Intervju z Danom Scanlonom in Kori Rae: Pixar's Onward

Pixarjev prvi prodor v fantazijo, Naprej, lahko navduši celo novo generacijo navdušencev Dungeons & Dragon, ko bo 6. marca prišel v kina. Režiser in scenarist Dan Scanlon se je ponovno združil s svojimi Univerza pošasti producent Kori Rae, da bi gledalcem prinesel čarobno zgodbo o dveh bratih na enodnevnem družinskem srečanju. Ian (Tom Holland) in Barley (Chris Pratt), ki sta jih vodila le spodnja polovica očetovega telesa in karte iz igre Quests of Yore, sta se podala na lastno iskanje, da bi ga vrnila vse svojega očeta vsaj en dan.

Nobenega dvoma ni Naprej je globoko osebna zgodba, saj temelji na Scanlonovem občutku glede smrti lastnega očeta in njegovega odnosa z bratom. Obstaja pa tudi cela vrsta likov izven osrednje trojice, ki pomagajo prenesti svoje teme o družini in domišljiji, vključno z materjo vilinov Laurel Lightfoot (Julia Louis-Dreyfus) in njo partner pri iskanju, Manticore (Octavia Spencer). Vsak element filma se združi, da naslika portret čarovnije vsakdanjega življenja, pa naj bo to hišni zmaj ali smeti samorogi, ki so bili najljubši oboževalci. iz prikolice.

Na nedavnem novinarskem dnevu Disneyja in Pixarja za film sta se Dan Scanlon in Kori Rae pogovarjala s Screen Rantom o lastnem globokem potopu v svet fantazije v pripravah na 6-letno produkcijo filma film. Delila sta tudi nekaj vpogledov v stransko zasedbo in kako vsaka prispeva k pripovedi družinskih vezi in magije v sodobnem svetu.

Kaj mi je všeč pri fantazijskem elementu Naprej je dobesedno: "Kaj če bi bila vaša igra Dungeons & Dragons zgodovinsko točna?" Barley je zgodovinar, ki vodi Iana pri tej misiji ugotavljanja dejstev. Je bilo to podobno vašemu lastnemu raziskovalnemu procesu za film? Ker vem, da sploh niste bili fantazijski ljudje.

Dan Scanlon: Ja. Nekako smo imeli na delu ljudi, ki so vedeli več kot mi, kar zadeva raziskavo. Raziskave so za ta film zapletena, ker ne moreš nikamor.

Kori Rae: Ne moreš iti na raziskovalno potovanje. Mogoče [renesančni] sejem?

Dan Scanlon: Ja, poskušali smo iti. Šla sem na Ren Faire. Potem smo dvakrat poskušali iti in obakrat je deževalo. In potem smo samo rekli: "Ah, pozabi." Ker je svet izmišljen, je bilo zapleteno. Brali smo knjige, gledali filme, izvedeli, kaj bi se lahko naučili o nordijski mitologiji in tovrstnih stvareh. Toda poleg tega je težko opraviti raziskavo.

Ali so bili kakšni vidiki čarovnije, ki so se spremenili po tem, ko je bil scenarij že narejen, ali med produkcijo? Ali pa ste že napisali vsa pravila in pripravili različna bitja, preden ste šli v fazo animacije?

Kori Rae: Scenarij ni nikoli narejen. Dobesedno je konformiran na samem koncu in prihaja do sprememb dialogov in znakov, dokler ni končano čisto zadnje zaporedje.

Dan Scanlon: Kar zadeva pravila magije, so se razvila z zgodbo. Zagotovo je bila posebna točka, ko smo spoznali: "V redu, to so naša pravila."

Včasih smo imeli veliko prizorov, ko je Ian rekel: "Poskusil bom narediti ta urok," potem pa se je samo napel in naredil obraz. In samo pomisliš: "Kaj počne? Kako sem v njegovem položaju?" In šele takrat smo spoznali, da so čarobni odloki pravila. Na primer, da bi bil ta most tam, moraš verjeti, da je tam, in stopiti pred njega.

