siedmimi rokmi, či už z hľadiska pokladne alebo jeho schopnosti vytvárať hype pre ďalšie splátky. Keď Disney kúpil Lucasfilm o dva roky neskôr, nie je divu, že oni zamiešané TRON 3 do zadného horáka (predtým, než ho nakoniec zruší), aby zamerali svoju pozornosť na rozšírenie Hviezdne vojny namiesto toho vesmír.

Disney nadviazal TRON: Dedičstvo s rokom 2012 John Carter, nákladná adaptácia románov Edgara Rice Burroughsa Barsoom, ktorá mala dať Disneymu svoj vlastný Hviezdne vojny (pred nimi kúpilHviezdne vojny, to znamená), ale bombardovali pokladňu a viedli k odpisu 200 miliónov dolárov, čo zabilo akékoľvek nádeje na trilógiu. O rok neskôr vydali ďalšiu dvojicu potenciálnych franšízových štartérov v podobe prequelu Oz Veľký a Mocný a Osamelý jazdec. Prvý bol skromný komerčný úspech (podobne ako TRON), hoci reči o pokračovaní sa rýchlo rozplynuli, zatiaľ čo to druhé sa stalo ďalšou nákladnou chybou, ktorá konkuruje John Carter. Odvtedy sa veci na živých akčných neprerobených/pokračovaniach Disneyho nezmenili, ako napr. Krajina zajtrajška, Vráska v čase, Luskáčik a štyri ríšea Artemis Fowl pričom všetko do určitej miery prepadlo. Len tak nevyniká, vďaka ich úspechu inde.

Prečo sa Disney stále mýli v nových franšízach

Bolo by redukujúce tvrdiť, že tieto filmy boli iba „zlé“, a preto bombardovali; je jasné, že problém je širší. To neznamená, že tieto filmy sú bez svojich jednorazových problémov. Napríklad, Vráska v čase to bude vždy výzva prispôsobiť sa (Disney sa o to dokonca už raz pokúsil s televíznym filmom z roku 2003) a kým režisérka Ava DuVernay urobil veľa fascinujúcich kreatívnych rozhodnutí vo filme, pravdepodobne rovnako veľa z nich nefungovalo ako urobil. Oz Veľký a Mocnýna druhej strane bola len nevýrazná a jednoznačná, čo je ešte zvláštnejšie, keď si spomeniete, že bola vedená (šialený) muž za sebou Zlá smrť, Sam Raimi. medzitým John Carter mnohým prišlo ako napätý pokus zjemniť okraje Burroughsovho zdrojového materiálu a premeniť jeho Barsoomove príbehy na odpoveď Disney Hviezdne vojny, Avatara všetky filmy o superhrdinoch, ktoré v tom čase vyšli. Nie je prekvapením, že jej bolo vytýkané, že je odvodená, čo dáva zmysel, keď si spomeniete na pôvodnú sériu kníh inšpiroval toľko trhákov, ktoré chcel film napodobniť (niektoré, ironicky, teraz patria Disneymu tak či tak).

Zdá sa, že veľa z týchto nedostatkov pochádza zo spoločnej potreby, aby tieto filmy vyhovovali značke Disney, čo obmedzuje ich schopnosť začleniť rôzne tóny/štýly a často vedie k filmom, ktoré sú chaotické a bez chuti. Osamelý jazdec a Artemis Fowl sú toho asi najjasnejšími príkladmi. Prvý sa hrá ako kríženec Piráti z Karibiku odohrávajúce sa na starom západe a zvláštny, dekonštruktivistický pohľad na westernový žáner v rovnakom duchu ako režisér Gore Verbinski Rango, ale nedokáže uspokojiť ani jednu z týchto vecí. Podobne, kvôli obavám Disneyho, že jeho hlavné publikum by neprišlo na film o chlapcovi superzloduchovi, Artemis Fowl premení svojho menovca na konvenčnejšieho hrdinu, čím ho okradnú o akúkoľvek osobnosť. Koniec koncov, nie všetko môže alebo by malo byť „disneyovkou“ a dokonca aj veľkí filmári ako DuVernay a Raimi to dokážu. Ako vidno, musia sa to pokúsiť obísť skôr, ako kreatívne obmedzenia uložené štúdiom začnú negatívne ovplyvňovať ich umenie tu.

Problémy Disneyho siahajú hlbšie ako jeho neúspešné nové franšízy

Existuje tiež pocit, že keďže sa spoločnosť Disney tak zameriava na udržanie silných svojich získaných značiek, neinvestuje rovnakú sumu do správneho fungovania svojich domácich franšíz. Doteraz sa im to podarilo, pretože v skutočnosti nejde o veľký problém, keď, povedzme, Luskáčik a štyri ríše bomby v tom istom roku štúdio uvoľní viacero filmov MCU zarábajúcich miliardy dolárov. Marvel Studios tiež nezačnú náhle zlyhávať, hoci veci sú viac v prúde s ich ďalšími vlastnosťami. Star Wars nemajú naplánované žiadne nové filmy, ktoré by sa mali otvárať do konca roka 2022, a neexistuje žiadna záruka, že plány štúdia oscilujú medzi vydaním Avatar pokračovanie a film Star Wars každý december (začiatok budúceho roka) vyjde. Pokiaľ ide o Pixar, sú na rovnako nepredvídateľnom mieste; štúdio sa snaží vzdialiť od pokračovaní v súčasnosti, ale ich najnovší pôvodný film, Ďalej, bojovali pri pokladniach ešte pred zablokovaním koronavírusu a nie je jasné, ako globálna zdravotná kríza ovplyvní ich ďalšiu ponuku, Duša, napriek skorému pozitívnemu rozruchu.

Čo musí Disney urobiť, aby spustilo úspešné nové franšízy

Pokiaľ Mouse House nebude chcieť v dohľadnej budúcnosti vydať nič iné ako remaky svojich animovaných filmov naživo – a pokiaľ im budú zarábať miliardy dolárov (a la Aladin, Leví kráľ), pravdepodobne by im to neprekážalo, prostredné recenzie nech sú prekliate - musia zmeniť svoj prístup k spusteniu nových filmových franšíz. Na začiatok by mali prestať prispôsobovať vlastnosti buď odstránením všetkého, čo ich robilo jedinečnými (a la Artemis Fowl) alebo sa príliš snažíte vložiť štvorcový kolík (ako film Oz s prilbou Sama Raimiho) do okrúhleho otvoru, ktorý je značkou Disney. Mohli by tiež vydržať tráviť viac času uisťovaním sa, že existuje skutočný dopyt po príbehoch a IP, ktoré prispôsobujú; koniec koncov, je ťažké si to predstaviť akýkoľvek scenár kde Osamelý jazdec podali by takmer dostatočne dobrý výkon na to, aby Disney ospravedlňovalo výdavky viac ako 200 miliónov dolárov na výrobu westernu v ére filmov o superhrdinoch.

Možno by štúdio mohlo vytiahnuť list z knihy oddelenia animácie. Aj keď sa divízia hraných filmov trápila, Disney Animation sa za posledné desaťročie tešila neustálemu úspechu; prinajhoršom si ich filmy vyslúžia pomerne zmiešané recenzie, no stále zarobia balík (a la Zmrazené 2). Zdá sa tiež, že majú prst na tepe doby doby a rozumejú typom príbehov, po ktorých sú diváci hladní. ktoré sú rasovo inkluzívne, čerpajú z rôznych kultúrnych vplyvov a sú založené buď na relevantných populárnych médiách (ako sú komiksy, la Veľký hrdina 6) alebo, dovolím si povedať, sú originálnymi variáciami osvedčených a skutočných rozprávkových vzorcov Disney (Wreck-It Ralph, Moana). Rovnako dôležité je, že sa zdá, že ich kreatívy majú pevnejší prehľad o tom, čo sa im hodí staršie diela, a keď je to potrebné, venujú čas tomu, aby prišli na to, ako niečo správne od Disneyho vyrobiť (ako to, čo sa stalo s Zmrazené). Kým nezačnú robiť to isté so svojimi franšízovými pokusmi naživo, je nepravdepodobné, že v dohľadnej dobe prestanú zlyhávať.

Star Wars odhaľuje, že Palpatine neklamal Anakinovi o Darthovi Plagueisovi