Ker takoj, kot član občinstva, lahko rečem: "Jaz tega ne bi naredil" ali "To bi naredil." In kot se to očitno sliši, je trajalo veliko časa, da smo prišli do te točke. Magija mora biti vedno rokavica, ki jo vržejo dol zaradi drugačne stvari, ki izpodbija Ianovo kakovost, ki se je boji.

to vem Naprej je za vas zelo osebna zgodba v smislu dinamike očeta in sina. Je pa to tudi res lepa zgodba o bratski ljubezni z bratsko in sestrsko vezjo, ki je ni pogosto videti na zaslonu. Kako pomembno je bilo posredovati to podporno dinamiko in ali je temeljilo tudi na vaših lastnih izkušnjah?

Dan Scanlon: Da in da. Z bratom sva velika prijatelja; vedno sta bila velika prijatelja. Do točke, ko je bil najin odnos tako prijateljski, v filmu sploh ne bi bil verjeten ali zanimiv. Drame ne bi bilo nič.

Kori Rae: Pripovedoval nam je zgodbe, mi pa smo rekli: "Ehh... To nikakor ne more biti res."

Dan Scanlon: Ljudje so včasih imeli majhen pritisk, da so se sovražili in se ves čas prepirali. In rekli smo: "Tega nočem storiti. To sem videl milijonkrat in to ne drži za to izkušnjo."

Torej, mislim, da smo našli tanko mejo, kar je bil splošen občutek, da jim je mar drug za drugega. Toda potem, bolj na srednjezahodni način, obstaja veliko občutkov in misli o drugi osebi, ki niso bila razkrita; kar bo povedano in je treba povedati. Bil je skoraj film o bratih, ki so potrebovali konflikt, in to je bilo za vse nas zelo pomembno.

Kori Rae: Ja. Lahko bi jih dovolili, da se motijo ​​drug drugega in da bi Ian v zgodnjem delu filma rekel: "V resnici nočem biti kot moj brat". A vemo, da se še vedno ljubita. In da resnično spoštujejo in verjamejo v svojo tričlansko družino.

Vem, da sta Chris in Tom rekla, da sta bila malo skupaj v kabini, da bi raziskala svojo dinamiko, toda koliko so njihove interakcije in vedenje v tej seji vplivale na poznejše branje vrstic in animacije?

Dan Scanlon: Skupaj sva jih posnela le enkrat. Ampak, mislim, uporabili smo nekaj stvari.

Kori Rae: Ja, posneli smo številne prizore, ko sta bila skupaj.

Dan Scanlon: Prepričan sem, da so animatorji gledali njihovo referenco, ker je bila posneta.

Kori Rae: Absolutno so. Mislim, da že samo opazovanje, kako utelešajo like, in da animatorji to vidijo – ko imaš eno ali dve seji, začnejo igralci nekako vplivati ​​na pisanje. Ker vedno pišemo in prepisujemo in prepisujemo, tako da je nekako tako: "O, ja, Tom mu to prinese. Dodajmo še malo tega." In enako s Chrisom. Torej so zagotovo vplivali na to, kdo postanejo liki tekom teh posnetkov.

Kako ste z ustvarjalno ekipo vzpostavili estetiko filma? Kakšne vrste pogovorov so pripeljale do tega, kako izgleda čarobni svet in katera bitja so bila vključena?

Kori Rae: Zelo so sodelovali. In začnejo se že zgodaj, ko smo že malo v zgodbi. Produkcijski oblikovalci in umetniški oddelek res začnejo samo raziskovati. Na primer: "Kaj če bi bilo to? Kaj pa, če bi bilo čudovito mestece? Kaj pa, če bi bilo veliko razširjeno mesto, kot je LA?" Na začetku je veliko "kaj če". To je samo veliko raziskovanja.

Dan Scanlon: In morda bomo začeli s splošnimi stvarmi.

Kori Rae: Točno tako. Na primer: "Kaj potrebujemo? Kaj potrebuje zgodba?"

Dan Scanlon: Omenjeno je bilo: "Rad bi, da je to film, ki ga je zabavno animirati. Ne dajaj mi super, super realističnih likov,« in nato pokliči na to. Prej so bile omenjene širše stvari, nato pa gre za prikaz dela in sprejemanje odločitev.

Všeč mi je vzporedna pustolovščina z Laurel in Manticore, ko iščeta fante, predvsem pa Mantikorin lik kot celoto. Ona je utelešenje magije, ki je še vedno tam, vendar je trenutno ne uporabljamo. Kaj je bil navdih za njeno vključitev in kako ste jo vključili v širšo temo?

Dan Scanlon: Mislim, da si to nekako rekel tam. To je film o udobju ali celo o strahu. Manticore je nekdo, ki je na vrhuncu svoje igre, in včasih je zaradi tega strah. Zakaj bi tvegali, če vam ni več treba? Ona je nekdo, ki se verjetno najbolj boji vseh njih in je začela ljudem samo dajati, kar hočejo, v strahu, da bi izgubila, kar ima. In mislim, da je to res zanimiva stvar njenega značaja.

Poleg tega je njena vloga z Laurel samo, da se onadva odpravita na to pustolovščino. Malo se ji vrača in se znova podaja v boj, da bo heroj in tvega. Zanimivo je, da pri Laurel v resnici nima toliko loka, saj denar le da tja, kamor so usta. Skrbi za svojo družino in zanjo bo naredila vse. Če kaj, začne spoznavati, da je Ian morda nekoliko bolj sposoben, kot je mislila, in presenečena je, ko vidi, da je prišel iz svoje lupine.

Ne moremo povedati preveč o tem, ne da bi razkrili zgodbo, vendar gre v resnici za Barleyjevo čustveno podporo. Ian je imel vso podporo na svetu, a Barley mu je še naprej poskušal dati vse.

Morda je to manjši spojler, vendar sem opazil, da je policistka Spector (Lena Waithe) omenila prilagoditev skrbi za otroka njenega dekleta. Zelo sem bil vesel, ko sem to slišal, in spraševal sem se, kako smiselno je bilo to vključevanje. Kam se po vašem mnenju usmerjata Pixar in Disney, da bi lahko pripovedovala bolj odprte in raznolike zgodbe?

Kori Rae: Ja, to je res prišlo od nas, da bi želeli odražati sodoben svet, v katerem živimo. To je bil velik del filma, da je sodobna fantazija, zato smo želeli, da je raznolik. Želeli smo, da nekako odraža naš sodoben svet. In tako je dobesedno tako nastalo.

Ko že govorimo o sodobnih družinah, mi je bilo všeč tudi, kako častnik Colt Bronco (Mel Rodriguez) ni zlikovan. Klasični Disneyjevi in ​​drugi otroški filmi so mačehe pogosto prikazovali kot skoraj zlobne, a v tem je le moški, ki se trudi po najboljših močeh za svojo novo družino.

Dan Scanlon: Mislim, da je to velika stvar. In mislim, da je bil verjetno, če sem iskren, v prejšnjih različicah morda nekoliko bolj lok. In potem smo ugotovili, da gre za to, da vidiš stran stvari druge osebe, in Ian se nauči, da je to tudi njemu težko. Trudi se, njegovi nameni pa so vedno, ker ljubi Laurel. In če naredi kaj narobe, je to, da se ne zaveda, da ima to pod nadzorom, ali da je razočaranje nad svojimi fanti del starševstva. Samo obupano jo želi razbremeniti te frustracije. Veste, zgodi se.

Kori Rae: V tem je bil nekako nov, zato smo ga morali opazovati, kako se trudi ugotoviti, kako ravnati v teh situacijah. In to je bilo tudi nekako kul. Ni prišel in poskušal prevzeti. Tam je bil samo zato, da bi resnično podprl Laurel.

Drugi Flashov Barry Allen nosi Keatonovo Batmanovo obleko - razložena teorija

O avtorju